博物館標志設(shè)計中漢字圖形化設(shè)計的應(yīng)用研究

李姍

關(guān)鍵詞：漢字圖形化設(shè)計 博物館視覺形象 漢字藝術(shù) 形意融合 文化傳承

引言

博物館的標志設(shè)計凝結(jié)了一座博物館最為核心的精神內(nèi)核，是博物館形象、特色、理念、文化等內(nèi)涵的綜合體現(xiàn)。和商業(yè)品牌設(shè)計性質(zhì)不同，博物館的標志設(shè)計更注重文化歷史底蘊，承載著傳播中華文明的重任。而一個優(yōu)秀的標志設(shè)計至少需要符合四點要求：一是功用；二是美感；三是創(chuàng)新；四是精神。筆者對中國博物館的標志設(shè)計進行詳細調(diào)研后發(fā)現(xiàn)，我國的博物館大致可分為：社會歷史類、文化藝術(shù)類、自然科學類、綜合類等，常見的文化藝術(shù)類博物館標志直接采用書法題字，往往創(chuàng)新性不足，而一些社會歷史類的博物館，開始采用圖形再設(shè)計的表現(xiàn)形式，如漢字圖形化設(shè)計，針對核心的圖形和文字要素進行二度創(chuàng)作，尋找獨特的地域視覺符號。

一、漢字藝術(shù)與漢字圖形化

漢字藝術(shù)源于圖畫，山、川、日、月，最初文字的出現(xiàn)就是對客觀事物的抽象化描繪。作為世界上歷史最久、空間最廣、使用人數(shù)最多的文字。漢字與民族審美發(fā)生機緣性的碰撞，產(chǎn)生了具有民族藝術(shù)特征且?guī)в袑嵱霉δ苄缘臅ㄋ囆g(shù)。

漢字的系統(tǒng)化發(fā)生在公元16世紀的商朝，甲骨文是中國目前最早可被考證的文字。大篆書體的形成時期與之接近，有著高度成熟的結(jié)字風貌。漢承秦制，隸書興盛。到了唐代，書法藝術(shù)傳承晉書迎來了又一高峰。此時，楷、行、草、篆、隸各類書體的發(fā)展達到了鼎盛時期。北宋時期，活字印刷術(shù)的發(fā)明促進了文化傳播。元代出現(xiàn)了創(chuàng)“趙體”書的趙孟頫，他提出“書畫本來同”的口號，以書法入畫，使繪畫的文人氣質(zhì)更為濃烈。宋末元初的這次變革，將繪畫進行書法化改造，脫離繪畫再現(xiàn)和描摹的單調(diào)，融入了個人情緒的抽象與寫意表達，這恰恰是中國藝術(shù)與西方藝術(shù)最大的不同點。隨后，在近300年的發(fā)展歷程中，中國清代書法經(jīng)歷了又一次艱難的蛻變。它突破了宋、元、明以來帖學的藩籬，開創(chuàng)了碑學的先河。經(jīng)過數(shù)千年的演變，漢字逐漸發(fā)展成為甲骨文、金文、篆書、隸書、草書、楷書、行書七種書體。后伴隨著信息化時代的到來，又逐漸發(fā)展為較為規(guī)范的電腦字體。

李澤厚先生指出了漢字是書法藝術(shù)的符號載體。漢字是人類的情感抒發(fā)，是中國獨有的一種“線的藝術(shù)”，漢字、圖像、符號之間密不可分。漢字本身可以看作是一種獨立紋樣，在金剛經(jīng)的裝飾篆體中，出現(xiàn)了以蝌蚪紋、鳥紋、幾何紋裝飾的篆書字體，他們運用了紋飾的圖形形態(tài)特征與漢字結(jié)構(gòu)進行有機結(jié)合，就形成了具有抽象裝飾風格的文字圖形。從視覺傳達設(shè)計角度來說，更應(yīng)該從圖像的視角去看待漢字藝術(shù)，其創(chuàng)造的技法本質(zhì)上與現(xiàn)代標志的設(shè)計方法異曲同工。漢字圖形化設(shè)計可以很好地兼顧文字語義表達，既展示出歷史的厚重感，又借助形意融合發(fā)掘更多的圖案形態(tài)，進而通過一定的抽象或聯(lián)想，與受眾建立更有效的視覺溝通。

二、博物館標志設(shè)計中漢字圖形化設(shè)計的形意融合

（一）漢字圖形化成為博物館標志設(shè)計主要設(shè)計方法

博物館濃厚的文化屬性和行業(yè)特點決定其標志設(shè)計對文字設(shè)計的需求更加具體。博物館的地域、主題、文物等內(nèi)容常常作為標志形象的組成部分。在博物館標志設(shè)計的創(chuàng)作過程中，設(shè)計師對漢字的應(yīng)用十分廣泛，主要手段就是利用漢字與符號的連結(jié)，意圖通過圖形、文字及色彩組合，使受眾更直觀地感受博物館厚重的人文歷史，并留下深刻印象。但同時我們也發(fā)現(xiàn)，單純用書法作為博物館的標志設(shè)計略顯單調(diào)和不足，而且也不符合國際博物館標志設(shè)計的潮流趨勢。因此，漢字圖形化設(shè)計的優(yōu)勢就是延伸文字表意的功能，發(fā)揮出漢字的審美價值，提煉視覺符號，從字形異化的角度表現(xiàn)設(shè)計意圖，兼顧表意和視覺的雙重滿足。

（二）漢字圖形化設(shè)計的主要表現(xiàn)方法

優(yōu)秀的博物館標志設(shè)計往往蘊含著多層含義，完善地詮釋所屬博物館的特色。現(xiàn)有的博物館標志形象中的漢字設(shè)計圖形化設(shè)計表現(xiàn)方式大致分為四類：第一類結(jié)構(gòu)替換。拆分漢字筆畫的間架結(jié)構(gòu)，利用圖形元素表現(xiàn)漢字的部分結(jié)構(gòu)，形成同構(gòu)。圖形的作用是喚起觀者情感的具像化記憶，實現(xiàn)設(shè)計抽象與具象的契合。第二類筆形減省。保持漢字字體識別度的前提下，剔除部分復雜或不利于畫面呈現(xiàn)的要素，通過觀者大腦的完形功能補全漢字結(jié)構(gòu)。這樣做的目的是為了刪除畫面中冗余的要素，突出重點，并達成閱讀趣味性的目的。第三類形象疊加。將圖形元素分解并結(jié)合漢字內(nèi)涵意境，在不破壞語義的前提下完美匹配。第四類，結(jié)構(gòu)再設(shè)計。對漢字結(jié)構(gòu)進行離散和重組，打破原有的韻律，賦予新的意義。結(jié)構(gòu)的再設(shè)計在一定程度上會影響辨識度，但是圖形的敘事又可以很好地彌補缺失，有解構(gòu)主義的意味，引發(fā)人們無盡的遐想，從而加深記憶。2010年上海世博會的標志設(shè)計，將書法藝術(shù)融入標志設(shè)計，行云流水般的書法線條勾勒出人們手拉手的形態(tài)，準確地表達了“民族融合，共謀發(fā)展”的主題。在不影響文字識別度的前提下，應(yīng)用線的形態(tài)展示書法氣韻生動的境界，又用圖形點明設(shè)計意圖；形與意的交融，二者相輔相成，充分展示了漢字形象的視覺力量。

（三）漢字圖形化設(shè)計“形意融合”的關(guān)系

漢字圖形化設(shè)計目的就是將文字和圖形的結(jié)合，力求達到完美、統(tǒng)一的視覺效果，漢字與圖形相結(jié)合形成的符號是“形”的融合，而作為一個完整的視覺表現(xiàn)符號，又是“意”的強化。“形”是指在設(shè)計思維的指導下，通過一定的設(shè)計方法和造型手段，最終通過人的視覺特性傳遞給受眾的視覺語言。“意”是設(shè)計師在設(shè)計活動和審美過程中產(chǎn)生的意識形態(tài)，是設(shè)計者主觀思想、情緒和客觀物象的結(jié)合。“意”的傳達可能發(fā)生在設(shè)計活動前后，需要設(shè)計師根據(jù)生活經(jīng)驗，對客觀物象有整體的把握。設(shè)計師的“意”會根據(jù)設(shè)計產(chǎn)品的客觀形式展示出相對應(yīng)的內(nèi)涵、意義和信息。設(shè)計的“意”變由此產(chǎn)生，“以情動人”的設(shè)計產(chǎn)品往往更具魅力。形式本質(zhì)上是意義的物質(zhì)載體，意義是形式的精神載體。意義需要通過形狀來實現(xiàn)和表達。漢字圖形化設(shè)計的組織關(guān)系需要形式與意義相互統(tǒng)一。漢字圖形化的“形意融合”的構(gòu)思主要體現(xiàn)在三個方面：

1.根據(jù)漢字的空間結(jié)構(gòu)形態(tài)進行多維擴展

2.根據(jù)漢字的象形意義找到可供延展和組合的視覺元素

3.通過文字筆畫、間架結(jié)構(gòu)的解構(gòu)和重組，進行視覺形象的提煉

三、漢字圖形化設(shè)計在博物館視覺形象中的表現(xiàn)方法

博物館視覺形象設(shè)計為博物館的文化宣傳起到助力作用，方便用戶受眾直觀地感受博物館的精神文化內(nèi)核，拉近情感距離。從視覺上來說，文字相對理性而圖像相對于感性；但從信息傳播的角度來說，圖形的傳播速度會比文字傳播快，因為圖形表達相對直觀，而且圖形的面積比文字的小。語言在符號功能上的傳播具有一定的意義，它聚集了核心內(nèi)容，實現(xiàn)信息的最大化傳遞，這也印證了為什么單純的書法藝術(shù)類型的博物館標志往往不能給觀眾帶來較直觀深刻的印象。漢字在標志中的圖形化設(shè)計應(yīng)用，不僅僅局限于發(fā)揚傳統(tǒng)文化的命題，也能夠使標志在形象意向上給予設(shè)計師靈感，讓傳統(tǒng)文化以最獨特、最創(chuàng)新、最本真、最具內(nèi)涵的形式回歸。英明和羅憶在《視覺符號語境下的跨文化傳播》中提出，將視覺符號定義為以線條、光線、色彩、強力、平衡、表現(xiàn)、形式等符號構(gòu)成的傳達信息的媒介載體，在此基礎(chǔ)上，應(yīng)用于博物館標志設(shè)計的漢字圖形化設(shè)計，是以其博物館地域文化的靈感作為來源，分析博物館獨特的建筑風貌、紋飾細節(jié)、器物圖案等，提煉圖形、色彩、文字等可供標志設(shè)計的視覺元素，并重組為視覺符號的設(shè)計手法。簡單來說分為三個類型：形體構(gòu)筑、以紋入形和形紋合一。

（一）形體構(gòu)筑——以漢字字體與建筑特色相融合的標志設(shè)計為例

中國悠久的歷史文明孕育了豐富的建筑文化遺產(chǎn)。現(xiàn)如今的博物館建筑設(shè)計不僅吸收了傳統(tǒng)文化的建筑設(shè)計精髓，在外形建筑形態(tài)上也極具特色。建筑設(shè)計的內(nèi)核往往是經(jīng)過建筑師高度概括精煉的設(shè)計思想，將漢字圖形由平面拓展至立體空間，具有了和建筑類似的形體特征。

廣東省博物館的標志設(shè)計采用異像重構(gòu)法，將原來的一個漢字整體拆分重組，通過建筑美學進行串聯(lián)，提煉博物館外部建筑形態(tài)的設(shè)計元素，隱含了“廣東”之字形、“博”之字韻，歸形于“藏”，既是多字的合體，又巧妙融合建筑之“形”，延展了漢字識別的單一性，通過識別標志設(shè)計就可以自然而然地聯(lián)想起博物館建筑的外立面設(shè)計，給人留下深刻的記憶。

以漢字字體與建筑特色相融合的標志設(shè)計，是將漢字圖形拓展至多維空間的設(shè)計手段。在保持漢字本體屬性的同時，對原有的文字筆畫秩序進行創(chuàng)新整合，目的是為了給受眾帶來更為強烈的視覺感受。漢字圖形化設(shè)計的空間拓展，就是利用漢字的間架結(jié)構(gòu)，從透視、方位、層次、形態(tài)等多個緯度對于字形空間進行營造。

蘇州博物館的建筑設(shè)計繼承和創(chuàng)新地采用了“中而西，蘇而新”的設(shè)計理念，成為一件傳統(tǒng)與現(xiàn)代和諧交融的“雙面繡”藝術(shù)作品。貝聿銘作為極具前瞻性的建筑大師，他的建筑風格延續(xù)了江南建筑特色中屋頂高低起伏、粉墻黛瓦的標志性符號，采用深色花崗石加工成的菱形瓦片依次鋪于屋頂，整體線條好似可以流動起來，如詩如畫，妙不可言。而蘇博的標志設(shè)計沿用了建筑設(shè)計中的創(chuàng)新思想和地域文化特色，利用漢字作為標志基底，借鑒蘇州傳統(tǒng)建筑立貼式的梁架結(jié)構(gòu)，用幾何形的線性勾勒出“器”字清晰的輪廓，從字面上表明博物館容納寶器的功能屬性，從形態(tài)上貼合了蘇州古城菱頂方城的建筑特色，增加了受眾對漢字圖形的空間感受力。

（二）以紋入形——以漢字字體與紋飾融合的標志設(shè)計為例

我國古代的“秦分八體”之說，除卻大篆、小篆、隸書相對標準的文字之外，其余幾種均為裝飾性極強的漢字。豪壯飄渺的書法筆意展現(xiàn)了中國文化中的詩意和韻律。中國傳統(tǒng)文化中有著極為豐富的圖像資源，從上古神秘符號到具有哲學意義的太極圖。古人用圖形圖案記錄著這個神秘而多元的世界，解讀過去、現(xiàn)在和未來。可供漢字圖形化設(shè)計的紋飾大多取材于博物館的文物展品，從這些紋飾設(shè)計中就可以體會古人觀之細微、思之深刻、圖之創(chuàng)造、意之表達。

“以紋入形”的設(shè)計技法取自民間，意在達到紋樣與文輪廓間的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。漢字字體與紋飾融合的造字技法與民間漢字裝飾藝術(shù)類似，最為典型的有民間雙“喜”字與龍鳳圖形融合或民間的“壽”字等。宮廷中常見的吉服中常常采用的萬壽紋飾，就是通過“壽”字與兩個對稱的萬字圖形進行組合，巧妙地適應(yīng)在一個圓形之中。漢字即作為吉祥寓意的象征，又作為獨立紋樣裝飾服飾或者器物。

故宮博物院的標志設(shè)計采取了筆畫圖形化的設(shè)計方法，用紋飾代替部分筆畫組成漢字。明崇禎版的《三十二篆金剛經(jīng)》中的穗書、垂云書皆用此法。故宮博物院提取“宮”字形作為主圖，上部部首用“海水托玉璧”的圖案替代“點”畫，凸顯國之瑰寶，中部漢字雙口暗喻了紫禁城“前朝后寢”的建筑格局，字體下半部分不封口，展示了故宮博物院開放包容的博物館屬性。故宮博物院的標志設(shè)計構(gòu)思巧妙，這種“巧”使得漢字圖形化設(shè)計充分反映創(chuàng)作者的思想意圖的同時，又賦予其時代特征。

孔子博物館的標志以“孔子”的“孔”（篆書）為基本元素，通過巧妙的筆畫組合，演變?yōu)榻?jīng)典的“回”紋。“回”字在《說文解字》中的解釋是“回，轉(zhuǎn)也。從囗，中象回轉(zhuǎn)之形”。“回”紋字形起源于水流的漩渦形態(tài)，因其回環(huán)反復、綿延不斷的特征在中國民間被稱為“富貴不斷頭”，是一種寓意吉祥永長的祥瑞紋飾。它起初由陶器和青銅器的雷紋衍變而來，常見于新石器時代的彩陶器和商周青銅時代的青銅器上。“回”紋本質(zhì)上就是形意融合的典型紋飾，是通過模仿自然并簡化形態(tài)得出的“意象”表達，紋飾的延展性和流動性打破了方塊字的字體架構(gòu)，靈動流暢的線條賦予標志設(shè)計韻律和動感。孔子博物館的設(shè)計延續(xù)了人類“圖意”的設(shè)計內(nèi)涵，展現(xiàn)了人類的思想軌跡、審美變遷、生活智慧，對現(xiàn)代標志設(shè)計具有啟迪作用。與之設(shè)計相類似的還有南京博物院，同樣采用了回紋圖案，院徽圖形形如一枚“印章”，印章中部采取漢字與紋飾的結(jié)合，古樸而又富于變化，既像一個“南”字，又好像“中”字的變體，講究書法、章法和刀法的完美統(tǒng)一，還兼有江南園林窗格的意味。漢字圖形化設(shè)計擴展了文字單一的表意功能，制造了所謂的“矛盾視覺”，也取得了獨特的藝術(shù)效果和創(chuàng)意，頗具巧思和匠心。

（三）形紋合一——以漢字字體與器物造型相融合的標志設(shè)計為例

形紋合一，簡單來說就是畫出來的字，它提煉漢字或漢字筆畫，設(shè)計成獨立紋樣，做到字中有畫，畫中有字。形紋合一的手法廣泛應(yīng)用于民間剪紙、年畫、陶瓷等，如清代民間瓷盤紋飾《蟠桃瑞壽》，不僅技法巧妙，更有“圖必有意，意必吉祥”的設(shè)計理念，結(jié)滿果子的果樹枝干盤曲成“壽”字，采用諧音表意和象征手法，寓福祿壽吉祥之意。

在中國博物館標志設(shè)計的創(chuàng)新中，文物元素的重要性日益凸顯。展館重量級的藏品代表，蘊藏著長期民族生活和民族心理積淀的智慧，是文化觀念的物化形式，具有約定俗成的信息傳播功能。四川博物院最具特色的藏品當屬巴蜀青銅器，鼎被后世認為是青銅器中代表至高無上權(quán)力的器物，是傳國重器。因此其標志設(shè)計采用“四”和“川”字的筆畫部首組合成的鼎的造型，凸顯館藏特色。吉林省博物館的視覺形象設(shè)計同樣采用了篆書變形的“吉”字與古鼎造型的融合，造型古樸莊嚴。漢字圖形化設(shè)計將中國傳統(tǒng)的器物圖形融入平面設(shè)計，使?jié)h字圖形與實際物像形態(tài)更接近。

杭州博物館融合了漢字、字母和鎮(zhèn)館之寶——戰(zhàn)國水晶杯的造型，線條纖細流暢。由層疊的“H”，演變成“州”的字形。起伏的弧線和異形的三角表現(xiàn)了水晶三方晶體的造型。其整體造型仿佛連綿起伏的杭州山色，中有拱橋、城門，上下呼應(yīng)，展現(xiàn)出城市獨特獨特的山水人文風貌。英國的美學家貢布里希曾說，審美的快感來自于某種介于乏味和雜亂圖案之間的觀賞。而人們的視覺偏好與在整齊、秩序的圖形中尋求突破。使局部因素發(fā)生變化，打破了文字的方正格局，應(yīng)用形式美法則，如呼應(yīng)、重疊、對稱、平衡、韻律、均衡等，注重技巧的創(chuàng)新，達到傳神的藝術(shù)效果。

小結(jié)

時下是一個數(shù)字信息時代，但對于漢字匠心的傳承與熱愛，應(yīng)當是藝術(shù)家和設(shè)計師們始終傳承的精神所在。博物館的標志設(shè)計既是歷史傳承的體現(xiàn)，又需要用新穎現(xiàn)代的方式加以展示。但是歸根結(jié)底，是在建立設(shè)計師和受眾心靈溝通的橋梁，與受眾達成心領(lǐng)神會的默契。

任何藝術(shù)創(chuàng)作形態(tài)都是在對立中統(tǒng)一。藝術(shù)形式也并非無源之木，在內(nèi)容和形式上都有內(nèi)部關(guān)聯(lián)、因果結(jié)構(gòu)。漢字圖形化設(shè)計是植根于中國民族文化的創(chuàng)新手法。漢字圖形化設(shè)計可以給設(shè)計領(lǐng)域開辟新的創(chuàng)作思路，應(yīng)用于更為廣泛的設(shè)計領(lǐng)域，如廣告設(shè)計、商業(yè)包裝、產(chǎn)品設(shè)計等。毫無疑問，漢字圖形化設(shè)計的還有更多的可能性，如何更巧妙地實現(xiàn)圖形與語義邏輯的轉(zhuǎn)換與互補，如何運用多樣的藝術(shù)手法高效傳播中國思維，值得設(shè)計者研究并思考。