琴海泛舟70載

羅小平（以下簡稱羅）：謝教授，您是我國著名的鋼琴教育家，您的學生遍布國內外，享譽音樂界。您創作的鋼琴作品千姿百味，其中《霓裳羽衣曲》已經成為中國鋼琴作品之經典。您還編著了特色鮮明的幼兒鋼琴教程、策劃了高師學生音樂素質展演活動，對我國鋼琴教育、高師音樂教育的發展具有重要貢獻。

今天主要從您的人生經歷、鋼琴專業與高師音樂教育成果、鋼琴創作特色和成就、社會活動四個方面進行訪談。

一、空軍英烈后人魯藝首屆研究生

羅：鋼琴專業是您一生奮斗的目標，這與您的家庭影響有關系嗎？

謝耿（以下簡稱謝）：我在1934 年生于南京郊區的農村，生父謝斌在1934 年畢業于體育專科學校，在中學任體育教員。就讀時，父母逼他回家成婚，他對包辦婚姻很不滿，婚后基本不回家。他在體專時認識了女同學楊文志，兩人感情很好，希望永結連理，但她得知謝斌已有家室和孩子，就拒絕了。父親失望之余，在1936 年春報考了航校，成為民國第一批空軍駕駛員。1937 年冬日軍攻陷南京，空軍隨民國政府內遷成都。1940 年末，父親密信要求楊文志去南京把我帶去成都。不料，翌年初，謝斌在一次重要飛行表演中，失事犧牲了。楊文志視我如己出，決心不再結婚，把我留在上海讀書并養大成人。

羅：您的養母真是一個偉大的女性。

謝：我的養母是位體育、音樂老師，我也受到潛移默化的陶冶。我自小就非常喜歡唱歌，而且聲音條件好。1946 年我進入無錫縣立中學時，學校來了位施校長，他很重視音樂教育，特意聘請一位專職音樂教師楊心泉，她畢業于重慶國立女子師范，其鋼琴老師是洪仕珪。

羅：洪士珪是位名家。

謝：楊老師除了上課外，就積極開展課外音樂活動，首先在全校開展歌詠比賽。在比賽中，我獲得初中組第一名，于是又參加無錫縣中學比賽，榮獲得初中組第二名。

楊老師組織了課外合唱隊，還教授幾個喜歡音樂的高中學生彈鋼琴、學樂理。我剛讀初中，也想學鋼琴，楊老師會不時指點我，于是從12 歲開啟了學鋼琴的航程。

1946 年五月國立音專（中央音樂學院前身）要招收第一批少年班學生，無錫錄取了兩名，我是其中之一，音專來六封信催我去報到，但養母不同意，錯失了五年學琴的時機，讓我抱憾終生。

羅：您失去了一次好機會，卻幸運地遇到了熱愛音樂的校長和高水平的音樂老師。

謝：是的。楊老師對我非常好，養母也十分感激她，送她一本像冊，內含我在逐年兒童節拍的照片。老師也回贈了一本相冊，上面寫著她的期待：“雖然是一顆小小的樹苗，將來一定會長成很大的樹蔭。”

羅：她的預言成功了。

謝：我實現了她的希望。這時，楊老師既教我彈鋼琴，還讓我在合唱團擔任鋼琴伴奏。她帶我去看張洪島、洪仕珪和張權的音樂會，讓我在全縣音樂活動中表演“土耳其進行曲”。到了高中二年級，解放后的無錫廣播電臺有個“每周一歌”的節目，我負責彈伴奏直到高中畢業，這些新歌需要我自己編配伴奏，這是非常重要的鍛煉。1999 年我專程去杭州為楊老師慶祝八十大壽，并于2000 年同去無錫參加無錫市一中百年大慶。

我的養母一直未婚，撫養我到十六七歲，過著清貧的生活。1950 年她在家人勸說下與近鄰楊昌齡先生結婚了。養父在1926 年就參加了革命，是中國最早的革命家之一，1949 年解放后，在中央重工業部編譯室和蘇聯專家處工作。他們婚后在北京建立了家庭。1951 年我也到了北京，恰逢高考，那一年中央音樂學院不招生，只有魯藝、燕京大學音樂系招生，我就考了魯藝的音樂和戲劇專業。

羅：您的經歷特別感人，尤其是養母對您視如己初、嘔心瀝血地培育。再談談您在魯藝的學習？

謝：我是以鋼琴專業考進東北魯藝首屆本科班的。我入校時，李劫夫擔任音樂部部長，他非常重視音樂教育與師資引進，請來當地水平很高的白俄音樂家任教。

我的首任老師是留日的陳老師，繼而是俄籍教授阿巴扎，本科畢業后，學校留下各種專業的12 個優秀生，成立研究生班繼續深造，我讀研究生時，鋼琴由俄籍教授托多娃授課，她教課非常好，畢業考試時，我彈門德爾松第一鋼琴協奏曲，她親自給我彈協奏。這是魯藝唯一的研究生班，研究生畢業后大多留校任教。

1955 年前后，很多學校都邀請國外專家授課，中央和上海的音樂學院邀請的是蘇聯專家，我院請的是兩位波蘭專家。其中霍爾諾夫斯卡-娜塔莉亞是波蘭華沙音樂學院副院長，學校安排我們幾個研究生跟她上課。

二、桃李滿天下創舉鑄英才

羅：您在沈陽音樂學院任教三十多年，培養出眾多優秀的學生，您能介紹幾位高足嗎？

謝：我在1955 年畢業后，留在附中任教，同時兼課余音樂附小的鋼琴課。

羅：一些著名的鋼琴教育家都認為附中是培養未來大音樂家的搖籃，在附中安排的師資力量應強于大學本科。

謝：1957 年胡伯亮教授從加拿大回國任教，我利用課余時間又跟胡老師學習三年，從中我學到了德彪西、拉威爾等作品的風格。當時，我們還經常到中央與上海的音樂學院聽課、觀摩他們舉辦的比賽，以此提高教學能力。我本人特別注重鋼琴基本功和技術的正確訓練，以及對鋼琴曲的理解。

在附中我有多位學生很出色，有從小學一年級一直教到高中畢業的關東維，他在寧夏歌舞團工作，取得不錯的成績。還有曾任中央音樂學院副院長的周海宏，我是他的鋼琴主科老師，后來他考取了中央音樂學院音樂學系，博士畢業后留校。第三位是現為中國音樂學院的鋼琴系主任李民，第四位是中央音樂學院最好的藝術指導黃萌萌，第五位是李丁，中央實驗歌劇院的藝術指導，其他還有很多。

羅：在鋼琴教育上，您囊括幼兒、附中、本科不同層次。在沈陽音樂學院從事專業音樂教育，在華南師范大學以高師音樂教育為主。您認為二者區別在哪里？

謝：當時華師招進來的學生，有95%是不會彈鋼琴的，但是高師音樂教育專業學生，鋼琴應是必修課。所以，我主張對師范的學生必須以專業的標準嚴格要求，這就與當時部分老師的意見不同。他們認為，師范生畢業后主要是當中小學教師，不需要較高的鋼琴水平，有即興伴奏的能力就足夠了。因此，他們主張鋼琴教學以即興伴奏為主。

我卻認為，音樂教育不單單是彈即興伴奏、教教唱歌。而是要對中小學生進行音樂素養的全面教育。具有高水平的鋼琴素質才能掌握更全面的音樂知識，以此來提高我國中小學生的音樂素養。當時的雷雨聲系主任，非常支持我的想法，所以我的理念得以實施。

我還認為集體課進行一段時間后，必須要進行一對一的授課。對于具備一定鋼琴水平的學生，要將鋼琴作為專業繼續提高。我授課時是非常認真的，嚴格地訓練正確的基本奏法，我會準確判斷學生奏法的對錯予以糾正，并逐段逐句細致地幫助學生掌握好表現音樂的技能。第一期畢業生，我就要求他們能夠開一場鋼琴音樂會。我的三個學生畢業時開了音樂會，一位彈了莫扎特的協奏曲，一位彈海頓的奏鳴曲，還有一位不僅能彈協奏曲還有獨唱。

羅：彈的程度很不錯。把一般水平的學生培養到能夠開音樂會，老師必需殫精竭慮、全力以赴。

謝：開始獲得這樣的成績，接下來的教學也就順暢了。我作為鋼琴教研室的主任，打下了這樣良好的基礎。我的學生如：王大立、陳雪慧、周奇迅、竺林、任蓓、肖敏等都是高校音樂系的骨干。為此1999 年曾憲梓教育基金會經全國高等師范院校評選授予我“優秀教師三等獎”及獎金。

羅：華南師大音樂學院的畢業生，鋼琴水平甚佳，謝教授功不可沒。

您在幼兒鋼琴教育方面出版了《幼兒鋼琴啟蒙教程》，中央音樂學院的周廣仁教授十分推薦這本教材，還為您的書作了序言（《〈幼兒鋼琴啟蒙教程〉序》《， 鋼琴藝術》，1996 年第1 期）。我也寫了書評（《新構思、新方法、新天地——謝耿<幼兒鋼琴啟蒙教程>評介》，《鋼琴藝術》，1996 年第1 期）。

我認為您的教材既有樂理知識，又有技巧訓練的重要因素，還有音樂表現與音樂能力的訓練，這四者融為一體，是該教材的特色。您能具體介紹一下教材的編寫嗎？

謝：我編寫這套教材的緣由，要追溯到我創辦沈陽音樂學院附小時，美國的湯普森教程，當時不能用，蘇聯的《初步教程》起步太快，對于五、六歲的孩子來說，他們接受不了。當時真正可用的教材奇缺，所以我就模仿湯普森的進程來編寫教材。

羅：就是采用中國的兒歌、民歌和傳統的曲調來創作。

謝：對。我按照他的套路，把歐美元素變成中國元素，開始編寫小曲。那時最早的版本是油印本，蠟紙版還是我刻的，是教程的雛形。

1957 年、58 年，學校號召所有老師都來編寫教材，我就負責統籌，把老師們編寫的教材包括王建中編寫的曲子（他也在附中工作）整合為兩本，附中和附小都可以使用，那時非常注重民族化。中央和上海的音樂學院也都在編，互相交流，我的作品也被上音教材采納。

到了1984、85 年，鋼琴熱逐漸升溫，我的學生顧曉丹就三番五次催我編寫《幼兒鋼琴啟蒙教程》。我從1955 年開辦附小到1985 年，中間積累了30 年的教學經驗。再加上對湯普森、蘇聯鋼琴教程、《小宇宙》等鋼琴教材的使用和研究，有了一些思考。我又到圖書館查閱了很多資料，從中得出一個結論：不能模仿湯普森和蘇聯鋼琴教程的模式，必須采取新的思路。為了便于幼兒更好地接受，我選擇從認識鍵盤開始，以中央“C”為中心，上下五個“C”音，讓幼兒全方位認識鍵盤。熟悉鍵盤后，就能彈一些簡單的曲子，然后，再接觸五線譜。

第二個理念是教程必須要循序漸進，不能隨便挑選一些曲子按難易排排隊，而是每一課的目標要明確，要有民族化風格，能讓中國孩子喜愛，所以大部分曲目都得我親自來編寫。

第三，彈奏技術必須有邏輯性。幼兒最易接受的是斷奏和跳奏，然后才是連奏。所以基本遵循這個技術規律。

最后，每彈一首曲子，標題顯示了什么，琴童心中要有形象、要有音樂感。如其中有首曲子名《馴獅》，在彈奏時要有意識去表現獅子與馴獅人。

羅：您編寫的曲子，音樂形象鮮明，與標題相洽。

謝：我從1985 年編寫到1988 年，期間我與周廣仁教授專門探討過。她非常同意我的理念，還幫我寫了序言，對教程給予很高的評價。

這套教程拖了八年才在人民音樂出版社出版，對幼兒鋼琴教學產生了一定的影響。周先生為此還調侃我：“你這套教材出的太難了，要抗戰八年。”

羅：后來您又編了為3-6 歲孩子的十冊教材，比之前的教程更有邏輯性，內容也更加豐富、細致。能談談嗎？

謝：《幼兒鋼琴啟蒙教程》出版后，人民音樂出版社與我簽訂了兩個十年的合同，合同結束后，我覺得原教程存在缺少外國傳統教材的問題。所以，我就以前兩冊的教程為基礎，大幅度增加國外傳統樂曲，選取了西歐古典的、浪漫派的，近現代特別是美國近現代教材中的曲子充實到里面去。還特意將每一冊的教材都編寫得薄些、容易翻篇，讓琴童很快就學完一冊，有滿足感和成就感。這十冊教材的封面還是我自己設計的。

羅：每一冊的篇幅和湯普森是差不多的，里面還有非常漂亮的插圖，很吸引小朋友。

謝：這十冊教材的特點在于新增了豐富的曲目，涉及了80 多位中外的作曲家，共有730 多首小曲。（這套教程已由西南大學音樂出版社于2020年4月出版。）且每首樂曲都有錄音，在標題旁有二維碼，用手機掃就可以聽到。該教材的樂理更全面系統，包括音程、和聲、曲式，作曲家簡介、作品創作背景。在選曲類型上有標題小曲、小奏鳴曲、練習曲、變奏曲、舞曲，還有小步舞曲、德國舞曲、波蘭舞曲、阿勒曼德舞曲等。

羅：您在華師任教時，與珠江鋼琴廠合作，舉辦了一個全國高師學生音樂基本功展演，已經舉辦很多屆，影響很好。您覺得其意義和價值何在？

謝：我組織這個基本功比賽是因為高師專業的學生缺乏一個互相交流、展現、比賽的平臺，專業鋼琴在國內有很多比賽，高師則沒有。

1997 年，珠江鋼琴廠的老總童志誠向我提出：“謝老師，國內專業鋼琴比賽已經飽和、成熟了，全國這么多的師范院校，能不能把這一部分也組織起來。”我當時就說：“你太好了，說到我心里了。我正想組織這個，正愁沒贊助、沒有資金。”

有了珠江鋼琴廠的資金贊助，這一想法在人力和物力方面得到了保證。我就與學生周海宏商量，根據音教學生專業特點設計比賽項目。又聯系了我的同學、教育部藝教委的副主任周蔭昌，邀請童總和他的助手，到教育部進行具體的商談，正式敲定了這個比賽。最終確定了五項全能基本功：樂理、鋼琴獨奏、彈唱、鋼琴伴奏、指揮。并明確由教育部體衛藝司主辦，珠江鋼琴集團和我校承辦。上面紅頭文件下到各省，指定院校要派選手來參加，于是各院校都踴躍報名。

經過一年籌備，1999 年秋，第一屆基本功比賽在華師舉辦。那時正逢華師校慶，校、系領導全力配合，我當時親自負責所有比賽的編程，保證五個項目能夠同時進行，全國六十多所院校（包括西藏、新疆）參與，百余名參賽者參賽。我校奪得鋼琴演奏第一名、五項全能第三名的好成績。此舉效果甚佳，所有院校一致要求，要將比賽進行下去。

羅：我看評委的陣容也非常強大，都是各個領域中拔尖的專家，周廣仁是評委會主任。我認為展演一方面對于培養人才起到了促進的作用，同時又有助于推動學院全面素質的提高。即使有些學院沒有獲獎，仍開闊了眼界，目睹了優秀選手的示范作用。

謝：從此確認每兩年舉辦一次展演，承辦院校由夠資格的院校按條件申報，經教育部批準才能承辦。南京、西安、武漢、長春、杭州等師大都曾獲得承辦權。

羅：如果沒有您的籌劃，高師的展演就不可能取得今天的成績，這對于促進高師音樂教育起著非常重要的作用。

三、霓裳羽衣傳樂壇鋼琴作品譜新章

羅：在眾多鋼琴教育家里面，兼有作曲能力，且創作出經典之作的，國內并不多見，您的鋼琴創作在音樂界是獲得好評的。您是何時開始創作的？

謝：如前所述，我開始創作是為教學服務，填補教材空缺。

另外，我在魯藝讀書時，學校的課程配置有和聲、配器、復調、曲式四大件。我的學習雖不如作曲系深入，但都認真學過。我學配器時，曾將魏納的一首鋼琴曲改編成管弦樂曲，老師稱贊不已。我的復調老師張瑞，現在是國內的權威，我做復調習題用民族曲調，得到老師的肯定。

羅：學校安排的四大件課程為您打下了堅實的基礎。您在哪一年開始發表作品？

謝：我是在1955 年發表處女作《嬉舞》的，該曲描寫一群孩子在跳舞，男孩子炫技，比動作靈巧，女孩子扭秧歌，賽舞姿優美。我把它寄到了《音樂創作》，刊登出來了。

羅：《音樂創作》是國內發表音樂作品最權威的刊物。

謝：是的。他們能夠承認我的曲子，我就有信心了。后來，我又寫了首曲子《敘述》，采用陜北民歌的曲調運用了變奏的手法。也被《音樂創作》發表了。以后，我就陸續寫了一些小曲，比如《猜謎》是為孩子學習兩個音的連音而寫的，才16 小節。作曲系的師生夸我寫得好，是“麻雀雖小五臟俱全”。意指曲子雖短，主題、發展、轉調、再現、結尾一樣都不缺。后來寫的《繡荷包》、《旋轉木馬》都是用復調手法。到了1963 年我又創作了《D 大調青春練習曲》，我的學生去考中央音樂學院附中時，就用這首左手練習曲考上了，后來中央音樂學院都知道，有首“謝耿練習曲”。

羅：您的代表作《霓裳羽衣曲》就寫得很美，那種月夜、仙舞的意境、獨具特色的古典韻味，著實動人心弦。這首曲子不愧是中國鋼琴曲的經典之作。曲子所塑造的意境與中國的詩詞、繪畫相通，這也是您民族化創作理念的核心。

此外，您在和聲的配置上特色鮮明，如非三度疊置和弦的使用。在復調上也運用了一些民族化的手法。曲式結構還參照了唐代大曲，而非很嚴格的西方曲式。在色彩方面也非常精彩，可以聽到很多民族樂器的聲音，請您再詳細介紹一下。

謝：到了1980 年，黎英海的《夕陽簫鼓》、儲望華的《二泉映月》以及王建中的一些曲子已經發表，這使我決心要寫一首有中國古典韻味、能夠代表自己風格的大作品。于是，我根據民樂合奏《月兒高》（又名霓裳羽衣曲）的曲譜創作了這首《霓裳羽衣曲》。

該曲本是唐代大曲，為此我研究了很多相關資料與白居易的記述。他認為這首唐代大曲，有很多段落，每一段都表現了不同的意境。比如中間有“環佩搖曳”等詩句，在舞蹈中，舞女身上佩戴的飾品都會發出叮當的響聲。我用了不少裝飾音來表現。《霓裳羽衣曲》描寫的是月宮霓裳羽衣的歌舞場景。民樂奏出的古典韻味，我要用鋼琴表現出來。用什么和聲、織體、音區，如何模仿笙、笛、箏、簫、阮、琵琶、絲弦、金石、鐘鼓，要在鋼琴上一遍遍地試奏，找出它們的相似韻味，這是一個愉快的創作過程。最后，歌舞在高潮中結束，樂曲在緩緩的鐘聲中，一輪太陽漸漸升起，金光燦爛。

白居易提到，所有的曲子在最后結束之時，都是急促而止，唯有《霓裳羽衣曲》是“一聲長音也”，我也按其意在高潮強音后留下一串弱音慢慢消失，令人余味無窮。

我在創作中，想象力發揮了很大的作用。要能感覺到哪些地方是在轉圈，哪些是在舞蹈，哪些是在甩水袖，有些樂句如何描寫遠處傳來鐘磬之聲、弦樂的柔和、笛子的輕巧以及箏簫的合奏。1984 年，我的高三學生周海宏是此曲的首演者。作品發表于1985 年的《樂府新聲》上。1991 年收錄在人民音樂出版社出版的《鋼琴曲四首》中，我來廣州后，這首樂曲在第五屆羊城花會管弦樂組作品比賽中獲“創作獎”，在1996 年“喜馬拉雅杯”首屆中國風格鋼琴作品國際比賽中獲“國家電臺廣播獎”。2000 年我的研究生竺林在畢業演奏會上演奏《霓裳羽衣曲》時，學院舞蹈系主任聽后興奮地對我說：“謝老師，你能把這首曲子給我嗎，我來編成舞蹈。”

羅：是的，這首曲子的舞蹈性和表現力都非常強。

謝：2015 年上海音樂學院出版《百花爭艷——中華鋼琴100年》（共十本）第三卷第二集刊登了這首《霓裳羽衣曲》，這套印刷精美的曲集是向國內外發行的。

羅：《霓裳羽衣曲》能載入《百花爭艷》真是太好了，說明音樂界對您的認可。我看到您發表了介紹美國近現代作曲家，包括他們的音樂作品及音樂會的文章。看來，您的審美興趣還是很廣泛的。

謝：我對中外音樂都感興趣，對中國音樂更為喜愛。在沈陽音樂學院時，李劫夫非常重視民族音樂，我們在民間音樂課上學民歌、說唱、地方戲曲，而且我從小就喜歡京劇，現在很多學生在彈《皮黃》時，風格不準確。我教學生彈《皮黃》時，就知道哪是叫板、哪是西皮、二黃，搖板的緊打慢唱應該怎樣彈，打擊樂、板鼓的節奏應如何掌握。

所以我認為，中外音樂上的特點，都需要學習鉆研，不排斥任何東西。我這十冊教材里也選了不少當代美國作曲家的小曲，都非常新穎好聽。

羅：您的作品里有不少八手聯彈，您對八手聯彈是否有些偏愛？

謝：談不上偏愛，是因為中國的四手聯彈曲目比較多，八手聯彈曲子幾乎沒有。1980 年第三屆沈陽音樂周，沈陽音樂學院附中要搞一個鋼琴合奏節目，我當時覺得八手聯彈是最好的形式，于是就編寫了八手聯彈《祝酒歌》，演出效果很好。后來這首曲子修改后，在佛山舉行的第34 屆電影百花獎儀式上，佛山少年活動中心的孩子們用十架鋼琴來合奏這首曲子。

本世紀初，我常去美國探親，在音樂書店發現了歌劇浮士德中的《圓舞曲》、韋伯的《邀舞》、舒伯特的《軍隊進行曲》以及現代作品《香檳托卡塔》等八手聯彈曲目，就帶回國與同行共享。

在2008 年我舉行從教五十二周年音樂會時，覺得還缺少一首八手聯彈，就根據廣東音樂編寫了《步步高》，演出時效果很好。2010 年上海音樂出版社出版了我創作的八手聯彈曲集（共六首樂曲），周先生還寫了序言。

四、評委的正氣、會長的功績

羅：您擔任過國內很多大型鋼琴比賽的評委，對此，有什么感想？

謝：作為評委，我注重的是音樂表現的準確性，程度深淺必須與音樂表現相結合。我不提倡一味追求彈高深的樂曲，以此引導教師不要盲目拔高學生的程度而不利于學生的學習。在比賽中要公平公正地對待每位選手，這是評委應遵循的原則，我從不會因私情影響評分。在擔任比賽評委的過程中，可以學到很多東西，同時，更要提倡優良的風氣。

羅：您作為鋼琴學會第四屆會長，在學會的工作上有什么舉措？

謝：前任會長伍正文離職時，有黃天東（今廣東省鋼琴學會會長）、黎啟國（今廣東省鋼琴學會副會長）和我（今廣東省鋼琴學會名譽會長）三個副會長。我任會長后，大家共同承擔學會的相關事務，一切事情都商量著辦。我們還有來自各市、各校代表的理事會，通過開理事會來決定重要的事項。我們這一屆的工作：

一是把考級評委制度和評審費用發放合理化。此前考級后，評審費發放拖拉甚至漏發，大家很有意見。我們與財務商討，保證考級后三天內把評審費發下去，這一制度一直延續至今。

二是我任職時，省音協、文聯、民政廳的領導都覺得我們的工作已超越廣州市的范圍，提出讓廣州鋼琴學會升格更名為廣東省鋼琴學會。于是由我負責廣東省鋼琴學會的申報工作，包括制定章程、規則、人員配備等事項，撰寫申報給各級領導部門的材料，過程相當繁瑣。在完成學會的申請、更名流程上，我為鋼琴學會做了一件大事。

三是讓鋼琴學會在考級方面更加規范。之前，存在評委間互相聯絡，暗中關照的問題，這是我不贊成的。另外，對考試優秀學生的評選，集中在少數專業老師的學生上，會員對此也有反映。為此，我就提出，不許憑老師面子，只憑考試情況定成績，普通教師的學生也有很優秀的，理事們都非常贊同。改進后，考級優秀學生音樂會上，表演的學生面廣了、獲優秀的老師也多了，這樣讓大家都積極參與其中，才能夠繁榮我們的事業。

四是我任會長期間，舉辦了不少比賽和學術活動。雖然當時不像現在有這么多贊助，大家還是盡力去做。通過考級和比賽涌現出了不少人才，很多琴童出國留學回來后，已是青年鋼琴家、青年教師，是鋼琴界優秀的后備人才。

羅：考級、學術交流、比賽都應該樹正氣，才有利于鋼琴事業的健康發展。

謝：我任鋼琴學會會長九年中，會員增加到五百余人，業余考級人數成倍增長，社會鋼琴教育水平有明顯地提高。這得益于大家的支持。學會的老師們，在一起都是非常團結和開心的。沒有互相排斥、勾心斗角的歪風。

羅：非常感激謝教授在年逾八十的高齡、在百忙之中，接受我們的訪談。通過這次訪談，展現了謝教授成就輝煌的人生。如果這個訪談能讓鋼琴界同仁、鋼琴學會的會員們、廣大業余鋼琴愛好者獲悉，他們定會獲得很多的啟迪與收獲的！

（責任編輯 崔健）