陳 瑤
(唐山幼兒師范高等專科學校玉田分校,河北玉田 064100)
隨著當今教育的大趨勢,小學音樂教學越來越被人們所重視。義務教育音樂課程標準中指出,要本著“以人為本”的教學理念,以“以審美為核心,以興趣愛好為動力;強調音樂實踐,鼓勵音樂創造;突出音樂特點,關注學科綜合;弘揚民族音樂,理解音樂文化多樣性;面向全體學生、注重個性發展”。而樂器演奏是音樂實踐的一種重要表現形式,根據音樂課標的要求,樂器進課堂會越來越被重視。此外,教育部也曾發文要積極在各級各類義務教育階段的學校組織體育教育和藝術教育的教學活動,鼓勵小學生都要有一門藝術特長,全面提升自己的藝術素養。通知同時要求,各地小學要重視音樂課程的教學,認真研究執行標準和實施辦法,這就為樂器進課堂提供了一個契機,樂器進課堂成為這種音樂教學環境下的必然趨勢[1]。
通過對近年來已有文獻回顧,樂器進課堂已廣泛應用于小學音樂課的教育教學中,采用的樂器大多是豎笛、口風琴、葫蘆絲、巴烏等簡單易學的樂器,把手風琴引入小學音樂課堂的實例較少,小學音樂課“樂器進課堂”背景下,如何將手風琴引入小學音樂課堂教學中,在這方面的研究中并沒有太多的具體資料可考,需要參照寬泛的樂器進課堂的文獻研究,并根據手風琴的特點和優勢進行具體的分析研究,這無疑存在一定的難度,同時也說明了本文的創新性和價值性[2]。
過去,小學音樂課多是單一的教唱課,即教師按照音樂課本,教授學生識譜、唱譜、唱歌,老師示范演唱或者觀看示范視頻,學生跟學跟唱,只有少數有條件的小學可能會有老師進行樂器伴奏。這種教學形式的單一,導致音樂課枯燥無味,千篇一律,孩子們興趣不高,整個課堂死氣沉沉,并不能讓學生完全地感受到音樂能給人帶來的審美體驗。如何為小學音樂課堂注入一點活力,讓學生們更加切實地感受到音樂能帶給我們的美的享受,提高學生的藝術素養,幫助他們樹立正確的審美觀,樂器進課堂成了不二之選。
隨著人們生活水平的提高,現在的小學生接觸樂器的機會大大增加,有條件的家庭可能從小就在培養孩子的音樂能力。很多小學生在業余生活都在參加音樂知識樂器的培訓,樂器教育成為素質教育的重要內容。樂器進課堂將有助于推動小學音樂教育的發展,主要有以下幾個維度的積極意義[3]:
(1)促進學生欣賞、唱歌、音樂常識等相關能力的提升,提升藝術審美能力。
(2)培養學生自主、合作、探究性學習的能力,激發學生的學習興趣,培訓學生的探索精神。
(3)促進學生情感體驗,培養審美情趣,樹立正確的審美觀、價值觀,為課程思政做下鋪墊。
(4)樂器學習能促進學生記憶的增長,更好的開發智力。
(5)促進教師教學和科研能力同步發展,為素質教育的推進奠定基礎。
(6)使學生掌握一門藝術特長,為學生自身的情感宣泄提供一個出口,真正實現快樂教育,更有利于學生身心健康的發展。
隨著素質教育的推進,音樂課程的改革,以及人們審美能力的提高,樂器進入音樂課堂已經不再是一件讓人稀奇的事情,一些簡單易學的樂器在小學中得到快速推廣。隨著小學生的音樂視野越來越開闊,這些簡單的樂器教學已經不能滿足他們的音樂需求,對樂器走進課堂有了更高的要求。手風琴憑借其自身份優勢,在樂器進課堂的樂器中脫穎而出。手風琴是一件具有獨特藝術魅力的樂器[4]。
1.首先,手風琴音域寬廣,120貝斯的手風琴可以達到6個多八度,這在當今世界樂器王國里也是屈指可數的。其次,音色優美,獨特的音色辨識度很高。手風琴的懷舊、異域風情的音色特點,有助于培養學生的審美意識[5]。另外,手風琴還帶有多個變音器,可以在多種音色間自由轉換,讓學生感受音樂多樣性帶來的樂趣,是任何鍵盤樂器所不能做到的。
2.它表現力豐富且功能強大,既可演奏抒情優美的旋律,也可表現鏗鏘恢宏的場面。既可以單手演奏旋律或者伴奏,也可以左右手配合演奏,不僅能訓練學生的節奏感、協調性,也能刺激左右腦的同時發育。
3.手風琴的演奏形式多樣,可獨奏、合奏、協奏、伴奏,既可以實現單聲部的演奏,演奏多聲部樂曲時也有獨特之處,逐漸形成學生的聲部意識。既強調了學生的個體發展,又能促進學生的集體協作能力的養成。
4.手風琴的音高較為穩定,上手比較簡單,體積不大且便于攜帶,不受演奏場所的局限,適合攜帶至不同場所進行演奏,不僅可以出現在音樂課堂上,還可以出現在其他課堂或活動中,比如,進行體育娛樂項目活動時助興伴奏,在語文課上學生需要朗讀課文時作為背景配樂等等,這正符合新課標中提出的“學科綜合”。盡量讓我們的音樂滲透到其他學科,反過來讓其他學科來充實音樂學科的內涵,互補互助,促進學生得到全面的發展[6]。
5.手風琴音樂作品的范圍也比較廣泛,從巴洛克時期到近現代樂派,從西方古典音樂到我國的民族傳統音樂,各個音樂時期、各個階段都有手風琴的作品可供演奏。尤其是建國初期,手風琴演奏盛行,經常為我國革命歌曲的演唱來伴奏,并且有很多還改編成了手風琴曲,這些樂曲很多被選用到了小學音樂教材中,弘揚了我們的民族文化,對學生愛國情懷的塑造的也起到一定的作用。
總之,較豎笛、口琴、葫蘆絲、巴烏等幾件常用樂器而言,手風琴在以上這些方面具有明顯的優勢,更符合新課標中對小學音樂課樂器進課堂的標準和要求。
1.面臨的問題和困難
(1)手風琴產量逐年下降,購買渠道有限。在八九十年代,手風琴的學習和演奏曾在我國輝煌一時,當時手風琴的演奏是非常時興的一件事情,手風琴廠銷售火爆。但隨著人民生活水平的日益提高,人們所能接觸到的樂器越來越多,可選擇的范圍也越來越廣,其中鋼琴的普及更是讓手風琴地位不斷下降。鋼琴作為樂器之王,由于它音域更廣,表現力更豐富,音樂作品更加廣泛等特點,被越來越多的人民群眾所喜愛,因此逐漸代替了手風琴在我國人民生活中的地位,學習演奏手風琴的人逐年減少,購買的人數越來越少,供過于求,手風琴生產廠家紛紛倒閉,以至于目前我國購買手風琴的渠道有限,多數要去購買俄羅斯或者德國等國外廠商生產的手風琴,價格相對較貴[7]。
(2)高師、中師學校取消了手風琴課程,致使師資力量不足。以前在高師、中師學校音樂系中,手風琴課程都是必修課,每個學生必須學習演奏手風琴。而隨著鋼琴的興起,手風琴課程逐漸被鋼琴課程所取代,只在部分學校作為選修課開設,很多學生也不再將時間和精力放在手風琴上,因此,許多從師范院校畢業到小學任教的老師們,并不會演奏手風琴,這就給小學音樂課“手風琴進課堂”帶來了師資不足的困擾。
(3)小學對音樂課不夠重視,經常被數理化占用,所撥經費不多。很多地方小學仍然更重視學生文化課的學習,并不按照國家的音樂課標的標準執行,音樂課往往被數理化等課程擠占,學校也沒有過多的經費可以用在樂器的采購上,學校可能根本沒有手風琴這種樂器,更別提在音樂課上提供給學生使用了,這也導致樂器進課堂處于名存實亡的狀態。
(4)教材有限,教學形式單一,教學方法有待充實改善。由于目前我國學習演奏手風琴的人數較少,因此從事手風琴教學研究的人也越來越少,手風琴教材不多,尤其是針對小學音樂課這方面的手風琴教程更是少之又少,傳統的手風琴教學模式已經不能吸引當代小學生的學習興趣,教學的形式和方法也有待創新和提升,以此來滿足小學音樂課“樂器進課堂”的需要[8]。
(5)家長不夠重視,課后練習時間不足。學習樂器,尤其是手風琴這種鍵盤樂器,光靠課上的時間是遠遠不夠的,必須課下安排合理的時間進行練習,才能熟能生巧,融會貫通。而家長們更重視孩子們的文化課作業,留給孩子練習樂器的時間相對較少,不能滿足課上的需求,練琴時間少,手風琴的學習進度就慢,學習的積極性也會受到影響。
如何解決以上這些面臨的問題和困難呢?筆者做了以下探索和嘗試。
2.手風琴進課堂的教學實踐研究
(1)國家加大對手風琴的宣傳力度,可在國內各大主流媒體上增加手風琴相關知識的介紹、講座、作品展示等等,讓更多的人了解并喜愛手風琴,產生學習的興趣;鼓勵地方學校把手風琴引入音樂課堂,財政給予一定的資金支持和保障,可采用廠校對接的方式采購手風琴,跟國內生產廠家精準的預定學校所需要的手風琴的型號、數量等等,以保證供求關系的平衡,需求大了,手風琴的產量增加了,銷售購買渠道自然就拓寬了,手風琴的價格也就更加適中合理了。
(2)建議把高師、中師等師范院校的手風琴選修課調整為必修課,為今后手風琴的教學提供充足有力的師資力量。開設的手風琴課程,不僅學習手風琴的獨奏作品,還應學習手風琴的齊奏、協奏,以及手風琴的即興伴奏。涉及的音樂作品也應更加廣泛,從西方古典音樂到國內外近現代音樂,尤其是近現代的革命歌曲、兒童歌曲都應學習了解,為“手風琴進課堂”儲備更多的師資力量[9]。
(3)學校要遵循音樂課標的內容,明確課標提出的要求,重視手風琴進課堂的小學音樂課程的開展,給予扶持鼓勵政策和專項資金的保證支持,明確責任跟目標,組織教師參與制定音樂課“樂器進課堂”的課程大綱、教學目標、教學計劃等等,爭取把手風琴進課堂辦成代表學校特色的校本課程。充分保證音樂課的課時,定期組織教師參加手風琴教學、演奏等的專業技能培訓、鼓勵教師參加各類專業技能比賽,音樂交流活動等等,重視教師技能的提升。
(4)小學要選擇適合本地區本校學生特點的教材,為手風琴的教學提供有力的理論保障。可結合本地域的特點,把當地的傳統民間音樂引入教材,這樣既弘揚和傳承了我們的民族文化,又培養了學生的愛國情懷。也可學校針對本校的學生特點,編寫適合本校的內部教材[10]。另外,針對不對年齡、不同水平的學生,一定要逐級分層,由淺入深、因地制宜的靈活的選擇適合的教材,切忌千篇一律、死板、教條。
(5)教師要摸索出適合本校學生特點的教學方法,以學生為主體,充分調動學生的主觀積極性,發揮音樂學科的特點,教學形式多樣化,教學方法靈活多變,不斷豐富教學手段,不拘一格的選擇適合的教材,讓學生在快樂中學習,暢游音樂的海洋。可根據不同年級學生的成長特點,制定有針對性的教學方案,分級分層有重點的落實教學內容,既注重學生個體的發展,又要面向全體學生,以培養興趣、提高審美為根本出發點,把德育教育和課程思政貫穿其中,注重多學科的融合,弘揚民族音樂。
(6)鼓勵學生積極參與各種藝術交流、展示、比賽等藝術實踐活動,這些藝術實踐活動不僅鍛煉了學生的表演能力,開闊了學生的視野,也能進一步提高學生的表演積極性。讓學生在不斷的實踐中鞏固所學的知識,提高學生的基本技能,同時能鍛煉學生的心理素質,消除學生演奏時的緊張、羞怯的心理,尤其是一些大型的文藝演出,同學們需要共同演奏,既能提高學生的現場演奏水平,又能培養學生的互助合作的能力,從小養成團隊意識。學教一體的同時,也是培養學生綜合素質與創新意識的重要途徑。
(7)家長在必要的監督同時,也要給予學生充分的鼓勵,家校合作,按照學校布置的作業,認真督促學生課下練習。俗話說,“臺上一分鐘,臺下十年功”。任何一種樂器的學習,都沒有一蹴而就的,而是需要學生付出艱辛、刻苦的努力,用心感受,反復琢磨,勤加練習,只有保證充足的練琴時間,才能更好地掌握手風琴演奏這項技能。同時也能塑造學生不怕吃苦,無懼困難,勇攀高峰的堅忍的意志品質。
綜上所述,在當今素質教育的背景下,小學音樂課“樂器進課堂”順應了當下教育發展的時代潮流,符合時代發展的必然趨勢。充分發揚手風琴的特點和優勢,摸索出一套行之有效的教學實踐方法,最終讓手風琴更廣泛應用于入小學音樂課“樂器進課堂”中去,是筆者今后努力探索的方向。