周本林

《春水碧于天 畫船聽雨眠》 初放/作
在鎮(zhèn)江畫壇,中年畫家初放是為數(shù)不多的一位多面手,他不僅涉獵油畫、鋼筆畫、素描、水彩、國畫,而且堅(jiān)持在山水、花鳥、人物等方面同步發(fā)展。
有道是,興趣是最好的老師。對(duì)于初放而言,繪畫就是流淌在血液里的一種熱愛、一種需要、一種釋放,也正是這種執(zhí)著和真誠的投入,使他得到了應(yīng)有的回報(bào)。多年來,他的作品曾入展中國工藝美術(shù)展、江蘇省花鳥畫研究會(huì)作品展等。
然而,初放所取得的成績絕非偶然,也不是巧合,而是與他的成長環(huán)境以及他的勤奮刻苦分不開的。初放的藝術(shù)之路,正是從這個(gè)曾經(jīng)哺育過徐悲鴻、尹瘦石、錢松嵒等大師的紫砂之鄉(xiāng)宜興開始的。初放在這里度過了童年和少年時(shí)代,濃郁的藝術(shù)氛圍使他逐漸愛上了繪畫。
從20世紀(jì)80年代初就讀于無錫輕工業(yè)學(xué)院國畫系,到分配至鎮(zhèn)江美術(shù)公司從事美術(shù)設(shè)計(jì)工作,再到創(chuàng)辦鎮(zhèn)江市京江書畫院,一路走來的初放,不忘初心,砥礪奮進(jìn)。
也許是個(gè)性使然,在長期的藝術(shù)實(shí)踐中,初放堅(jiān)持探索各種藝術(shù)表現(xiàn)形式。誠如著名評(píng)論家、江蘇省花鳥畫研究會(huì)秘書長錢樂緣所說:“初放是一位以優(yōu)秀的書畫作品征服熟悉他的觀賞者的畫家。”當(dāng)然,錢樂緣先生所說的書畫作品不僅包括初放的花鳥畫,還包括他的山水畫和人物畫。其人物畫作品不僅顯示了他在長期寫生的基礎(chǔ)上練就的扎實(shí)造型能力,還彰顯出他對(duì)中西繪畫的互通互融。
初放的國畫作品,既有油畫的意趣,又有版畫厚重的韻味。他沒有過早地定型個(gè)人風(fēng)格,而比較喜歡兼工帶寫的畫法,如此既可以大筆揮灑、營造氣韻,又可以發(fā)揮精雕細(xì)刻、畫龍點(diǎn)睛的作用。我們從他的《春風(fēng)又綠江南岸》《風(fēng)雨西津渡》《秋聲》等一系列作品中,不難發(fā)現(xiàn)他既充分表現(xiàn)了筆墨水彩的融合效果,又豐富了視覺感,給觀賞者帶來了溫雅儒馨、安詳恬靜的藝術(shù)享受。
事實(shí)上,數(shù)十年來僅在中國畫方面,初放就花大量時(shí)間對(duì)清四僧、吳昌碩、任伯年、齊白石等人的經(jīng)典之作進(jìn)行了研習(xí),與此同時(shí),他還對(duì)傅抱石、林風(fēng)眠、李可染等的經(jīng)典佳作心追手摹,尤其對(duì)陳老蓮的作品幾近癡迷。

《寒禽鳴疏樹》 初放/作
不僅如此,為提高筆墨技巧,探索適合自己的筆墨語言,有著扎實(shí)西畫基礎(chǔ)的初放,還對(duì)塞尚、高更、畢加索、梵高等西畫大師的作品進(jìn)行了深入研習(xí),從中汲取營養(yǎng)為己所用。
我們從他近期創(chuàng)作的《高潔圖》《映日荷花 》《山高水長》等國畫作品中不難發(fā)現(xiàn),用筆的粗細(xì)、輕重、虛實(shí)等他都已駕輕就熟,并給予爽快的表達(dá)。
在創(chuàng)作中,初放常通過筆法的變化創(chuàng)造出輕重、濃淡、軟硬、粗細(xì)、剛?cè)岬榷喾N多樣的線條,而他對(duì)素描、水彩、油畫的涉獵,又使他在國畫中的裝飾性、寓意性和敘事性得到了更好的發(fā)揮。
俗話說,生活是藝術(shù)的源泉。生活中的初放時(shí)刻保持著敏銳的觀察力。他認(rèn)為美是無處不在的,為此,他不但去江蘇及周邊地區(qū)進(jìn)行山水寫生,還利用自家的屋頂花園種植喜愛的花草,喂養(yǎng)并觀賞魚蟲。他時(shí)時(shí)觀察,在山間、田野、盆景、魚池中獲得充足的生活感受,從而創(chuàng)作了《西塘古鎮(zhèn)》《長江蘆灘》《靜》等一批寫生佳作。

《清香長在》 初放/作
可喜的是,作為畫家,初放一直堅(jiān)持中西結(jié)合的創(chuàng)作觀念和以傳統(tǒng)為基礎(chǔ)的藝術(shù)思路。而作為中年人,他的探索之路還長且遠(yuǎn),他深知擺脫桎梏、破繭而出、超越自己的艱辛。
藝術(shù)探索永無止境,初放正一如既往地行進(jìn)在傳統(tǒng)之路上,祝愿他保持自身優(yōu)勢(shì),在不斷的藝術(shù)探求中收獲更多,為我們創(chuàng)作出更多、更美的藝術(shù)佳作。