見素抱樸：古典舞教學(xué)法的當(dāng)代建構(gòu)探析

□孟千幀

古典舞教學(xué)法的當(dāng)代建構(gòu)是時(shí)代賦予舞蹈工作者的重大課題，古典舞教學(xué)法通過將古典舞身韻與基訓(xùn)之經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合，融合理論與實(shí)踐，形成一種科學(xué)系統(tǒng)的教學(xué)模式。古典舞教學(xué)應(yīng)注重身法與技法的緊密融合，順應(yīng)中國古典舞的身法規(guī)律與動(dòng)勢變化，在身法中突出技能的訓(xùn)練，在技術(shù)中體現(xiàn)身法，將身韻貫穿于訓(xùn)練始終，突出以身法帶技法的要訣。教師應(yīng)結(jié)合中國傳統(tǒng)的古典審美風(fēng)格與情感表達(dá)方式，不斷在教學(xué)過程中對(duì)中國古典舞的動(dòng)作語匯進(jìn)行探索與豐富，完善中國古典舞的基本訓(xùn)練體系，將宏觀的教學(xué)思路與微觀的教學(xué)實(shí)踐相結(jié)合，探索出一條將中國古典舞風(fēng)格、審美風(fēng)范與技術(shù)訓(xùn)練融會(huì)貫通的發(fā)展道路。

一、古典舞教學(xué)法發(fā)展現(xiàn)狀之析

中華人民共和國的成立拉開了中國古典舞專業(yè)建設(shè)的序幕，中國古典舞自創(chuàng)建伊始便具有“新文化建設(shè)”的訴求。針對(duì)歐陽予倩提出的中國古典舞教學(xué)究竟要解決什么的問題，李正一教授做出相關(guān)解答，他認(rèn)為教材和訓(xùn)練方法本身應(yīng)是科學(xué)的、系統(tǒng)的，并且要適用于學(xué)校教學(xué)的具體需要，教材的設(shè)置也應(yīng)遵循客觀規(guī)律，做到由淺入深，由簡入繁，符合自然規(guī)律以及人體自身的客觀規(guī)律。古典舞教學(xué)法貫穿著對(duì)形、神、勁和律等中國古典舞基本特征的追求，初步形成了動(dòng)作節(jié)奏豐富并帶有中華民族傳統(tǒng)的古典審美風(fēng)格與韻律的舞蹈身韻課教材。

古典舞教學(xué)法將古典舞身韻與基訓(xùn)進(jìn)行了有益的結(jié)合，形成了一種科學(xué)的教學(xué)規(guī)律與方法，成為應(yīng)用于古典舞課堂上的一種理論與實(shí)踐相統(tǒng)一的規(guī)范化教學(xué)模式。“學(xué)然后知不足，教然后知困”，古典舞教學(xué)法旨在幫助學(xué)生了解中國古典舞的教學(xué)及學(xué)習(xí)方法，使學(xué)生在“學(xué)”的基礎(chǔ)上通過“教”的過程發(fā)現(xiàn)自己在學(xué)習(xí)古典舞過程中的困惑，從而進(jìn)一步提升自己并完善自己的古典舞知識(shí)體系，內(nèi)外兼修，掌握中國古典舞內(nèi)在文化氣質(zhì)與審美風(fēng)格、外在動(dòng)作元素與運(yùn)動(dòng)規(guī)律，把握中國古典舞的整體結(jié)構(gòu)并對(duì)其進(jìn)行深入剖析，并在此基礎(chǔ)上形成科學(xué)的教學(xué)大綱、教學(xué)計(jì)劃及組合，達(dá)到教學(xué)相長的最終目的。

二、古典舞教學(xué)法實(shí)踐困境之思

（一）動(dòng)作元素之破與立

中國古典舞已由對(duì)外部形態(tài)的單純模仿與感知，深入至對(duì)其內(nèi)部身韻的探索，力求擺脫戲曲舞蹈動(dòng)態(tài)表達(dá)的“語意程式化”，發(fā)展出既蘊(yùn)含中華民族傳統(tǒng)精神文化氣質(zhì)與審美風(fēng)格，又體現(xiàn)現(xiàn)代人思想情感與內(nèi)在心理的新時(shí)代的身韻古典舞。但是在實(shí)際的舞蹈教學(xué)中，仍然存在較多問題。動(dòng)作元素的匱乏與缺乏創(chuàng)新性使學(xué)生在教學(xué)組合編排過程中出現(xiàn)了對(duì)動(dòng)作簡單復(fù)制粘貼或單純調(diào)換動(dòng)作順序的現(xiàn)象，最終導(dǎo)致組合呈現(xiàn)出雷同性與千篇一律的特征。這種程式性動(dòng)作在一定程度上限制了學(xué)生的編創(chuàng)思維，使之趨于固化，于古典舞的長期繁榮發(fā)展與創(chuàng)新有百害而無一利。周代雅樂舞蹈“日復(fù)一日，年復(fù)一年”地演出，最終喪失藝術(shù)感染力與生命力，從而走向禮崩樂壞，就是極具說服力的前車之鑒。只有在傳統(tǒng)古典舞語匯中融入當(dāng)代人的思考與理解，打破原有套路與程式，尋找到更多途徑，對(duì)古典舞動(dòng)作語言做出更深入的探索，才能使古典舞語匯與表現(xiàn)方式更豐富。

在動(dòng)作語匯得到豐富的基礎(chǔ)上，更要著重對(duì)教材的精練與簡化，“水滿則溢，月滿則虧”，在實(shí)踐過程中，許多學(xué)生無法對(duì)動(dòng)作進(jìn)行取舍，將眾多不同的動(dòng)作拼湊在一起，看似“花里胡哨”，實(shí)際上每個(gè)動(dòng)作都是淺嘗輒止，無法真正達(dá)到訓(xùn)練身心的目的。只有對(duì)特定動(dòng)作進(jìn)行不斷強(qiáng)化，才能最大限度地突出訓(xùn)練動(dòng)作的有效性與實(shí)用性，達(dá)到組合的訓(xùn)練目的。

（二）技法與身韻之間離

針對(duì)技法與身韻的關(guān)系問題，中國古典舞身韻教學(xué)法的奠基人唐滿城先生曾在《身韻課程探尋——教學(xué)實(shí)踐的點(diǎn)滴體會(huì)》一文中談到兩種觀點(diǎn)。其一就是認(rèn)為基訓(xùn)本身就是貫穿著身段的，因此沒有必要針對(duì)身段進(jìn)行另外的訓(xùn)練。而另一部分人則認(rèn)為身段才是古典舞精華之所在，它能夠幫助舞者提升舞蹈的韻律感，保持民族特有的風(fēng)格與精神內(nèi)涵，而“身段”即為后人熟知的“身韻”。

古典舞教學(xué)法雖不像戲曲、戲劇等藝術(shù)形式，無須以塑造人物形象為主要目的，但其動(dòng)作的表達(dá)卻同樣需要具備藝術(shù)表現(xiàn)力，因此，需要對(duì)部分舞蹈動(dòng)作進(jìn)行性格化處理，增強(qiáng)氣質(zhì)上的感染力。而在課堂實(shí)踐過程中，古典舞技法與身韻常顯現(xiàn)出分離之勢，在組合的呈現(xiàn)上表現(xiàn)出兩個(gè)極端。其一，身韻的缺失弱化了組合的風(fēng)格性特征，成為單純的技法訓(xùn)練；其二，身韻的堆砌降低了組合的訓(xùn)練功能，打破了古典舞身韻的原有動(dòng)勢，給人“華而不實(shí)”和“雜亂無章”之感，而動(dòng)作技術(shù)的訓(xùn)練也未得到強(qiáng)化。如何改變“為組合而組合”以及“為身韻而身韻”的現(xiàn)象，使組合中自然流露身韻的內(nèi)在氣質(zhì)順勢對(duì)身體起到訓(xùn)練的作用，這是古典舞教學(xué)過程中值得探討的一大難題。

三、古典舞教學(xué)法發(fā)展路徑之探

（一）追本溯源：聚焦舞史，尋求動(dòng)作之基

中國古典舞脫胎于戲曲，戲曲舞蹈中豐富的動(dòng)作語匯、高超的技巧和獨(dú)特的審美等符號(hào)特征為中國古典舞的發(fā)展提供了有益的經(jīng)驗(yàn)，既豐富了其表現(xiàn)形態(tài)和動(dòng)作語匯，又為舞蹈家的創(chuàng)作手段提供了借鑒與參考。受儒家所倡導(dǎo)的“中庸”思想的影響，中和、圓潤的“和”美學(xué)審美特征貫穿于中國古典舞之中。戲曲舞蹈中無論唱念做打，還是手眼身法，各個(gè)方面都體現(xiàn)著對(duì)和諧統(tǒng)一、陰陽平衡境界的追求。《易經(jīng)·系辭》有言：“形而上者謂之道，形而下者謂之器。”即可以通過感官直接察覺的物質(zhì)形體或狀態(tài)，叫作“器”，而在器之上還有“道”，蘊(yùn)含了中國傳統(tǒng)藝術(shù)中“以形寫神”和“神形兼?zhèn)洹钡膶徝里L(fēng)范與美學(xué)追求，逐漸成為中國傳統(tǒng)藝術(shù)門類共同的主張，成為一種藝術(shù)境界。

古典舞教學(xué)法也應(yīng)深入挖掘中國古典文化與舞蹈歷史遺存背后蘊(yùn)藏的人文思想、價(jià)值觀念、哲學(xué)內(nèi)涵和道德規(guī)范等，將其視為一種文化現(xiàn)象，重視舞蹈理論在古典舞教學(xué)法中的作用與意義，在教學(xué)的過程中使理論與實(shí)踐并駕齊驅(qū)，以理論指導(dǎo)實(shí)踐，在實(shí)踐中發(fā)展與驗(yàn)證理論。這有助于學(xué)生更好地理解、分析中國古典舞背后的文化內(nèi)涵，更好地進(jìn)行編排與表演，使古典舞理論研究與教學(xué)實(shí)踐向著更學(xué)術(shù)性、系統(tǒng)性的方向邁進(jìn)。

例如，孫穎老師以漢畫像石拓片上的舞姿為靈感，尋找到長袖細(xì)腰的中國古代女樂舞蹈審美特征，開創(chuàng)了漢唐派舞蹈以及以敦煌壁畫為特征的敦煌派古典舞，為古典舞創(chuàng)新出新的動(dòng)作語言與元素提供了很好的思路，在四重證據(jù)法的原則之上，向中華民族燦爛輝煌的古典文化回溯，以現(xiàn)代人的視角對(duì)其進(jìn)行符合規(guī)律的創(chuàng)新，是打破古典舞程式性動(dòng)作的重要路徑。

將古典舞教學(xué)法的組合編排過程根植于中華傳統(tǒng)戲曲舞蹈、古代樂舞，從而對(duì)傳統(tǒng)舞蹈文化素材進(jìn)行合理嚴(yán)格的篩選、提煉、解碼與重構(gòu)，繼而完成技術(shù)性的加工與再創(chuàng)造，這是豐富古典舞動(dòng)作語匯，凸顯中國古典舞文化張力與內(nèi)在意蘊(yùn)的重要手段。因此，要在繼承與發(fā)展中國古典舞傳統(tǒng)審美與風(fēng)格的基礎(chǔ)上，建構(gòu)當(dāng)代古典舞教學(xué)的方法與審美價(jià)值，使其具有時(shí)代精神，在當(dāng)代社會(huì)中發(fā)展流變。

（二）順勢而為：以動(dòng)勢之“線”串聯(lián)動(dòng)作之“點(diǎn)”

單一的動(dòng)作姿態(tài)即舞蹈動(dòng)態(tài)畫面中的一個(gè)“點(diǎn)”，不同的點(diǎn)構(gòu)成了一個(gè)完整的舞蹈組合，這便需要流動(dòng)的“線”，即連接的過渡性動(dòng)作將無數(shù)的點(diǎn)進(jìn)行串聯(lián)，“點(diǎn)”與“線”經(jīng)過有序的排列組合后，便形成了動(dòng)態(tài)的舞蹈之“面”。

中國古典舞所遵循的“和合圓融”的身法規(guī)律與“對(duì)立統(tǒng)一”的“和”美學(xué)的審美風(fēng)范，以中華傳統(tǒng)宇宙觀與意象論為根基，滲透著“反復(fù)其道”與“極則復(fù)返”的哲學(xué)觀念，前者源于老子《道德經(jīng)》“反者道之動(dòng)”之語，意為宇宙的運(yùn)動(dòng)之動(dòng)力不在于外部而在于其自身的“反”與“復(fù)”；而后者如《呂氏春秋》所言：“離則復(fù)合，合則復(fù)離，是謂天道；天地車輪，終則復(fù)始，極則復(fù)反，莫不咸當(dāng)。”前者揭示了中國古典舞“欲進(jìn)先退、欲直先迂、欲起先伏、欲浮先沉、欲伸先屈、欲急先緩、欲高先低”的“逆向起動(dòng)”之原則；而后者則是對(duì)其“畫圓”的運(yùn)動(dòng)軌跡的解釋，平圓、立圓、八字圓的動(dòng)勢于形態(tài)的圓潤、氣息的飽滿等各處得以體現(xiàn)，內(nèi)三合、外三合的起承轉(zhuǎn)合、相互關(guān)照促成了古典舞周而復(fù)始的動(dòng)作流程。而大圓、小圓的環(huán)環(huán)相扣、此消彼長、連綿不絕正是將內(nèi)部空間拓展為視覺與想象上的虛擬空間，這也成為構(gòu)成中國古典舞“言有盡而意無窮”的虛實(shí)共生的意境之所在。

以身法帶技法，以身韻動(dòng)作動(dòng)勢貫穿舞蹈的全過程，是達(dá)到身韻動(dòng)作、動(dòng)勢動(dòng)律、舞姿控制三位一體的關(guān)鍵。因此，在古典舞教學(xué)法中出現(xiàn)的所有動(dòng)作都應(yīng)順應(yīng)動(dòng)勢發(fā)展的規(guī)律，自然過渡至下一個(gè)動(dòng)作，而非為了炫耀動(dòng)作或融入身韻而生硬地強(qiáng)行阻斷古典舞身法之自然動(dòng)勢，從而“為動(dòng)作而動(dòng)作”，喪失天然的流暢之美感。

（三）融情于舞：重視內(nèi)在情感的表達(dá)

舞蹈是“長于抒情”、蘊(yùn)含情感的藝術(shù)，其產(chǎn)生、發(fā)展都離不開情感性，舞蹈的內(nèi)在本質(zhì)屬性即抒情性。在將訓(xùn)練目的與韻律風(fēng)格相結(jié)合的基礎(chǔ)上，還可以于古典舞教學(xué)法的教學(xué)組合中融入一定的情感性。如通過借鑒傳統(tǒng)戲曲舞蹈塑造人物形象，表現(xiàn)故事情節(jié)的特點(diǎn)，豐富古典舞教學(xué)法中舞蹈組合的故事性與情感性，在增強(qiáng)其藝術(shù)性與觀賞性的同時(shí)，提升組合的趣味性，令舞者與觀眾由內(nèi)而外地感受舞蹈藝術(shù)的魅力與美感。

要在對(duì)身體知覺認(rèn)知的基礎(chǔ)上，深入形象之后探索意象的規(guī)律，達(dá)到強(qiáng)化動(dòng)作質(zhì)感的想象訓(xùn)練的目的。擬物的想象訓(xùn)練，亦可成為意象的敏感度訓(xùn)練，對(duì)形態(tài)的感知，經(jīng)過對(duì)質(zhì)感的想象，對(duì)層次的把握，最終達(dá)到對(duì)身體肌肉和內(nèi)在氣息的控制。想象的層面愈豐富，細(xì)節(jié)愈清晰，表現(xiàn)的手段愈細(xì)致，人物性格與內(nèi)心情感的表達(dá)就愈深刻，最終的舞蹈呈現(xiàn)就愈飽滿。魏晉時(shí)期王弼曾言“意以象盡，象以言著，故言者所以明象，得象而忘言；象者，所以存意，得意而忘象。故立象以盡意，而象可忘也。”古典舞教學(xué)法的課程雖無須達(dá)到此種境界，但仍需調(diào)動(dòng)學(xué)生對(duì)自然萬事萬物的聯(lián)想與想象，例如，在訓(xùn)練“圓場”步法時(shí)，教師常以“林黛玉”為例，通過肢體與語言繪聲繪色、聲情并茂地向?qū)W生講解林黛玉與賈寶玉相愛而不能相守的可歌可泣、令人嘆惋的愛情悲劇，讓學(xué)生通過這種身份的代入調(diào)動(dòng)內(nèi)在感知力。“黛玉葬花”“魂斷瀟湘”等典故能使學(xué)生在步法的訓(xùn)練中自然而然地流露出凄涼、哀婉的內(nèi)在理想情感，在使身體得到訓(xùn)練的同時(shí)獲得情感表現(xiàn)力的提升，使動(dòng)作更有“質(zhì)感”。在古典舞教學(xué)過程中，教師完全可以借鑒這種形式，使學(xué)生了解古典文化的內(nèi)涵，深入體味古典舞的風(fēng)格氣質(zhì)，自然真實(shí)地抒發(fā)情感，避免“為賦新詞強(qiáng)說愁”的生硬表達(dá)。

（四）通時(shí)合變：借助中國古典舞的跨學(xué)科融合

“他山之石，可以攻玉。”科學(xué)技術(shù)的日益進(jìn)步催生了中國古典舞與其他學(xué)科的融合發(fā)展，舞蹈科學(xué)、舞蹈解剖學(xué)、舞蹈心理學(xué)等的發(fā)展為中國古典舞教學(xué)法的課堂實(shí)踐提供了新的方式。每一個(gè)動(dòng)作所使用的發(fā)力肌群與關(guān)節(jié)都不盡相同，所表達(dá)的心境也千差萬別。因此，對(duì)身體與心理的深度剖析與研究有助于教師更清晰明了地向?qū)W生進(jìn)行動(dòng)作的講解。古典舞教師有必要學(xué)習(xí)和掌握相關(guān)的理論知識(shí)，將其運(yùn)用到教學(xué)實(shí)踐中。

綜上所述，在應(yīng)用古典舞教學(xué)法時(shí)，教師應(yīng)注重身法與技法的緊密融合，順應(yīng)中國古典舞的身法規(guī)律與動(dòng)勢變化，在身法中突出技能的訓(xùn)練，在技術(shù)中體現(xiàn)身法，將身韻貫穿訓(xùn)練始終，突出以身法帶技法的要訣。教師應(yīng)結(jié)合中國傳統(tǒng)的古典審美風(fēng)格與情感表達(dá)方式，不斷探索與豐富中國古典舞的動(dòng)作語匯，并以跨學(xué)科的視角，與時(shí)俱進(jìn)地將其他學(xué)科門類的知識(shí)運(yùn)用于古典舞教學(xué)的發(fā)展過程，完善中國古典舞的基本訓(xùn)練體系，將宏觀的教學(xué)思路與微觀的教學(xué)結(jié)合，探索出一條將中國古典舞風(fēng)格、審美風(fēng)范與技術(shù)訓(xùn)練融會(huì)貫通的發(fā)展道路。