古典音樂在電影配樂中的運用

游博涵

摘 要：本文以電影《2001太空漫游》為案例進行分析，具體研究該電影中包含的古典音樂表現內容、類型及作用。對電影配樂中古典音樂的運用進行研究，不僅可以展示電影主題的思想和人物的構建，還可以提高觀眾對古典音樂的關注度。

關鍵詞：《2001太空漫游》；古典音樂；電影配樂

一、古典音樂與電影配樂的概述

（一）古典音樂的概述

從概念定義上看，古典音樂所涵蓋的范圍極廣。以西洋古典音樂為例，其形式包括但不限于世俗音樂、傳統禮拜式音樂以及主流音樂，從公元9世紀到現今，均有古典音樂的蹤跡。與民間音樂和通俗音樂相比，古典音樂的作品內涵和創作手法有非常大的區別。從傳授方式上看，民間音樂大多不需要樂譜記錄，而古典音樂卻相反。不過，部分學者在研究相關領域時，提出了更為直觀的區分方法，即與流行音樂不同的音樂形式，便可稱之為古典音樂。流行音樂存在時效性，而古典音樂不受時代影響，能夠滿足不同聽眾的精神需求，這也體現“古典”與“經典”的不同。

國內學者、專家們認為廣義上的古典音樂是從中世紀的格里高利圣詠到19世紀末20世紀初創作的音樂，其體裁與時期均存在明顯差異。從實際情況來看，具備代表性的作品類型為浪漫主義、古典主義以及巴洛克等音樂形式。除此之外，也有部分學者認為風格較為傳統的音樂，便是所謂的古典音樂。其代表時期為18世紀末到19世紀初，代表人物為“維也納古典樂派”，具體包括貝多芬、莫扎特以及海頓等。需要注意的是，社會經濟水平的飛躍，會影響到人們對古典音樂的界定標準。

（二）電影配樂的概述

在電影制作過程中，有些情節是需要配樂的。配樂屬于配音的具體表現形式，配樂只處理電影里的音樂。電影里的音樂可以分為兩大類：一為歌舞音樂，二為附帶音樂。歌舞片中會出現大量歌舞音樂，因為歌舞片的原型與框架結構，均以音樂劇為基礎。因此歌舞音樂的節奏與風格要能夠較好地推動劇情發展。而附帶音樂的作用相對較弱，僅能配合影像傳遞信息。除了無聲電影，大多數影片都需要輔以配樂。渲染情緒、烘托氣氛、增加影片劇情感染力，是附帶音樂的主要作用。而人們所說的配樂，就是所謂的附帶音樂。電影經過不斷發展，越來越倚重配樂的作用。音樂與劇情相互配合，可以起到引人入勝的效果，也為影片增加了真實感。

配樂有兩種極端而相對的觀念，一種是在配樂的過程中，部分電影選擇強化配樂的存在感，讓觀眾隨著配樂的變化產生情緒上的起伏；而其余電影則盡量減弱配樂的存在感，讓觀眾被電影情節吸引后，遺忘配樂的存在。這兩種配樂手法都能提升影片的整體品質，提升代入感。配樂的方式分別為樂劇式配樂和主題曲式配樂。前者在影片中的融入對推動劇情的作用是非常大的。從基本音形的特點來看，配樂需要與電影情節相互配合，增強渲染效果，促使觀眾發生情感共鳴。后者旋律、節奏以及內容不受限制，對電影情節并無任何推動作用。視聽統一是電影配樂的基本要求，觀看電影時聽覺感官與視覺感官同樣重要。因此，電影的聲音系統是由音響、旁白、對白以及配樂共同組成的。觀眾在觀看電影時，需要將聽覺系統和視覺系統結合起來，同時接受聲音與畫面傳遞的信息，充分享受電影帶來的愉悅感。

（三）古典音樂與電影配樂的關系

電影技術不斷發展，配樂的范圍也越來越廣。不僅如此，技術人員還研制出了剪輯功能。這種方式進一步推動了電影水平的發展。再加上電影模式增多，更突出了電影配樂的重要性。在這種情況下，將古典音樂融入電影中，能大幅度提升觀眾的觀影體驗。

電影配樂的選材離不開古典音樂，電影配樂的本質是為電影服務，好的電影配樂可以讓電影大放異彩，在完美契合電影的同時，又可以給觀眾留下深刻印象。電影的每一個場景都有其獨有的含義，在某些情況下，言語的感染力不及音樂，古典音樂作為電影配樂的主要選擇之一，兩者關系不言而喻。在配樂過程中，合理運用古典音樂能使情節更加緊湊、人物形象更為豐滿。與此同時，電影的主題思想也得以升華，觀眾還會對影片人物的行為舉止產生代入感。

二、古典音樂在電影《2001太空漫游》配樂中的

表現內容

隨著影視創作迅猛發展，音樂被大量使用于電影之中，成為電影制作中不可或缺的一部分，而古典音樂作為音樂中非常重要的組成部分，也經常被廣泛運用于電影藝術中，使電影畫面更加生動，在為觀眾提供一種虛實相間的視聽享受的同時，提升電影文化的渲染力。

從影片效果來看，庫布里克導演的《2001太空漫游》更具科幻色彩，拍攝風格也與以往大不相同。不僅如此，影片的創作手法也存在較大的差異性，尤其是靜默和空白較多，更能引導觀眾展開思考。靜默發聲、音樂鋪陳以及畫面敘事是該影片的主要特點。在影片開始的前十分鐘里，背景音均為自然界的聲音。隨后，伴隨著畫面一起出現了音樂亮點——《查拉圖斯特拉如是說》，由于配樂曲調較為激昂，頗有大開大闔之勢，充分調動了觀眾的情緒。該配樂三次出現在影片中，分別展現了猴子掌握工具的使用方式、人類在地球上出現、主人公越過星門。從配樂模式來看，其結構極為緊湊且恰如其分。不僅如此，導演巧妙地利用古典音樂，向觀眾展示了生命體進化的奇妙過程。而配樂的選用，更能引導觀眾思考，進而了解生命的本質和真諦。

（一）配樂的表達

庫布里克在為影片選擇配樂時，所有素材均為古典音樂，讓觀眾能夠更好地欣賞影片的內容。尤其是在第一幕開始時，庫布里克采用了《查拉圖斯特拉如是說》作為背景音樂，以較為強烈的聽覺和視覺沖擊，為影片拉開了帷幕。而第二幕開始時，人類已經嘗試著接觸宇宙。在此過程中，庫布里克選擇了《藍色多瑙河圓舞曲》作為背景音樂。在“木星任務”開始時，影片的主人公嘗試穿越星門。在此過程中，庫布里克選擇了《蓋雅娜》。庫布里克利用上述古典音樂，配合影片的情節，為觀眾呈現了極為精彩的故事，在引人入勝的同時，也使人們陷入沉思。

通常情況下，古典配樂傳遞出的厚重和莊嚴感，并不適用于電影藝術的表達形式，甚至如果使用不當，很可能會適得其反，影響觀眾的觀影體驗。因此，配樂人員很少選用古典音樂。不過，庫布里克在拍攝科幻電影時，竟然毫無顧忌地打破常規，選擇了大量古典音樂作為背景音樂。在這種情況下，古典音樂配合影片情節，向觀眾展示了生命的進化過程，以及人類探索宇宙時的渺小。庫布里克利用這種方式，表達了自己內心的真實情感，并將其呈現在了觀眾的面前。

（二）觀眾的情感共鳴

創作《2001太空漫游》之時，庫布里克本人曾評價說：“我打算把電影拍成具有強烈主觀色彩的經歷，利用大量古典配樂使觀眾在內心意識的層面上理解它，使作品與觀眾產生情感共鳴。”在選擇背景音樂時，庫布里克利用古典音樂引導觀眾進行思考。不僅如此，其帶來的聽覺感受還能推動觀眾的情緒，使其產生敬畏感。在此過程中，影片情節會更加引人入勝，且回味無窮。《2001太空漫游》中的古典音樂充分帶動了觀眾的情緒，觀眾通過電影配樂，思想上隨之會發生不同的變化，逐漸產生情感共鳴。

三、古典音樂在電影《2001太空漫游》配樂中的

類型展示

庫布里克導演的《2001太空漫游》，其主題異常宏大。該影片的音效和對白極少，但觀影效果極佳。這種情況對配樂的限制極少，電影音樂家很容易實現理想中的配樂效果。因此，不少電影音樂家都躍躍欲試，想要為電影配背景音樂。庫布里克并未放棄這個配樂的機會，他親自上陣，選用大量古典音樂作為背景音樂。從實際情況來看，影片的拍攝和配樂在世界范圍內對科幻片的發展起到了很大的促進作用，同時也為拍攝同類型科幻片的導演們提供了寶貴的參考經驗。

（一）柔美的旋律配樂

在設置背景音樂時，庫布里克選擇了《藍色多瑙河圓舞曲》。該曲調極為柔美，與先前的科幻電影截然不同，給觀眾帶來了全新的體驗。在此之前，大部分導演在拍攝太空場景時，都會利用古怪的節奏、頻率以及合成音，為太空塑造神秘感。但是，庫布里克一反常態，選擇了《藍色多瑙河圓舞曲》作為背景音樂。從科幻電影的拍攝角度來看，這種做法與主流影片大相徑庭。不過，在影片播出后，其觀影效果卻超過了其他的科幻電影。在背景音樂的襯托下，宇宙不再詭異神秘，而是變得極為莊重和優雅，為觀眾呈現出了截然不同的太空環境。在古典音樂的襯托下，觀眾更好地進入了庫布里克所塑造的故事中。

《藍色多瑙河圓舞曲》在庫布里克的運用下，知名度呈幾何級數增長。與此同時，相關學者以及專家對庫布里克贊不絕口，稱其徹底改變了科幻電影中宇宙和太空的詭異氣氛。不僅如此，庫布里克展示的場景非常優雅，一幕幕詩意曼妙的影像極為引人入勝。但也有不少學者認為《藍色多瑙河圓舞曲》的選用是敗筆，認為該曲調與電影情節的契合程度不夠。不過，隨著電影播出，《藍色多瑙河圓舞曲》的知名度大幅度提升，并成為宇宙和太空的專用配樂，以往詭異和扭曲的音樂旋律卻被配樂師徹底摒棄。

（二）莊嚴的旋律配樂

《查拉圖斯特拉如是說》在被選為《2001太空漫游》的背景音樂之前，并未得到音樂界的認可。不過，隨著電影播出，《查拉圖斯特拉如是說》的知名度大幅度提升。庫布里克選用了其中的開場曲《日出》，這段音樂先后兩次在影片中出現，分別代表了人類生命的進化和對未知的探索。通過這種方式，讓觀眾牢牢記住了《查拉圖斯特拉如是說》，并將其奉為經典曲目。隨后，不少導演嘗試將《查拉圖斯特拉如是說》融入其他影片，也取得了不錯的效果。

《查拉圖斯特拉如是說》是理查·施特勞斯根據尼采的同名小說所譜寫的交響詩，序曲《日出》的開頭是小號的聲音，小號吹三個音高逐漸升高的長高音，三個音符氣勢逐漸增加，聲音越來越響，之后是定音鼓打擊樂器，三次重復，每一次音節都會隨之推高，擴大勢頭直到最后高潮結束。電影一開始，月球、地球和太陽排成一條直線，然后按順序慢慢升起。太陽從地球后面升起，就像音樂中的形象和精神被充分描繪出來一樣；人猿演變成了一個人，宇航員演變成了“星孩”這一種新的生命形式，都是以此音樂為詮釋，也完全響應了尼采的精神。對于電影來說，在形象、氣勢和精神上，都很難找到更輕更細膩的音樂。

（三）深沉的旋律配樂

雖然太空旅途有著動人心弦的景色，但它同時也是枯燥漫長的。在選曲上，庫布里克選用阿拉姆·哈恰圖良的經典芭蕾舞曲《蓋雅娜》來表現枯燥漫長的旅途生活。庫布里克選擇慢板的弦樂，在廣闊的外太空，襯托出執行木星任務的發現號宇航員的孤獨和無助。宇航員生活相當枯燥和乏味，一天能做的只有工作，只能和另一個同事說話。電影通過《蓋雅娜》深沉的旋律，呈現了一個令人沉悶陰郁的電影情節。

四、古典音樂在電影《2001太空漫游》配樂中的

作用

從影片的拍攝手法來看，庫布里克更擅長利用環境來烘托氣氛，以引發觀眾的思考。不僅如此，對古典音樂的使用更是精妙無比。從影片地位來看，《2001太空漫游》給科幻電影帶來的影響極大，配樂水準可以用登峰造極來形容。不少科幻導演學習庫布里克的拍攝手法，為后世帶來了大量經典影視作品。直到現在，仍有大量學者熱衷于研究該電影的配樂，并且提出了全新的觀點和看法。

（一）對影片主題的作用

因為人們對宇宙的了解極少，所以各大導演在拍攝科幻電影時，往往會將宇宙當成極為詭異的空間。在此基礎上，其配樂也顯得神秘驚悚，電影配樂師更傾向于采用電子樂器來配樂，使背景音樂變得極為扭曲。不過，庫布里克在拍攝《2001太空漫游》時，摒棄了主流觀點，采用全新的配樂手法，向觀眾展示了一種截然不同的理念。他在作品中傾注了大量的自身情感，輔以柔美、輕巧、深沉等類型的古典配樂，講述了宇宙與人類的故事。片頭的黑暗與莊嚴肅穆的音樂，則代表了生命孕育之處的沉寂。庫布里克對古典配樂的巧妙使用，在符合時空或者宇宙特征的同時，也完美詮釋了科幻電影太空神秘詭譎的一面。從實際情況來看，該電影取得成功，代表了觀眾對庫布里克塑造的宇宙極為認可。庫布里克的做法徹底改變了人們對宇宙和太空的印象。庫布里克通過這種方式，打破了科幻電影的局限性，使其擁有無限可能。

（二）《2001太空漫游》電影中古典音樂在電影配樂中的精神貢獻

庫布里克的大膽創新，不僅為科幻電影增加了無數種可能，還改變了科幻電影的音樂風格。以《查拉圖斯特拉如是說》和《藍色多瑙河圓舞曲》為例，庫布里克做出了與主流科幻電影截然相反的舉動，給觀眾呈現出了前所未有的宇宙景象。隨著《2001太空漫游》的問世，在科幻片中逐漸融入了大量的古典音樂。庫布里克將古典音樂融入科幻電影，雖然引起了巨大的爭議，但仍舊極大地推動了科幻電影配樂的發展。在此基礎上，不少電影制作人仿照庫布里克的做法，貢獻了無數優秀的電影作品。因此，庫布里克的大膽嘗試，等同于發起了科幻電影配樂的革命，并取得了較為顯著的成果。此后，科幻電影整體水平突飛猛進，尤其是音樂風格更是呈現出百花齊放的態勢，使觀眾獲得了極佳的觀影體驗。

五、結 語

《2001太空漫游》中古典音樂的創新式運用，是對科幻電影音樂的重新定義。無論是用《藍色多瑙河圓舞曲》的柔美來表現太空，還是用《查拉圖斯特拉如是說》的莊嚴來體現三次進化，都令人深深著迷。古典音樂升華了《2001太空漫游》的主題，脫離了當時科幻電影配樂的標準，讓宇宙和太空旅途變得優雅迷人。

（福建師范大學音樂學院）

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