現代影視中音樂與畫面的對位關系研究

◎周璟

音樂與畫面是影視創作中必不可少的要素，要想創作出高質量的影視作品，必須處理好音樂與畫面兩個要素之間的關系。影視音樂不僅具備一般音樂藝術的情感表現特征，而且還具備一種類似于影視的屬性，影視音樂必須與影視中的思想內容、結構形式、藝術風格等方面保持和諧，按照情節和畫面的需要進行呈現，并與其他聲音要素一同組成影片整體的聲音形象。而在現代影視中，影片中出現音樂并與影像相融合呈現出“新質”時，則是影視音樂審美的范疇。國內現今對影視音樂與畫面的研究還停留在兩個層面，一方面從影視作品中提取相應的音樂進行單獨研究；另一方面則是從影視作品中提煉出畫面進行單獨討論。影視音樂與畫面存在對位關系，對位關系是與同步化關系相對立的，出于一種特殊的藝術創作目的，造成影視畫面與音樂在情緒、氣氛、格調、節奏甚至內容上的對立，從而賦予影視畫面新的含義，并使畫面產生潛臺詞。現代影視創作與設計需要豐富的理論基礎，但是目前尚沒有學者系統地討論現代影視作品中音樂與畫面的對位關系，明確這一關系對現代影視創作方法優化具有重要意義，為此提出對現代影視中音樂與畫面的對位關系進行研究。

一、現代影視中音樂與畫面的對位關系概述

現代影視是指與傳統不同的，具有“新時代”色彩的影視作品，這些影視作品大量應用音樂與畫面的對位關系，最顯著的表現就是突出了影視音樂的抒情性，甚至是感染力也得到了增強。[1]音樂是一門藝術，其自身的抒情性在一切藝術中都是極其強烈的，但音樂藝術也具有一定的抽象性，將其與畫面相結合，可以使音樂中的抽象性表達更為清晰，在聲音與畫面相結合時，畫面的直白性讓音樂表達的抽象情緒有了指向性。[2]在現代電影發展史上的各個階段，音樂與畫面都具有一種對位關系共性。[3]創作者需要把控所有藝術創作方法，包含鏡頭語言的運用，場景調配，審美風格的選擇，等等，通過科學合理地處理音樂與畫面的對位關系，將紀實的敘述與藝術的表現進行完美融合。

根據現代影視獨立性分類，現代影視中的音樂與畫面都在某種意義上扮演了影視闡釋的角色，而在整個影視故事的敘述架構中，影視音樂和畫面是交替的、對位的?？v觀現代影視，在一部完整的作品中，音樂和畫面聚焦于影視藝術本身，二者之間的對位關系是統一于現代影視藝術的美學表達。而從局部角度分析，現代影視作品中的音樂與畫面之間的關系，可能存在“同步”“對位”“一致”“對立”“平行”等區別。這種審美表現集中于影視的敘事架構與影視場景，服務于影視整體。[4]因此，從整體角度看，影視中聲音與畫面存在著聯系，也就是本文所主張的現代影視中音樂與畫面的對位關系。

二、現代影視中音樂與畫面對位關系的應用意義

在現代影視中，音樂作為影片的重要組成部分，能夠通過旋律、和聲、節奏等元素，與畫面相互補充、交互，進一步增強觀眾對情感和故事的體驗。正確認識和研究音樂與畫面的對位關系，對于打造出更具有藝術感和觀賞性的影視作品具有重要意義。

首先，音樂與畫面的對位關系能夠加強情感傳遞和表達。恰當的音樂可以引導觀眾進入影片所營造的氛圍中，增強對劇情和角色情感的共鳴。通過調整音樂的節奏、音高和音色等參數，可以讓觀眾感受緊張、激動、快樂等不同的情感狀態，進一步深化影像所傳遞的主題和意義。

其次，音樂與畫面的對位關系能夠突出影片的時空感和情節發展。通過合適的配樂手法，如與畫面切換的節奏相呼應、與劇情轉折的起伏相協調，等等，可以增強影片的節奏感和緊湊感，進一步吸引觀眾的注意力。同時，在表達時間、空間跨度較大的情節時，音樂可以更好地幫助觀眾理解劇情發展和情境變化。

最后，正確應用音樂與畫面的對位關系能夠提升影片的審美價值。恰當的音樂能夠為畫面增添藝術感和美感，通過音樂旋律和和聲構建影片的整體氛圍，使觀眾更深入地感受影片的意境和所要傳遞的情感。合理的音樂與畫面對位關系不僅可以滿足觀眾的審美需求，還能提升影片的藝術性和觀賞性。

三、現代影視中音樂與畫面對位關系的具體體現

（一）局部對位關系

影視音樂是從屬于影視的一大要素，不僅擁有音樂的形態與結構，還具備音高、旋律、音色、和聲、音強、節奏等音樂要素，具有傳遞情感、情緒與描繪形象、符號、象征等功能。與一般的樂曲類似，影視音樂的形態可以是音調、旋律和音色等因素所呈現出的意境，而其內涵則可以是樂思和樂旨所呈現的意境。[5]現代影視中的情感表達往往是通過影視中的音樂情緒對畫面情節的持續強化而形成的，在現代影視中情感與情緒完全不同，但又不能被隔離開來，更不能單獨而論。

從影視局部出發，將現代影視中的音樂與畫面分開，從內容與形式兩個方面分析現代影視中音樂與畫面的對位關系。從形式上看，現代影視中音樂與畫面的對位關系實際為非同步關系；而從內容上看，正是由于現代影視中音樂意境和情感與畫面中的意象和情節相對應，兩者在內容上才存在“對位”差異。[6]而這種對位關系實際上是一種比較不確定的主觀性。如，一部現代影視作品在某些人看來很有趣、很感人，但在其他人看來可能并不覺得生動、有趣。而在某些悲劇影視中，為了制造出悲劇性感覺，往往都是利用某個角色的悲慘畫面，配合與之相襯的具有悲情色彩的音樂，讓觀眾能夠感同身受，這便是不同音樂導致的情感不確定性。

此外，內容上的一致性并不等同于形式上的同步性，內容的一致性可以包含形式上的同步，也可以包含形式上的對位。反之，在一些影視作品中，雖然影像內容與劇情、樂曲的感情表現呈現出強烈的同步性，但在構圖上也可能在音樂意境與畫面的層次上表現出“對位”。[7]因此，僅從形式和內容層面對現代影視中的音樂與畫面的對位關系進行劃分并不全面，還應進一步探討在形態與內容的劃分下，音樂與畫面的對位組合發揮出的功能。具體表現如下。

首先，現代影視中的音樂調性是影視情感的一種形態，影視音樂情感所形成的畫面感與影視的畫面形象相關聯。如電影《海上鋼琴師》中郵輪上的斗琴片段，觀眾便能清晰地感受到影視音樂所創造的畫面：1900 坐在大廳里彈奏著鋼琴，在1900 的視角下，見到不同的人便彈奏出不同的音樂。由此可見，現代影視中音樂與畫面相結合的立體形象不僅包含了從影視畫面中感知到的視覺形象，也包括用音樂所含有的“動態結構形式”樹立起來的在人們心目中的音樂形象。[8]

其次，電影音樂的情感可以作為符號象征，結合畫面形象發揮作用。例如，電影《發條橙》中，主人公阿歷克斯在殺死一名女性后，回到家開始聽貝多芬的《第九“合唱”交響曲》。聽著音樂的阿歷克斯的腦海中浮現出地震、洪水等災難場面，這讓阿歷克斯感到十分享受。此處畫面搭配的音樂表達的是主人公阿歷克斯的喜怒哀樂，是以第一人稱視角體現的。實際上，貝多芬的《第九“合唱”交響曲》音樂內涵表現的是人類的真善美，這與影視畫面相對立，且形成了鮮明的對比，進而也將阿歷克斯這一角色形象反襯得淋漓盡致。

最后，現代影視中局部畫面與音樂的對位關系還可以用來傳達人物心理狀態，例如，電影《雨中曲》中的經典歌舞場景，畫面是下雨天，搭配的背景音樂也是與畫面相對應的《雨中之歌》。男主人公得到了心愛之人的吻，此時他的心情被歌曲情緒表達出來，觀眾聽到的是歡快、 興奮、激動的音樂情感，這也傳達著男主人公的內心情緒。

（二）整體對位關系

現代影視中的音樂和畫面之間存在著密切的關系，從整體上看，音樂和畫面之間的配合在一定程度上會直接影響其呈現效果，良好的對位關系可以增強影視作品的敘事效果和表達意境。一部影視作品的配樂是為了配合整個影視畫面的敘述而存在的，導演在制作電影時也在有意地構建畫面與音樂之間的對位關系，從而創造出良好的視覺表達效果，使畫面呈現更有節奏與層次。

通過持續播放的影視畫面，不同的畫面和聲音之間會產生對比，正是這種對比才能營造出影視作品的整體敘述效應，實現視覺與聲音的協調和統一。通過對比和反差，音樂與畫面能夠產生和諧的效果。這種和諧并不僅限于特定情境，而是通過對立和整合的方式在整個影視作品中得以維持。在特定片段中，音樂與畫面之間的聯系僅僅是一種表征，而在影視的總體敘述中，音樂與畫面之間的對位關系才是其真正的實質。[9]如電影《黑天鵝》中，音樂與畫面的對位關系起到了至關重要的作用，影片講述了一位舞蹈演員渴望成為頂級芭蕾舞者的心路歷程。在影片中，音樂和畫面之間存在明顯的對位關系。一方面，在主人公舞蹈表演的高潮時刻，音樂與畫面表現出強烈的對位關系。舞蹈動作的劇烈和狂放與背景音樂的緊張和激昂構成疊加，帶給觀眾鮮明的視聽沖擊。這種對位關系突出了主人公內心的矛盾與掙扎，展現了她在追求卓越和完美之間的較量。另一方面，在主人公面對自己內心的抉擇和困惑時，音樂與畫面呈現出融合的狀態。溫柔的旋律與柔和的色彩相輔相成，展現了主人公渴望自由和平靜的內心世界。這種音樂與畫面的和諧聯系，凸顯了主人公在探索自我和追尋自由過程中的內心平靜與和諧。通過對立、融合的音樂與畫面的對位關系，電影《黑天鵝》在展示主人公的成長與蛻變過程中創造出獨特的敘事效果。音樂和畫面之間的對立與融合不僅突出了情節的高潮和沖突，更豐富了影片整體的美學表達。在這部電影中，充分展現出現代影視中音樂與畫面的對位關系，在影片的敘事、情感和意境方面發揮了重要作用。[10]

大多數影視配樂在整個影視作品中以“潤物細無聲”的方式為主，并不會過于突出其節奏感。然而，影視音樂的旋律和節奏是一致的，與畫面、情節等元素相統一。例如，在《菊次郎的夏天》這部影視作品中，背景音樂與鄉村美景相結合呈現出獨特的藝術美感。盡管主人公在旅途中遇到了諸多困難，但他仍然對生活抱有希望。該影片通過音樂與畫面的對位關系傳遞情感和表達主題，通過音樂與畫面的融合增強故事的情感沖擊力，引導觀眾的情緒體驗，傳達出樂觀、積極的美好情感。

綜上所述，影視作品實質上是音樂與畫面對位關系在全篇敘述中的體現。通過影視配樂將特定戲劇場景重新構建并與畫面相映襯，展示出影視的敘事結構和情感表達。在影視敘述中，無論是音樂與畫面的局部對位關系還是整體對位關系，都需要在影視作品動態的敘述中發揮作用。

四、結語

在現代影視中，音樂與畫面的對位關系是一門多層次、多維度的課題，只有正確認識并充分挖掘音樂與畫面之間的相互關系，才能創作出更引人入勝、更具藝術價值的影視作品，為觀眾帶來更加震撼和深刻的觀影體驗。