
張戈(Lune)的作品探索,尤其體現了潮流藝術獨特的包容性及獨特的創造張力。她原創了“奈美兔”的藝術IP形象,并圍繞“奈美兔”進行多種媒介、多種維度的藝術創作,在其創作過程中,堅持對自我心靈做減法的理念,創造出一個純凈的“奈美兔元宇宙”。同時,張戈以其極具個人風格的藝術語言,將在歐洲十余年對西方藝術的理解與中國文化及潮流文化符號進行融合,展示出在東西方雙重文化背景浸潤下的藝術創造的獨特韻味,而這樣的特點也凝聚成為其強大的創作能量。張戈說:“作為折射現實的心靈鏡像,如果我的作品能鼓勵更多的人勇敢表達,得到些許對當下生活的反思,這已然是我希望通過藝術創作得到的最大認可?!?p>


《時尚北京》:你是怎樣理解潮流藝術的?
張戈:潮流藝術這個詞是在中國產生的,我理解對應國外的應該是新波普藝術。第一波新波普藝術出現在20世紀80年代,是對70年代極少主義和觀念藝術的回應。杰夫·昆斯、達明·赫斯特、基斯·哈林、肯尼·沙弗和村上隆是新波普藝術的代表藝術家,他們善于從日常生活中尋找靈感,并將之提高到“高雅藝術”的高度。
《時尚北京》:你是否認同自己是“潮流藝術家”?能談談在你個人藝術創作的靈感來源嗎?如何讓自己保持源源不斷創作的靈感和動力?
張戈:什么風格的藝術家我都可以接受。從我很小的時候起,藝術就是我的愛好,我很喜歡創造。
從某種意義上來說,是我思想成熟后到達的一個階段,我希望能通過自己喜歡的方式,把思想表達出來。我覺得藝術是創造一個世界,帶人們踏上旅程,這段旅程中擁抱敘事的自由,以及作為藝術家在這個世界里展現的創作過程。我熱愛藝術創作,在創作中沒有任何束縛,也沒有任何邊際。而行萬里路可以讓我保持源源不斷的創作靈感。
《時尚北京》:可以分享一下在你形成自己個人風格的過程中對你影響最深的事情是什么嗎?



張戈:走進婚姻后,女兒的誕生,更讓我對生命之初的本真狀態有了不一樣的思考。我經常通過身邊的事物尋找創作靈感。女兒出生后,看到她萌萌可愛的樣子,我創作了“奈美兔”這個形象。穿著兔子裝單手叉腰拿著鏡子的女孩,瞪著大眼睛,微張的小嘴似兩顆小桃心,時尚俏皮,總愛給人帶來驚喜。每一幅畫里的“奈美兔”都來自女兒帶給我不同的感觸:真實、俏皮、愛美麗、愛冒險、蘊藏無限可能,讓我的藝術作品充滿童真趣味的情感力量。
《時尚北京》:作為一名潮流藝術家,你是如何創作的?
張戈:我覺得藝術風格是藝術家的品位體現,是自然而然的流露,大眾喜歡這個藝術家,自然就給這個藝術家總結出了記憶點或藝術風格。無論什么藝術都是在進行一種思考,一種表達,我只是通過“奈美兔”去表達自己。
《時尚北京》:你如何理解藝術與商業的關系?你在商業項目中呈現的作品與你的個人創作有怎樣的異同(可否分享曾經合作的商業實例)?你對未來藝術與商業的結合有什么期待?
張戈:舉個例子,我認為畢加索就是一位理解商業的藝術家,更近一點的村上隆,也是一位非常了解商業的藝術家。對商業來說只有藝術的自由創作才能真正帶來最大的附加值,當這一點可以達到認可的時候,兩者就會沒有邊界了,這是一個正循環。我與許多品牌都有過聯名合作,比如美寶蓮,麥吉麗等,我認為合作都非常愉快。
《時尚北京》:你如何看待自己的創作與大眾的關系?你是否曾面臨自己的作品與大眾審美出現差異?
張戈:通過我的藝術品銷售情況可見,藏家們對我的作品非常喜歡,這可能與我以前是設計師有一定的關系,我對畫面的美感要求較高,不能僅僅是在自我表達。
《時尚北京》:在你看來,中國潮流藝術的未來是什么?潮流藝術家在其中應該扮演什么樣的角色?
張戈:我很有信心,未來中國會出現一批世界知名的新波普藝術家。