淺析浙江箏曲《月兒高》演奏中的“寄情”風格特點

李佳琳 胡婉婷 周友良

古箏，是中國民間廣為流傳的民族傳統樂器。各地古箏音樂因受不同民間文化影響，在音樂上形成了不同的特點。其中較為著名的有浙江、河南、山東、客家、潮州等地。它們的演奏技法、音樂風格有所異同，這些流派都經過歷史的洗滌與文化沉淀，并廣為人知。

自古以來，月亮都充滿隱秘、朦朧、遙不可及之意，是文人墨客的精神寄托與情感媒介。以月亮為主旨的古箏作品將中國文人墨客筆下難以實現的美好理想與寄托之情全抒于曲中。箏曲《月兒高》以其濃厚的古典韻味與情思，充分展現了中國傳統文化月之精神。本文主要通過對《月兒高》的源流背景、演奏特點分析、箏曲寄托的情感表達這三個板塊展開。

1 作品背景

1.1 浙江箏的技法源流

浙江流派的技法大抵分為以下幾點：

（1）“四點技法”是由大指、中指、食指的勾托抹托組合而成，以腕部為軸心帶動手指運動的技法。此技法通常用于基本功的練習，并在各種不同風格類型的長難曲中加以體現。如在《四合如意》中，王巽之先生通過對“四點”音色、力度的變化，以其嚴格的要求使奏出的旋律明朗輕快，層層推進。

（2）“搖指”是浙江箏派最具特色的技法，指法分為“長搖”“短搖”和“掃搖”，“長搖”具有強烈的旋律性，能夠渲染出風格鮮明的氛圍感，后又通過王巽之先生的改良，在《月兒高》《將軍令》等樂曲中大量使用。“短搖”則短促有力，具有強烈的節奏感與爆發力。“掃搖”則是在搖指的基礎之上加入了掃弦的技法，此技法適合曲風激烈的法段使用。

（3）“點指”，此技法雙手的食指輪流抹弦彈奏，使得音調更為熱烈，增強曲目恢宏的氣勢。

1.2 樂曲及作者概況

箏曲《月兒高》傳承了千年來的傳統文化，與眾多文人墨客筆下的詠月手法類似，將月亮作為載體，借景寓情。嘉慶年間榮齋編撰的《弦索備考》中，出現了樂譜版本的《月兒高》，并注解這首作品是唐明皇游廣寒宮時所奏之樂。最早出現的《月兒高》版本是華秋萍先生傳譯的《琵琶譜》。后李芳園在編印《南北派十三大套琵琶新譜》時，因此曲的風格及特點與白居易詩中描述的情節相似，故更名為《霓裳羽衣曲》[1]。

作品描寫的是月亮緩緩升于海面又緩緩落于后山的自然場景，運用輕巧細膩的旋律，烘托出涓涓纏綿細流的寧靜美，又用強有力的力度展現浪濤之洶涌。這首作品給聽眾展現出獨特的美學意境：清澈如洗的碧空，皓月當空，繁星點點，江海奔流，清風如徐，傳達了作者對月之光輝的無盡想象。

浙江箏既傳承了傳統精粹，又有別具一格的特色。中國古箏藝術家們創新了許多著名曲目，其中浙江箏派在近現代的發展取得了很多成就，為中國古箏的發展做出了突出貢獻。這與幾代前輩們皓首窮經、目不窺園地鉆研與奉獻是密不可分的，而其中最為著名的代表則是王巽之先生。

王巽之，浙江人。原名王其昌，別號遜之，為推動浙江箏的發展做出了巨大的貢獻。他在音樂的速度、力度以及技法的變化與對比上，不斷進行研究創新，讓浙江箏邁上了新臺階。

1956年，王巽之先生在編寫學院古箏教程時，對浙江箏派的曲譜演奏方法進行了大規模整理完善。他還編寫出許多耳熟能詳的箏曲教材。這些曲譜在演奏上不僅繼承了浙江箏曲的傳統技法，還將琵琶、揚琴及一系列的西洋樂器融釋貫通。

2 箏曲《月兒高》的音樂審美與技法分析（表1）

《月兒高》的引子用四三、四四拍的節奏使旋律更為自由。演奏技巧用了刮奏、滑音，由雙手刮奏開始慢起漸快。這段演奏要求注意雙手的力度、速度的掌握，音色的控制需十分干凈，雙手刮奏部分需減少雜音。（見譜例1）

慢板節拍自由，技巧十分多樣化，使音樂變得豐富。上下滑音的使用也很巧妙，結構較簡短清晰。在演奏慢板部分時要注意樂句前后的連貫性，音色的對比性以及音準的把握度。（見譜例2）

快板采用靈動跳躍的雙手齊奏配合進入，右手的四點技法要求演奏者的手指敏銳度達到一定程度，需做到音色歡快、輕巧、連貫。之后采用了雙手交替的方式演奏進入，旋律在左右手相互轉換，最后達到高潮。

接近尾聲的長搖是浙江流派的代表技法之一，描繪著月亮與云霧的變化，重巒明暗疊障。搖指在力度與密度的處理上也十分講究，考驗著演奏者的耐力與強弱對比的處理。樂句之間的分句須十分清晰，句尾的漸弱充分體現樂曲之幽靜。（見譜例3）

3 箏曲《月兒高》演奏中體現的“寄情”表達

3.1 文人音樂中的情感寄托表述

文人音樂是我國歷代極具深厚文化素養的知識階層參與、研磨的傳統音樂。它是文人崇高信仰的藝術表現，是其對天地山川的敬畏思考，更是其心境與靈魂藝術碰撞所產生的火花。文人音樂囊括琴樂與詞樂。琴樂作為文人音樂之精華，將美好事物的向往期許寄托于此。從中我們也能品出，文人音樂是一種對多元化美的欣賞追求[2]。文人墨客大都通過詩詞表述其當下的心境。如唐朝詩人張若虛的《春江花月夜》中“江畔何人初見月，江月何年初照人？”借月亮表達著詩人對故鄉的思念、對團聚的期盼；宋代詞人蘇軾則創作了《水調歌頭·明月幾時有》被后人傳唱，詞里提到“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺。”詞人借月亮形狀的多樣來隱喻人世間情感的悲喜。

3.2 箏曲《月兒高》中的以月寄情

全曲以月為重心落筆，委婉纏綿、優雅典麗，寄托著人們對未來的無限期許。人們通過對月亮的描述，隱喻著自己的情思：或是遠在他鄉的離人將對故地的思念寄托于這輪明月；又或內心的愁悶無處訴說，便抬頭望月，愿此時的月亮能給自己一番慰藉。這一重重深刻又復雜的情愫，全融于這首《月兒高》中，通過一個個音符組成的旋律流淌，讓聽眾產生情感上的共鳴。

3.3 箏曲《月兒高》情景交融的意境美

傳統箏曲是中華博大精深的文化中濃墨重彩的一筆，而這曲《月兒高》，意蘊綿延悠長，描寫了月亮的種種景象和意韻。天空中發出朦朧淡雅的月光灑在萬物上，萬物在靜夜中都被籠罩著這層金色的“月衣”，安靜生長。月亮也是古人為表達對思念家鄉的一種精神寄托，古人便常以月作詩。結合其不同板塊而言，我們也可理解為散板將聽者引入朦朧之境，靜靜感受傍晚自然的生機盎然，陶冶其心境，讓人沉醉于此；快節奏部分體現出月亮的鮮活感與自然的生命力；最終速度的漸慢與力度的減弱則是月亮即將落下，萬物塵埃落定，人們陷入對親人故土的思愁及對未來生活的深思……

4 結語

箏曲《月兒高》傳承了千年來的文化習俗，傳達了具有釋家審美情趣的月之印象。在題意上與唐音《霓裳羽衣曲》相關聯，在審美情趣上與唐時期的審美情趣相契合。這首作品帶領大家深入地了解唐朝文化，感受當時燦爛文化的景象。

“一萬個讀者心中有一萬個哈姆雷特。”不同的讀者、聽眾對同一作品都有著自己的理解感悟，共同探討作品背后寄予的情感內涵、文化深意，能使作品在解讀中被賦予全新的生命力。■

引用

[1] 萬莉.《月兒高》諸版本比較研究[D].北京：中國藝術研究院，2015.

[2] 劉志燕.中國古代文人音樂發展之原因[J].黃河之聲，2007 （9）：100-101.

作者簡介：李佳琳（1999—），女，湖北武漢人，碩士研究生，就讀于湖北師范大學；胡婉婷（1997—），女，湖北安陸人，碩士研究生，就讀于湖北師范大學。

指導老師：周友良（1969—），男，湖北黃石人，本科，教授，就職于湖北師范大學音樂學院。