論素描的傳入對(duì)中國(guó)寫意人物畫的積極影響

許 晉（四川師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院·書法學(xué)院，四川 成都 610101）

素描是在紙上或是墻上繪出有立體感、空間感的作品，并且作品具有其藝術(shù)感染力。素描可運(yùn)用的繪畫工具有很多，其中鉛筆、炭筆、索斯、木炭條等最為常見(jiàn)。單色油畫、單色丙烯畫等單色繪畫作品也被稱為素描。素描是一種古老的繪畫樣式，在文藝復(fù)興時(shí)期的開(kāi)端，達(dá)·芬奇與其他畫家運(yùn)用透視學(xué)原理以及解剖學(xué)原理逐步對(duì)素描進(jìn)行了改良。素描流傳到中國(guó)的最早時(shí)間沒(méi)有確切的記載。相傳明末清初，在廣東的一些沿海城市，有外國(guó)人在其開(kāi)辦的西式畫館中傳播西方繪畫，其中就包含素描。

中國(guó)寫意人物畫一般指用蘸墨的毛筆在生宣紙上繪制人物。寫意人物的特點(diǎn)在于意向造型，畫家靈活運(yùn)用筆墨，人物形神俱備，有效地體現(xiàn)了畫家的內(nèi)在情感與獨(dú)特風(fēng)格。在作品設(shè)色上可只用墨色也可施加一定色彩。寫意人物畫具有悠久的歷史，但古人對(duì)其研究較少，經(jīng)過(guò)近現(xiàn)代畫家的不斷研究與實(shí)踐，寫意人物畫逐漸成為一個(gè)成熟的畫種。現(xiàn)存最早的中國(guó)寫意人物畫是南宋梁楷的作品《潑墨仙人圖》（圖一）。

寫意人物畫在素描傳入中國(guó)后得到了前所未有的發(fā)展，雖然有些人對(duì)其持反對(duì)態(tài)度，但是寫意人物畫的發(fā)展成果頗豐。徐悲鴻主張素描是一切造型藝術(shù)的根本，蔣兆和主張借鑒西方寫生的長(zhǎng)處，建設(shè)以骨法用筆為基礎(chǔ)的中國(guó)寫意人物畫基本課程。浙江美術(shù)學(xué)院以潘天壽為代表，在中國(guó)繪畫的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上有選擇地借鑒和轉(zhuǎn)換西方寫實(shí)主義素描手法，形成了“結(jié)構(gòu)素描”體系。方增先根據(jù)自己對(duì)西方寫實(shí)素描和中國(guó)畫的認(rèn)識(shí)，在前人的結(jié)構(gòu)素描研究基礎(chǔ)上，繼續(xù)深化研究，找到了一座連接中西方繪畫建筑的橋梁。唐勇力在美院任教期間，依據(jù)素描與寫意人物的教學(xué)和自己的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)提出了一種新的素描觀念—“線性素描”。任惠中提取了丟勒、荷爾拜因以及其他大師素描作品的優(yōu)點(diǎn)，并與自己的素描結(jié)合，突出了學(xué)習(xí)素描對(duì)中國(guó)人物畫寫生的重要性，并對(duì)西方素描人物寫生與中國(guó)寫意人物寫生的關(guān)系進(jìn)行了研究。

圖一 南宋 梁楷 《潑墨仙人圖》紙本水墨 48.7 cm×27.7 cm臺(tái)北“故宮博物院”藏

圖二 徐悲鴻 《愚公移山》紙本設(shè)色 143 cm×424 cm 徐悲鴻博物館藏

一、新的素描造型，推動(dòng)寫意人物畫的發(fā)展

徐悲鴻認(rèn)為素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，通過(guò)素描學(xué)習(xí)可以提高造型基礎(chǔ)。在近現(xiàn)代寫意人物創(chuàng)作的過(guò)程中，許多畫家對(duì)人物造型的處理大都很嚴(yán)謹(jǐn)，在寫意人物的造型上融入素描人物中的透視、結(jié)構(gòu)、虛實(shí)、比例等造型基礎(chǔ)。畫家在創(chuàng)作中通過(guò)素描的焦點(diǎn)透視等透視原理，巧妙地組織每個(gè)人物的頭、手、腳的大小、位置，使畫面和諧。在創(chuàng)作中可以有效地在人物面部、手部、腳部以及軀干的肌肉結(jié)構(gòu)上進(jìn)行皴擦點(diǎn)染以達(dá)到立體以及還原皮膚質(zhì)感的效果。在創(chuàng)作中借鑒素描的虛實(shí)關(guān)系，如頭、手、腳為實(shí)，衣服為虛，臉部五官為實(shí)以及輪廓線的虛實(shí)處理等。在創(chuàng)作中借鑒素描中的頭身比例、五官比例等，塑造協(xié)調(diào)的人物形體。畫家通過(guò)所掌握的素描造型能力在寫生以及創(chuàng)作中對(duì)人物的結(jié)構(gòu)、畫面預(yù)料的效果有了一種初步的判斷。因此，在落筆后很少出現(xiàn)大的結(jié)構(gòu)性錯(cuò)誤，以及在極易滲化的生宣紙上調(diào)整毛筆中水分的干濕，將原本不確定的畫面變成了隨作者方案逐步完成的結(jié)果。杰出代表有徐悲鴻、蔣兆和、林風(fēng)眠等畫家。

近代畫家徐悲鴻的《愚公移山》（圖二）以當(dāng)時(shí)少有的人體形象為主體，主要繪制了愚公帶領(lǐng)自己的后代不畏艱難困苦、想要挖山為平地的主題。作者運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)的散點(diǎn)透視，景物的透視角度或平視、或仰視、或俯視。作者將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的白描勾勒手法用于表現(xiàn)人物外形輪廓、衣紋處理和樹草植物等，同時(shí)采用了西方素描和油畫中的透視關(guān)系、解剖比例、明暗關(guān)系等，將畫中人物的肌肉、動(dòng)作描繪得非常精彩。這幅畫充分體現(xiàn)了作者在中國(guó)傳統(tǒng)技法和西方傳統(tǒng)技法方面所具有的深厚功底。近代國(guó)畫家方增先在1950-1980年間持續(xù)不斷地研究，找到并推廣了適合中國(guó)寫意人物畫的結(jié)構(gòu)素描法。結(jié)構(gòu)素描法是以線描為主，又加以體面的呼應(yīng)而成為素描的另一個(gè)體系。結(jié)構(gòu)素描可以忽視人物的明暗關(guān)系，強(qiáng)調(diào)人物的結(jié)構(gòu)和特征。結(jié)構(gòu)素描以表達(dá)人物的結(jié)構(gòu)本質(zhì)為目的，不僅需要對(duì)人物的外在進(jìn)行描繪，還要適當(dāng)表現(xiàn)人物的骨骼肌肉。這種素描繪畫方法相對(duì)更加理性，直接觸碰事物的本質(zhì)，忽視對(duì)象的外在因素。方增先認(rèn)為用素描也可以對(duì)中國(guó)寫意人物畫的造型進(jìn)行探索，因?yàn)槭褂勉U筆或炭筆可以繞開(kāi)毛筆繪畫復(fù)雜的技巧，素描比國(guó)畫容易修改，并且可以模擬國(guó)畫筆墨的濃淡，可以把畫家的注意力集中到人物的造型刻畫上，提高畫家的人物造型能力，影響后來(lái)作品的效果。

二、素描形式中國(guó)化，輔助寫意人物畫發(fā)展

唐勇力認(rèn)為，素描教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生中國(guó)寫意人物畫造型能力不可缺少的環(huán)節(jié)，何種素描方法適合寫意人物畫專業(yè)值得思考。唐勇力常年在美術(shù)學(xué)院的寫意人物畫專業(yè)素描教學(xué)中不斷探索，研究出了適合中國(guó)寫意人物畫的教學(xué)方法。在中國(guó)寫意人物畫中，線的存在尤為重要。因此，唐勇力在素描教學(xué)中，將中國(guó)畫的線條與西方素描相融合，提出一種獨(dú)特的素描觀念—線性素描。線性素描在早期西方畫家的素描習(xí)作里也有體現(xiàn)，如荷爾拜因、安格爾的素描。線性素描的特點(diǎn)是以線為主的造型語(yǔ)言與點(diǎn)、面的造型語(yǔ)言相結(jié)合，通過(guò)對(duì)人物形象的觀察、分析與理解，結(jié)合構(gòu)成美、形式美的藝術(shù)法則，形成一種區(qū)別于全因素素描及結(jié)構(gòu)素描的素描繪畫方法。在線性素描中，調(diào)子不受光線的影響，不受黑白色的控制，而是要求畫家對(duì)人物的形象、結(jié)構(gòu)以及衣紋、鞋子等其他物象細(xì)節(jié)的處理有著細(xì)致的認(rèn)識(shí)和分析，才能通過(guò)線性素描的調(diào)子組合成優(yōu)秀的素描作品。因此許多畫家在創(chuàng)作中國(guó)寫意人物畫時(shí)會(huì)將線性素描中的“線”與自身對(duì)筆墨的理解做轉(zhuǎn)換，描繪在宣紙上，使得繪畫作品的生動(dòng)性、形象性都有所提高。但是線性素描作品與中國(guó)寫意人物畫中的“線”還存在一些不同，主要表現(xiàn)在線性素描中的線條更加注重與形體的相似，而中國(guó)寫意人物畫中的“線”更加注重作者自身的精神以及想表達(dá)的情緒。所以許多中國(guó)寫意人物畫家們不僅運(yùn)用線性素描里的線條，而且能不斷提高自身的修養(yǎng)，使兩者相互融合形成自己的風(fēng)格。

當(dāng)代國(guó)畫家任惠中倡導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)以荷爾拜因、席勒為主的素描大師的素描作品，強(qiáng)調(diào)線性素描的學(xué)習(xí)對(duì)中國(guó)寫意人物畫的發(fā)展有著非常重要的作用。他的素描作品完成度非常高，將線的魅力展現(xiàn)得淋漓盡致。任惠中以素描速寫的方式塑造形象。在任惠中的創(chuàng)作中，形象相對(duì)寫實(shí)，人物造型語(yǔ)言隨意，卻牢牢附著在對(duì)象的結(jié)構(gòu)之上，給人以更加主觀的感受。在他的寫意人物畫創(chuàng)作中，前期構(gòu)圖階段的畫面以線性素描速寫的方式為主，中后期則用毛筆多次勾勒對(duì)象的結(jié)構(gòu)點(diǎn)，將面部描繪得更加真實(shí)，他可以將人物的面部形象描繪到傳神的境界，而對(duì)對(duì)象的服飾更傾向于寫意，畫面中的線條整體看起來(lái)虛實(shí)結(jié)合，線與面關(guān)系十分和諧。

三、素描構(gòu)圖方法和手段，影響寫意人物畫發(fā)展

在美術(shù)創(chuàng)作之初需要考慮構(gòu)圖，需要尋找素材融入作者主觀意愿，對(duì)每個(gè)人物在畫面中的布局、人物動(dòng)作、背景等加以調(diào)整與設(shè)計(jì)，通過(guò)對(duì)主次關(guān)系的處理、位置的呼應(yīng)、人物之間的疏密與虛實(shí)關(guān)系的處理等，使得作品在畫面構(gòu)成、整體黑白灰關(guān)系、畫面感上能夠達(dá)到協(xié)調(diào)統(tǒng)一。如果需要?jiǎng)?chuàng)作大幅且復(fù)雜的作品，畫家可以運(yùn)用素描技法為作品畫出草稿，作者依據(jù)想要表達(dá)的內(nèi)容，用鉛筆或木炭條等易修改的素描工具在紙上描繪，經(jīng)過(guò)對(duì)畫面中元素、內(nèi)容與形式的不斷改良，形成畫家滿意的構(gòu)圖后，最后才開(kāi)始進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。這樣能使構(gòu)圖更加準(zhǔn)確，是對(duì)作品比較完整的一種體現(xiàn)，有利于作者運(yùn)用中國(guó)畫工具與技巧完成寫意人物畫的創(chuàng)作。西方素描的傳入，不僅影響了國(guó)畫寫意人物創(chuàng)作時(shí)使用的材料，還影響了中國(guó)寫意人物畫的構(gòu)成形式。現(xiàn)當(dāng)代寫意人物畫家可以運(yùn)用科學(xué)的造型手段，實(shí)現(xiàn)人物肖像畫的寫實(shí)，并可以運(yùn)用西方素描中的透視技巧描繪人物眾多且場(chǎng)面宏大的真實(shí)或虛幻的場(chǎng)景，表現(xiàn)各類主題情節(jié)的創(chuàng)作，拓寬了中國(guó)寫意人物畫的題材范圍。

當(dāng)代國(guó)畫家袁武在繪制大型寫意人物作品時(shí)會(huì)在構(gòu)圖的基礎(chǔ)上用木炭條在宣紙上起形，以確保人物形象以及構(gòu)圖的準(zhǔn)確性。素描使得造型和構(gòu)圖準(zhǔn)確，加以畫家自身獨(dú)特的水墨筆法，使得畫家的作品成為不朽之作。如以畫家的母親在看兒子畫鄧小平同志為場(chǎng)景的《母親看我畫小平》（圖三），以歌頌東北抗日聯(lián)軍為主題的《抗聯(lián)組畫-生存》，以描繪社會(huì)底層貧困潦倒的人物形象為主題的《人流》等。當(dāng)代國(guó)畫家呂書峰的作品《彝海結(jié)盟》是長(zhǎng)8米，高3米的巨幅中國(guó)寫意人物畫，這幅巨作以中國(guó)工農(nóng)紅軍長(zhǎng)征途經(jīng)大涼山完成了“彝海結(jié)盟”為主題，描繪了中國(guó)工農(nóng)紅軍長(zhǎng)征途經(jīng)大涼山的重要?dú)v史節(jié)點(diǎn)。1935年5月紅軍先遣隊(duì)司令員劉伯承為了躲避國(guó)民黨軍隊(duì)的攔截，帶領(lǐng)紅軍進(jìn)入四川大涼山，劉伯承在彝海邊以水代酒與彝族首領(lǐng)小葉丹結(jié)為兄弟，為民族的統(tǒng)一戰(zhàn)線作出重要貢獻(xiàn)。紅軍主力在彝族同胞的護(hù)送下順利通過(guò)彝區(qū)，對(duì)以后的戰(zhàn)役產(chǎn)生了重大的影響，反映了黨的民族政策的一次勝利和長(zhǎng)征的階段性勝利，這幅寫意人物畫人物眾多但構(gòu)圖和諧，其素描稿為這幅畫的誕生打下了重要基礎(chǔ)。

圖三 袁武 《母親看我畫小平》紙本水墨、設(shè)色 200 cm×260 cm吉林省美術(shù)館藏

四、結(jié)語(yǔ)

西方素描的傳入確實(shí)使中國(guó)寫意人物畫的發(fā)展更進(jìn)一步，但中國(guó)寫意人物畫仍有很長(zhǎng)的路要走，還需要當(dāng)代寫意人物畫家不斷地探索與創(chuàng)新。這是一種機(jī)遇也是一種挑戰(zhàn)。素描對(duì)寫意人物的影響爭(zhēng)議在于“筆墨”和“造型”的關(guān)系。造型越具象，筆墨的作用就越少等觀點(diǎn)是不切實(shí)際的，當(dāng)代畫家如何將二者合理地組織在一起才是正確的目標(biāo)發(fā)展方向。如今繪畫向多元化發(fā)展，許多繪畫門類相互融合，共同發(fā)展，中國(guó)寫意人物畫對(duì)版畫、水彩等繪畫門類中的藝術(shù)手法都有所借鑒，逐漸豐富了自身的品類。