《黃河漁娘》聲樂作品中的藝術處理分析

□ 于淼

歌曲《黃河漁娘》的旋律優美流暢，歌詞真實親切。它有著較為鮮明的民族音樂特征，且大多出現在聲樂比賽、演出和教學中。本研究主要分析《黃河漁娘》聲樂作品中的藝術處理情況，通過了解演唱者創作背景，從歌詞、曲調結構、呼吸技巧、語言處理等方面出發，詳細分析這首聲樂作品的藝術處理形式，以期加深人們對這首歌曲的認識，給聲樂作品創作帶來啟發。

《黃河漁娘》是一首不可多得的優秀的聲樂作品，這與演唱者的完美演繹以及詞曲作者巧妙的藝術處理不可分割，淋漓極致地表現出黃河漁娘這一特定環境、區域下生活的音樂形象。詞作家甲丁對精神世界的勾勒刻畫，對母親河的寫意和揮毫，超越一般意義上的意象。著名作曲家徐沛東通過鋪墊情緒，并延展為高潮狀態，對整個章節的起承轉合拿捏得剛剛好。我國著名歌唱家通過對歌曲的傾情演唱，表達出其中蘊含的真摯情感，以及歌曲的內涵意境，使整個聲樂作品更加氣勢恢宏、跌宕起伏。接下來，筆者將主要對《黃河漁娘》這首聲樂作品的藝術處理情況做出簡要分析，給人們欣賞和演唱歌曲以啟示。

一、《黃河漁娘》聲樂作品的創作背景

《黃河漁娘》這首聲樂作品生動形象地描繪和展示了常年生活在黃河岸邊的漁娘的實際生活情況。這首聲樂作品的作曲、歌唱、詞作者分別站在不同視角，通過自己獨有的方式，謳歌面對惡劣環境的漁娘對生活所保有的積極樂觀的心態，同時深切地表達出對母親河的喜愛和贊頌之情。

作詞者甲丁，畢業于中國人民解放軍藝術學院，是我國著名的導演、詞作家，《二十年后再相會》《心情不錯》《知心愛人》等膾炙人口的歌曲，都有他參與其中。同時，他為三十余部電影、電視劇，如《海馬歌舞廳》《蛇年警官》《我愛我家》《鄭成功》等創作歌詞。甲丁還多次參與每年春晚的策劃，并在一定程度上成為“春晚”的符號。

作曲者徐沛東，畢業于中央音樂學院，是我國現代著名的作曲、歌唱和音樂家，《十五的月亮十六圓》《辣妹子》《愛我中華》等人們耳熟能詳的歌曲，電影《搖滾青年》，電視劇《籬笆、女人和狗》，歌劇《將軍情》，舞劇《棗花》等均是他的代表作。

演唱者王麗達，畢業于中國音樂學院，也是國家一級演員和中國內地著名的女歌手，曾連續九年參加央視的春晚錄制，代表作有歌劇《沂蒙山》，歌曲《和諧大家庭》《天地戀歌》《親吻祖國》等。

我們可以通過拆分的方式解構和理解《黃河漁娘》這首樂曲。漁娘就是指在黃河岸邊那些以捕魚為生的女人，她們是一群看似普通的、居住在黃河邊上的漁家姑娘，不像海邊的客家女，也不像江南湖泊的漁家姑娘，但常年在荒山野嶺中度夜挑燈、滾滾浪濤中迎風起航。她們只為生計，淳樸厚道，樸實無華。

甲丁在創作《黃河漁娘》時，在詞作中加入了獨屬于自己的創作風格，在激情澎湃的黃河背景中融入漁娘這個音樂形象，加強對歌曲含義的挖掘和塑造。盡管《黃河漁娘》這首聲樂作品的背景激情澎湃且宏大，但是整個創作心境表現為純凈、溫和，通過對黃河驚濤駭浪，以及對漁娘不畏困難的日夜勞作的描寫，展現出漁娘勇往直前、無懼困難的品格和精神，同時展現黃河的壯美和雄奇。

對于《黃河漁娘》的作曲，徐沛東選擇特色鮮明、壯闊悠遠的旋律，在借助河南濃郁特色曲調的基礎上，為這一聲樂作品奠定了恢宏壯闊的基調，整個旋律柔中又不失剛強，起伏跌宕，以此襯托漁娘不畏艱難、美麗、樸素、溫柔、堅強的形象，能夠生動地從側面凸顯出黃河的綿綿不斷和歷史悠久，描寫漁娘的淳樸堅強，贊揚當時處于惡劣環境下的人們所具有的堅強不屈的樂觀精神。

演唱家們通過自己動人的歌喉，實現《黃河漁娘》這首聲樂作品內涵意境和自我理解的真摯情感的有機融合，促使整首歌曲跌宕起伏且氣勢恢宏，在勾勒刻畫精神世界時超越一般的意象，讓欣賞者為黃河母親河那博大而冷峻、堅毅而執著的音樂形象所震撼。

《黃河漁娘》這首聲樂作品包含著作曲者對整個歌曲情緒的鋪墊和延伸、作詞者對母親河的寫意和揮毫、演唱者的真情實感。在廣大聽眾的心中，《黃河漁娘》這首聲樂作品的音樂形象豐滿且栩栩如生。因此，演唱者只有加深對生活的理解和感悟，以及長時間進行音樂素養的積累，才能夠唱好這首歌曲。

二、《黃河漁娘》的藝術處理形式

（一）《黃河漁娘》音樂處理

1.曲調結構處理

《黃河漁娘》的作曲家主要借助河南音樂風格曲調，按照當地方言的跳躍性、平直的語言特性，在聲樂作品中融入豫劇元素，使它蘊含河南的音韻。在開頭時，這首歌曲選擇使用宏偉的音樂氣質，在旋律上獨具特點，并賦予這首作品以戲劇性、場面感、歌頌性的氛圍和特點，帶來強大的震撼力。另外，《黃河漁娘》的全曲分為A、B、C 三段，調性是明朗的E 大調，以曲調的上下音起伏為主體，成功把作品中氣壯雄輝、細膩圓潤等反差特點完美融合。不僅如此，《黃河漁娘》這一聲樂作品更注重對音樂表達的情緒層次的設計，通過循序漸進的方式展現音樂旋律。作曲者借助多種旋律展現出中華民族偉大精神以及對黃河漁娘的贊嘆之情。下面，筆者將對《黃河漁娘》的旋律做出簡要分析。

例如，第一樂句A 段。在演唱“不知道，哪一天起你生在這大河上”時，演唱者通過深情激揚的語氣歌唱，并以此表達音樂的情緒。而在第二部分時，演唱者在情緒即將飽滿，從最初始的單純抒情演唱轉變為高亢激情的演唱，借助MP 的符號促使《黃河漁娘》這一聲樂作品的旋律開始走向平靜，于是在欣賞的過程中，聽眾的心情也隨之變動。B段“你把早和晚織進那漁網”，演唱者主要借助音樂術語和舒緩的旋律線條和起伏，一步步推動音樂情感的抒發，給人一種身臨其境的感覺。這段深刻歌頌漁娘辛勤勞作和祖國大好河山，整體情感呈升華階段，旋律很平穩，深化了主題。《黃河漁娘》中的C 段，“你的心在那船頭朝著的方向，方向”，引出整個音樂作品的高潮，從動感、弱動感、漸強動感，轉變為最后的減弱終止，給了聽眾意蘊深遠的遐想。

2.歌詞處理

《黃河漁娘》這首音樂作品的歌詞淋漓盡致地彰顯出漁娘們熱愛祖國大好河山、熱愛黃河等的情感，展現出濃厚的民間鄉土韻味。《黃河漁娘》中簡單的歌詞，塑造了漁娘這一普通婦女形象，即便她們面對再艱苦的生活，也依舊對未來充滿希望，依然努力生活和奮斗。漁娘們就像黃河一般堅強，體現了形象鮮明的意境。不僅如此，這首音樂作品中的漁民也有女性的溫柔。這首歌曲的歌詞生動描述了黃河漁娘的日常生活，表達出她們追求內外結合、愛美、有夢的性情。漁娘們歷經生活的打磨，反而更加樂觀向上、不畏艱難、不屈不撓，所以在演唱時，演唱者要把漁娘們所熱愛的打魚生活演唱出來。不僅如此，《黃河漁娘》這一聲樂作品通過描繪漁娘們自強不息、質樸倔強的特點和品質，淋漓盡致地展現了中華民族所特有的韻味，展現出我國源遠流長的優秀文化傳統，以及五千多年的自強不息的精神。

例如，“不知道哪一天你生在這大河上，是聽得槳兒拍浪，叫你一聲黃河漁娘”，是這首音樂作品的第一部分，作詞者從黃河畫面開始注入感情，運用這種緩慢的敘述方式，生動形象地展現出手劃漁船慢慢推波的典型漁娘形象，慢慢地借助驚濤駭浪的拍打聲、船槳的劃動等，把聽眾帶入真實情境，有極強的感染力。“就這樣日復一日，你把早和晚織進漁網，讓那漁燈挑著胭脂夢在波光里梳妝。哎，黃河漁娘”是這首音樂作品的第二部分，作詞者在抒發情感、塑造漁娘人物形象時，主要借助對比手法，展現出漁娘對未來的憧憬，卻又充滿著對現實生活的無奈和無力。“我想要落腳在你的黃河上，你卻說你的夢在漁網灑落的地方，我想要停泊在養你的船上，你卻說你的心在那船頭朝著的方向”是這首音樂作品的第三部分，作詞者將積蓄的情感一涌而出，是對前兩部分的升華，積極借助黃河這一意象，將黃河漁娘堅強溫柔的形象塑造出來。

（二）《黃河漁娘》演唱處理

1.呼吸技巧處理

在演唱歌曲的過程中，呼吸是表現歌唱藝術的關鍵手段，也是發聲的動力和演唱的基礎。通常情況下，歌唱中一般包含三種呼吸方式，如胸式、胸腹式、腹式呼吸等。在進行《黃河漁娘》這一音樂作品的演唱前，演唱者每天要堅持呼吸練習。當熟練掌握呼吸時再進行演唱，能夠更加深刻地體會歌曲所表達的情感，演唱也就更加簡單。因此，在演唱歌曲時，把日常中的呼吸方式引入，按照不同表現需求合理應用呼吸是極為關鍵的。

2.歌曲語言處理

音樂需要表達過程，情感需成熟藝術表現形式演繹，聽眾需要通過感官，按照演唱情感、歌詞、曲子等領略歌曲，以此明晰蘊含其中的內涵。在對《黃河漁娘》歌唱語言進行分析時，要體現出藝術和民族性。而這首歌曲的演唱者們不僅展現了黃河漁娘優秀的品質、東方女人的淳樸，還要展現出漁娘的豪放和大氣。另外，在演唱的過程中，《黃河漁娘》這部作品通過塑造黃河漁娘品格、氣質、心理等特點，傳承著中華民族傳統豫劇文化的精華。因此,在實際的演唱過程中，演唱者要在氣息上注重對人物性格和形象特征的描述，完全體現出黃河漁娘的個性特色，在共鳴腔體里不斷變換演唱技巧，促使演唱的聲音保持在同一位置。在演唱時，演唱者要基于對豫劇音樂語言特點的理解，注意字隨聲走，聲隨氣行，字氣同時進行，把握好河南音樂的氣質和戲曲特點。在演唱《黃河漁娘》這一聲樂作品時，演唱者還要做到音色統一，全身心細膩入微地處理音樂，特別是保持明亮的聲音、圓潤的假聲，毫無保留地表達出黃河漁娘的情感。

例如，演唱者以敘述者的口吻演唱“不知道哪一天你生在這大河上，是聽得槳兒拍浪”，在歌曲的字里行間，如泣如訴地表達出內心情感。演唱者在演唱時，要注意好“不知道”這三個字，把握好演唱力度，強調重拍的位置；在演唱“道”和“天”二字時，要注意延長；在演唱“哪一天”時，要注意吐字清楚，打開上顎保持抬起鼻腔和喉嚨，強調“哪”字；在演唱“你生在這大河上”時，注意飽含飽滿的情緒，形象深刻地通過演唱把漁娘在漁船上、波濤洶涌的黃河等畫面描繪出來。演唱者在演唱“就這樣日復一日，你把早和晚織進漁網，讓那漁燈挑著胭脂夢在波光里梳妝。哎，黃河漁娘”時，注意不可太大聲，控制好音量，體現歌曲的娓娓道來之感，以及黃河漁娘生活之不易，就仿佛同人們講述故事一般，將黃河漁娘的生活慢聲細語地演唱出來。演唱者在演唱“我想要落腳在你的黃河上，你卻說你的夢在漁網灑落的地方，我想要停泊在養你的船上，你卻說你的心在那船頭朝著的方向”時，這是《黃河漁娘》這首聲樂作品的高潮部分，在進行演唱的過程中，由于音區跨度和變化力度大，演唱者要徹底釋放出內心的全部情感，記得隨歌曲變化，達到以情動人的目的。

《黃河漁娘》是真正的藝術歌曲，放眼于山河和人物，歌唱出一種豪邁的情懷。另外，《黃河漁娘》這首歌曲對音色要求高，音色偏暗的通常唱不出味道；同時，它對氣息要求高，聲音的位置基本全都在高音區吊著；這首歌曲感情把握不容易，歌詞本身比較抽象，蘊含著多種理解，不太容易駕馭。

《黃河漁娘》這首聲樂作品和黃河漁娘的細膩、柔情相映襯，并將創作背景置于雄渾的民族精神、滔滔滾浪的黃河水中，充分映襯出黃河漁娘外表的堅強和樂觀，以及心中的無限柔情，并從全新的視角闡釋黃河精神。《黃河漁娘》這首聲樂作品朗朗上口的旋律，深受廣大受眾和歌唱者的喜愛，值得相關領域人們的深入品讀和研究。