◎李丹 凌杰
隨著經濟、文化發展水平的不斷進步,人們對于日常生活中的精神享受與物質需求也在不斷提高,很多地區更加重視現代文明城市公共藝術建設,而數字媒體藝術的出現也為現代公共藝術建設創造了全新的發展空間,逐漸衍生出一種全新的藝術形式,也就是所謂的數字媒體公共藝術。
數字媒體藝術主要基于媒體與數字兩種現代技術完成,其中數字技術主要運用計算機電子互聯網技術,結合相關電腦設備使人們能夠直觀化感受到聲音、文字及圖像等信息,再通過技術操作轉換為電腦可識別的二進制語言。在信息技術高度發達的今天,電子信息技術早已滲入人們日常工作與生活當中,如日常娛樂和信息接收時使用的電腦和智能手機及電視機等,都需要通過各種不同的數字技術運作和參與來實現。隨著1946 年第一臺計算機研發成功,并逐步升級后成功研發出后來的晶體管計算機設備,使得平面、動畫和影視等藝術領域的整體表現形式,在相關技術經過七十多年的不斷研發升級后發生了質的改變。媒體技術主要是通過對音頻、圖像、文字等數字信息進行一系列技術加工處理之后,將其通過各種載體形式傳播。
公共藝術到目前為止并未存在明確的標準和定義,但其整體表現形式已經隨著社會發展而逐漸呈現到大眾眼前,本身并非單指某項特殊藝術風格或藝術流派,而是集多種藝術形式、表現手段及現代技術于一體的一項綜合性全新藝術。它既能夠以壁畫、裝置、雕塑等藝術形式呈現,還可融合如多媒體、環境、歌唱、舞蹈、電影和戲曲等視聽藝術,甚至包括觀念藝術、行為藝術及大地藝術等各種試驗性前衛、抽象藝術來表現。它的本質含義并未固定一種,而是隨著時代變化與區域文化的變遷而不斷發展形成。通常存在兩種不同含義,其一是基于私人空間構建理念的公共空間建設,其二則是將區域本身獨有的文化屬性以各種藝術形式反映到城市各種公共區域,在推行區域文化傳承的同時美化公共空間。且在與區域文化、環境不斷融合適應的同時,逐漸提升大眾文化素養與文化內涵,從而突出城市本身文化特色的獨特藝術形式。
設計師在進行公共藝術創作的同時,多數都會將各種現代數字技術融入其中,這種技術融入方式也在很大程度上提升了整體藝術作品的質感和展示效果。目前,大量計算機軟件如PS、C4D、3D max、MAYA、Sketch Up 等,已被人們廣泛應用于日常工作和學習當中,自然也成為廣大公共設計人員的設計工具。設計人員在對整體公共藝術作品聽覺與視覺效果呈現進行構思設計時,通過技術運用將作品最真實的形態和環境模擬出來,進而呈現各種制作材料的實用效果。如木材、玻璃、石材、噴漆及其他合成材料,其中所蘊含的透明度、肌理和顏色等,均可運用技術處理以及動畫視頻等呈現方式,對公共藝術作品實施多元化、全方位交互,根據不同狀況、不同時段進行分別模擬呈現。數字輔助技術能夠幫助設計人員在對設計方案進行合理性評估時,提供詳細且精準的數據支持,對傳統設計制作中繁瑣的小樣制作過程加以取代。如在設計一項戶外大型公共藝術項目時,便可通過軟件操作構建虛擬化藝術模型,結合軟件數據分析,在最短時間內發現設計模型的問題所在,并采取合理方式加以優化和改革。
燈光運用在藝術發展進程中發揮著至關重要的作用,尤其是黑夜時的藝術呈現,不僅可以讓人們通過五彩繽紛的色彩感受藝術魅力,更能在黑暗中起到照明作用,為游覽和行走的人們指引方向。隨著相關技術水平的不斷提高,燈光藝術設計在色溫、亮度、顏色和造型搭配方面變得更加豐富合理,很大程度豐富了藝術內涵和藝術表現形式,人們在不斷嘗試以光影作為現代公共藝術的全新表現媒介,如車站、地鐵附近的商業滾動廣告、燈光廣場設計表演及各種公共娛樂廣場上的動態顯示屏幕等,更多的影像裝置互動藝術作品也在逐漸步入大眾視野當中。如著名的《彩虹車站》便是藝術家丹·羅斯加德結合應用了建筑與燈光技術,在其設計的代表性新媒體公共藝術系列作品中,首先根據車站地理位置制作了一個全方位幾何相位濾光器,并以液晶膜作為顯示屏幕原材料,將高能聚光燈布設在車站周圍,通過濾光器將各種視覺影像照射到周圍的玻璃墻建筑物上,使各種絢麗的色彩變化展現得淋漓盡致,從而呈現出豐富多彩的彩虹版都市影像。結合現代新媒體藝術運用,使車站歷史情懷與城市文化通過全新的藝術形式完全展現出來。
影像裝置技術可通過各種形式的藝術設計,將不同動態畫面虛擬數字特征充分展現出來,多元化的屏幕技術運用使得區域空間環境藝術塑造變得更加豐富和奇幻。而三維影像技術的廣泛應用,使得動態影像藝術表現能夠將真實畫面與虛擬效果完美結合,從而為人們帶來最為真實的空間感受,這種技術與藝術設計結合的作品便是現代媒體公共藝術的集中表現。而數字媒體投影技術則大多運用數字技術對數字影像或投影系統加以控制,使其能夠充分展現應有的藝術效果。起初,大部分數字投影技術僅僅應用于電影院,而隨著城市公共空間作品藝術創作項目的不斷增多,公共藝術在融合數字投影技術后,整體技術應用變得越來越廣泛的藝術形式也朝著多元化方向發展。某國外藝術家就曾以瀕危野生動物保護為主題,設計過多項公共藝術作品。如在部分大型廢棄設備外部通過燈光投影,將一些瀕危野生動物形象呈現,突出那種悲哀、凄涼的感覺。以工廠日常排出的工業廢氣作為整體幕布背景設置,運用相關技術將有害化學氣體相應的化學符號映射到幕布,并通過計算機處理,采用消融分解的方式進行鏡頭過渡,從而使人們真正感受到某些物種正在慢慢消亡,呼吁人們積極保護瀕危野生動物。
當前藝術形式大多服務于現代人群,其主要目的在于增進人們之間的溝通和交流。將現代媒體技術與公共藝術設計相結合的全新藝術形式,因其本身存在的綜合性、視覺沖擊性和互動性,在藝術表現形式方面具有獨特優勢,故而更容易引起藝術作品本身與大眾群體之間的情感共鳴。通過將操作系統、控制器和傳感器等設備合理布設在公共藝術作品設計當中,讓大眾充分參與藝術創作與設計過程,使大眾成為藝術作品創作的一部分,促使兩者形成一種獨特的角色關系,這便是一種全新的新媒體公共藝術互動形式。如《沙丘4.0》便是公共藝術中較為典型的交互式藝術作品,其獨特之處在于設計本身的藝術結構,設計師在內部布設了大量可以捕捉大眾動態的傳感器,這些傳感設備將根據人們進入博物館后的各種行為動作做出相應互動,從而使參觀者在不知不覺中成為藝術作品創作中的一部分,整體藝術效果所依賴的電子燈光調控和輸出,均由后臺計算機軟件系統操控。
以武漢市地鐵站公共藝術設計項目為例,該地鐵站屬于城市鐵路3 號線與8 號線之間的換乘站,共設置公共出入口7 個,其周邊擁有多個城市著名旅游景點和大型商場,還包含部分居民區和中小學,整體人流量相對較大。地鐵3 號線因建造年代久遠,站內原始公共藝術區域樣式陳舊且手法單一,早已不符合現代城市公共藝術建設標準。而8 號地鐵站則是該城市近幾年新建的地鐵線路,整體建設趨于現代化,但因其內部如自助圖書館、售賣機和自動售票機等設施分布過于零散,站廳整體空間布局利用度低,嚴重缺乏藝術氛圍,因此很難使乘客體驗到應有的藝術內涵。故而,本次案例的工程設計主要以區域藝術、文化和歷史為設計主題,運用AI 智能及其他相關科技手段,使市區人文與歷史充分融入該地鐵轉換站公共區域當中,使來往乘客能夠切實感受到區域文化、藝術與歷史的變遷。將新媒體藝術充分融入交互空間,增強乘客的趣味性和參與感,使其能夠全面感受到市區魅力和文化所在。
1.地鐵8 號線E 出入口設計
地鐵8 號線E 口設計主要是乘客由戶外區域進入室內通道的區域空間設計,因大部分乘客在從外部寬闊空間逐漸進入封閉地下空間區域時,難免產生不同程度的焦慮情緒。故而,該片區域的燈光照明設計就顯得尤為重要。在空間設計中可將界面設計與燈光交互設計相互結合,以此降低乘客在走入地下封閉區域所引發的消極情緒和狀態,并通過合理藝術設計拉近地下空間與乘客的距離感。在空間設計中主要采用體感交互設計方式,并將多種空間菱形元素融入其中。而在界面設計過程中,以箭頭引導和菱形分割方式結合設計,通過對燈光及裝飾的多元化設計,使其更好地發揮應有的導視指引性和美觀性。同時將區域體感設計與燈光照明相互結合,運用重力體感和紅外線裝置對區域性空間數據予以實時監控,并運用燈光色溫、色差強弱的不同來體現人流步行和流量速度,從而使空間與乘客之間形成無聲互動,有效提升整體光影氛圍與空間層次。此外,該區域空間通道范圍較大,乘客行走速度普遍較慢,故而也可暫時停留。因此,可在不妨礙正常行走的基礎上,將該片區域適當融入交互設計區。且因該處出口臨近風景區,可將區域性文化特征與當地特色添加到設計當中,兼具藝術呈現與文化延續的設計特點。
在本次案例項目中,設計師以區域重點建筑及景區平面圖作為設計基礎,構建了全新的地圖樣式,使乘客能夠在掌握地下空間地理位置的同時了解區域文化特點,從而為該市區域文化旅游事業提供良好的宣傳和引導作用。同時,在地圖標記墻邊設計不同形式的特色圖標,并以各種顏色將區域歷史建筑及名人小傳穿插其中,呈現多元化視覺效果。其中,區域著名景點LOGO 以豎向形式簡單布置,利用現代數字技術將虛擬街道真實呈現,結合區域歷史遺留建筑圖片,將現代與古典建筑組合充分展示,從而使乘客在乘車的同時充分體會到區域歷史和現代發展進程。此外,在整體設計時必須充分考慮乘客的實際需求,構建交互地圖觸摸功能,以便外地乘客對于地理空間的及時掌握。
2.地鐵8 號線站廳層大廳空間設計
關于站廳層大廳的空間設計,可將交互空間歷史影音布設在站廳層大廳區域內的非收費區域,因該區域乘客普遍較多,人流量相對較大,互動設計不宜過多,故而可以影音交互設計方式為主。本次公共藝術設計項目案例,在該片空間中設計了長達81m 的著名文化光纜時間軸,并結合膠卷和折斷線等元素突出展示區域歷史發展進程及古典文化的延續性,使乘客在了解傳統區域文化的同時,充分感受到城市未來文化的發展狀態。此外,在每個過道轉彎顯示屏幕上布設城市古典建筑建成時間與發展歷史,采用中文與英文兩種方式進行注釋,合理設置觸摸屏、老式聽筒和影像等藝術形式,從而更好地突出區域文化和文化發展軌跡。
3.地鐵8 號線與3 號線換乘大廳設計
本次公共藝術案例設計項目的設計亮點為人生百態交互設計區域,經綜合考慮將其設計在8 號線與3 號線換乘空間處。地鐵換乘區域普遍空間較大,乘客活動空間較廣,設計人員通過數字技術與藝術的完美融合,將該區域居民日常生活狀態與工作形態以“人生百態”為主題,經由各種交流互動的形式展現出來,從而充分體現出區域歷史文化與現代城市發展的交替與傳承。在區域內合理布設各種攝像設備,對區域乘客進行實時攝像和抓拍,并在日常運行中捕捉乘客在換乘時的喜怒哀樂。同時,為了最大限度保護乘客肖像權,對乘客面部表情捕捉鏡頭實施了一系列卡通化處理,并通過光影折射、鏡面反射和90°玻璃布置等方式,全面實現對各種形態的乘客動態拍攝與捕捉,使設備與人在互動過程中得到良好、溫馨的審美享受,且充滿活力的藝術互動設備運用,無疑將整體公共設計項目提升到了一個全新的藝術高度。
4.地鐵3 號線站廳層大廳空間設計
人影交互城市天際線作品將設置在3 號線地鐵站廳層區大廳內非收費區,該空間乘客較多,人流量相對較大,同樣不適合采用較強互動性設計模式,故而應以空間城市天際線為整體設計主題,再通過藝術設計將人影完美交互結合,通過一系列交互裝置的運用,將乘客面部輪廓投射到幕布與LED 顯示屏當中,使其真正與天際線融為一處,讓乘客真正感受到自我已完全置身于城市生活當中,并適當彈出“XX 城市歡迎您”的滾動標語,進而增強乘客內心歸屬感,充分發揮城市獨有的文化內涵和包容性。因每個城市都擁有自身特有的城市風貌,故而本次案例的公共藝術設計項目結合城市自身特點,將城市造型特點、標識特點、審美特點及人文特點更加直觀地通過城市天際展現出來,構建出一部真正的城市風光影畫片。人影交互城市天際線的藝術設計,不但能夠充分體現城市目前的發展狀態,還能使外地乘客切實感受到城市居民的熱情與生活態度,同時激發大眾對美好生活的向往和感知,從而幫助城市更好地進行文化傳播和藝術傳承,使其逐漸成為城市文明發展的全新藝術載體。
綜上所述,隨著新媒體時代來臨,現代網絡技術與信息技術已逐漸滲透到人們的生活和工作當中,而將新媒體藝術融入現代公共藝術設計當中,不斷增強公共藝術設計中大眾與藝術作品的交流和互通,從而提升人們對公共空間藝術設計的參與度與認同感,最大限度地提升城市本身的吸引力和文化內涵。