歲是墨池池上飲

陳開平

張勁

張勁，字季石，江蘇省沛縣人。現就職于江蘇省沛縣文聯。中國書法家協會會員、徐州市書法家協會理事、沛縣書畫院院長、沛縣書法家協會副主席、中國書法家協會沛縣創作培訓基地秘書長。作品參加中國書法家協會主辦的全國第四屆新人新作展、全國第八屆中青年書法篆刻家作品展、全國首屆青年書法篆刻作品展、全國第二屆扇面書法藝術展、全國首屆行書大展、全國首屆冊頁書法展等全國性展覽十余次。

草書是個性情活，須是視傷憐顯面痕之上、睹暖情落眉眼之間者方可為之，張氏季石兄是這塊料子。一年，我回故鄉，時已入夜很晚，他奮力地拉著我到賓館遠處的小酒館飲酒，酒館煙霧裊裊，酒讓人酣時，再回去拎起筆來書寫，那個勁頭不小于故鄉芒種時期的農人；有時候遇到不暢快的事情，望著墻面上蜿蜒的屋漏痕就是另有一番景象了……性情之濃溢于言表。他語言上的功夫似乎也很高：活潑、灑脫而無拘，身無所羈，表里澄澈。無怪韓愈在《送高閑上人序》中曾說“張顛”（張旭）：“往時張旭善草書，不治他技。喜怒窘窮，憂悲愉佚，怨恨思慕，酣醉無聊不平，有動于心，必于草書焉發之。”同是書者，頗見二張之相像乎！

撇開桑梓情懷，張勁的書法確含晉唐遺風尚韻、尚瀟灑、尚飄逸之感，這僅僅是筆墨，更重要的是含有深藏著的“韻”。趙秉文在《題涪翁草書文選書后》說：“涪翁參黃龍禪，有倒用如來印手段，故其書得筆外意，如莊周之談大方，不可端倪。”可見書法含性情、含精神內涵的品質所在。很多人評論書法，都常常著眼于筆墨，沒錯，筆墨是很重要，線條的粗細，墨色的濃淡枯潤，墨色通過毛筆在不同力度、方向上的運動呈現于紙面上，這些共同組成了一幅完整的書法作品。書法是一套組合體，它和繪畫、詩歌有異曲同工的妙處，它們同樣講究氣韻和意境。書法不僅是用來表現文字內容的，更是書法家用筆墨傳遞自己心緒和感情的載體。

藝術是從制造矛盾到解決矛盾的過程體現，仿佛人生！

只有歷經風雨和生命中的苦寒，才會在書寫中訴說故事。夜讀張氏作品，仿佛得聞琴弦發出悠揚曲調，在中鋒中得法之立骨，在側鋒中得節奏之勢而變之，如無聲的音樂、無形的舞蹈，變化中有呼應，整體而和諧。難怪說側鋒是情性的化身，是書法通神的手段，側鋒運用自如才能形成如此強烈的節奏和視覺沖擊力。看似平鋪直敘的線條里蘊蓄著厚重而氣勢磅礴的力量，其尖銳的線條里深藏著憂傷、凄楚和掙扎的偉大抱負，遒勁的線條里孕育著甜酸苦辣的人情世故。書顯咫尺有限，萬物變化無窮，品書猶如品酒，品書和品酒最終是品自己，張勁定然有自己的故事！“故事”愈重，體現的“色彩”愈加濃烈。

明末清初書法家傅山認為書法拙則入古、巧則趨邪，提出了著名的“四寧四毋”的書學主張，即“寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，寧直率毋安排”。我認為傅山提出了書法與人生的重要命題，當然，這個命題也折射出他的書法與生活經歷的強烈感應。傅山一生跨越了兩個朝代，其前半生是統治中國近300年的明王朝的最后37年。對傅山而言，“國破山河在”，這段血腥而動蕩的歷史深深地影響了傅山的后半生，固然也影響了他的書法創作。

幼年習字，壯年寫人，慢慢地，翰墨與自我就不分了……面對藝術的強者誰不如此呢？

草書尤其是章草在漢魏之際最為盛行，后至元朝方復興，蛻變于明朝。到了今天，草書的審美價值遠遠超越了其實用價值。今人在章法的疏密、向背、俯仰、迎讓、輕重、虛實、參差上大開大合，大張大弛，大疏大密，大緩大急，探尋新的氣脈節律。運筆俊朗而渾然天成，骨力神韻并具，巧拙兼容，遒勁儒雅，流暢跌宕，簡約飽滿，飄逸瀟灑，霞舒云卷，無所間然。這些新興浪漫的表象符號揭示著人類思想對物質的抽象反映，落在紙上，體現了歷代書家對自然與生命的深度思考，以及那種滌盡渾濁而空明潤潔的情懷。想必張氏亦是如此。

約稿、責編：金前文、史春霖