拼貼藝術(shù)在插畫中的應(yīng)用

翟天一

（天津師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院,天津市 300011）

一、拼貼藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)

拼貼藝術(shù)從最開始就經(jīng)歷了物質(zhì)與非物質(zhì)的探求階段，它所涉及的領(lǐng)域已經(jīng)超越了平面繪畫的范疇。拼貼從平面擴展到立體，從堆積疊加擴展到不同材質(zhì)構(gòu)成，從技術(shù)延伸到思想表面，從看得見到看不見。其中心思想是將不同的材料、內(nèi)容和思想并列在一起。從而在后現(xiàn)代主義中達到了一種新的思維水平。

最初的拼貼是立體主義美學(xué)合乎邏輯的結(jié)果，立體主義也是被畢加索和布拉克發(fā)掘推上舞臺與大家見面。拼貼繪畫的最初形態(tài)是畢加索1908年創(chuàng)作的《夢想》。直到《藤椅上的靜物》這一作品的問世使拼貼藝術(shù)開始風(fēng)靡，畢加索直接替換畫布上的柳條圖案，將真實的東西加入平面里從而模糊了現(xiàn)實和幻想，使作品更有層次感。隨著越來越多作品不斷涌現(xiàn)，拼貼的獨特性也越發(fā)的鮮明。[1]立體派的拼貼發(fā)生了轉(zhuǎn)變從二維到三維的因此不再受空間的限制，在角度和光下的運用上打破了傳統(tǒng)的繪畫方法向人們展示多緯度視覺盛宴。其概念的出現(xiàn)為繪畫藝術(shù)開拓了一片更新更廣闊的天地。

到了未來主義更多的是對畫面中的形象進行變形切割再創(chuàng)造從而到達了一個更高的藝術(shù)水平影響現(xiàn)實生活和社會生活，因此拼貼法不僅是一種裝飾形式，也是一種概念表達。美術(shù)評價藝術(shù)家邵大箴先生認(rèn)為：如果說立體主義是以“同存性、同時性”作為理論依托，那么未來主義則是以“同存性、不同時性”的觀念來武裝自己的。這一時期的藝術(shù)家們創(chuàng)作的作品幾乎囊括了所有風(fēng)格，有關(guān)速度、暴力等題材的作品在這一時期風(fēng)靡盛行。他們更多注重速度和運動的表達以帶給人們視覺的沖擊。從未來主義中不難看出他們對舊制度和傳統(tǒng)的厭惡。

后來由于戰(zhàn)爭的爆發(fā)，藝術(shù)創(chuàng)作受到?jīng)_擊的同時也創(chuàng)造了達達主義，影響了拼貼藝術(shù)并進一步推動了它的發(fā)展。藝術(shù)家進行創(chuàng)作時開始致力于不斷追求思想和精神上的無意義。他們拒絕傳統(tǒng)的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，反對傳統(tǒng)的美學(xué)，用另一種新的理念去思考并用敏銳、獨特的目光去觀察藝術(shù)領(lǐng)域。[2]可能正是因為處于戰(zhàn)爭中，批判的眼光和辯證的思維使得藝術(shù)家們開始重視研究藝術(shù)的自身價值問題，將目光轉(zhuǎn)向思維。動蕩的社會現(xiàn)狀和戰(zhàn)爭過后的慘狀使藝術(shù)家們的靈感大量涌現(xiàn)，作品更加沖擊心靈，在藝術(shù)領(lǐng)域產(chǎn)生了巨大影響也激起的色彩繽紛的思想火花。對于達達主義而言，與其說叛逆破壞，不如說是建立，并啟發(fā)著藝術(shù)的后來者。事實上達達主義既承接未來主義的抽象意識，又對新藝術(shù)風(fēng)格的產(chǎn)生起到了鋪墊作用。

最后的波普藝術(shù)時期在經(jīng)濟社會的迅速發(fā)展下，商業(yè)流行文化的興起使商業(yè)化成為這一時期的一個特征。作品吸收了硬邊繪畫的優(yōu)點，清晰的線條和色彩進行了不斷轉(zhuǎn)換，從而呈現(xiàn)了最終效果。波普藝術(shù)也為藝術(shù)家提供了創(chuàng)作思路和新材料，藝術(shù)家利用廣為傳播的廣告形象和商標(biāo)創(chuàng)作作品。摒棄傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)手法，注入自己獨特的審美藝術(shù)風(fēng)格，形成了波普藝術(shù)的獨特特點。[3]例如理查德漢密爾頓創(chuàng)作的《究竟是什么使今天的家庭變得如此不同、如此吸引人呢?》是第一幅波普藝術(shù)作品。畫面中一些時尚的元素、引人注意的巨大棒棒糖以及最明顯的“POP”紋樣都體現(xiàn)了其創(chuàng)作的獨特性。

二、拼貼藝術(shù)的形式與風(fēng)格特征

現(xiàn)如今我們隨處都可以看到拼貼藝術(shù)的身影廣泛地應(yīng)用在各個領(lǐng)域。各種形式的拼貼創(chuàng)作不僅極大地引起了大眾的興趣還使創(chuàng)作的藝術(shù)作品形式與風(fēng)格上煥然一新，新的活力也逐漸蔓延。從不同時期的表現(xiàn)形式來看我們對拼貼藝術(shù)起源和發(fā)展的認(rèn)知不斷豐富起來，同時拼貼藝術(shù)也不斷為我們帶來驚喜，呈現(xiàn)出風(fēng)格的多元化。

（一）拼貼藝術(shù)的形式

拼貼藝術(shù)形式的多樣性使作品的創(chuàng)作更加的豐富也有了更多的選擇性，藝術(shù)家們越來越多的運用這一創(chuàng)作手法，在尋找靈感的同時讓創(chuàng)作更加的與時俱進，最終呈現(xiàn)的作品也具備明顯的時代韻味。現(xiàn)在流行使用的黏土、橡皮章、紙膠帶、織布、軟陶、毛氈布等材料，以及攝影、動態(tài)影像更多技術(shù)手法不斷涌現(xiàn)。多種材料結(jié)合運用，使成品富有創(chuàng)造性，也使藝術(shù)更加充滿新鮮感，新材料的不斷出現(xiàn)充分體現(xiàn)了時代的變換和精神文明的提升。拼貼藝術(shù)的時代性在作品的選材上體現(xiàn)得淋漓盡致。不難看出各國在不同時期文化和社會性質(zhì)呈現(xiàn)的也是不同的，所以說拼貼藝術(shù)的設(shè)計形式具有長期的歷史性，更需要與時俱進站在創(chuàng)意的前沿。

（二）拼貼藝術(shù)的風(fēng)格特征

拼貼藝術(shù)在利用技術(shù)行為模式的同時，還將技術(shù)手段作為載體，形成了獨有的風(fēng)格特征，最終從審美方面展現(xiàn)了創(chuàng)作者的情感也符合了大眾審美的需求。拼貼藝術(shù)從最初對材料的選擇，到創(chuàng)作后對材料的加工和重構(gòu)，再到最終實現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心的感受以及對觀者主觀感受的激發(fā)。在這一過程中體現(xiàn)了從技術(shù)到美學(xué)的凝華以捕捉材料的自然屬性。藝術(shù)家將拼貼藝術(shù)的風(fēng)格特征運用畫面中，從材料應(yīng)用的自身優(yōu)勢出發(fā)再加以技術(shù)手段，重新進行排列與組合，讓材料成為他傳達自身情感的手段，使作品更加意味深長。獨特的風(fēng)格特征使畫面極具特色，不再單一，藝術(shù)層面得到更充分的展現(xiàn)和提升，整個畫面更好的帶給人們富有科技時代感的視覺盛宴，沖擊心靈，引起共鳴。

（三）當(dāng)代拼貼藝術(shù)的意義和影響

拼貼藝術(shù)的運用可以在平面內(nèi)展示出不同的效果，也可以通過拼貼來感受到現(xiàn)實和幻想的空間結(jié)合。更多的藝術(shù)家們用藝術(shù)拼貼來展示屬于自己的語言和感情，更好的表達出自己的想法。在創(chuàng)作過程中藝術(shù)家們打破了傳統(tǒng)的思維方式，注入了新的構(gòu)想，在時代發(fā)展的潮流中，體現(xiàn)了時代的藝術(shù)思維。拼貼的創(chuàng)作比較隨意性，更有趣味性。這種沒有限制的創(chuàng)作手法，充分發(fā)揮材料的不同特質(zhì)，對其進行拆散再重組，吸引著人們的視線，開闊了人們的思維。

三、拼貼藝術(shù)在插畫中的應(yīng)用研究

在西方藝術(shù)中，藝術(shù)家們最早將拼貼手法融入插畫中，靈感大都來自看到墻面上各種復(fù)雜的海報，所以在插畫中會用海報、雜志、報紙、黑白照片等一些紙質(zhì)碎片在畫板、布料等各類不同質(zhì)地上進行拼貼，也會加入繪畫的手法呈現(xiàn)。起初中國在拼貼插畫中常用一些像貝殼一樣的天然材料。隨著拼貼藝術(shù)的不斷發(fā)展，拼貼插畫的創(chuàng)作手段有了不斷地創(chuàng)新，材料的選擇也更加的豐富，呈現(xiàn)出多樣性、靈活的特點，與現(xiàn)代插畫的發(fā)展階段相適應(yīng)，充分利用現(xiàn)代科技融入其中，給現(xiàn)代插畫提供了新的創(chuàng)意思路和表現(xiàn)手法。

（一）創(chuàng)作手段與法則

拼貼插畫不斷通過各種創(chuàng)作手段來營造出新的趣味氛圍。首先安迪·沃霍爾，將相同的圖形進行重復(fù)拼貼形成新的作品是他常用的一種創(chuàng)作手段。在他的創(chuàng)作中，將從媒體海報影視中提取的圖像，作為畫面唯一元素重復(fù)排列拼貼，進行了有意義的詮釋。[4]才使《瑪麗蓮·夢露雙聯(lián)畫》《綠色的可口可樂瓶子》等作品成為經(jīng)典。漸漸的色塊對比的強烈，神秘模糊的表象也成了沃霍爾作品的基本形式特征。當(dāng)數(shù)張、幾十張甚至上百張形狀、顏色、大小、方向相同的圖片放在一起，人們就會被同樣的視覺符號組成的插畫所吸引。其次同一圖像反復(fù)排列在一起并進行簡單的復(fù)制、變形、修飾，加上極具沖擊感的色彩，在拼貼組合中重復(fù)使用圖形圖像，沖擊了大眾的視覺感受，從而吸引并得到了大眾的廣泛關(guān)注，平平無奇的事物換一種創(chuàng)作手段與手法后也可以脫穎而出重放光彩。還有就是插畫家勒內(nèi)·馬格里特的《Golconda》，經(jīng)過威爾利反復(fù)探索和發(fā)掘，他把這幅作品打散后進行重組。重組的過程中，他注入了許多自己精彩有趣的思想，使這幅世界名畫重生。在插畫中將各種個體元素打散后進行有序或無序的重組，將不同的部分進行打亂排序、位置移動。這種拼貼手法展現(xiàn)出與原作品不同的視覺效果，在構(gòu)圖形式上形成新的視覺效果，也可以說是讓原來的作品獲得“藝術(shù)性的重生”。

（二）材料的特征與意義

隨著現(xiàn)代生活的進步與提升，不斷追求新鮮事物已成為廣大市民的生活需求。畫面的美已經(jīng)不是拼貼插畫的唯一要求，多樣的新穎材料的應(yīng)用使作品更有吸引力。只有把創(chuàng)作出來的作品與大眾的感情世界緊密聯(lián)系刺激大眾的情緒反應(yīng)，才能使大眾產(chǎn)生深刻的記憶。在拼貼中各類材料不斷出現(xiàn)逐漸豐富了插畫的樣式。[5]由于創(chuàng)作手法的多樣化，材料上的運用沒有限制，可以隨意發(fā)揮也成為拼貼藝術(shù)手法在插畫中最大的特點。當(dāng)然材料的不同使得展現(xiàn)出的畫面效果不同。

布藝的運用在拼貼插畫中是比較常見的。面料的材質(zhì)具有自己的獨特性，最終呈現(xiàn)的插畫作品也會具有布料自身的肌理感，給大眾不一樣的視覺體驗。很多藝術(shù)家在作品展出了自己獨特的拼布插畫風(fēng)格，令人印象深刻。插畫家Lena Guberman，運用布藝創(chuàng)作的一組《在耶利米街》，深受兒童喜愛。他在創(chuàng)作方式上加以創(chuàng)新利用各種不同顏色花色、材質(zhì)的碎布來拼貼，畫面顯得童趣十足，極具吸引力。布藝拼貼和插畫的相互融合，豐富了創(chuàng)作材料也為插畫創(chuàng)作開辟了新的道路。

很多創(chuàng)作者在創(chuàng)作中也會利用自然界中的元素進行拼貼，增加了創(chuàng)意感，使作品蘊含大自然的氣息，更富藝術(shù)感染力。英國的創(chuàng)作者Helen Ahpornsiri就時常利用蕨類植物的枝葉拼貼成精美的動物插畫作品。她在材質(zhì)的挑選上細膩認(rèn)真，在制作過程中由于每幅插畫作品使用的樹葉不計其數(shù)，她百分百投入其中并具有極大的耐心將根、葉、莖仔細分開，再根據(jù)所需在紙張上仔細拼貼。最后再加上金箔點綴，使作品更加生動顯精美別致。

有很多時候作品的創(chuàng)作靈感來源于看到的某些特殊材料，在不經(jīng)意間突然迸發(fā)出創(chuàng)作靈感，所以才會有作品的產(chǎn)生。將大量綜合材料用拼貼的手法運用在插畫中的作品有時不僅在視覺上給人以沖擊力，也會在觸覺等方面給人不一樣的展示效果。

（三）現(xiàn)代科技手段的介入

拼貼藝術(shù)也可以依托各種現(xiàn)代技術(shù)進行創(chuàng)作。今天，大多數(shù)人每天通過互聯(lián)網(wǎng)交流，運用電腦處理插畫也成為一種普遍現(xiàn)象，在插畫領(lǐng)域中廣受歡迎，現(xiàn)代科技的應(yīng)用為插畫注入了一股新鮮的活力。插畫家的作品加以現(xiàn)代科技修飾，使成品所表達的寓意更加清晰風(fēng)趣，使元素之間的拼貼更加自然，融合更加逼真。插畫家對現(xiàn)代科技的應(yīng)用已經(jīng)風(fēng)靡社會。

巴西藝術(shù)家Marcelo Monreal的藝術(shù)作品《Faces [UN]bonded》，將很多人的面貌形象，花朵元素轉(zhuǎn)移到電腦上，再利用數(shù)字軟件，將臉部進行切割，然后在其中加入花朵，最后完成多樣化的拼貼視覺風(fēng)格。花和臉的構(gòu)圖似乎也暗示著：“當(dāng)一個人的外表被切開時，還有什么別的東西？”對作者來說，這是沒有瑕疵、最純凈、最真實的。[6]作者通過自己的作品展現(xiàn)了自己想要表達的內(nèi)在意義，有著深深的隱喻意味。

在現(xiàn)代科技的加持下拼貼插畫中使用夸張、放大、隨機組合和搭配的變形，使內(nèi)部結(jié)構(gòu)形成或形成事物的新形象。在常規(guī)狀態(tài)下，作者善于發(fā)現(xiàn)總結(jié)物象的特征特點進行頭腦風(fēng)暴想象創(chuàng)作，從某種意義而言物象并不是真實的。一組肖像拼貼畫，它的作者是塞爾維亞的藝術(shù)家BECHA.他極為夸張地表現(xiàn)了失去的童年和被忘卻的時光。這組拼貼插圖似乎松散、分散，每一個內(nèi)容都不規(guī)則，但通過仔細觀察我們不難發(fā)現(xiàn)往往看似隨意的拼貼作品中蘊藏著巨大的藝術(shù)氣息傳達給我們極多的信息符號，散發(fā)出強烈的抽象感和歷史感。

在插畫中運用對比的方法使畫面產(chǎn)生強烈的沖擊，創(chuàng)造出耳目一新的視覺效果。土耳其的博主ugurgallen，使用數(shù)字媒體將不同的內(nèi)容主題組合在一起，受到了廣泛關(guān)注。作品主要是戰(zhàn)國生活與城市生活的主題對比，具有戲劇性的效果。它引起了人們的深刻反思，雖然只是一些簡單的拼接，卻真實地反映了現(xiàn)實世界中的各種矛盾。

四、拼貼藝術(shù)在插畫中的意義和影響

拼貼藝術(shù)在給我們帶來大量驚喜的同時也讓我們感受到了藝術(shù)發(fā)展的無限可能性。同時也由于拼貼技術(shù)的進步和創(chuàng)新，使現(xiàn)代插畫作品無論是在材料的應(yīng)用、繪制的手法以及表現(xiàn)的形式方面都發(fā)生了很多的變化。豐富了插畫的創(chuàng)作空間，使拼貼藝術(shù)更加的多元化，更具靈活性和時代性。所以運用了拼貼藝術(shù)的插畫更加風(fēng)格迥異，異彩紛呈、多姿多彩。各種層出不窮的拼貼風(fēng)格，自由開放的畫風(fēng)使拼貼插畫很快地進入大眾視野并迅速傳播，深受大眾喜愛。中國國內(nèi)的插畫藝術(shù)家也在不斷進步中，但是與國外的相比較來說還是有一定的差距。為了不斷縮小差距，當(dāng)代的插畫藝術(shù)家們緊跟時代的潮流，結(jié)合本國形勢，借鑒國外拼貼藝術(shù)，取長補短。在拼貼藝術(shù)中注入我國獨特的思想，讓插畫更具我國特色。可以看出拼貼插畫藝術(shù)不同于傳統(tǒng)插畫藝術(shù)，它代表了當(dāng)代的思維方式和觀念，引領(lǐng)了藝術(shù)創(chuàng)作方式的時代潮流。

結(jié)語

當(dāng)今社會的不斷進步，人們的視野得到開闊，審美的不斷變遷，讓插畫有更多的表現(xiàn)形式來展示它的存在。拼貼藝術(shù)手法的獨特性直接明確的抒發(fā)了作者的情緒和內(nèi)心真實的情感。拼貼藝術(shù)即是一種藝術(shù)手法，也是一種新的思想觀念，還是一種新的表達情感的語言。新的插畫在表達上突破傳統(tǒng)，反映當(dāng)前社會的潮流。當(dāng)下，中國正處在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交匯處，現(xiàn)代插畫也在保留深厚的文化底蘊的同時進一步提升減少了當(dāng)中所存在的些許缺失。使其順應(yīng)時代的發(fā)展，在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域中找到自己獨特的地位。