紀錄片中困難群體形象的塑造方式

□ 劉錚錚

各國紀錄片都特別關注困難群體，為觀眾呈現困難群體形象，引發全社會更加重視困難群體的生存狀況，從而有效地改善其處境。本文依據社會學、人類學等理論，分析以困難群體為主體的紀錄片，梳理困難群體形象塑造的表現形式及其意義，探討紀錄片如何更好地報道困難群體。

所謂“困難群體”，一般指生活在社會底層，由于各種因素在經濟上處于貧困地位，缺乏自我救濟能力，容易被邊緣化的人。他們的困難主要體現在身體或心理的弱勢地位、經濟和社會資源的獲取方面以及權益保障等方面。

紀錄片是運用攝像機鏡頭真實記錄社會生活，客觀反映真人、真物、真事、真景，排斥藝術虛構的節目。影像是關注困難群體的強大手段，而影像中的紀錄片是記錄困難群體生存狀態的重要載體。

困難群體紀錄片本身就是暖新聞。一方面，因為困難群體紀錄片對困難群體的關愛和關注，兼具心理接近性和人情味，通過更加接地氣的方式展示底層困難群體的真實生活，容易與受眾之間建立情感溝通的橋梁，它閃耀著人道主義的光輝；另一方面，我國正處于社會轉型期，人們對社會矛盾、風險感知日益加深，困難群體紀錄片通過對底層民眾對親情、愛情、夢想以及公平、正義的追求，容易引發受眾的共鳴，讓受眾感到鼓舞和溫暖，激發社會成員的建設性正能量。在脫貧攻堅紀錄片中，就有相當數量的拍攝對象是長年生活在偏遠山區、深度貧困地區的困難群體、普通村民。黨的十八大以來，黨中央組織實施了人類歷史上規模最大的脫貧攻堅戰，書寫了人類減貧史上的奇跡。以脫貧攻堅為主題的紀錄片，不僅成為闡釋扶貧政策、展示脫貧成就、表現中國人民艱苦奮斗和自強不息精神風貌的重要載體，也成為向世界講好中國脫貧攻堅故事、建構中國積極參與全球治理之大國形象的嶄新窗口。[1]

一、注重用故事化敘事方法表現困難群體的真實生存狀態

故事是紀錄片的重要組成部分。生活中充滿了故事，作為人物命運和時代現實的記錄者，紀錄片應該努力發掘和表現它們。故事化敘事使得紀錄片的敘事線索形成前后的張力，為表現人物命運、社會文化生態提供了更好的視角。在影視劇和娛樂節目高度發達的今天，故事化敘事能夠極大地提高紀錄片的吸引力、影響力。從出色的故事挖掘出一種普遍性的人生體驗，再以具有文化特性的獨特表現手段進行裝飾，這些故事就構成了鮮活的歷史檔案。以困難群體為主角的紀錄片，故事化敘事成為最重要的方式。矛盾、沖突和追問是紀錄片題材的內核，即使是記錄平靜的日常生活，矛盾和沖突也能被挖掘出來。

2017年首映的紀錄片《羅長姐》講述全國道德模范羅長姐呵護病兒40年的感人故事。羅長姐的兒子祁才政在部隊不幸得了腦膜炎導致失憶并精神失常，不認識任何人，還隨便打人。羅長姐被打傷眼和手，但依然悉心照顧，無怨無悔。該片既歌頌了母愛，又展現了困難群體的真實生活現狀。網民評價認為，紀錄片和這位偉大的母親都不該被埋沒。據報道，導演金行征曾住在羅長姐家，從早到晚近距離觀察他們，為了拍一部真實的紀錄片，總共累積了40T的素材。[2]

反映留守兒童生活的紀錄片《梔子》在2019年初發布僅十天，視頻瀏覽量就超過百萬人次。隨著視頻熱傳、刷屏，位于福鼎市貫嶺鎮西山村的德源學校引發人們強烈關注，這所學校有100多名留守兒童、孤兒等特殊困難群體。在片中，觀眾看到的不是只有壓抑的“灰色調”，還有堅強懂事的春桃姐妹、樂觀開朗的少年、執著堅守的鄉村教師，共同構成了留守兒童群體中的正能量。該片創作者說，紀錄片拍攝的初心并不是為了展現孩子身上悲慘的故事，不希望人們只是同情留守兒童，而是希望通過真實呈現孩子們的生存現狀，引起社會更深的關注，找尋有效的解決方式和途徑。

紀錄片作為時代變遷的記錄者和見證者，運用視覺影像，全方位、多維度地記錄我國脫貧攻堅的偉大壯舉。比如，央視系列紀錄片《2020 我們的脫貧故事》講述基層脫貧攻堅的感人故事。攝制組深入西藏墨脫、怒江峽谷等深度貧困地區，定期跟蹤觀察拍攝，本著真實性原則，客觀記錄脫貧攻堅的偉大歷程。一個個“草根逆襲”的故事深深打動了無數觀眾。在這組系列片之一《落地生根》中，貧困村民坡羅和孩子舅舅在陡峭難行的山路上花3小時背著冰箱下山維修，一路歇了10次，他們強烈盼望能修建一條公路。公路修通后，坡羅貸款買了一輛貨運拖拉機，做運輸生意，日子變得紅火起來。像坡羅這樣貧困“草根”的奮斗故事，正是眾多困難群體在黨和政府的關懷下努力脫貧的縮影。《2020 我們的脫貧故事》采取親歷式深度拍攝，銘記脫貧攻堅時代精神，通過“點面結合”的紀實闡述，以“小切口”窺見“大視野”，記錄一個個艱難中飽含希望、困境中保持堅韌的扶貧故事，刻畫出眾多有血有肉的人物形象，兼具社會意義和審美價值。該片經歷了時間的打磨，每個故事的平均跟拍周期超過2年。編導將數年積累的畫面壓縮到每集時長49分鐘的十集紀錄片中，他們既是脫貧攻堅的記錄者、見證人，更是親歷者。

由中美聯合制作、同步播出的紀錄片《中國脫貧攻堅》，2020年12月正式上傳至YouTube，一年內獲得了超過27萬次的播放量和超過2000條的評論，向世界宣傳了中國的脫貧壯舉。該片整體上采用講故事方式，以平靜的語調向觀眾講述扶貧前沿的真實故事。同時更多地關注故事的核心——人物，從駐村工作、教育脫貧、易地搬遷、產業扶貧、第三方評估等5個方面講述故事，涉及貧困群眾、駐村干部、新遷居民、貧困學子等人物。紀錄片不是先進人物表彰大會，甚至沒有對每個人物進行具體介紹，但卻透過簡單的畫面、質樸的語言塑造出每個人物的形象和特征。另外，該片雖是以多位人物貫穿敘事，但卻并未采用常見的群像表現手法，而是以描寫典型人物來突出人物所代表的群體的形象，達到見微知著的效果。比如，通過描寫第一書記黃海軍在孩子9個月大時主動申請駐村，真實記錄駐村干部的日常工作，觀眾看到了300萬奮斗在扶貧一線的工作人員的身影。

此外，《決戰脫貧在今朝》《脫貧大決戰》《攻堅日記》《中國減貧密碼》《出山記》《走近大涼山》《遍地英雄下夕煙——致敬脫貧攻堅的人們》《告別貧困》《中國扶貧新觀察》《消除貧困——中國人權在行動》《中國力量》《前線之聲：中國脫貧攻堅》《一村一寨總關情》《承諾》《中國扶貧在路上》《張泗溝村變遷記》《柴米油鹽之上》《追光者：脫貧攻堅人物志》《開拓者》等紀錄片，都生動詳細地記錄了中國扶貧的深度與廣度，這些作品用紀實影像呈現出獨具特色的困難群體脫貧故事，通過影像對比展現出中國偏遠農村發生的巨大變遷。

致力于拍攝困難群體紀錄片的導演還有很多?！熬W紅導演”蔣能杰是代表之一，他花8年時間用鏡頭連續跟蹤觀察、拍攝塵肺病礦工個體和家庭，制作了紀錄片《礦民、馬夫、塵肺病》，為龐大卻沉默的塵肺病礦工發聲，呼吁全社會關心和幫助塵肺病患者，紀錄片迅速在網絡傳播并得到網友好評。湖南省衛健委等相關部門高度重視，撥款1.5億元專項資金，用于救助全省的塵肺病礦工，并積極開展職業病防治。蔣能杰還花兩年時間跟拍一群心智障礙者的日常生活，《一切都會有的》放映后即入選豆瓣一周口碑電影榜。他執導的“留守兒童三部曲”《村小的孩子》《加一》《路》也受到廣泛好評。

二、用平民化的視角來塑造社會底層困難群體形象

攝像機從不同角度拍攝可以顯示不同的圖像含義，攝像機的角度體現創作者及其作品看世界的特殊眼光和視角。一般來說，仰視給人很大的壓力，俯視往往會讓主體感到被輕視。因此，導演要善于用鏡頭角度來表達態度。在對困難群體的記錄中，攝影師們秉承人文關懷的理念，從平視和平等的角度對待拍攝對象。

在脫貧攻堅戰役中，人民才是歷史的創造者與英雄，紀錄片的焦點和重心理應是人民?！堵涞厣酚闷矫窕臄⑹乱暯菫橛^眾提供獨特的期待：每個普通人也可以共同構建一段脫貧攻堅的偉大歷史。該片聚焦人的艱辛轉變，敘事中心放在每一個生動的人物身上，如剛開始固執己見、后來釋然的村民阿鄧言及努力學習科學養雞法的村民李建華等。制作團隊采用從微觀個體切入的敘事視角，關注性格不一、觀念多樣的村民，將他們的命運與沙瓦村脫貧的命運及脫貧攻堅戰的進程相勾連。攝制組長年與村民一同吃住、一起勞動，體現了創作者平民化的敘事視角?！拔姨貏e希望：中國故事，世界看見。中國人有骨氣，中國農民有精神，我最想把中國人的精神形象、精神風貌展現給全世界?！睂а莶窦t芳在接受新民晚報記者采訪時說。

脫貧攻堅紀錄片以微觀個體為切入點，將敘事重點和主節奏放在個人身上，最終呈現出與國家命運息息相關的宏觀場景。這種以小見大的微觀敘事符合西方社會個人主義驅動的審美趣味和文化取向，可以有效縮小中西方文化差異造成的隔閡，提高紀錄片的國際影響力和傳播力；另一方面，盡管紀錄片以微觀個體為出發點，但其最終目標仍然是脫貧攻堅、國家發展和社會進步等宏大主題，在中西文化差異之間找到了恰到好處的平衡。

日本導演竹內亮執導的紀錄片《走近大涼山》，2021年4月28日在網絡視頻平臺播出，榮獲2022年“弘揚社會主義核心價值觀 共筑中國夢”主題原創網絡視聽節目征集推選和展播活動優秀節目。該片以竹內亮在大涼山的個人旅行體驗為脈絡，揭示大涼山正在發生的深刻巨變?！度嗣袢請蠛Ｍ獍妗吩u價它“是一部真實記錄大涼山變化的作品。全片沒有對貧困生活的哀哉感嘆，而更像是一個外國人無意間闖入其間，經歷了一段有趣的旅程，見到了一群有趣的人，留下了一部有趣的影像?！敝駜攘?010年曾到訪大涼山，為日本N H K拍攝紀錄片《長江天地大紀行》，2020年7月，竹內亮重訪大涼山，希望向世界講述更加多元的中國，消除外國人的誤解。

越來越多的紀錄片導演推崇平民敘事理念，把鏡頭轉向底層民眾，用平視鏡頭語言進行紀錄片制作。平視意味著去探索人類最本質的東西，反映人類的內心世界，不能以主觀觀點干擾紀錄片拍攝。拍攝困難群體紀錄片時，創作者應該從平視的角度來看待主題和被拍攝對象，并融入其中。從平民的視角出發，堅持人文關懷的創作理念，在尊重的前提下進行平等的溝通與交流?，F場采訪是困難群體紀錄片創作的一個重要手段，采訪成功的關鍵在于拍攝者和被拍攝人之間的溝通和理解。困難群體往往具有自卑、敏感、偏執和排斥的心理，創作者需要通過長期接觸獲得他們的信任，使他們愿意打開自己的內心世界。采訪應尊重受訪者的隱私，當受訪者不愿意公開傳播某些內容時，即使內容很精彩，創作者也應遵從受訪者的意愿。

導演焦波率領創作團隊在遵義市務川仡佬族苗族自治縣石朝鄉大漆村駐扎300多天。他們每天往返在險象環生的山路上，錄制4000多小時視頻素材，完成了中國首部反映易地扶貧搬遷的紀錄片《出山記》。該片運用紀實表現手法，講述普通人的脫貧故事，沒有一名職業演員，也沒有一句創作的臺詞與解說詞，完全是鄉村生活和基層扶貧干部工作的真實記錄：因為不通公路，村民申學科為了替父親治病，只能把父親背下山；30歲的申周想通過易地扶貧搬遷政策離開山村，早日成家立業，和父母產生意見分歧；村書記申修軍時常要面對村民的不理解甚至謾罵攻擊，妻子埋怨他，但村民們說他是大山脊梁。

類似的紀錄片還有很多，如，關注“慰安婦”群體的《二十二》沒有去煽動仇恨，而是用最樸實甚至有點粗糙的鏡頭，在給予他們最大尊重的前提下，紀錄困難群體的凄慘生活，用小切口展現被摧殘過的老人身上的歷史傷疤。還有《一個農村的女人》《清潔工》《收廢品的人》《架子工》《圓明園畫家村的藝術家》《無臂七子》《克拉瑪依》《城鄉接合部》《三和人才市場》《沙馬特我愛你》等，這些人物都有共同的特征：盡管命運多舛，有的人甚至經歷巨大災難而幸存下來，但他們不服輸，不怨天怨地，不向命運低頭，相信在社會各界關心幫助下，依靠自己的雙手總能走出困境。

三、充分運用長鏡頭來表現拍攝對象的內心世界

長鏡頭通過對客觀影像的連續記錄，既能充分展示空間的統一性，又可保持情節、動作和事件發展的連續性，使紀錄片具有真實客觀的表達效果。在人文關懷的引導下，被拍攝者真實的生活和內心世界的影像，更容易喚起觀眾的同情和關注，撼動人們的心靈。因此，在塑造困難群體形象的過程中，長鏡頭經常被用作一種不可或缺的拍攝手法。脫貧攻堅題材紀錄片為滿足觀眾對扶貧故事的心理需求，創造強有力的“在場效應”。這種在場效應的真實感知是通過紀錄片的鏡頭語言來實現的。在脫貧攻堅題材紀錄片中，以現實生活的真人真事為創作素材，運用不同形式的藝術手段對鏡頭語言進行加工和表現，制造觀眾的在場性。運用主客觀鏡頭，給觀眾帶來真實體驗感。

在扶貧紀錄片《開拓者》中，扶貧干部彭運江一出場便是在出租車上撥打政府工作人員的電話談論工作，這個長鏡頭記錄他從乘坐出租車到下車，再匆忙趕往辦公室的畫面，長達兩分鐘的鏡頭在紀錄片剛開始時為觀眾傳遞出主人公日常工作的繁忙狀態。從彭運江在辦公室與人的交談中，觀眾可以得知他的工作要點，工作傳達完，彭運江到食堂用餐，時值中午12點多，這是他當日的第一餐。他邊吃飯邊繼續工作的畫面與午休人員形成鮮明對比，受眾通過鏡頭能夠直觀地感受到他對扶貧工作的上心程度，長鏡頭將扶貧干部彭運江為全村利益辛苦奔波的無私形象清晰地勾勒出來。

在紀錄片《中國扶貧在路上》中，導演采用了跟拍長鏡頭，讓受眾跟隨片中主人公的視角，來到四川“懸崖村”阿土列爾村——彝族人們過去為躲避戰亂而被迫搬遷到的地方。一組組懸崖峭壁的鏡頭仿佛將觀眾帶到“懸崖村”，只有一條天梯，陡峭的山路讓人顫栗。通過長鏡頭的真實呈現，把受眾的情感和思緒帶到影片當中，制造一種身臨其境的體驗，更深層次地傳遞出脫貧攻堅刻不容緩的迫切性。

表現困難群體的紀錄片堅持人文關懷，長鏡頭語言起著烘托、幫助和參與的作用，不可或缺。正是因為人文關懷精神貫穿困難群體的紀錄片制作過程，觀眾才能感受到紀錄片的藝術魅力，理解人性的光輝照耀著困難群體，體驗并經受到人文精神的洗禮。

四、注重細節、自然音響與背景音樂的運用

以困難群體為主角的紀錄片非常注重細節的刻畫。細節構成了它們敘事的主要方式，通過細節描寫，使得整個故事變得細膩?！疤貙懞椭貜褪羌毠澔瘮⑹碌膬煞N主要方式，在細節的呈現狀態和表現方式中，兩種話語敘述技巧有效發揮敘事和修辭的雙重功效，凸現自身的審美魅力和藝術張力?！盵3]

自然音響與背景音樂也是紀錄片的重要組成元素，可以為紀錄片增加藝術魅力，人物活動的環境音響在片中自然呈現，能夠增強紀錄片的感染力。如《走近大涼山》片尾，從48:53-49:25，用了33秒搖鏡頭畫面，伴隨孩子們彈唱的音樂夾著孩子們的笑聲，無人機拍攝的搖鏡頭從竹內亮和孩子們坐在山丘上彈唱的畫面慢搖出去，隨著彈唱聲音逐漸變得微弱直至消失，畫面搖到彈唱的背景中定格在綠色的梯田和山丘。此處的搖鏡頭既展現了大涼山的遼闊環境和美麗景色，又展現孩子們在逐夢路上充滿希望。從B站實時的彈幕可看到，這組搖鏡頭帶給受眾的情緒是美好、溫暖和感動，受眾希望大涼山越來越好，希望孩子們走出大山，勇敢逐夢。

除了運用自然音響外，在關鍵時刻可以采用人工音樂對其進行渲染。中美合拍的紀錄片《潁州的孩子》是預防艾滋病宣傳的上乘之作。該片講述艾滋病男孩高俊的真實故事，高俊父母、奶奶相繼離開，叔叔不愿收養，高俊走入叔叔家又再次離開……故事中間還穿插了其他孩子的生活。該片運用音樂烘托主題，女孩演唱《少年，祖國的春天》，與音樂呼應的畫面是一群孩子雪地玩耍，小高俊獨自踢腳，內心的孤獨通過音樂表達出來。結尾歌曲《讓世界充滿愛》配上三姐弟相依為命、河邊嬉戲的畫面，與高俊們的痛苦之景形成強烈對比。自然音與背景音樂的巧妙結合渲染了紀錄片的主題。

總之，紀錄片塑造困難群體形象的表現方式還有很多可以探索、總結。紀錄片是把錘子，而不僅是一面鏡子。用紀錄片這把錘子敲動大眾內心的感動，從而呼吁政府和社會高度重視困難群體，為社會矛盾和問題找到解決途徑。