一曲軍民水乳交融的禮贊
——大型原創民族歌劇《沂蒙山》選曲《這份恩情報不完》演唱筆記

張延嶺

（山東歌舞劇院歌劇團）

一、歌劇《沂蒙山》作品創作背景、故事梗概以及分析依據

大型原創民族歌劇《沂蒙山》是由山東省委宣傳部、山東省文化和旅游廳、中共臨沂市委、山東出版集團聯合出品，山東歌舞劇院創排的大型民族歌劇，是近年來中國民族歌劇現象級的高峰之作。該劇作為全國優秀舞臺藝術劇目和優秀民族歌劇展演劇目，榮獲中宣部第十五屆“五個一工程獎”，斬獲“白玉蘭”戲劇表演多個獎項以及2022年第13屆中國藝術節獲文華大獎。由欒凱作曲，王曉嶺、李文緒編劇，黃定山導演，以抗日戰爭時期革命老區沂蒙山為創作背景，以大青山突圍、淵子崖保衛戰為創作素材，講述了沂蒙山抗日根據地軍民同甘共苦、生死相依的動人故事，展示了軍民水乳交融、生死與共鑄就的沂蒙精神。

詠嘆調（aria）最早起源于中國戲曲，從宋代到元末明初，逐漸形成帶有器樂伴奏的、有節奏的歌唱形式。到了西方被加以改造，形成了歌劇、神劇或康塔塔等戲劇中一種極富抒情性、戲劇性的獨唱樂段。詠嘆調（aria）一般篇幅較大，音域寬，技巧性強，同時它往往是最精彩的唱段，結構完整，需要演員掌握高度的演唱技巧。其作用就象戲劇中的“獨白”，表現人物內心活動，刻畫人物特征，渲染歌劇感染力。

二、歌劇《沂蒙山》趙團長的角色理解

趙團長是歌劇《沂蒙山》中的重要角色，八路軍115師某團團長，是共產黨八路軍形象代表，是表現軍民水乳交融的最重要的表現元素。趙團長出場并不多，但是在第六幕的戲份，卻是用歌聲升華了沂蒙人民義薄云天的大愛情懷，是頌揚軍民生死與共的沂蒙精神的濃墨重彩...

三、歌劇《沂蒙山》詠嘆調《這份恩情報不完》的歌詞賞析

《這份恩情報不完》的歌詞總體分為四段，從得知噩耗的悲愴到對事件的敘述感懷，再勾勒出沂蒙人民大愛的一幀幀和一幕幕，積聚的情感推動升華了子弟兵對大愛的歌頌，下面分段進行賞析：

第一段

淚水呀止不住，似那沂水流

心痛呀忍不住，滴血蒙山溝，大愛涌心頭。

這段詞首先承接了劇情帶給趙團長喜與悲的多次沖擊：本來洋溢著戰役勝利的喜悅，卻引入了對林生犧牲的緬懷，悲情中心中剛剛燃起自己有女兒的希望火花，卻又被海棠犧牲兒子換取自己女兒的生命的噩耗所澆滅，這反復心潮的退漲勢必比單純的情緒醞釀更加有推波助瀾的巨大力量，歌詞的前兩句從淚水到沂水形象上的巨大反差，由心痛到滴血的悲慟至極，由外至內，前后對仗，是靈魂的哭訴！另外情感設定與“由求轍”的半開口轍韻為歌詞又帶來些許壓抑色彩，所以用聲運字的復合狀態需要歌者給予拿捏。

第二段

誰家父母不疼兒，哪個母親不溫柔

挑筋斷脈的別離，誰能夠，誰能夠？

第二段歌詞開始趙團長內心的獨白，用詞淺顯平實，脈脈溫情的畫面在第三句迅速跳轉到別離的痛惜，簡潔直刺的情感落差開始燒灼自己的靈魂…

犧牲自己的骨肉，保全別人的孩子

扯心揪肺的抉擇，誰能夠，誰能夠？！

相同的句式重復是表現遞進與強調，這是舍己求義的大愛，但這個抉擇之苦何止于扯心揪肺？“誰能夠”的再次設問已經是對所有聽者的拷問。

第三段

那小車推出的轍印，那擔架鋪蓋的衣袖

那乳汁救活的生命，那鞋墊繡過的春秋

如果說第二段歌詞是對海棠舍子求義是對一個具體人物事跡概述、歌詠，那么第三段詞就是磅礴的畫卷：有磅礴的支前洪流，有對子弟兵救助，有勇于奉獻的寫照，有對前方最愛的支撐…

第四段

這份恩情報不完，高天蒼茫熱土厚！

第四段歌詞是整個作品的抒情段落，點題的段落，軍民一心，生死與共。人民是高天厚土，人民是子弟兵的生命源泉，人民對子弟兵的這份犧牲，這份奉獻，這份恩德，是生生世世的血脈，是世世代代的詠頌！

四、詠嘆調《這份恩情報不完》的音樂寫作賞析

歌劇《沂蒙山》的整體音樂氣質和創作手法，充分借鑒西方浪漫主義時期歌劇的創作模式，強調音樂的歌唱性、抒情性和戲劇性以及收放開闔等特點[1]；《這份恩情報不完》唱段音域寬廣，以大調式的音樂調性，不時隱現富于山東地方特色的音樂動機，歌詞與音樂水乳交融，如泣如訴，時而跌宕起伏，時而綿延悠遠、時而恢弘磅礴，極具戲劇張力，正因這首詠嘆調，才飽滿地塑造了歌劇中趙團長這個有勇有義的共產黨八路軍形象，推動整部歌劇升華出主題和情感高潮，是典型的西方歌劇詠嘆調。

下面分段解析：

前奏：（譜例：1）一串雷鳴般的震音與連續的上行音階揭示趙團長忽聞噩耗，如雷擊頂，心潮涌動，不可抑己。

譜例1

第一樂段：這個樂段以歌詞為依，共有五個樂句，音樂行腔還借鑒了中國北方民間哭唱的手法。音樂第一個樂句的音樂動機起在富于地方特色的山東民歌《沂蒙山小調》，在偏高聲區的“羽”音上，一路下瀉到“宮”音，然后上跳到“徵”音上延長推動，前奏所揭示的激烈情緒如泣如訴，使得音樂感受開口既高潮，將趙團長積聚的悲情噴薄而出，發展出的第二個樂句在更高的上方純四度承起，以大調式的特征連綿宛轉，流動的音型大開大闔落到音階的中音上，強調和展示山河為之而泣的悲愴。第三個樂句有轉折的意味，回到《沂蒙山小調》的第二個音樂動機，以伸展的方式連續到第四個樂句，第四樂句連續的重屬到屬音的推動，第五個樂句是“商”音到“宮”音的小終止，以大調式和宮調式的綜合特征表達這個樂段的結束，音樂的情緒由此張弛轉換，進入內心的獨白。

首先，南皮位于京津冀第二圈層。南皮縣距北京主城區250公里，距天津主城區160公里，以兩大中心城市的主城區為極核，北京、天津市屬郊縣為第一圈層，南皮縣處于接受中心輻射的外圍第二圈層。

第二樂段：（譜例：2）音樂的律動轉為平緩安寧的小間奏，《沂蒙山小調》的音樂動機宛若搖籃曲的風格。然后由趙團長口中描述了對寧靜山村與溫情脈脈的母愛的想象。在“商”音與“徵”音之間回蕩的旋律卻隱隱有不安與悲憫的情緒在醞釀。果然，第三個樂句情緒上的突轉，音樂在“商”音向“徵”音的上行跳轉用傷感的音調揭示了“挑筋斷脈的別離”又迅速下行到低聲區的“徵”音，在內心發出痛苦的設問：“誰能夠？誰能夠？”兩次的重復加重了語氣，觸及靈魂的顫栗。第五個樂句向后是第一到第四樂句的重復，有分節歌的特點，但是結合歌詞，我們發現，這是趙團長語氣上更為強調在“我”的狀態里，“扯心揪肺”的情感不只是對第三人稱的敘述，還是第一人稱下自我的拷問，最后一句“誰能夠？”的音樂卻是向中高聲區的“徵”音伸展，三個重音記號同時敲向所有的受眾，泣訴中帶有頌揚，卻又撕扯著不忍，如此復合的情緒在無形中也讓所有人淚奔。

譜例2

第三樂段：（譜例：3）這個樂段按照歌詞寫作，共分為四個樂句，音樂在男高音的中高聲區，還是運用《沂蒙山小調》的基本音樂動機，用大開大闔的固定音型和具有大調特征的曲式，結合具有中國音樂思維的起承轉合句式反復推動發展，將我們的視線引向沂蒙精神的場景，一一呈現，再以大調式的屬音上更加延長推動，明確地向更高一些的主音上傾向，激情即將如火山迸發。

譜例3

第四樂段：（譜例:4）這個樂段是詠嘆調的抒情樂段，根據歌詞的結構，呈現起承轉合結構，結合典型的大調式特征和常規終止式，顯得中規中矩。音樂承接上個樂段在屬音上的推動力，音樂由高聲區的主音開始以級進的方式直瀑而下，將”這份恩情報不完”的情感呈現得如泣如訴，后續樂句發展流暢大氣，第二樂句在高聲區稍許停頓貌似破壞了音樂的正常律動，卻有泣不成聲的表現效果，進而產生推進音樂情感的動力，樂句第一次結束在屬音后又一次反復強調中結束在主音上，但是還遠沒有達到震撼人心的結果。

譜例4

第五樂段及尾聲：（譜例：5）這個樂段是整首詠嘆調的高潮段落，同時反復了第三樂段和第四樂段的音樂過程，但是在寫作上輔加合唱的表現形式，豐富了音響的飽滿度，音樂氣質相較恢弘大氣沉雄有力。

首先是合唱再現第三樂段，是戲劇化場景再現，為詠嘆調推向高潮提供了更加飽滿的音響推動力！然后第四樂段抒情再現，與伴唱聲部交織纏繞，更覺飽滿厚實的烘托下，將“高天蒼茫”的歌意推向高聲區，完成第一次男高音的技術呈現和情感抒發，而后的小結尾，反復將歌詞用迥異的高亢再一次強調，完成男高音英雄式的第二次技術呈現，用江河奔流與驚天泣神的氣魄從角色完成了歌劇中對沂蒙精神的第一次詠頌。

譜例5

五、詠嘆調《這份恩情報不完》的聲樂演唱技術性以及情感表達層次的分析與實踐經驗

詠嘆調《這份恩情報不完》是整部歌劇情感凝聚爆發的一個重心，其結構嚴謹，氣勢宏大，起伏跌宕，抒情性與戲劇性的表達復雜且強烈濃郁，是一首高難度作品。

第一個樂段：前面說過，作品開口既高潮，是悲情的迸發。第一個樂句，寫在e2上的“淚”字，要使用硬起聲的方式，既要讓觀眾感受到噴薄而出，還需要在技術上把控其干凈從容和穩定，樂句流動到保持音要求氣息支持流暢，穩定，同時做好第二樂句的預置。第二樂句高音區的g2的“似”字卻是閉口音，有相當的技術難度，要求氣息穩定下的鼻咽部肌群積極興奮，在控制中表達“泣訴”的情感，前兩句下行音階的樂句都要保持張力，不能懈怠。第三樂句在中聲區是mp的力度上充分醞釀，大六度的跳躍保持機能的穩定性，最后一字四拍保持音要有克制的伸展，不可過于飽滿[2]。第四句的演唱是第三句的遞進和強調，要適度推動給最后一個樂句則在p的力度上走向內心的抒懷，這個樂段要整體保持氣力支撐且賦予情感涌動，咬字歸韻要潤澤準確且有開闊性，在歌聲層面以塑造角色氣度。

第二個樂段：這個樂段音域稍低，要注重“說唱”的演繹，行腔上如線似牽，意隨連綿，著力細膩的線條復合進趙團長柔和情緒。整體更多使用p-mp的力度范圍，從第一樂段張的狀態中松弛下來，走向內心的獨白，還要保障聲音清晰的伸展與傳遞，形成樂段之間的情感對比，彰顯演唱能力。不過四次出現的設問句“誰能夠？”，要有漸進層次，有推動，有強調，有感染。

第三樂段：這個樂段從第二樂段衍展出來，偏中高聲區，力度上也有增強的要求，需要演員適度調整表演心理與肌體上的興奮度，第一樂句要有伸展和廣闊的表達效果，第二樂句要技術上從強到弱的收斂感，第三樂句表達此情此景的動容，第四樂句呈現軍民相擁的大愛，在起承轉合的過程里，呈現出電影語言（montage）蒙太奇式的畫面感，唱出波瀾壯闊的偉大人民戰爭，唱出發自肺腑的真情實感。第二樂段和第三樂段主要回旋在中聲區，技術的分析不再贅述。

第四樂段：音樂分析里說過，這個樂段的演唱是從上個樂段的屬音上延長推動起來的音樂情緒在高聲區抒發，這就要求在g2上的“這”字必須有ff力度，穩定自信硬朗的強起，氣息的準備和鼻咽腔張力要充分而不過分，下行的行腔稍帶哭腔的特征，我認為先不要特意去強調，要控住音樂的線條，宛若拉住受眾的心弦，不能松懈。第二個樂句在律動上根據作曲家的意圖拉開，營造泣不成聲的表現效果，并為后續樂句積聚動力，在此還要提出，詠嘆調中的大量附點四分音符的寫作不僅僅是時值上延長，而應充分表現出律動力量。第三第四樂句在跌宕起伏的進行過程，要非常強調氣息的流動，這是聲音流動的保障，也是情感積聚的基礎。第五個樂句在中低聲區，在內心的叨念中感染共情，并推動音樂再現下一組，用合唱展現的蒙太奇。

第五樂段：這個樂段的前半段是用合唱再現的第三個樂段，更加弘大的氣魄為趙團長提供了大抒情的鋪墊。然后再現了音樂的第四樂段，音樂的再現意味著強調，演唱應當在用聲、情感、表演等諸多元素上的飽滿度要體現超越，若雷鳴，如山崩，似泣血，但還要保障從容的音樂性。兩次技術性的高音是情感爆發的高潮點，需要求一潮高過一潮，這兩個樂句要反復鍛煉，機能要達成技術要求，做到激情，自如還圓潤，心理上要更具歌唱的積極性和興奮度，昂揚的臨場狀態既是完成演唱的保障，形態上也是在塑造好八路軍形象。

六、詠嘆調《這份恩情報不完》的舞臺藝術形象塑造的實踐經驗小結

趙團長是歌劇《沂蒙山》里共產黨八路軍的形象代表，是軍民水乳交融的詮釋者，舉手投足都應當穩健大氣，英武豪邁而不失睿智，在詠嘆調《這份恩情報不完》里雖然是激情澎湃，悲泣交加，但也應當舉止有度、反復練習、形態定位、拿捏準確，是演繹這首詠嘆調乃至塑造整個角色形象的基調。

根據導演的調度，在這首作品里第一樂段，趙團長占據舞臺的中心位置，但不是固化在此處，從前奏到起唱伊始到前沖站位，再到蒙山沂水的肢體表達，都是對詞對樂對角色對情感的渾然一體，要精確把握[3]。

第二個樂段是對往昔的設定和內心感受的獨白，趙團長要走向意向的故事里，在“誰能夠？”的設問里，有靈魂的自我拷問，有外現式的與受眾的互動，更加具有戲劇感染力。

第三個樂段的蒙太奇里，趙團長要把整個舞臺乃至整個劇場攬在胸懷里，與燈效背景諸多舞臺元素一起營造視像的波瀾壯闊，傳遞出強烈的感染信息來積淀即將爆發的抒情吁意。

第四段落的唱與演要渾然一體，引發受眾的情感代入，揮灑間要拂動觀眾的心弦。

第五樂段的合唱中，趙團長有一個大調度，形體表演將舞臺外化為壯闊遼遠的蒙山沂水，升華為沂蒙精神的壯麗圖景，第二次在舞臺正中央的突沖到最前區，以形體的勢能和高亢的泣訴再次激發受眾已然臨界的神經，將戲劇的魅力和感染力淋漓傳達，以升華到詠嘆調所期許的藝術沖擊力。

舞臺藝術的魅力在于以真摯感人的故事，縱貫一體的精神風貌和恰如其分的表演來激發受眾的情感體驗，以正確的價值觀來塑造人民的精神家園。歌劇《沂蒙山》所展現的崇高品格和藝術追求，給人激昂奮進的力量，極大地激發我們的愛國情懷，不愧為當代中國民族歌劇經典之作。