民間美術(shù)文化在美術(shù)繪畫中的應(yīng)用研究

◎虎勝菊

民間美術(shù)是勞動人民在生產(chǎn)生活中創(chuàng)造出來的藝術(shù)形式，其在視覺表現(xiàn)形式上與當(dāng)代美術(shù)繪畫有著明顯的差異，其中蘊(yùn)含的深厚藝術(shù)內(nèi)涵更為當(dāng)代美術(shù)繪畫提供了豐富的靈感。當(dāng)前，隨著社會經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，民間美術(shù)的傳承面臨著一定的困境，當(dāng)代繪畫藝術(shù)在多元文化的沖擊下面臨著強(qiáng)烈的創(chuàng)新需求。基于此，從傳承傳統(tǒng)文化、推動當(dāng)代美術(shù)繪畫發(fā)展的角度看，探究民間美術(shù)文化在美術(shù)繪畫中的應(yīng)用十分必要。

一、民間美術(shù)概述

民間美術(shù)是由人民群眾創(chuàng)造的，以美化環(huán)境、豐富民間風(fēng)俗活動為目的，在日常生活中應(yīng)用、流行的美術(shù)。在漫長的歷史發(fā)展進(jìn)程中，民間美術(shù)逐漸形成深厚的文化內(nèi)涵，展現(xiàn)出以下藝術(shù)特點(diǎn)。

（一）種類繁多

民間美術(shù)種類繁多。例如，祭祀類包括雕刻、繪畫、紙扎等供品供具；娛教類包括面具、臉譜、皮影、木偶及各種民間工藝品等；裝飾類包括節(jié)令中的年畫、窗花、布畫、雜畫等；游藝類包括民眾在活動中所創(chuàng)造的民間樂舞、道具、樂器、燈彩及其他工藝品等；穿戴類包含服裝、飾品、鞋帽以及印染、刺繡、挑花、織錦等服飾用品；起居建筑類包括建筑結(jié)構(gòu)中的各種磚、木、石雕刻飾品、家具陳設(shè)等；生產(chǎn)類包括日常生活中常見的農(nóng)業(yè)生產(chǎn)工具、交通運(yùn)輸工具、手工業(yè)工具等；用品類包括日常生活中使用的餐飲炊具、生活起居用品等。豐富的民間美術(shù)種類讓藝術(shù)浸潤人們生活的方方面面，展現(xiàn)了勞動人民獨(dú)特的審美追求。

（二）與民俗活動密切相關(guān)

民間美術(shù)能夠體現(xiàn)各地的風(fēng)土民情。例如，在民間的節(jié)日慶典、婚喪嫁娶、生子祝壽、迎神賽會等活動中出現(xiàn)的年畫、剪紙、春聯(lián)、花燈、扎紙、服裝飾品、龍舟彩船、月餅花模、泥塑等民間美術(shù)作品，由于地域不同、活動內(nèi)容不同而風(fēng)格迥異，表現(xiàn)出當(dāng)?shù)鬲?dú)特的生活習(xí)俗。

（三）兼具審美性和實(shí)用性

與純粹的美術(shù)作品不同，民間美術(shù)脫胎于勞動人民的生產(chǎn)生活，既能滿足人們生產(chǎn)生活的需要，也承載著人們的思想情感。由此可見，民間美術(shù)與社會生產(chǎn)、生活密切相關(guān)，并體現(xiàn)出實(shí)用性和審美性、物質(zhì)性和精神性的高度統(tǒng)一。

二、民間美術(shù)文化與當(dāng)代美術(shù)繪畫的發(fā)展現(xiàn)狀

民間美術(shù)文化是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其豐富的文化內(nèi)涵成為勞動人民表達(dá)審美追求的重要體現(xiàn)。然而，隨著社會經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，尤其是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的普及，傳承了數(shù)百年的民間美術(shù)正處于融合創(chuàng)新時期。當(dāng)代美術(shù)繪畫在中國本土藝術(shù)語境下吸收和容納了中國當(dāng)代文化的諸多藝術(shù)元素而得到進(jìn)一步發(fā)展，油畫、中國畫、綜合材料繪畫、版畫、漆畫等藝術(shù)形式成為人們欣賞藝術(shù)、接受審美熏陶的重要形式。誠然，在當(dāng)代美術(shù)的發(fā)展過程中，民間美術(shù)文化的應(yīng)用是不可忽視的。例如，王懷慶在繪畫創(chuàng)作中對傳統(tǒng)家具的獨(dú)特造型進(jìn)行解構(gòu)，創(chuàng)作出《椅子和椅子》這幅作品，展現(xiàn)出民間美術(shù)文化對美術(shù)繪畫的影響；曹力《四美圖系列》則融合了木偶藝術(shù)造型，展現(xiàn)出奇幻的視覺形象，等等。這些繪畫作品既要展現(xiàn)出將民間美術(shù)文化應(yīng)用于當(dāng)代美術(shù)繪畫創(chuàng)作的可能性，也為創(chuàng)作者提供了新的靈感和思路。隨著藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，尤其是在傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化成為時代主旋律的背景下，越來越多的創(chuàng)作者開始從民間美術(shù)文化中汲取養(yǎng)分，挖掘其在素材、色彩、造型、情感內(nèi)涵等方面的獨(dú)特價值，進(jìn)而展開繪畫創(chuàng)作，為當(dāng)代美術(shù)繪畫的發(fā)展積累經(jīng)驗(yàn)并注入新的活力。

三、民間美術(shù)文化在美術(shù)繪畫中的應(yīng)用策略

民間美術(shù)的文化價值和藝術(shù)特色為當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作提供了豐富的靈感。創(chuàng)作者們從民間美術(shù)文化中不斷獲取素材、色彩、造型以及情感等方面的滋養(yǎng)，形成別具一格的藝術(shù)作品，也為現(xiàn)代美術(shù)繪畫發(fā)展提供了借鑒。

（一）民間美術(shù)素材的應(yīng)用

在美術(shù)繪畫中，素材就是創(chuàng)作者為實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作而搜集的各種原始材料。所謂“藝術(shù)源于生活”，美術(shù)繪畫素材在生活中隨處可見，但并非所有材料都能夠成為素材，只有那些能夠引起創(chuàng)作者興趣和想象的材料，才能被利用、加工，成為藝術(shù)品。對繪畫創(chuàng)作者而言，民間美術(shù)文化就是一座廣闊的素材庫，其中包含豐富的藝術(shù)內(nèi)容和獨(dú)特的藝術(shù)形式，創(chuàng)作者可以就地取材，從繪畫藝術(shù)的角度進(jìn)行重構(gòu)，進(jìn)而創(chuàng)作出別具特色的繪畫作品。

例如，呂勝中的作品中最具代表性的就是“小紅人”，這一獨(dú)特形象在《彳亍》《有與無》等眾多作品中均有體現(xiàn)。“小紅人”這一形象的塑造與民間剪紙文化有著不解之緣，創(chuàng)作者運(yùn)用剪紙藝術(shù)，融合民俗活動，表達(dá)自己對藝術(shù)的獨(dú)特見解，并創(chuàng)作出充滿藝術(shù)生命力的作品。此外，呂勝中的代表作《大公雞》也體現(xiàn)出民間美術(shù)素材為當(dāng)代美術(shù)繪畫提供的靈感。在傳統(tǒng)文化觀念中，公雞是奮發(fā)圖強(qiáng)的象征。年畫藝術(shù)中色彩鮮艷、身姿雄壯的公雞十分普遍，因此也成為畫家進(jìn)行創(chuàng)作的素材來源。在《大公雞》這幅作品中，毛色鮮艷、體型健壯的大公雞腳下踩著石頭正在啼鳴，遠(yuǎn)處的城市亦在蘇醒。通過這幅作品人們既能夠欣賞民間美術(shù)的獨(dú)特審美，也可以感知時代的變遷。再如，畫家儲雙鳳在構(gòu)思漆畫《歸云來兮》的過程中，也將視線投向了民間美術(shù)文化這一素材庫。“八仙過海”是人們耳熟能詳?shù)纳裨拏髡f之一，在年畫、版畫、剪紙等民間美術(shù)中亦多有呈現(xiàn)，由于藝術(shù)載體的差異，這些神話故事中的人物形象各不相同，創(chuàng)作者從中取材，并根據(jù)漆畫的藝術(shù)特色進(jìn)行創(chuàng)作，展現(xiàn)出瀟灑飄逸的人物形象。同時，畫家還從皮影戲和剪紙中獲取靈感，對造型細(xì)節(jié)進(jìn)行處理，讓整幅作品滲透出濃郁的民間藝術(shù)氣息。通過對這些繪畫作品的賞析可以發(fā)現(xiàn)，民間美術(shù)素材在當(dāng)代美術(shù)發(fā)展中的應(yīng)用，而美術(shù)作品為民間美術(shù)的發(fā)展提供了新的載體，讓承載著各地風(fēng)土人情的民間美術(shù)獲得了更廣闊的發(fā)展空間。

（二）民間美術(shù)色彩的應(yīng)用

色彩本身就是一種文化，是民族情感、經(jīng)驗(yàn)和思想在色彩應(yīng)用過程中的顯現(xiàn)，是源于民族傳統(tǒng)文化的傳承，也是人們追求情感表達(dá)的一種方式。色彩在民間美術(shù)創(chuàng)作中具有特殊的文化內(nèi)涵和象征意義。民間美術(shù)在用色方法上經(jīng)常采用原色對比，以表達(dá)吉利祥瑞的愿望。例如，庫淑蘭剪紙作品《春來了》中，畫面主體為深紅色的小馬與黑色裝束、白色面孔的人物，黃、綠、藍(lán)、白、紅、黑等符號化的不同圖案構(gòu)成了和諧的整體，這幅作品利用色彩的面積對比和相互呼應(yīng)，讓畫面中的形象活潑而充滿律動感，色彩既穩(wěn)重又協(xié)調(diào)，構(gòu)成了艷麗而不失明快的浪漫風(fēng)格。由此可見，民間美術(shù)在色彩語言運(yùn)用中呈現(xiàn)出的大膽和創(chuàng)新為美術(shù)創(chuàng)作者開辟了新的思路。[1]

又如，顧黎明在創(chuàng)作“門神”系列作品時，借鑒了楚漢服飾、漢代漆飾、敦煌壁畫、陶瓷彩繪、木雕磚雕和民間木刻版畫等藝術(shù)形式，將具有民間藝術(shù)特征的大紅大綠的對比色調(diào)轉(zhuǎn)換成傳統(tǒng)與當(dāng)代多重性的復(fù)性色彩，這樣的設(shè)計讓“門神”系列繪畫作品在色彩上展現(xiàn)出了獨(dú)到之處。如《馬上秦瓊（之一）》運(yùn)用黃、綠、白、灰的大色塊將整幅畫面填滿，豐富了人物形象，也讓傳統(tǒng)藝術(shù)形象得到了意象化的表達(dá)；《馬上尉遲恭（之一）》則大量運(yùn)用黃色填充背景、服飾以及馬匹，用紅棕色突出鎧甲、披風(fēng)，發(fā)冠，展現(xiàn)出人物威風(fēng)凜凜的姿態(tài)。此外，在《鞭锏門神》《持錘門神》等作品中依然可以看到這種強(qiáng)烈的色彩對比，感受到作者對于民間美術(shù)色彩的運(yùn)用。再如，周京新在繪畫創(chuàng)作中對于色彩的選擇與搭配延續(xù)了民間美術(shù)色彩運(yùn)用的規(guī)則，讓整幅畫面在色彩上呈現(xiàn)出對比強(qiáng)烈但又異常和諧的狀態(tài)，“水滸系列”就是其中的代表，在《梁山一百單八將全圖》中，畫家以墨色為主，勾勒人物造型，以色彩為輔，填充細(xì)節(jié)，突出重點(diǎn)，表明人物特點(diǎn)。其中，“魯智深”這一角色主要以墨色為主，突出其出家人的身份，面部用粉色設(shè)色，突出視覺重點(diǎn)；“魯智深”右側(cè)的“朱仝”在服飾上做了留白，用淡墨展現(xiàn)“美髯公”的特點(diǎn)，其背上身穿紅衣的小衙內(nèi)則突出了視覺重點(diǎn)，讓局部畫面形成了更加豐富的層次，同時也讓整幅畫面在色彩上呈現(xiàn)出純凈、清雅、鮮亮的特點(diǎn)。由此可見，民間美術(shù)的色彩語言對于當(dāng)代美術(shù)繪畫有著重要的啟發(fā)意義，使創(chuàng)作者在突破色彩運(yùn)用思維定式的過程中得以探索更廣闊的創(chuàng)作空間。

（三）民間美術(shù)造型的應(yīng)用

造型是藝術(shù)創(chuàng)作中的形體特征、輪廓特征，也是藝術(shù)品中最直觀、最易辨認(rèn)的“語言”之一。民間美術(shù)在長期的發(fā)展過程中形成了獨(dú)特的造型藝術(shù)，向人們展示了或質(zhì)樸或精細(xì)或具象或?qū)懸獾乃囆g(shù)形象。無錫惠山泥人《大阿福》造型簡練，手法采用高浮雕，面型飽滿，服色明麗，含有迎祥納福之意；天津楊柳青版畫造型圓融、細(xì)膩，線刻精工細(xì)膩，色彩鮮艷，呈現(xiàn)出鮮明活潑的特點(diǎn)；北京泥塑兔兒爺?shù)脑煨褪欠勖娌噬怼⑸砗蟛逯靷愕耐米有蜗螅黄び皯蛑械娜宋镌煨涂鋸垺⒆冃未竽懀叭说念^部造型多根據(jù)人物角色特點(diǎn)，用線條鏤空法進(jìn)行形象刻畫，以線條雕鏤五官，細(xì)致多變，等等，這些充滿藝術(shù)特色的造型為當(dāng)代美術(shù)繪畫在造型設(shè)計上提供了更多的可能性。[2]

又如，顧黎明從傳統(tǒng)的楊柳青、桃花塢門神中獲取造型靈感，創(chuàng)作出了“門神”系列油畫。其中，尉遲恭、秦瓊等形象設(shè)計延續(xù)了民間美術(shù)風(fēng)格，呈現(xiàn)出威武雄壯、嚴(yán)肅端莊的姿態(tài)。同時，在造型細(xì)節(jié)上進(jìn)行創(chuàng)新，實(shí)現(xiàn)意態(tài)轉(zhuǎn)換，將門神的造型進(jìn)行解構(gòu)，用釉彩的顏色與飄逸的線條，相襯相隱，拆解重組，進(jìn)行巧妙變形，呈現(xiàn)出出塵飄逸的姿態(tài)。再如，畫家忻東旺對民間美術(shù)亦有深厚的情感，在藝術(shù)創(chuàng)作中不斷探索民間美術(shù)元素與繪畫之間的融合方式。在人物造型上，忻東旺善于借鑒傳統(tǒng)藝術(shù)，尤其得益于漢唐陶俑和中國古代壁畫與石刻藝術(shù)，對人物比例的描繪追求意象化，善于通過夸張人物特征呈現(xiàn)出具有情趣意味的藝術(shù)形象。由此可見，創(chuàng)作者通過借鑒民間美術(shù)造型，能夠獲得更多的創(chuàng)作素材，這對創(chuàng)作者發(fā)展形成自己的藝術(shù)風(fēng)格有著重要意義。[3]

（四）民間美術(shù)情感的應(yīng)用

民間美術(shù)文化的內(nèi)涵和藝術(shù)形態(tài)，代表著中華民族的審美觀念和民族精神，也反映了中國傳統(tǒng)的哲學(xué)思想和造型觀念。民間美術(shù)是藝術(shù)家創(chuàng)作的源泉，數(shù)千年來傳承至今，是值得人們珍視和保護(hù)的珍貴民族文化遺產(chǎn)。例如，剪紙藝術(shù)中獨(dú)特的造型能夠表達(dá)出人們對美好生活的向往，皮影戲的精致造型和生動的表演能夠讓勞動人民在閑暇之余獲得歡樂，刺繡藝術(shù)表達(dá)了勞動人民獨(dú)特的審美和智慧，等等。豐富的情感內(nèi)涵是民間美術(shù)傳承至今的重要原因，也是當(dāng)代美術(shù)繪畫在創(chuàng)作中需要汲取的力量。與民間美術(shù)一樣，當(dāng)代美術(shù)繪畫也要從群眾中來、到群眾中去，表達(dá)群眾的情感、時代的精神。基于此，創(chuàng)作者應(yīng)深入挖掘民間美術(shù)的情感價值，融合并延續(xù)人們的寄托和期望，創(chuàng)作出具有時代意義的藝術(shù)作品。[4]

日照農(nóng)民畫是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，也是中國傳統(tǒng)繪畫文化中的重要組成部分。農(nóng)民們在耕作之余使用簡易的顏料和工具創(chuàng)作出簡單而生動的鄉(xiāng)村場景，充滿著濃郁的鄉(xiāng)土氣息。日照農(nóng)民畫的創(chuàng)作者融合了民間美術(shù)在題材、色彩上的精華，從剪紙、年畫等藝術(shù)形式中汲取養(yǎng)分，將農(nóng)村生活的場景和人物形象用簡單的線條和明快的色彩展現(xiàn)得淋漓盡致，給人以清新、質(zhì)樸的視覺享受。此外，在日照農(nóng)民畫中最令人印象深刻的是其濃郁而樸實(shí)的情感，與民間美術(shù)一樣，創(chuàng)作者利用獨(dú)特的筆觸展示農(nóng)田耕作、村莊風(fēng)光、農(nóng)民生活等各個方面，展現(xiàn)人們的勞動精神和對美好生活的向往。畫作內(nèi)容形式多樣，既有深入細(xì)致的描繪，也有富有抽象意義的表現(xiàn)，使觀者能夠感受濃郁的鄉(xiāng)村氣息，也可以一探民間節(jié)日、習(xí)俗和民族風(fēng)情，體會創(chuàng)作者對于農(nóng)村、農(nóng)民以及農(nóng)耕生活的深厚情感。

四、結(jié)語

綜上所述，民間美術(shù)文化在美術(shù)繪畫中的應(yīng)用，能夠?yàn)槊耖g美術(shù)的傳承以及當(dāng)代繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新提供廣闊的思路。當(dāng)代美術(shù)繪畫創(chuàng)作者在藝術(shù)探索過程中應(yīng)準(zhǔn)確把握民間美術(shù)的文化內(nèi)涵，正確理解民間美術(shù)文化的獨(dú)特精神價值，弘揚(yáng)民間美術(shù)文化，并在素材、色彩、造型、情感等方面深入研究，從美術(shù)繪畫創(chuàng)作不同維度和廣度上探索藝術(shù)發(fā)展的新思路，進(jìn)而創(chuàng)作出豐富多元的美術(shù)作品。