劉萍麗
(江西青年職業學院,江西 南昌 330000)
茶文化和音樂文化都屬于文化內容,二者之間都有一定的共同之處。在我國歷史發展中,茶文化和音樂文化成為我國居民消遣的方式,比如說君王上朝時,音樂文化就特別昌盛,成為其中的一部分,還有民間各種節日、慶祝。歌舞升平這個詞就恰當地描述了當時的場景。其中,茶文化又是我國待客之道的物品,比如貢茶。不過,起初茶文化和音樂文化二者是沒有聯系的,都是各自發展各自的。但是唐代以來,茶文化和音樂文化就開始產生融合,這當中也有時代的原因。比如說唐朝佛教興盛,注重養生,其中茶文化就有這種清雅養生的感覺,而且茶可以讓佛教靜下心來認真講座與修行,也可以在心中給人一種寧靜幽深的感覺。在這個時候,禪音樂也有了一定的發展。于是禪音樂作品逐漸和茶文化融合起來,得到了一定的升華[1]。
唐代是一個繁榮昌盛的時代,經濟、政治、文化發展迅速,其中茶文化和佛教文化的融合也在這個過程中得到實現。不過這個時候的唐朝音樂基本上存在于貴族之間,缺乏市井氣息。到了兩宋時期,這個現象得到了改變。因為兩宋時期的市井經濟發展非常快,茶文化逐漸普及到基層百姓。這些變化讓茶文化具有現實意義,也就是變得更加接地氣。到了明清時期,茶文化發展更加旺盛,出現更多的內容,比如說茶的種植和采摘,采茶曲和采茶歌這些相繼出現。這些音樂作品對于研究當時的社會生活具有十分重要的意義,能夠深刻體現出當時我國勞動人民的生活環境[2]。
藝術,源于生活而高于生活,茶樂作品既能體現出大眾的生活現象,也能體現出藝術的基本特點。茶樂作品的特點之一就是重視創設古典寧靜的意境,達到情景交融的目的。茶首先是一種現實中的物質,從物質上來講,只是一個代表,而從精神上來說,它則是一種內涵和意義,高于物質本身的價值。現在人們提到茶,更多是修身、寧靜、淡泊、和諧這些內容。茶樂作品也受此影響,表達出來的大多也與這些內容相關[4]。它讓大眾的內心得到滿足,精神世界得到升華,在保持著對現實生活中的熱愛時,也能夠感受到茶樂的美好,既體現了優雅的氣質,也體現了中庸的觀念。隨著時代的發展,茶逐漸成為一種象征,既能表現內心的高尚,也能夠表現對現實的追求,所以這也是茶能被大眾堅定選擇的原因。
茶文化可以很好地和輕音樂進行緊密地結合,在古樸清雅的環境之下,我們可以更好地去品嘗出茶古色古香的味道。音樂作品和茶文化在相互交融的過程之中,可以更好地實現情景互融,幫助音樂能夠更好地融入到古典寧靜的意境當中,讓品茶的人可以更好地從中獲得一些精神的滿足,不斷地提高品茶人的精神境界。
我國地域寬廣,每個地方的水土文化都不一樣,所以茶文化也會受此影響,最終形成具有地域特色的茶文化體系。以我國江西贛南區域和粵北地區為例,贛南的采茶曲和采茶歌比較輕松、歡快,采茶戲也非常盛行,其中以矮子步為寄托;而粵北地區的茶文化音樂則比較熱鬧、喜慶,給人一種歡快和愉悅的感覺。雖然講述的內容也差不多,都是關于茶的內容,二者之間的跳動比較大。
以桂南區域的采茶歌作品為例,該作品給人以娓娓道來之感,配以當地獨具特色的幽默詼諧的演唱技法,使得采茶歌體現出鮮明的民族性特色。另外,魯南區域亦流行采茶歌,但該區域普遍以小調為主,借助口口相傳的方式不斷繼承和流傳,并無完善的書面形式記錄[5]。
當代音樂藝術形式傳播和發展,使音樂教育內容愈發多元和豐富。一般來說,不同時代和不同區域的音樂風格涵蓋古典樂、重金屬、搖滾樂、爵士樂、現代曲風與輕音樂等,均相繼出現在高校音樂教育中。而風格的差異會使教師對音樂曲目中蘊藏的傳統茶文化內涵解讀層面產生偏差,從而在茶文化傳承及傳播方面產生問題。
首先,音樂教學中對傳統茶文化表現形式層面的偏差。茶文化屬于我國傳統文化的一部分,有著千年以上的歷史,在我國的歷史上占據著比較重要的地位。但是現階段茶文化的傳承也面臨著困境,特別是茶樂作品教學亟待加強。當前我國大部分高校的音樂教學基本上都是主題鮮明、節奏較快的作品,這些音樂符合當前時代的發展,很容易得到學生的追捧。而對于傳統的茶文化,它主要展現出來的是寧靜、舒緩的感覺,也就是慢節奏的音樂,所以如果學生沒有這樣的心境去感受,就很難去學習茶文化的深層內容,也很難表達出茶樂作品的內涵,從而導致對傳統茶文化表現形式出現偏差。另外,隨著時代的發展,也讓音樂作品有了一定的市場特征。對于快節奏的音樂學習,音樂生不需要很長的時間,而對于沉淀較久的茶文化學習則需要音樂生很長的時間理解,包括從茶的誕生、歷史、音樂意境等這些,都是他們需要了解的內容。只有充分了解到這些內容,才能夠更好地表達出來茶樂作品的內涵。
其次,在茶樂作品鑒賞層面存在誤區。茶文化涵蓋的內容非常多,因此在茶樂作品鑒賞層面中也存在一些不同之處,容易出現誤區。比如說茶的維度比較模糊、對茶的理解不夠透徹等,這些因素都會影響音樂教學,也會影響學生對茶文化的理解。對茶文化內容的理解,需要比較深的文化基礎,還有歷史基礎,尤其是與茶相關的內容,這對于高校音樂生來說都是不小的學習任務,畢竟他們在藝考的時候并沒有著重考察茶樂作品,因此在教學中如果出現相應的內容,往往難以理解或理解不足,也就難以去鑒賞相應的音樂作品。
現階段,我國音樂教學主要以為學生們傳授音樂及樂理知識為核心目標,音樂教師對于民族文化和音樂文化在教學實踐中的體現缺乏重視度。此種單一化的教育模式在較大程度上弱化了音樂教育有效性,導致音樂教育所具備的文化價值及藝術價值被邊緣化。而受到茶樂的深遠影響,我國音樂教學可以基于民族文化、茶文化、情感及音樂等視角入手,進而為音樂教育的開展提供靈感來源。
我國的民族文化內容繁多,也存在著地方文化差異,但是正是因為民族文化和文化差異的存在,才能使茶樂作品豐富多彩,有著不同細節的描述。這些差異性在教學過程中也非常重要,也是音樂教學中靈感及資源的來源,能夠讓我國教師有更多教學創新。
以采茶歌和采茶曲為例。目前采茶歌和采茶曲存在于我國廣西、安徽、湖北、江西等地區,這些區域的茶樂作品較多,也具有代表性。雖然都是茶樂作品,可是在內容、曲調和唱法方面上卻完全不同。比如說,安徽地區的采茶歌更高昂,讓人想起當地的戲曲——黃梅戲[6]。而廣西的采茶歌則較為婉轉,突出余音繞梁的感覺。這些差異都與當地的文化、環境有關,也與當地的人民生活習慣、文化水平等有關。畢竟這些音樂作品也記錄著當地人民的生活,體現人民對未來的期望等。總的來說,這些采茶歌和采茶曲都應該值得我們去傳承,去創新。
我國高校對于民族音樂文化知識的深度學習并不夠,因為民族文化是各個地方的文化展現,而學生他所了解到的文化只是與當地相關的文化,對于其他民族的文化了解不多。其實不同的民族文化展現出來的感覺和意義都不一樣,不管是從演奏方面去說,還是從表達方式上講,民族文化都深受當地民俗風情的影響。在這些旋律中,也可以展現出來當地人民的生活狀態、生活樂趣等。所以學習民族文化,既能讓學生了解到人文歷史、地方歷史,也能夠看到更加豐富多彩的生活方式,提高學生閱歷和知識。我們正處于文化復興的階段,各種文化潮流逐漸出現,作為高校學生,更需要學習這些民族文化,了解民族團結的內涵,積極與各民族互動,推動民族文化的繼承發展,形成你中有我、我中有你的現象[7]。當然,除了學生要認真學習,從高校的角度出發,高校也需要增設民族音樂文化知識課堂,在平時要注意營造良好的學習氛圍,通過知識競賽、社團活動等形式,來加深學生們對民族音樂文化知識的了解,從中感受民族音樂文化的魅力。不管是對于音樂系的專業學生來說,還是對于非音樂系的學生來說,這些民族音樂文化知識活動都能夠陶冶學生的情操,提高學生的鑒賞能力和審美能力,促進他們對民族音樂文化的學習和感悟,這也是傳播我國民族文化的渠道之一。畢竟高校大學生作為一個龐大的群體,其傳播力量不容小覷。
大部分音樂教師在教學時只是注重學生的理論知識考核,比如唱功技巧、發音技巧等,可是卻忽略了文化的培訓,導致學生處于會音樂卻不會用音樂的現象。但是,現階段我國高校可以參考原生態的音樂技巧學習,借鑒它們的優秀之處。所謂原生態的音樂技巧,就是指遵循音樂最初的原則,把它們的內容復原出來,少一些花里胡哨的技巧,多一些真誠的感情。對此,高校也需要對教師進行定期培訓,避免音樂出現畸形發展,也不要為了教學任務而教學,更應該注重音樂本身的價值,做好音樂鑒賞工作。其實,幾乎所有的音樂都有它的魅力,都需要人們的鑒賞和領悟,不是一朝一夕就能學習完的。茶樂也是如此,它的內涵豐富,而且在不同時期的展現不同,不同地區的表達不同。
在茶樂鑒賞的過程當中,不同地區的采茶歌曲也會由于當地的一些不同的地域文化和不同的特色文化而有所差異。我國采茶戲主要分布在廣西、安徽等地,歌詞或悠揚婉轉或節奏明快,反映了當地的特色的文化,也是勞動人民智慧的結晶。這樣的一個多元化文化藝術特征,也可以更好地幫助采茶的人們能夠更好地去反映內心的精神需求。
茶文化已經成為當前我國傳統文化的一部分,它向人們展現出一種新的寧靜世界,現階段茶樂也成為一種音樂教學資源,豐富高校音樂教學資源。因此,教師要注重融入茶樂,在學習基礎技能的同時,也要了解茶文化的具體內涵,發揮茶樂的作用。