如何提升自己藏品的價值

張莉華

當你已經擁有一批收藏，該如何提升自己的收藏的價值呢？詹姆斯夫婦（Marie-ThérèseandAndréJammes）的做法為藏家們提供了很好的示范。1961年，詹姆斯夫婦將其收藏作品委托給日內瓦書商尼可拉斯·勞許（LibrairieNicolasRauch）舉辦攝影拍賣會“攝影：自開始到20世紀初”（LaPhotographiedesoriginesaudébutduXXesiècle），這是勞許第三次親自參與策劃的拍賣會，拍賣會介紹出自安德烈·詹姆斯，拍賣圖錄條目由他的妻子瑪麗-特雷絲·詹姆斯撰寫，由于人們并不了解這批藏品的價值，拍賣會不算成功。

著手攝影研究

安德烈·詹姆斯（AndréJammes）于1927年6月14日出生在巴黎。他的父親保羅·詹姆斯（PaulJammes）于1925年創辦了自己的書店，位于圣日耳曼德佩區戈茲林街3號，這是一家學術書店，之后轉向稀有珍貴的書籍。安德烈與他的兄弟皮埃爾（Pierre）從父親手中接管了書店的經營。與父母一樣，安德烈也是一位熱情的收藏家。從1955年開始，他便以攝影師兼攝影收藏家雷蒙德·勒庫耶（RaymondLecuyer）的《攝影的歷史》（Histoiredelaphotographie）為指南，開始系統地收藏19世紀的攝影作品。勒庫耶的《攝影的歷史》中收錄了法國攝影協會及出自美法英三國不同出處的藏品。詹姆斯的藏品相當于是對該書的注解。他們的收藏側重于攝影術發明之后的100年間，作為一種新出現的藝術創作形式的作品。1961年拍賣會前后，安德烈·詹姆斯開始撰寫與攝影歷史相關的文章，闡述紙質照片與19世紀藝術家創作的繪畫具有同等價值。1967年，他將策展人兼學者波蒙·紐霍爾（BeaumontNewhall）的《攝影史》（HistoryofPhotography）第四版翻譯為法文，并加入些許法國攝影的部分。

將自己的藏品推進美國的重要機構

1969年11月17日至12月28日，美國的費城藝術博物館推出名為“法國原始攝影”（FrenchPrimitivePhotography）的巡回展覽，后在北美的加拿大國家美術館、波士頓美術館等地展出，觸發了這些區域對早期攝影的研究與收藏。該展覽在邁克爾·霍夫曼（MichaelHoffman）力邀之下成行，詹姆斯夫婦為展覽提供了約240幅各具風格的攝影作品，并從法國攝影協會、喬治·伊士曼之家和大都會藝術博物館借展了部分作品，展覽基本是按照時間順序排列的。

霍夫曼后來回憶，在波蒙特·紐霍爾的建議下，他于1968年到位于巴黎戈茲林街3號的書店拜訪安德烈·詹姆斯。當時他身兼美國《光圈》（Aperture）雜志出版商和費城藝術博物館阿爾弗雷德·施蒂格利茨中心顧問的雙重身份。在他看來，那些藏品的數量與質量都是世界級的。

《光圈》雜志1970年春季刊以一本特刊的形式給予報道介紹，這本特刊更像此次展覽的展覽圖冊。除美國史學家羅伯特·索比澤克（RobertSobieszek）的評論文章與MinorWhite的介紹文章及展覽作品外，還有從80—101頁留給安德烈·詹姆斯撰寫的評論及展覽目錄說明。有趣的是，這次展覽將銀版照相劃出攝影之外，RobertSobieszek在文章中直接說，“銀版攝影并不是攝影。銀版照片是在金屬上無法復制的圖片，而攝影則利用負片－正片技術，有利于復制”。安德烈在文中詳述了展覽稱為“原始攝影”（PrimitivePhotography）的合理性。他說，波德萊爾批評攻擊的是當時唯一的專業攝影人士——銀版照相師，并非他此次展覽的攝影作品。為此他還提供了佐證——波德萊爾將著名詩歌《航行》（LeVoyage）獻給馬克西姆·杜坎普（MaximeDuCamp，法國作家，攝影師），將《夢幻之夢》（LeRêveditncurieux）獻給納達爾（Nadar），在他臨終前，還為在場的納達爾與卡嘉特（Carjat，法國漫畫家、攝影師）擺姿勢。他們把攝影術的發明歸于伊波利特·貝亞德（HippolyteBayard），稱貝亞德早在1939年6月24日就在巴黎組織過一次紙質照片展，而塔爾博特直到1840年末才公開他的創作過程。他相信，人們在觀看展覽時會發現一些未曾見過的圖片，它們會逐漸被挖掘，幫助人們重新評估攝影史。薩考夫斯基同意這個說法，他說：“這是一個非常重要的展覽，其中不少名字都是我們之前未曾知曉的，而安德烈已經了解他們的一切。”

在1977—1978年間，芝加哥藝術學院（ArtInstituteofChicago）舉辦了“從尼埃普斯到阿特杰：攝影的第一個世紀—安德烈·詹姆斯收藏展”（NiépcetoAtget：TheFirstCenturyofPhotographyfromtheCollectionofAndréJammes）。學者艾比蓋爾·所羅門-戈多曾在20世紀80年代的一篇文章中提到，但凡策劃與法國攝影相關的展覽時，就繞不過安德烈·詹姆斯。無論是從其收藏中商借作品，還是向其尋找展覽與出版的專業建議。而蘇富比拍賣官菲利浦·加納（PhilippeGarner）則稱，詹姆斯夫婦的收藏設定了機構收藏法國藝術攝影作品的內容與方向。詹姆斯夫婦的收藏之地位已獲得學術與商業的雙重認可。1984年，詹姆斯夫婦將部分收藏出售給美國的蓋蒂博物館。這筆交易由紐約收藏家兼私人藝術經紀人丹尼爾·沃爾夫牽線，據說金額高達2000萬美元。

兩次破紀錄的拍賣

1999年10月27日，他們決定出售另一部分收藏，因為之前蓋蒂博物館的收藏，這批作品被視為美術館收藏等級。V&A的策展人、攝影史學家馬克·哈沃斯-布斯（MarkHaworth-Booth）在《光圈》2000年春季刊中寫道，在倫敦蘇富比的主廳，擠滿了來自英國、荷蘭、德國、法國、美國的經銷商、策展人與收藏家。“我注意到，邁克爾·威爾遜收藏館館長維奧萊特·漢密爾頓（VioletHamilton）、偉大的奧古斯特·桑德（AugustSander）的孫子格德·桑德（GerdSander）、奧賽博物館攝影館館長西爾維·奧伯納斯（SylvieAubenas）、德國國家圖書館攝影館副館長，德國主要私人收藏家托馬斯·瓦爾特（ThomasWalther）、紐約早期攝影的主要經銷商小漢斯·P·克勞斯（HansP.Kraus，Jr.）等都在現場。”在此次拍賣會上，古斯塔夫·勒·格雷（GustaveLeGray）的《塞特的大浪》（GreatWave，Sète1856-1859）以507500英鎊成交，創下了拍賣會上單幅照片的新紀錄。有業內人士猜測，這幅作品有可能是1961年日內瓦那場拍賣會上目錄編號121，沒有估價的作品。這場拍賣會的成交總額長時間占據攝影拍賣史第一，拍品的售罄率（sell-throughrate）達到92.33％，在22件未成交的拍賣品中，有數件在拍賣會結束后立刻售出。馬克·哈沃斯-布斯（MarkHaworth-Booth）不無感慨地說，詹姆斯這個名字，已成為一種護身符，代表的是品質、鑒賞和研究。

詹姆斯夫婦曾與巴黎的奧塞美術館（Muséed＇Orsay）協商，將19世紀攝影師夏爾·內格的作品賣給對方，但在2000年時協商破裂。根據巴黎的奧塞美術館所述，該批收藏品的價格一飛沖天，這可能與蘇富比的那場創下驚人成交紀錄的拍賣會有關。2001年3月，詹姆斯夫婦再度與拍賣行合作，兩天時間，巴黎蘇富比即創下共11814210歐元（7322970英鎊）的成交金額。主導這次拍賣的拍賣官依舊是菲利浦·加納，他提到，之所以能這么成功，都是因安德烈·詹姆斯打造出品牌的“光環”，詹姆斯這個名字像有魔力一般……

詹姆斯夫婦為打造這個品牌花費了20余年的時間。很多人可能會被這個時間嚇到望而卻步，但詹姆斯夫婦提升自己藏品價值的路徑為后人提供了藝術市場中“拉高出貨”（pumpanddump）的實務教學示范。核心當然是引起收藏界的矚目。這需要設定一個較為長期的策略，比如對自己藏品的研究，在重要的展覽中展出自己的藏品，成為美術館的贊助人，舉辦以自己藏品為主題的展覽，在藝術及主流媒體刊登對自己收藏的評論，出版以收藏品為主題的書籍等。這些從不同角度不同層面豐富了人們對藏品的認知，確立藏品在學術領域及重要收藏機構的認可度與地位，價值自然也就隨之上漲。