“新傳統詩詞”：萌生與長成

胡曉軍

一

大約七八年前，《中國詩詞大會》問世，熱播全國。筆者也同萬千粉絲一樣，連續追“季”，興奮之余更作一文，大意為網絡海選、才智PK、權威點評，加上催淚故事的編織、平凡英雄的打造，一系列新穎時尚的創意特別是主流媒體的推廣，可以極大地擴展古典詩詞的群眾基礎，并生發說當代原創詩詞若能按此辦理，同樣有望實現“擴群”，與古典詩詞的盛況實現“合龍”，一道重現“詩的國度”的當代愿景。

而今回頭一看，感覺自己當時未免有些沖動——不能將公眾對古典詩詞的欣賞熱情，等同于他們對原創詩詞的接受意愿。事實上，兩者的差距極大，完全不在一個談論范疇。當然，21世紀，尤其新時代以來，原創詩詞勢頭漸勁、發展正猛。據粗略統計，全國詩詞作者已達三百萬人，各類詩詞報刊三千余種，加上虛擬媒體，每年發表新作近千萬首，是《全唐詩》《全宋詞》總和的百倍以上。然而必須承認，當代詩詞作者隊伍貌似龐大，但其占全國總人口之比卻是小而又小，難以突破小眾文化狀態。整個社會對原創詩詞的欣賞需求低迷、興趣提升緩慢。原創詩詞作品看似海量，但其質量的落差卻是大而又大，不僅損傷了原創詩詞的名譽，更是遮蔽了少數力作的光芒。

孔子用“興、觀、群、怨”①出自《論語·陽貨》。表述詩的社會作用。“興”是抒情與啟思，“觀”是觀照與認知，“怨”是指責與批判，三者均屬創造審美層面；“群”是傳播思想情感、交換見解看法、尋求社會共識，屬于接受審美層面。平心而論，當代原創詩詞在“興、觀、怨”上的表現不虞匱乏，少數優秀之作既有情感又有觀點，既有贊美又有批判，既有現實主義又有浪漫主義，但因“群”的過小導致創造審美與接受審美嚴重不匹配、不平衡。“興、觀、怨”一旦“失群”，便失去了從個體精神擴展為社會精神的可能。至于網絡創意、主流媒體，再好、再強也只是外因。而起決定作用的內因，是語言文字系統及環境的改變，使根植于文言文和古聲韻系統的古典詩詞成為今人樂于學習、欣賞和引用的非遺品種；卻使同樣源于文言文和古聲韻系統的原創詩詞，不復成為習慣白話文和普通話系統的今人慣于接受、欣賞和傳遞的文學體裁。所以，當代原創詩詞的質量雖可以依靠詩人、詩社的努力繼續提高，但當代原創詩詞所處的語境絕不是光靠個體、群體的作用所能扭轉的，更不是光靠外力、外因所能解決的。

傳統詩詞創作需求量小及其所致的交流圈窄、傳播力弱，并非個人原因所造成，而是時代社會變遷、語文環境變動再加上文體盛衰、審美興替的綜合作用。百多年前，時代社會變遷極快，處于封建文化頂端的詩詞無論內容還是形式都難以適應，其作用、地位和受眾不得不讓步于能夠應對的白話新詩；詩詞藝術高峰早過，創作主體無法超越，便將主要力量轉向新興文體諸如白話小說、散文、話劇，僅把詩詞作為自我排遣的“余興”；詩詞教育應試取消，對聯、作詩、填詞不再是學生的必修課，也不再是文人的基本功；新興主流媒體屏蔽，由于讀者閱讀需求漸趨萎縮，原創詩詞逐漸淡出人們視野，例如《申報》在1872年創刊后的二三十年里大量刊登“竹枝詞”，《新聞報》在1893 年創刊后的十幾年里大量刊登詩詞作為“填補新聞版面的重要補白材料”①花宏艷：《〈申報〉洋場的竹枝詞考論》，《暨南學報》2018年9月號。見《胡適留美日記（三）》。，隨著新聞稿件供應漸趨充沛，詩詞數量漸減終至絕跡，《新青年》在1917年后也“不再刊錄舊體詩”②夏中義：《百年舊詩人文血脈》，上海文藝出版社2017年4月第一版。胡適：《通信》，《新青年》第2卷第二號。。總之，百多年來，按文言文和古聲韻系統創作的詩詞漸從學生常規化教育、文人常態化寫作、社會普遍化審美中剝離出來，成為個人雅興、業余愛好。雖有李大釗、瞿秋白、毛澤東等繼承古典余脈、注入先進文化、彰顯時代精神的鴻篇巨作，但更多的是排遣個人性情、寄托片段思維、隱喻思想觀念的晦澀文字。作為文體的由盛轉衰已成為必然，加上啟蒙教育斷層、公眾審美轉移，傳統詩詞創作“失群”已成趨勢、終成定局。

二

傳統詩詞創作的“失群”由何而始？五四新文化運動無疑是最重要的時間節點。傳統詩詞創作到了清末，早已淪為強弩之末，不但在應對時勢變化、回應社會關切上無能為力，反而因大量泥古不化、缺乏情志的劣作而遭抨擊。雖說如此，啟蒙教育、審美習慣仍在，人文環境、社會共識依然，雖已無法真正發揮“群”的功能，卻仍可以撐持“群”的規模。然而在新文化運動的沖擊下，傳統詩詞創作很快兩者盡失。新文化運動之所以有如此大的能量和影響，一是其代表了文學革命和文化進步的大趨勢，二是其在理論與創作上同時發力，取得了對傳統詩詞創作的壓倒性效果。理論構建方面，作為“言文一致之語言”①花宏艷：《〈申報〉洋場的竹枝詞考論》，《暨南學報》2018年9月號。見《胡適留美日記（三）》。的急先鋒和主力軍，白話新詩方向正確，即便做法粗糙、說法極端，照樣深得人心、廣獲擁戴。創作實踐方面，《嘗試集》最初雖脫胎于舊詩，但胡適很快拋棄了舊詩框架，加上郭沫若、謝冰心的崛起，新詩的誕生及成長總體并不依賴古典詩詞滋養，更多是直接從生活口語化來、間接從西式詩歌學來的。由于缺乏有效的傳承和明顯的維系，傳統詩詞創作的“群”無法通過與白話詩歌創作的“群”共享而獲益，更是加速了“群”的流失和衰落。

胡適于1916 年10 月推出“文學革命八事”②夏中義：《百年舊詩人文血脈》，上海文藝出版社2017年4月第一版。胡適：《通信》，《新青年》第2卷第二號。，包括：一不用典，二不用陳套話，三不講對仗，四不避俗字俗語，五須講究文法結構，六不作無病之呻吟，七不模仿古人，八須言之有物。“八事”后稱“八不主義”，與陳獨秀次年推出的“文學革命三大主義”①陳獨秀：《文學革命論》，《新青年》第2卷第五號。會師，對舊文學發起了致命的打擊。“八不主義”雖遭不少學者和史家的批評，如王瑤《中國新聞學史稿》認為其“形式決定內容的態度”，唐弢《中國現代文學史》認為其“大多著眼于形式上的點滴改良”，但其實用性和有效性遠勝“三大主義”，如同八支利箭，箭箭射向了舊文學的心窩。僅就傳統詩詞的創作理論及方法而言，至少被五箭打中了要害——不用典，意味著取消了古今映照理念及內在擴容手法；不用陳套話，意味著剝奪了符碼象征意義及意境營造手段；不講對仗進而“詩當廢律”，意味著否定了平仄、虛實、詞性的對應及其所代言的民族審美偏好；不避俗字俗語，意味著沖擊了煉字造句的創作習慣和貴在含蓄、崇尚典雅的藝術追求；不模仿古人，意味著拋棄了模仿擬作這一傳統繼承模式，割裂了繼承與創新的關聯。于是，古典詩詞作品只被欣賞而不被模仿，傳統詩詞創作則被逐出公眾視野乃至文學領域，不管劣作還是精品，糟粕還是菁華。

必須承認的是，“言文一致”的“活文學”是打破文化封建專制和文學貴族壟斷，實現文化民主和文學自由的必經之途。由于冰凍三尺，若非使用猛藥，新詩、新文學、新文化恐難以在短時期內實現大強度碾壓、大幅度上位和大規模覆蓋。然而過猶不及，何況作為文學尤其是詩歌，本身就有高于生活的先天稟賦、純于尋常的細膩情感、精于口語的后天要求。于是一頓猛藥之后，白話新詩直白、粗俗、缺乏意境的毛病及詬病就來了，其危機也就來了。有鑒于此，胡適后來對“八事”作了反思并試圖糾偏。其實新詩創作也未全按“八事”行事，很快有人從詩歌本體美學出發予以糾正，如聞一多、徐志摩的“三美說”（音樂美、繪畫美、建筑美）及“新格律派”。但一種似是而非的認知，畢竟已經形成了——既然“舊文學”的詩詞與“新文學”的新詩沒有聯系，只有對立，那么就算傳統詩詞創作有生活、有時代、有創新，也都不能算“新文學”，更不能進“新文學史”。這個錯誤觀念及做法至今仍在，所以糾正理論、調整實踐依然是必要的和迫切的。

三

實際上，“八事”在詩歌創作上的極致發生于20 世紀50 年代末的“新民歌運動”。“新民歌運動”不但將新詩“口水化”，還將詩詞作了“打油化”，尤其是“口號化”或“概念化”，一般稱其為“老干體”和“新干體”。新、老“干體”為了反映新生活、表達新思想、展現新形象大量使用新詞組、新語法、新韻腳，呈現出與傳統詩詞迥異的創作風貌并影響、推動了更多相似作品的出現，為了區分，可將其一并稱作“非傳統詩詞”。值得一提的是，非傳統詩詞的創作者有干部也有群眾，有老師也有學生，有藝人也有軍人，有老板也有職員，還有作家、教授和科學家等等——這自然是受傳統詩詞創作教育斷層的影響。

“非傳統詩詞”也是詩詞。雖然文學的屬性弱、格律的問題多，卻能憑政策之功、宣傳之力尤其是白話文語境、普通話聲韻，為當代詩詞創作擴“群”。改革開放以來，非傳統詩詞與傳統詩詞的創作都進入低谷，并出現了前者向后者靠攏的趨勢。大批非傳統詩詞創作者大量活用經典詩句、使用典故符碼、講究對仗音韻、追求意境營造，試圖在古典美與時代性中找平衡、求發展。這種平衡與發展，對具備文言文功底和古聲韻能力的作者而言更易達成。

最重要的還是語境。百多年來，“言文一致”雖已實現，“言文隔絕”并未完成，除了少數極端時空，白話文和普通話系統并不全然排斥文言文和古聲韻。“文白交織”的語境為“文白互用”的文藝創作提供了通道和空間，體現在小說、散文、戲劇、曲藝等多種門類上，其中詩歌要比其他體裁更明顯。

其一，單字思維依然運用普遍。名詞方面，白話詞組取自文言單字，仍可在大多數情況下拆分、獨立使用（如“光明”“魂魄”“感覺”“冰雪”“道義”“缺少”“增加”），這顯然有利于對仗（雖然容易“合掌”）。文言單字常與白話詞組結合，成為“半文不白”的新詞組（如“航天魂”“獲得感”“可燃冰”“無間道”）。值得一提的是，追求字數相當，但詞性、平仄并不求完全對應的詞句，當下十分常見，可稱其為“非傳統對仗”，例如詩歌散文中的“星光何等耀眼，煙花如此炫麗”，新老傳媒的“修志存史勵后人，鑒往知來開新局”，公文講稿的“實現中國夢，奮進新時代”等等。白話詞組工對難度較大，“非傳統對仗”雖然略顯粗糙，但有利于詩詞創作思維的培養。動詞、副詞方面，詞組、單字往往能夠互替，意義完全相同（如“制-制作”“訪-訪問”“采-采用”“較-較為”“為-為了”）。此外還有大量文言配置，直接用于白話詩文（如“堪憂”“較高”“及其他”“為實現”），流暢順達，毫無生硬之感。

其二，成語熟語依然引用廣泛。源自農耕社會、基于文言文系統的成語和熟語（如“半斤八兩”“亡羊補牢”“南轅北轍”“旗鼓相當”“一棵樹上吊死”），依靠基礎教育助力大量使用，其所蘊含的歷史、自然、人文典故也為今人所熟知，這明顯有利于用典（雖然容易濫用）。古代成語和熟語大多已具備了延伸意涵，在使用中毫無過時感、違和感，極少被新詞所取代。即便偶有同義或近義的新詞出現，質量并不更優、底蘊并不更深、生命力也未必更長。例如“不明覺厲”“腦洞大開”“壓力山大”雖曾流行一時，卻不能取“莫名其妙”“醍醐灌頂”“泰山壓頂”而代之，不出意外，被遺忘并淘汰的應該是前者。

其三，文化符碼逐漸采用頻繁。隨著古典文化以各種形態回歸今人的視聽，許多具有隱喻性的事物和象征性的意象（如“紅豆”“蘭舟”“桃源”“荼蘼架”）被人們廣泛讀取，并開始在生活中頻繁采用，例如“采薇服飾”（意為天然質樸）、“德馨家裝”（意為小而雅致）、“夢蝶電子煙”（意為哲學冥想）、“東籬農家樂”（意為自然食材）等。即便科技進步已到了“上天入地”的程度，但其冠名多為“嫦娥”“神舟”“天宮”“蛟龍”之類，這些具有歷史積淀感和民族象征性的符碼，早已與當代文化融為一體了。

綜上所述，語文環境的“文白交織”和日用而不覺的“文白互用”，既有益于傳統詩詞創作的生存，也有助于非傳統詩詞創作的提升，更有利于兩者的共存、競爭與調諧、優化，逐漸形成屬于新時代的“新傳統詩詞”。

四

可以確定的是，新時代之詩詞創作，已不是新文化運動要去除的“舊文學”“死文學”，而是中國夢理想要復興的“新文學”“活文學”之一了。欲為新時代之“新文學”“活文學”，詩詞創作須在“興、觀、怨”尤其是“群”上有突破、有發展。如前所述，基于文言文語境和古聲韻系統的傳統詩詞創作無法實現廣泛“擴群”，而基于白話文語境和普通話聲韻系統的非傳統詩詞則難以有效“擴群”，必須開辟新路。新路開辟，并非“另辟”，恰恰是在傳統詩詞創作和非傳統詩詞創作的共存、競爭中，逐漸完成調諧、實現優化，以“新傳統詩詞”使“擴群”既保持高質量，又掌握普遍性。

這種現象以及趨勢，早已現出端倪。其中非傳統詩詞向傳統詩詞創作的靠攏，前文已有述；而對傳統詩詞創作方法的改革則出現更早，并持續至今。改革的著力點，主要在四聲和押韻。由于普通話的普及教育及社會覆蓋，導致古典詩詞欣賞與傳統詩詞創作均出現了四聲和押韻不匹配的問題，故對今人而言，改革的必要性與合理性都是充足的。

綜觀已有改革的主要內容和目的，一是將入聲派回平上去聲，按普通話的四聲重新標定，得到“新聲”；二是以此“新聲”劃定詩韻，得到“新韻”。兩者合為“新聲韻”，令傳統詩詞創作整體進入白話文語境和普通話系統。此舉與非傳統詩詞創作，堪稱相向而行。采用“新聲韻”的傳統詩詞創作吸引了大批新作者和大量新讀者，在“擴群”上得力甚巨、居功甚大。值得一提的是，創作方法的改革可以倒逼詩詞內容的更新，相信若有一部科學、規范、被廣泛認同并使用的“新聲韻”，則有望使新時代詩詞或曰新傳統詩詞贏得新能量、新地位尤其是足夠大的審美群體。

然而改革必有代價。“新聲韻”一方面會擠兌傳統詩詞創作空間（一些征稿評選活動非“新韻”作品不納），令其愈發“失群”又“失血”（傳統詩詞創作的新作者和新讀者）；另一方面會助力非傳統詩詞創作愈發“無厘頭”，在邊“擴群”邊“失群”中重蹈新詩的覆轍。事實上，已有一些詩人如周嘯天等因踐行“白話文”、嘗試“新聲韻”付出了被指責甚至被謾罵的代價。筆者以為，從歷史發展的眼光看，這樣的代價是必要和必需的。

由于古典詩詞的強大及深入人心、“文白交織”的語境及現實狀態，恪守文言文語境和古聲韻的傳統詩詞創作仍具生存合理性，但并不是新時代詩詞的主流。同時，但凡改革包括文學改革，都是一個艱苦、長期的過程，需要大量的創作和研究成果，需要社會和時間的共同檢驗。筆者以為，當下只是新時代詩詞的初級階段，所有的成功和失敗都是暫時的、局部的，都應作為研究的材料和改進的載體。“干體化”“口水化”雖很可能泛濫，但也不必過分擔心，因為它們可能既是暫時的、局部的，也是永恒的、全體的。回望歷代傳世佳作，能為今人耳熟能詳、口誦筆錄的多為當時通俗也很文雅、文言而近白話的作品。由此推斷，大可不必為當前新傳統詩詞的“淺白”“俚俗”而杞人憂天。最關鍵的，是在詩的情志立意、時代特征、生活質感、普適情趣上多下功夫。何況隨著古典文學地位和全民文化自信的提升，按照文藝品類由俗到雅的規律，新時代詩詞料難墮入“新民歌運動”的境地。

絕不能低估傳統詩詞、非傳統詩詞的轉化能力和轉型能量，它們都將是新傳統詩詞萌生與長成的主力。可以看到，傳統詩詞創作正在不破古律的前提下吸收白話文詞匯（包括網絡流行語）、普通話聲韻（尋找與古聲韻相同的字詞）以反映現時代；非傳統詩詞也在“力寫今生”的前提下運用單字思維、典故、工對以增強古意——年輕的初學者尤其如此。兩類創作的性質和站位不同，但是目標一致，有望在交流和競爭中實現求同存異的共識、優勝劣汰的發展。只要保持理性的寬容，避免非理的攻訐，新傳統詩詞只會迎來多樣性的繁榮，不會導致破壞性的衰敗。相信這兩種力量的合作，將會達成筆者對新傳統詩詞的愿景——以白話文和普通話聲韻為主，以文言文和古聲韻為輔（白文結合，以白為主），反映真生活、抒發真情感、表達真理念、揮灑真興趣，擺脫機械呆板，拒絕形式主義，實現總體標準、同中有異、靈活變通、古今逢源的體裁形式，在白話和文言自然而巧妙的結合中生發詩意，在社會的評價和歷史的檢驗中持續“擴群”。