朱龍



朱光臨,山東藝術學院教師,1985年山東藝術學院油畫專業畢業,同年留校在山東藝術學院工作,1989年于中央工藝美術學院(現清華大學美術學院)進修壁畫和裝飾繪畫,2004年在俄羅斯國立師范大學和列賓美院學習進修油畫,2007年獲得俄羅斯美術教育碩士學位,現在山東藝術學院主講油畫素描等專業,歐美同學會留俄(蘇)美術院校校友會理事、山東分會副會長。
朱光臨的繪畫藝術,屬于寫實主義的范疇。他筆下的人物、風景、創作均是寫實主義風格的,這與他的藝術經歷不無關系。朱光臨1985年自山東藝術學院油畫專業畢業后,以優異的成績留校任教,之后他又在清華美院(原中央工藝美術學院)學習壁畫和裝飾繪畫,豐富了自己的藝術學養,為了學到得到西方油畫藝術的真諦,2004年他決定遠赴曾對中國油畫藝術有過重要影響的俄羅斯,在俄羅斯國立師范大學和列賓美術學院進修,并于2007年獲得該國美術教育碩士學位,所以朱光臨的繪畫是同時具有“現實主義”風格的,這或許是受到了俄羅斯“社會主義現實主義”風格的影響,但是作為一位東方藝術家,他又懂得中國繪畫的“意象”之妙。從廣袤的原野,到優美的小橋流水、巍峨的連綿群山,甚至是人物寫生和創作,皆筆意為先,胸有成竹,即便是要求細致嚴謹造型的人物畫,也筆觸雄渾,痛快淋漓,毫無雕飾造作之感,充分體現了他的藝術自信和扎實的造型功底。世間萬物,在朱光臨手中都幻化成其獨具魅力與真實可感的藝術元素。在把控整體畫面空間處理與基調的同時,現實物象的真實感在他的筆下變得更加豐實感人,“寫意”與“意象”四字,在其手中升華為更深層的繪畫解讀,升華為他藝術理想的載體。
朱光臨的個人創作題材多于“現實”二字掛鉤,這個“現實”,有兩層含義。其一,是他身邊發生的人和事件的關注,例如,其創作的《留住幸福時光》表現的是除夕之后的某個晴朗的日子,人們在濟南泉城廣場游玩的生活片段;《逆行者速寫》則是表現了抗疫英雄的堅定意志與樂觀主義精神。其二,是作者在當下背景下,對歷史事件的認知思考與表現。例如,《十月革命前列寧在姊妹湖起草文件》和《趙孟與鵲華秋色圖》,都是這類創作。盡管畫家關注的歷史時期不同,但是大多數的創作都以表現真實的歷史事件與客觀物象為主,以及更多的以現實生活中“正能量”人物事作為個人的藝術題材和創作出發點,畫風樸實自然,情感醇厚真摯,體現了一個山東籍藝術家的可貴品質,同時展現了他對創作道路的自我審視和題材的價值判斷,這不僅僅是他孜孜不倦探求的藝術信念,也是他在當下廢寢忘食筆耕不輟的動力,更是他用自己獨特的藝術視角和繪畫語言,描繪出了一幅又一幅奮戰在一線的醫務人員的動力源泉。好的藝術家總是與時俱進,體現藝術家對社會現實的關注,朱光臨也以個人創作的“正能量”作品自覺與這個時代同步。
朱光臨的繪畫藝術,不僅展示了歲月靜好的美好與閑適,也展示了激情澎湃的個人情感,其作品初看四平八穩、閑適平靜、平淡無奇,細品方見筆觸蒼勁,收放自如有度。其構圖的耐心經營蘊藏在畫面的整體氣韻里難被察覺,實則咫尺之間見世界,方寸之間見情懷。他的作品,我們初讀與細品時總有這樣的視覺認知反差,且其色彩更是運用大膽得當,畫面蘊藏了他對色彩表現力的掌控與色彩的理解,這不是淺層次的色彩感覺問題,而是個人追求與物象表現和畫面氣度的有機統一。其放松灑脫的筆意,看似漫不經心實則處處到位,每一筆都在畫面的整體秩序和造型結構上貼切舒適,給人以閑庭信步、信手拈來之感。其畫風非但沒有因為這種表現方式減弱與消解,從而丟失自我秉承的“現實主義”創作風格,反而因其獨到的“寫意”與“意象”的表達手法使個人特色更加鮮明,成功吸引了觀眾的駐足品賞。
藝術是需要不斷探索前進的,因而更需要去堅持個人的創作語言,個人的藝術語言是自己堅持的信念與方向,更是一個藝術家存在的價值。朱光臨在從藝40多年的生涯,從未丟失作為藝術家的初衷,在堅持個人獨有的創作語言的同時,也在找尋更為完善藝術創作道路。他將其一生投身于藝術創作,在自己的藝術天地里不斷進取和耕耘。期待他有更優秀的畫作問世。