淺析紫砂藝術中陶刻工藝的運用

陳治凌

摘 要：陶刻工藝是紫砂藝術品的一種重要裝飾方式和手法，隨著現代社會人們對于紫砂藝術品的審美要求和技巧要求不斷提高，紫砂藝術品也逐漸在實踐中與陶刻工藝相結合，進行整體化發展，紫砂藝術因此有了更多吸引人、值得人鑒賞的方面。許多著名的紫砂工藝制品，因其陶刻工藝所雕刻的詩詞、文字、圖畫而提高了其文化價值、歷史價值、經濟價值、欣賞價值和收藏價值，吸引了眾人關注，激發了人們購買和收藏的欲望。

關鍵詞：紫砂；陶刻工藝；書法；造型

一、陶刻工藝的概念及發展

中國陶器自問世以來，陶刻就是其不可缺少的裝飾內容。最早的陶刻來自古代人制作原始陶器時在泥坯上劃刻，燒成后留下的印記和符號，紫砂陶也是如此。明清時期，人們將文學、書法、繪畫和金石手段融入紫砂陶刻之中，逐步形成一種獨特的裝飾手段和風格。

（一）陶刻工藝

陶刻工藝主要指使用以竹、鐵等為主要材質而制作的雕刻刀具，然后取刀替代筆，取泥替代墨，在陶器的坯體表面進行一些文字和形象的刻劃。陶刻是早期文化作品進行記錄和傳播的手段與形式，最早是由篆刻發展變化而形成的。

20世紀90年代初期，我國的一位科學考古專家在山東鄒平縣（今鄒平市）丁公村一座4200多年前的老灰巖遺址中，首次發現了一件刻著十幾個字的陶片，上面的陶刻文字比安陽殷墟的甲骨文還要早幾百年，它們被認為是迄今為止在我國境內發現的最早的一種文字（圖1）。早在距今6000多年以前，仰韶文化半坡陶器上就出現了陶刻圖案。從河姆渡文化中的豬紋陶缽（圖2），到良渚文化的刻劃符號及圖案（圖3），從漢代陶罐陶刻工藝逐漸成熟，再到明清時精美華麗的陶刻圖案，中華文明陶刻工藝的歷史可謂是熠熠生輝，璀璨如繁星。

（二）紫砂陶刻工藝

陶刻工藝技術在歷代紫砂陶和花紋陶器以及其他陶器的裝飾雕刻工藝中得到了十分廣泛的研究和運用。起初它們都被認為是專門被一些工匠用來作為雕刻坯體落款的，在半干的陶器坯體上，用一把竹刀或金屬刀將年款雕刻上，然后逐漸演變成了一種具有藝術性的落款裝飾，直到明末清初才出現在紫砂器上陶刻詩畫。我國傳統紫砂茶壺中使用的陶刻文字制造工藝，于清朝嘉慶道光年間就已經趨向成熟階段。

最初紫砂陶器上的紋飾都是通過繩印、模印來進行雕刻的。陶刻工藝就在繩印、模印的基礎上不斷發展演變。紫砂陶刻工藝是現代紫砂陶藝術品雕刻和裝飾的主要工藝之一，以刀替筆，將書法、詩歌、繪畫、雕塑等融入整個系統當中，并通過刀法的速度、力量大小、浮沉、寬窄、利鈍，來實現各種類型的雕塑裝飾。紫砂陶刻，是所有裝飾中最具代表性、最富有創造力的工藝制作手法，具有濃郁的中國民族傳統特色和中華傳統文化底蘊。

二、陶刻工藝在紫砂藝術中的主要運用形式

陶刻工藝在紫砂藝術中運用最多的表現形式分為陰刻和陽刻。陰刻與陽刻是我國傳統的兩種基本刻制方法，以刀代筆，一刀一刀的痕跡與金石結構紋理的質感，一目了然體現在作品中，刻出來的樣式是非常形象的。

（一）陰刻

陰刻，首先需要一位陶刻藝術家使用毛筆在這些半干的坯體上精心打好墨稿，或者使用蠟紙將這些圖案的書寫稿印制到這些坯體上，然后用小刀沿著這些圖案的線條對其中內容進行精準刻劃。在整個過程中需要準確把握好手指、腕、肘各個部位的力量，注意各個線條之間的運動是否有起承和旋轉、整體是否協調。

（二）陽刻

陽刻正好與陰刻相反，采用了一種保留線稿的手段，用一定量的刀法將線稿中的余白部分去除，讓所雕刻的內容是凸出來。除常見的字體陽刻之外，也有對人物、動物、花卉、山水內容進行陽刻的。作者根據自己的體會由淺入深進行雕刻，這個由平面漸入立體的過程，完全依靠雕刻者對物體的認知和把握程度，只有對各個方面的特征了然于胸，才能通過刻刀將所刻之物惟妙惟肖地表現出來。

三、陶刻工藝在紫砂藝術中的用刀方法

陶刻本身脫胎于金石篆刻，不僅繼承了篆刻沖刀、切刀的方法，還擁有了自己獨特的刀法。陶刻時常使用的刀法分別是“雙刀正入法”和“單刀側入法”。刻印大師齊白石曾說：“通常刻印，為求工整，一刀刺去，一刀刺回，如此統計，橫豎工作，即共為四個方向。一般刻印者，往往四面下刀，甚至不分方向，任意轉動，刀鋒在石塊上隨處可下，此種刻法，為余所不取。”（圖5）可見刀法的熟練度對陶刻工作者很重要，除此之外，工作者的主觀意識也會對作品產生很大的影響。

（一）陶刻工藝在紫砂藝術中的用刀方法

紫砂泥做到成坯后，很容易被刻劃，藝人們在進行刻劃之前需要先使用一把竹刀進行一次嘗試，然后才能準確地把握泥坯的干濕程度。紫砂的厚度和粗細都是有講究的，雕刻者很難一次性準確把握，所以紫砂的陶刻工藝普遍都要使用刀刃薄、有著鋒利刀口的尖刀來進行雕刻。這些紫砂的坯體，平面部分比較少，大多屬于弧面，在刻劃時易損壞坯面，所以在普通工藝中只能采取用刀就坯、用捻管轉刀的基本工藝方式。陶刻藝人進行陶刻時需要根據所要刻劃的內容來選用不同的刀法，從而將紫砂的金石氣息完美表現出來。

（二）雙刀正入法

雙刀正入法就是兩個面用刀一同起底，用刀時要挺秀，刻出三角底、平圓底、沙地自然形底等表面。這種手法不僅能夠充分體現碑刻的精神，還能夠顯示其精細、縝密、清秀之態。陶刻的雙刀正入法多被人們用來刻劃一些書法字體。這些字體采用了雙刀正入法刻劃完后會很好地表現出表面光滑、內里粗糙之感，而捻管法則能很好地將這些書法作品中的蒼勁、流暢、灑脫的手法和筆意全部刻劃出來。為確保這些書法作品的嚴謹性，一般在采用雙刀正入法刻劃完文字后，還要使用捻管法對其進行后續的刻繪。

（三）單刀側入法

單刀側入法的表現比雙刀正入法更勝一籌。它需要一筆到位，這是最難的一種雕刻方式。運刀前陶刻藝人腦海中必須構思好所要刻劃的畫面，自由奔馳，信馬由韁。刀法靈活多變，可輕可重，或虛或實、或刮或割，用刀流利。刀隨心動，橫豎不拘，豪爽奔放，讓人回味無窮，因此單刀側入法受到了許多愛好者和陶刻藝人的青睞。單刀側入法多用在紫砂陶器自然風景、人物故事的刻繪中。陶刻藝人只有同時熟練運用雙刀正入法和單刀側入法，才能在紫砂陶器上刻劃出美麗動人的裝飾圖案。

四、陶刻工藝在紫砂藝術中文學素養的運用表現及重要作用

陶刻工藝是紫砂藝術中不可或缺的組成部分，以其獨特的工藝手法，可以將我國豐富的文學涵養和各地方民族風俗盡情呈現在紫砂壺面上。陶刻工藝在紫砂藝術中能有效提高紫砂藝術的整體水平，促進紫砂愛好者之間技藝和情感的相互交流。紫砂上的陶刻紋飾還能帶給觀賞者美的享受，滿足他們的精神需求。

（一）陶刻工藝在紫砂藝術中文學素養的運用與表現

紫砂陶刻的創作大多是以詩畫為題材，通過藝人高超的陶刻技藝來傳達筆墨的意境。陶刻工藝以獨特的刀法、技法、章法將山水詩畫活靈活現地展現在紫砂藝術品上，不僅可以美化紫砂器皿，最主要的是還能夠通過紫砂器皿上的陶刻創作，來表現作者的文學素養、書畫功力以及思想情感。所以，在一把茶壺上刻上一幅惟妙惟肖、生動傳神的書畫作品，便是好的藝術作品。閑暇時刻，坐在庭院之中沏上一壺香茗，品茶之余，細細觀賞茗壺，體會茶壺上的陶刻詩畫意境，方能充分了解古代文人雅士對茶道的熱愛，以及對紫砂壺的珍惜和對陶刻技藝的高度贊揚。綜觀傳統陶刻工藝在我國紫砂藝術中的演變歷程，它始終影響著紫砂的文化價值，因為人們通常都喜歡以直觀的欣賞方式去感悟一種藝術所表現出來的意境和情感，而紫砂壺上的陶刻紋飾正好能夠很好地展現紫砂藝術品的文學素養。

（二）陶刻工藝在紫砂藝術中的重要作用

紫砂壺材質獨特，用紫砂壺沏茶，味正、味濃，口感好，加上在炎熱的天氣中不容易使茶水變質，因此紫砂壺被公認為是沏茶最好的器皿。過去人們用紫砂壺沏茶，常常只關注它的材質，而不會在意紫砂壺上刻劃的裝飾圖案以及文字。隨著社會文明不斷進步、文化藝術持續發展，人們逐漸對紫砂陶器的外觀審美有了新的要求。陶刻工藝作為紫砂藝術重要的裝飾工藝之一，能夠促使其更加具有欣賞的價值，提高其自身整體藝術水平，滿足了人們的審美需要，引起了紫砂壺喜愛者強烈的購買欲望。因為紫砂本身是一種耐磨、抗腐蝕、能夠永久保存的材料，所以紫砂陶雕刻劃作品能夠被保存并流傳千古而成為歷史的見證。我國有很多文人墨客都非常喜歡親身參與學習和研究紫砂藝術作品，樂于把自己的獨特個性表現載入他們的紫砂藝術作品之中。后人可以通過他們在紫砂上留下的文學創作，來認識前人并了解當時的歷史文化。當代也可以通過這種藝術創作方式記錄現在的人文風貌、地域國情以展現給后人。

五、結 語

藝術的發展歷程告訴我們，任何優秀的藝術都是人類對物質和文化無止境的追求，不斷改變、適應、創新發展而形成的。陶刻工藝是人類對紫砂藝術品裝飾上的一種美的追求以及情感理念表達方式。陶刻工藝包含其本身獨有的藝術特點和文化價值追求，對紫砂壺進行裝飾，可以向人們傳達不同的藝術信息和情感訴求。陶刻工藝在紫砂壺藝術裝飾方面發揮著重要作用，對提高紫砂壺的觀賞價值、經濟價值、文化價值、歷史價值有著重要的意義。

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