專業音樂院校視唱練耳數字化教學模式的思考

錢琨

摘 要：進入21世紀，網絡信息化手段在各行各業中的應用越來越廣泛，教育領域也不例外。數字化多媒體教學模式日益成為主流，高等音樂院校中的視唱練耳課程也在進行著由傳統教學模式向數字化教學模式轉型的探索。從視唱練耳的傳統教學模式入手，分析傳統教學模式的現狀，以此證明視唱練耳教學數字化轉型的必要性。在列舉一系列數字化教學模式的優勢后，分析過于強調數字化教學手段可能產生的問題，提出取長補短，將傳統教學模式與數字化教學模式相結合的建議。

關鍵詞：視唱練耳；數字化；教學模式

注：本文系江蘇省2022年度高校哲學社會科學一般項目“高校視唱練耳課程數字化路徑構建研究”（2022SJYB0411）研究成果。

隨著科技發展的日新月異，互聯網、大數據、信息化、數字化等已充斥著人們的生活。從政治領域到軍事領域，從科技領域到經濟領域，從文化領域到藝術領域，各行各業都因科技的發展而發生了巨大的變化。同樣，教育領域也在進行著前所未有的變革。將數字化教學模式引入教育體系，借助多媒體資源完成教學活動已成為當前教育界的主流。專業音樂院校的視唱練耳教師該如何借助互聯網技術更好地進行視唱練耳教學，切實幫助學生提升音樂素養、激發音樂潛能、培養音樂審美，是迫切需要探索的問題。

一、數字化教學概述

數字化教學是指采用多媒體教學設備，如電腦、投影、智能屏幕、音響等，將學習內容以圖片、文檔、幻燈片、視頻、音頻等形式在課堂上呈現的一種教學方式。這種教學方式極大地豐富了教學內容，能夠給學生提供更加直觀的感受，從而有助于提升學生的學習興趣，取得較好的教學效果。慕課、翻轉課堂、微課等利用數字化資源的教學模式率先在國外發展起來。我國也緊跟其后，自2013年以來開設了大量以慕課為代表的在線開放課程，這表明了我國對于推進數字化教育的高度重視。目前，中國大學MOOC（慕課）、愛課程、學習通等網絡平臺擁有大量的學習資源，但是由于音樂類課程的特殊性，關于這方面的課程并不多，視唱練耳方面的課程更是少之又少。這是將來很長一段時間內，每一位視唱練耳教師需要努力的方向。

二、傳統視唱練耳教學現狀

提到視唱練耳教學，人們首先想到的畫面往往是一塊黑板和一架鋼琴，這二者的確構成了傳統的視唱練耳課堂。從字面上可以看出，視唱練耳分為視唱和練耳兩個部分。視唱是指視譜演唱，通常包括節奏視唱、單聲部旋律視唱、多聲部旋律視唱、看譜唱詞等，主要是為了訓練學生的快速識譜能力，要求音高、節奏準確，調性清晰，樂句劃分得當，演唱流暢，譜面上出現的各種記號表達正確，并具備一定的音樂表現力。練耳則是聽覺訓練，主要有單音、音程、和弦、節奏及旋律的模唱和記寫，目的是訓練學生對音高、節奏的聽辨能力，使其能夠準確模唱各類音程、和弦，并聽辨其性質、音高，熟練掌握各種節奏型并正確記寫，以及可以準確記寫旋律并分析其調式、調性。由此可以看出，視唱練耳與多門課程存在交叉，在演唱、樂理、和聲、合唱等方面都有所涉及，兼具理論性與技能性。教師在課堂上通常會根據授課內容，先講解理論知識，再帶領學生進行技術性的實踐練習。正是由于視唱練耳課程的這種特殊性，教師需要對學生進行一對一的檢查與輔導。教師可以根據學生的具體情況，在回課時隨時指出學生的具體問題，從而讓學生及時意識到自己的錯誤并立即做出調整。師生間的這種互動是傳統視唱練耳教學模式最大的優勢之一。正是在這種發現問題、解決問題的即時性過程中，學生的能力得以逐步增強，水平得以穩步提升。

隨著時代的發展，傳統視唱練耳教學模式的不足也逐漸顯露出來。

第一，教學手段單一。傳統的視唱練耳教學用到的設備往往是一塊黑板與一架鋼琴。教師借助鋼琴彈奏讓學生練習模唱與聽寫，若想補充一些譜例，則是手抄到黑板上。至于視唱，則完全憑教師的水平對學生給予評判。教學手段的單一使學生在學習時受到許多制約，如學生練耳時僅接觸鋼琴的音色，對其他樂器及人聲的音色感到陌生，同一條旋律，用鋼琴彈奏可以聽辨出來，用人聲演唱則難以辨別，這會對學生將來從事具體音樂活動造成較大的阻礙。

第二，教學模式固化。傳統的視唱練耳課堂通常分為兩部分。首先是唱，教師會檢查學生課后練習情況，對音程、和弦、旋律等進行逐一回課或集體練習；其次是聽，教師彈奏鋼琴，學生對教師彈奏的音程、和弦、節奏、旋律等進行記寫。在這種課堂中，教師是絕對的主導，學生處于從屬地位。這種較為單一的上課形式難以激發學生的主動性，易使學生產生消極情緒，學習效果自然會受到影響。

第三，教材不夠豐富。傳統的視唱練耳教學以教授紙質教材為主，選用比較多的有人民音樂出版社出版的《法國視唱教程》，以及上海音樂出版社出版的《單聲部視唱教程》和《視唱練耳教程》等。這些教材中所選內容以民族音樂和古典音樂為主，極少涉及其他音樂風格。學生只能利用有限的材料進行重復練習，這顯然不利于學生拓寬眼界，也限制了其音樂思維的發散。

第四，教學時長不足。專業音樂院校目前的視唱練耳課時相較以往有所縮減。在20世紀90年代，視唱練耳課程為大學本科一年級至三年級的必修課，共六個學期，每周四個課時。如今視唱練耳課程縮減至兩年，共四個學期，每周僅兩個課時。學時的大幅縮減導致課堂教學時間較為緊張，若想完成與以往相同的教學內容，教師只能縮減對學生的一對一指導時間，在多數情況下采取集體練習的方式，而這顯然不利于發現個別學生的問題，學生的學習效果也必然受到影響。

第五，無法保證課后練習質量。視唱練耳課程需要學生進行大量的課后練習以提升實際能力，而鋼琴是課后練習必不可少的樂器。隨著本科生擴招，如今的本科學生數量已經是以前的數倍，因此，鋼琴等硬件設施能否滿足學生的練習需求成了需要考慮的問題。另外，聽音的練習往往需要一人彈奏一人聽，學生能否找到同伴一起練習，也影響著練習的效果。音程、和弦等構唱練習通常需要一遍又一遍地重復，稍顯單調枯燥，對于缺乏學習主動性的學生來說也很難自覺進行大量的練習。

三、視唱練耳數字化教學模式的優勢

（一）教學手段豐富

在如今的數字化時代，大多數課堂都配備了多媒體教學設備，如電腦、投影儀、音響，甚至智能屏幕等，為教學提供了極大的便利。如今的視唱練耳課堂，教師可以利用MIDI技術制作聽力材料，將理論知識以幻燈片的形式展示給學生。許多視唱教材配備了音頻，學生通過掃描書上的二維碼就可以聽到原聲效果，教師也可以通過某段節選的旋律找到整首樂曲，加深學生對旋律片段的感受。

（二）教學模式多樣化

數字化的教學手段打破了傳統的教學模式。針對聽力部分，練習音程、和弦聽辨時，教師可以用MIDI技術模擬除鋼琴外其他樂器的音色，對于旋律聽辨則可以直接播放一首樂曲或歌曲的片段作為練習內容。對于理論知識的講解，也有大量可供教師選擇的聽力內容與之配合。如練習和聲小調時，教師除了講授和聲小調的音階特點，讓學生視唱和聲小調的旋律片段之外，還可選取大量的和聲小調作品讓學生聽辨，以加深學生的感性認知。同時，也可以要求學生從平時聽過的音樂中找出幾首和聲小調的作品，在課堂進行分享。這樣一來，不僅增強了教師與學生之間的互動，提高了學生學習的積極性，也將理論知識與音樂實踐更好地融合在一起，讓學生真正將知識內化于心。

（三）教學資源海量

互聯網上的各類音樂資源為視唱練耳教學提供了海量的教學資源。酷狗音樂、QQ音樂、網易云音樂等音樂平臺提供了大量各種風格類型的音樂作品，能夠從聽覺上為學生熟悉各種音樂風格提供直接的幫助。借助互聯網，教師也可以找到許多并未出版發行的曲譜，根據教學的需要，將這些曲譜補充進課堂，豐富學生的學習資源。此外，教師可以觀看網上優秀的視唱練耳教學視頻，以借鑒他人的教學方法，還可以選取一些教學視頻讓學生觀看，作為課堂教學的補充。

（四）打破時空限制

數字化教學模式不再將教學局限于課堂。教師可以隨時隨地將學習內容、要求、相關資源上傳到網絡教學平臺，學生也可以隨時隨地利用電腦或手機進行學習。這種教學模式打破了傳統教學的時空限制，所帶來的優勢顯而易見。首先，這種教學模式可以彌補課時縮減帶來的不利影響。教師可以將理論知識制作成微課，在課前發給學生預習，并且將需要回課的內容讓學生以語音或視頻的形式提交。教師可以在課前提前批改作業，了解學生的練習情況，這樣在上課時，就可以對一些重點和難點進行具體講解，對學生練習時所出現的問題做出針對性的指導，大大提高授課效率和質量。其次，即使有學生請假，無法按時參加課堂學習，其也可以利用微課、慕課、教師線上作業指導等形式進行學習。

（五）提高學生審美水平

雖然視唱練耳課程旨在提高學生的視唱和聽寫水平，但不能簡單地將其認作一門單純的技術訓練課程。音樂最核心的要義是抒發情感，所以合格的視唱不僅要把節奏和音高唱準，而且需要記寫所聽到的音符與組合。對此，教師更應注重優化學生的音樂審美體驗，提高學生的審美水平。教師在授課時，除了看到譜面上所表現出的內容外，更要關注細節，注重樂曲所傳達的內涵。在練習視唱片段時，可以給學生播放原曲，并分析音樂風格，講解創作背景，和學生一起討論該片段采用了何種演奏樂器或何種演唱形式，和聲如何進行，體現出怎樣的層次感，表達了什么主題，帶給聽者一種什么樣的感受，等等。學生通過一次次分析思考，將諸多信息在大腦中梳理整合，最后得出結論。這一過程不僅可以提升學生的審美水平，對他們專業水平的提高也將有極大的助益。

四、視唱練耳數字化教學模式需要注意的問題

（一）過度使用數字化教學手段，易造成學生基本功薄弱

如今的視唱練耳課堂大量使用數字化教學手段，練習視唱時學生可以隨時用手機上的鋼琴軟件進行彈奏，許多視唱教材也包含配套音頻供學生欣賞。以上種種在為學生的學習提供便利的同時，也存在一些弊端。由于藝考改革，高校對于入學時學生視唱練耳水平的要求有所降低，因此，一些剛進入專業音樂院校的學生并未建立良好的音高感知力，也沒有形成穩定的內心節奏感。自身基礎的薄弱使學生在視唱新曲時會暴露各種各樣的問題，在這種情況下，過度使用音頻等數字化教學手段不利于解決學生出現的問題——學生的演唱往往是出于對所聽音頻的模仿，而缺少自己對于樂曲的理解和感知。長此以往，學生不僅讀譜能力難以提高，學習上還會形成對音頻的依賴，陷入“聽了才會，不聽不會”的困境，進入一種惡性循環。

（二）過于強調數字化教學手段，易削弱教師的教學主導性

和諧的師生關系在教學中起著不可忽視的作用。學生往往會出于對某一位教師的認可而對其所教授學科產生興趣，從而大幅提升學習熱情，更易取得不錯的學習效果。如果課堂上大量使用數字化教學手段，教師的作用就被大大削弱了。視唱練耳課上，教師將制作好的課件給學生播放，并借助視唱練耳軟件給學生做視唱和聽力的練習，整個教學過程借助電腦就可以完成。學生在熟悉了各種軟件后，也可以自學，這樣一來，教師在課堂中的角色就被弱化了。教師一定要認清，數字化技術只是一種教學手段，遠不能替代教師的角色。視唱練耳課程的技術性非常強，學生在練習中出現的許多問題都需要教師進行及時指導，軟件雖然可以提供標準答案，但知其“然”，更要知其“所以然”，因此，教師的解惑能力是數字化教學手段無法替代的。調動學生的主觀能動性固然重要，但不論何時，教師都不能失去對課堂的掌控，教師也不可能被數字化教學手段取代。

總之，在科技日新月異的今天，堅持與時俱進是每一位高校教育工作者必備的素質。視唱練耳教師需要在掌握傳統教學模式的基礎上，努力學習互聯網新技術，熟練掌握各種音樂軟件的應用方式，在適當的條件下將數字化教學手段引入課堂，并與傳統教學充分融合，最大限度地發揮科技的優勢，建立視唱練耳教學新模式，切實提升學生的綜合音樂素養。這是當下亟須深入實踐探索的課題。希望本文可以為音樂專業高校視唱練耳課程的數字化建設提供助力。

參考文獻：

[1]熊莉丹.視唱練耳數字化教學對師生心理的影響探究[J].中國科教創新導刊，2013（14）：250.

[2]孫培聰.關于視唱練耳數字化教學幾個誤區的思考[J].當代音樂，2020（1）：30-31.

作者單位：

南京藝術學院流行音樂學院