淺析戲劇臺詞中心理停頓的應用技巧

◎鄭凱譽

停頓是說話時聲音的間歇，生活中的停頓往往是無意識的，受生理和心理的雙重支配。而戲劇臺詞中的停頓則往往是演員經過深思熟慮、認真推敲之后的二度創作，是為了使觀眾產生情感共鳴而預先設計好的、具有藝術感染力的表達方式。本文對戲劇臺詞中的心理停頓應用技巧作簡要分析，以期為相關研究者提供理論依據。

為將臺詞中的心理停頓與其他停頓類型區分開，文中所有涉及心理停頓的例子均用“/”符號表示。

一、戲劇臺詞停頓概述

戲劇臺詞中的停頓可分為三類，即語法停頓、邏輯停頓和心理停頓。語法停頓為標點符號所劃分的停頓；邏輯停頓則是在語法停頓的基礎上，演員為了將人物的語言邏輯表述清楚而作的停頓，有時會跟語法停頓相重合，有時則是為了能向觀眾傳達清楚人物的目的，因此在沒有標點符號的句子中作短暫停頓；心理停頓則是受到人物內心情感、愿望、心理狀態的支配而進行的停頓。因此，心理停頓又被稱為感情停頓。它沒有固定的模式，既可以在句子開頭停頓，也可以在句子中間或結尾停頓。停頓的時間可短可長，短則幾秒，長則幾十秒，甚至幾分鐘，由演員根據所表達的內容或情感需要自行設計和掌握，運用得好，便可以產生較強烈的藝術效果。

二、心理停頓的重要性

戲劇臺詞的心理停頓是角色心理情感延續的特殊表達，是演員能夠準確傳達人物情感的重要手段。巧妙的心理停頓可以展現人物內心豐富的潛臺詞、強調戲劇矛盾沖突、延續人物情感，進而增加戲劇舞臺表演的藝術感染力。因此，在何處設計、如何設計心理停頓是每一位戲劇演員應當反復思考的問題。

三、心理停頓與語法停頓、邏輯停頓的關系

（一）三者相輔相成，表達一致情感

語法停頓與邏輯停頓一般時間比較短，起到連接兩個語節的作用。但是演員說臺詞時，不僅要把句子說得清楚，還要說得明白，要向觀眾傳達此時人物的內心情感。這時就必須把邏輯停頓和語法停頓轉化為心理停頓，并在臺詞停頓的間歇，通過不停歇的心理活動來表達人物完整的潛臺詞與貫串行動。例如筆者在表演戲劇《朱麗小姐》時，朱麗小姐和讓在餐廳倒好了酒，在干杯前朱麗小姐對讓說：“妙啊！/現在吻我的鞋子，/儀式才算完畢！/”此時的朱麗小姐完全受到了荷爾蒙的支配，這是她對讓感情增進的一個典型行動。朱麗小姐說完這句話之后盯著讓看，內心充滿期待與緊張。而讓短暫地猶豫了一下后，捧起了朱麗小姐的鞋子輕輕一吻，這一系列的動作都在幾秒鐘之內進行。朱麗小姐從最開始的期待到愉悅的轉變，讓從最開始的猶豫到大膽行事的轉變，這些人物內心的復雜變化都是需要心理停頓輔助來完成的。此時人物的心理停頓與邏輯停頓、語法停頓也是基本一致的，三者相輔相成，都是為了促進戲劇舞臺上演員的情感表達。

（二）前者不受后兩者限制，表達特殊情感

心理停頓通常是不能破壞語法停頓和邏輯停頓的，但是在一些特殊情況下，為了表達人物的特殊情感，如人物激動的時刻、矛盾突出的時刻或者是重大轉折時刻等等，心理停頓可以突破語法停頓和邏輯停頓的限制。例如中文版歌劇《這里的黎明靜悄悄》中嘉麗婭的獨白，“我是愛撒謊，/那是因為/我也想和其他人一樣/有個媽媽！”這句話中有三個心理停頓，通過分析臺詞語法可知，第二、第三個心理停頓便是超越了語法和邏輯停頓的。此時的心理停頓表達是角色獨有的情感，即嘉麗婭對母愛深深的渴望與期待，所以演員在此段的表演中，為了輔助心理停頓所表達的五味雜陳和心潮涌動，外部表情動作則是眼含熱淚。

四、心理停頓在戲劇臺詞中的具體應用

心理停頓在臺詞中往往是為了表達某種情感而有意識安排的一種停頓，它常常取決于演員的心理活動與情緒變化。在戲劇進行初排時，演員就要有意識地去設計心理停頓以達到一定的舞臺藝術效果。以下筆者就心理停頓在戲劇臺詞中的具體應用作簡要分析。

第一，戲劇演員可以在念臺詞的過程中，通過恰當的心理停頓來引導觀眾思考、理解人物心理變化，使觀眾同角色產生情感共鳴。如在表現人物期待、緊張、試探、恍然大悟、欲言又止、難以置信等心理狀態的時候，此處依舊以舞者參演的戲劇《朱麗小姐》為例，劇中克里斯汀發現讓和朱麗小姐的關系之后，與讓發生了爭吵，當讓諷刺地說，“嗯，對對對，他還能承擔你偷東西的罪過呢！”克里斯汀激動地說，“你！/你！/”這兩個“你”字之后的停頓便是表達克里斯汀對之前偷東西的事被揭穿，氣急敗壞之下表現出的無言以對。

再比如話劇《北京人》中的場景：在曾家祭祖之前，愫方在前廳叫住了曾霆，“霆兒，你別走。”“愫姨。”“你——/”愫方在此時停頓了一下，她的潛臺詞是想規勸曾霆不要冷落瑞珍，但是又不知道該怎么說，于是她欲言又止地說了一句“你”。“你為什么不跟瑞珍好呢？你們是夫妻呀！”“您別提這句話吧。”“譬如，她是你的妹妹，你忍心成天——/”這里又有一個欲言又止的停頓，此時愫方的潛臺詞是，“你怎么忍心讓瑞珍天天這么痛苦呢？”愫方想勸曾霆多關心瑞珍，但是她又怕直接說出來會被曾霆誤認為是指責，而且以她的身份又不方便直接勸導，于是通過欲言又止的心理停頓表達了對瑞珍的憐恤和對兩人婚姻的惋惜。

第二，在戲劇表演中，展現人物情緒到達頂峰時，也可以通過心理停頓來表達。如劇中曾家大奶奶曾思懿對曾文清和曾文彩說過一段要曾文清娶愫方的話。“我呀，是什么事兒都想到了！我們家文清心眼好，就怕虧待了他的愫表妹。說句笑話吧！這以后家里就是兩頭大，/我們誰也不虧待誰！”此段表面上看是曾思懿一直在對曾文彩說話，實際上卻是沖著曾文清，她好似是在勸曾文清娶了愫方，可實際上她每一句說的都是反話。曾思懿內心羨慕曾文清和愫方之間青梅竹馬的感情，她面上說著不介意、展現著自己的大度，實際上明里暗里都在妒忌著曾文清和愫方。“這以后家里就是兩頭大/”，這里有一個非常明顯的長時間停頓，設計得極其巧妙。此時曾思懿的內心苦悶已經到了極點，雖然以上那番話是為了刺激曾文清，但其實也是在傾倒自己多年來內心的凄苦。這里的停頓，便展示了人物的苦悶已經到達了極點，無法再用語言表達的程度。

第三，當一種情緒戛然而止，另一種情緒即將開始時，可以設計心理停頓來起承轉合。如《朱麗小姐》中，在得知伯爵回來后，計劃逃走的兩人都無法逃脫時，朱麗小姐十分絕望，她祈求讓幫她想想辦法。“讓！讓！/讓，你見過催眠術嗎？”前兩個“讓”是朱麗小姐將讓當作了最后一根救命稻草進行絕望的請求，直到明白讓無法幫助她之后，便試圖說服自己，所以前兩個“讓”與第三個“讓”之間有一段很長的停頓，就是朱麗小姐從渴求讓能救救她到自己無奈接受的轉變過程，這是兩種完全不同的情緒間的轉變，前者痛哭流涕、緊張害怕，是求生欲支配著朱麗小姐抓住最后的希望，但當她知道最后的希望也破滅了之后，反而歸于平靜，她開始渴望自己能在不知不覺中忘掉這無法逃脫、無法解決的一切。

第四，在劇情高潮時，為了強調戲劇沖突，可以設計心理停頓突出人物復雜的內心活動。例如在話劇《雷雨》最后的高潮階段，魯侍萍不同意四鳳與周萍私奔，四鳳對魯侍萍說：“我始終瞞著你（周萍），對你也不能講。”“什么？”“我，我和他，已經……！”“/天吶！/”魯侍萍這句話的前后各有一段長時間的心理停頓，在此處起到了強調戲劇沖突的作用。四鳳和周萍是同母異父的兄妹，可是已經相守的兩人卻并不知情，對此，魯侍萍悲痛又懊悔。她后悔自己當初和周樸園的結合導致了今天的結局，她又懊悔自己沒有早些阻止四鳳和周萍的往來。可是此時魯侍萍的痛苦瞬間又被理智占據，她擔心四鳳與周萍知道實情后無法接受，最后她還是選擇隱瞞一切事實，讓四鳳和周萍離開周家永遠不要回來。這段戲的矛盾沖突十分強烈，魯侍萍的內心也極其復雜，而演員正是利用恰當的心理停頓將人物的悲痛、作為母親的無奈等等情感都展現出來，既突出了人物的內心活動，又強調了戲劇沖突。

第五，情感細膩之處，適當的心理停頓可以帶給觀眾情感上的延伸，一般運用在大段獨白中。如“有陽光/從樹梢里透下來，甚至聽到各種好聽的鳥鳴，還聞見一片/青草的/香。”這是劇目《日出》中陳白露最后的獨白中的一句話。“有陽光/從樹梢里透下來”中的停頓，仿佛讓觀眾看到陽光斜射進了樹梢，尤其是“還聞見一片/青草的/香”這句中的停頓設計更是巧妙，從邏輯角度考慮此處是不應該停頓的，但是心理停頓的角度就十分合理，并且讓這句話充滿了詩歌的意蘊，尤其在說到“香”字時，演員將語調拉長，使觀眾仿佛聞到了青草的味道一般身臨其境。由此可見，戲劇臺詞不僅要性格化、口語化，還要詩意化，而心理停頓恰巧可以增強這種詩韻，從而使角色的情感塑造更具有感染力。

第六，情感激烈之處，恰當的心理停頓可以讓觀眾屏息以待，更想了解接下來的人物關系發展，一般運用在激烈的對白當中。如話劇《窩頭會館》最后的高潮部分，苑國鐘對達子說，“你開槍……你看看城外頭，（“你別過來！”）那些拿槍拿炮的能不能饒了你？能不能饒了你！”“別過來，別過來！”“你開槍！開槍！（一聲槍響）/”此時沉浸于大家亂哄哄的、你拉我搶情景的觀眾，被一聲槍響吸引，頓時整部戲劇立刻被拉向高潮。就在槍聲之后導演又設計了一個極其漫長的心理停頓，此時的心理停頓是所有人的心理停頓，臺上的演員都因這一聲槍響而思緒瘋狂運轉，臺下的觀眾也因槍響屏住了呼吸，更想了解接下來事態的進展。

一般情況下，心理停頓的出現并非起到單一的作用，上文所提到的種種效果都可能同時出現，這便要求表演者要對人物進行細致的分析，多聽、多看、多思考，在最合適的時機設計心理停頓，從而使演出效果達到最佳。

五、如何運用肢體動作襯托戲劇臺詞中的心理停頓

首先，表演者可以用外部動作來填補心理停頓的空當，使心理停頓更具有感染力。還是以《朱麗小姐》為例，在朱麗小姐看到讓打算將黃雀殺死時，她大喊了一聲“不——/”，之后便是長時間的心理停頓。此時朱麗小姐的肢體動作是向后撤步，最后倒在了椅子上。這個過程中朱麗小姐雖然沒有說話，但她是通過肢體動作來襯托了自己此時的心理停頓。她搖頭向后撤步，是難以相信剛剛還對她甜言蜜語的讓能做出如此決絕的事，向后的撤步一點點拉開了兩人的距離，也在拉開兩顆心的距離。最后她倒在椅子上，展現的是內心的失望，她為這個唯一能討她歡心的黃雀的死感到難過，同時又因為才看清自己愛上的人有如此舉動而感到悔恨。黃雀之死是朱麗小姐和讓的關系徹底破裂的一個標志，同時也是對朱麗小姐最終走向消亡結局的隱喻。這段表演中，如果只是單純的心理停頓，觀眾很難捕捉到角色的心理活動，但是通過外部形體動作對心理停頓的襯托，便能讓觀眾充分感受到朱麗小姐復雜的內心活動。

其次，在心理停頓時，演員也可以通過“靜止動作”來襯托心理停頓。靜止動作指劇中人物既沒有明顯的形體動作，也沒有臺詞，從表面看是處于靜止狀態，但是卻有著豐富的內心活動，通常伴有眼神變化、面部表情變化等。如在劇目《朱麗小姐》結尾時，朱麗小姐拿著讓的剃須刀說，“在前的將要在后！”此時，兩人處于一段長時間的心理停頓和靜止動作中。這句話看似是朱麗小姐對讓說的，實際上也是在規勸自己，“在后”原本是她對自由戀愛的向往，結果卻變成了對她的無情嘲諷。此刻的朱麗小姐已經失去對生活的渴望，她手握剃須刀一動不動，眼神向前延伸，仿佛在向她曾經的快樂生活告別，也仿佛是在祈求幫助，又仿佛是在后悔自己當初的行為。而讓同時也處于靜止動作中，他的眼神中有對朱麗小姐的憐愛，有因自己能夠獨活的狡黠，也有因懼怕伯爵發現兩人交往后的惶恐和焦急。此時讓和朱麗小姐的一動不動是由于強烈的內心活動導致的，這段長時間的心理停頓也正是因為“靜止動作”的襯托而顯得格外沉重。

六、結語

心理停頓雖然無聲，但卻十分有力，在特定的情形下它甚至比臺詞更具有感染力。著名戲劇家契訶夫在劇本中經常著重標注“停頓”。斯坦尼斯拉夫斯基曾評價說，“這些劇本的美妙之處，就在于它不是臺詞所能表達，而是隱藏在臺詞底下，隱藏在頓歇（或譯為停頓） 之中，或者通過演員的眼神，通過他們內心情感的流露而顯示出來的。”曹禺先生也說，“有時心理上的沖突，常常比表面上的動作還要動人。”雖然心理停頓是演員提前設計好的，但是觀眾的情感是隨著人物情感流線波動的，因此巧妙的心理停頓可以給觀眾帶來心靈的震撼。它就像是畫作的留白、歌曲的間奏、樂譜中的休止符，是最深沉而又有力的情感，也是最響亮的無聲臺詞。