中國畫筆墨散談

□唐勇力

中國畫以筆墨為本體語言，是高雅通俗又極富人性化的平淡天真。筆墨表現的“氣韻生動”重氣格，重品格，重人格，蘊含著中國傳統文化藝術的博大精深，吸引著人們邁入具有無窮魅力的殿堂。無論你年輕時怎樣仰慕西方文化，但待你年老的時候一定會回歸傳統，因為你的骨子里流著中國文化的血。這是實踐已經證明了的。

筆墨是發展的。筆墨的地位、意義、標準從來未被否定過，其承續著自身的規律，以漸進的方式在延伸。立足傳統，拓展、選擇、揚棄、借鑒、融合，不斷地增加新的因素，使“筆墨”變換新貌。筆墨的審美核心，是以天人合一、造化心源、傳神寫意、中庸和諧、氣韻生動為標準的。當代眾多畫家以繼承傳統為原則，雙向學習，借鑒融合為過程，自立面貌為目標，在堅持不懈的探索中，走向“民族性、時代性、獨特性”的中國畫之路。

《新中國誕生》唐勇力 4.8m×17m 2015年作 中國國家博物館藏

“筆墨”的反叛式。即以無筆的筆墨形式游離傳統筆墨的規范之外，拋棄用筆的講究，在抽象的形式組合下，以色彩、造型、構圖抵消傳統書法用筆的“筆墨”方式。在換位和變異的過程中，把筆墨等同于材料，化成視覺符號，任意地使用，使其成為一種“筆墨運動”。通過脫離“寫”的意義，在丟棄筆墨的同時，力求建構新的水墨形式。

“筆墨”在色彩上的探索。當今的世界是色彩的世界，色彩能夠更加生動地表達人生和人性。從二十世紀九十年代開始，一些中國畫畫家開始探索以色彩為主、以墨色為輔的筆墨語言，以線條作為形式中的構架，尋求透明、空靈、滋潤、生動的畫意境界。至此，書法用筆退卻為次要地位，“染”成為主要的語言技法，再略以皴、擦、點、畫輔之，借鑒西方的現代形式構成和色彩的豐富性去經營自己的畫面。由此觀之，以色彩為主的“筆墨”方式將有更廣闊的發展前景。

《敦煌之夢·千手觀音》唐勇力 絹本礦物色 220 cm×140 cm 2003年

《古人詩意圖》唐勇力