音樂舞蹈專業學生藝術實踐教育管理工作探究

【摘 要】藝術實踐是理論知識與專業技能運用于實踐活動的有效途徑之一，是高校實現培養高素質、應用型人才目標的重要教學環節，利于學生提高藝術素質、形成正確價值觀。音樂舞蹈專業學生的藝術實踐主要有技能實踐課程、集中實踐環節、自主實踐環節和社會實踐活動。藝術實踐主要包括學生的專業比賽、藝術展演等活動，有個體單獨參與和學生集體參與兩種方式。藝術實踐活動具有教與學的轉化、創新性與能動性、實踐角色多樣化和實踐社會屬性四方面的特征。通過對地方本科院校音樂舞蹈專業學生藝術實踐教育管理工作的探究，為改進本專業實踐教育管理的工作方法提供思路。

【關鍵詞】音樂舞蹈專業；藝術實踐；教育管理

【中圖分類號】G7 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）10—142—03

一、藝術實踐的內涵與意義

藝術實踐環節是地方本科院校進入轉型發展期，培養應用型、復合型音樂舞蹈專業人才的必修課程，它是音樂舞蹈教學工作的試金石，是檢驗教學質量標準，培養創新精神和實踐能力應用型人才的平臺，為音樂舞蹈專業的科研工作提供動力源泉，是廣大音樂舞蹈師生開展研究工作的起點，進而科研創新；更重要的是，藝術實踐還能踐行高等教育社會服務的功能，通過展演能達到宣傳擴大教學、科研、創作成果，起到不斷提升學校社會影響力和知名度的效果。[1]對音樂舞蹈專業學生而言，藝術實踐教育形式多樣，例如參加各類比賽、藝術展演、由學校組織學生參與或學生自主參與并兼顧社會公益性質的實習、實訓，以及對于提升社會聲譽的專業實踐等活動都屬于這一范疇。藝術實踐活動不僅是教學質量的表現，學校人才培養理念、模式的全部展示，也是整個學校的學風、教風的展現，藝術實踐工作成果的好壞將對吸引生源，社會聲譽，學生就業等方面產生影響。新形勢下，加強對音樂舞蹈專業學生藝術實踐教育管理，推進有針對性的實踐育人干預，為規范地方本科院校藝術實踐教育管理工作積累經驗具有重要意義。

二、地方本科院校音樂舞蹈專業學生藝術實踐活動的特征

地方本科院校中的音樂舞蹈專業謀求高水平、應用型、復合型人才培養目標發展道路，致力把學生的專業技能發展與提升思想道德素養相結合。實踐教育質量評價標準從實踐藝術人才培養目標、學生個體發展及社會需求兩方面作要求。作為藝術實踐教育的一大分支，音樂舞蹈專業學生的藝術實踐包括技能課程實踐、集中實踐環節、自主實踐環節以及社會實踐活動四種主要類型，本專業學生藝術實踐過程具有如下特征。

（一）教與學的轉化

傳統課堂教學主要是教師在固定的場所傳授學生基礎知識、技能，而藝術實踐則是在理解、掌握知識和技能的基礎上加以綜合運用。音樂舞蹈專業教學由課堂教學和藝術實踐教學共同構成，課堂教學是藝術實踐得以實現的前提。如果從學生技能學習的角度看，藝術實踐同樣具有重要的價值。第一，藝術實踐是課堂知識的延伸和拓展，只有學習、掌握并將知識與技能融會貫通于實踐中時，才算實現教與學的轉化，技能才能得到鞏固和加強；第二，藝術實踐是驗證課堂學習效果的方式，學生通過檢驗學習結果，不斷發現課堂學習上遺漏知識點，在實踐過程中查漏補缺，學習逐漸進入“最近發展區”，實現實踐教育“授人以魚不如授人以漁”的培養要求，提升學生的綜合素質。

（二）創新性與能動性

藝術實踐活動需要充分發揮學生主體作用，教師只需主導活動方向。專業教師通過引導學生積極探索藝術實踐的方法和途徑，調動學生主體能動性和創造性，充分利用現代教育技術和社會資源，豐富藝術實踐的內容，達到音樂舞蹈專業學生藝術實踐的培養要求即可。如果藝術實踐活動形式缺乏多樣，沒有任何創新，就難以激發學生參加實踐的興趣，培養學生實踐能力的效果也將大打折扣。因此，教師要通過藝術實踐活動幫助學生樹立自我實現目標，調動學生作為藝術實踐主體的創新精神和創造熱情，而不是學生僅為了修滿學分而被動參加藝術實踐活動。

（三）實踐角色多樣化

在藝術實踐教育過程中，專業學生會依據不同場景進行不同的角色轉換，他們在校期間建立起的專業知識體系，為日后的綜合實踐能力打下堅實基礎，促使學生由傳統的被動學習轉向主動學習。但通常情況下，學生個體間能力水平存在較大差異，不能單憑已有的理論知識直接走上工作崗位，通過組織開展藝術實踐活動為發展學生個性提供機會，尊重各類學生個性，引導其在自身擅長領域成長發展。在每次藝術實踐課程中，學生可能擔任編導、協調管理者、演員等幾重身份的疊加或某一個角色。這就需要專業指導教師運用專業人士的視角來引導學生及時調整職業角色的認同，利用已有的知識、技能。

（四）實踐的社會屬性

通常情況下，組織學生參加的重大專業比賽和文藝演出活動會同時具備藝術實踐和社會實踐雙重屬性。藝術實踐表現在需要利用專業技能參加到演出活動中，學生在課堂上已有理論知識和專業技能量的積累，藝術實踐是促使其專業能力在理論支撐和技能練習基礎上有質的飛躍。

三、音樂舞蹈專業學生藝術實踐教育管理工作的策略

所有學科門類的理論教學與實踐教學都相輔相成。根據本科院校音樂舞蹈專業加大實踐教學課時占比要求和過程評價特點，開展教學活動應更加關注學生實習、實踐能力的培養。音樂舞蹈專業大學生個性特點明顯，自我意識突出，導致藝術實踐過程中學生的思想教育管理工作呈現出多樣化和靈活性趨勢，結合人才培養目標要求，可以運用OBE教育理念把課程思政融入到藝術實踐教育。具體而言，如何開展音樂舞蹈專業實踐教育管理工作，可從以下幾個方面思考。

（一）轉變實踐教育理念

音樂舞蹈類專業大部分學生是從小學或初中開始學習專業，專業情節濃厚，部分學生是因為高中時期文化知識確實“拖不走”轉到音樂舞蹈專業學習。但大部分學生之所以選擇音樂舞蹈專業，是因為他們對未來的職業遠景有一定的認識和心理準備，對符合自己興趣的內容有較強的學習愿望。所以他們對組織的校園文化活動和藝術實踐活動參與度高，熱衷于自我表現。[2]開展音樂舞蹈專業藝術實踐活動應著眼學生的興趣動向，結合學習需求，把現實學情與未來就業、理論知識和技能學習結合起來。針對不同年級的學生特點，開展不同內容的藝術實踐活動。例如低年級的學生不能完成專場音樂舞蹈會，可以讓學生以教學單位開展團體展示。專業教師帶領學生參與藝術實踐時，不光是以保證演出質量為目的去完成演出任務，而且還要讓學生明確藝術實踐是課堂的延伸。學生在參與到藝術實踐前，先要明確他們的思想認識，端正參與藝術實踐活動的態度，本著提升業務能力、鉆研專業為目標，鍛煉自身的綜合素質的想法參與。管理教師和專業指導教師在藝術實踐活動中應樹立管理等于服務的理念，關注學生專業素質培養，及時引導藝術實踐活動總結。

（二）鍛煉學生意志品質、心理素質

音樂舞蹈專業學生參加到藝術實踐活動應培養他們積極進取的意志品質，引導主動鍛煉心理素質，有針對性地將團隊合作、良性競爭、社會責任和心理健康等內容融入其中。當下本科院校音樂舞蹈專業藝術實踐活動通常都是由學生群體參與，代表的是團隊。因而，指導教師在藝術實踐過程中應重點培養團隊合作精神，讓他們感受到集體力量的強大；有些學生個性強，急于在藝術實踐過程中突出個人表現。指導教師可利用這些特點，在藝術實踐過程中培養良性競爭意識，鼓勵藝術創新、敢于超越自身，爭取發揮專業能力帶領團隊共同進步；市場經濟下，非主流社會思潮到處融入，但大學生是社會發展的人才后備力量，應端正積極進取的思想意識，在藝術實踐活動中鍛煉社會責任感和奉獻精神，引導樹立積極健康的世界觀、人生觀和價值觀，主動投身參與到社會公益性藝術實踐演出；現在音樂舞蹈專業95后到00年后出生的學生心理承受能力相對不高，據心理調查反饋的數據，藝術類大學生突出表現在缺乏奮斗精神和承受挫折的能力。例如有些學生經過努力卻沒有達到自身預設的學習目標，就可能歸因到學校提供的藝術實踐機會較少或教師指導不當，使這些學生喪失學習的動力，隨之可能變得性格叛逆或者對指導教師產生專業不信任，失去實踐學習信心，進而影響到學業的順利完成。[3]因此，專業指導教師一定要特別關注實踐機會少的學生，運用專業能力和專業精神轉變他們的學習態度，鼓勵他們樹立信心、調整心態，掌握科學的學習方法，在學會正確的認識自我后，逐漸樹立信心，并在實踐過程中克服困難，爭取與集體共同進步。

（三）將藝術實踐當成實戰工作演練

對地方本科院校音樂舞蹈專業學生來說，藝術實踐是他們畢業后從事相關專業工作的模擬實戰演練。一名素質優良的藝術工作者，需要有無數次在舞臺經驗的積累，必須在比賽或藝術實踐活動中磨練技能和樹立信心。藝術實踐活動不同于課堂教學活動，前者更關注學生專業技能學習和專業技能運用，專業指導教師可以解放自我，發揮學生主動學習鉆研的精神，充分鍛煉他們的組織能力、協調能力。[4]指導教師應學會“放權”，調動全員學生參與到整個實踐活動中去，幫助學生自我管理。在實戰演練中包括協調各部門、了解整場活動的策劃、演出并及時總結活動經驗等。通過不斷演練，學生在藝術實踐中有所思，有所悟，鍛煉出良好的適應能力，為今后邁向正式工作崗位積累扎實的專業實戰經驗。

（四）開發創新能力

創新能力貫穿于整個藝術實踐過程，地方本科院校將人才培養目標定位于培養學生德、智、體等全面發展的高素質、應用型專業人才。在藝術實踐過程中不斷培養學生的創新精神。通過營造適合學生成長發展的練習環境，激發學生興趣，提升其組織策劃能力，最大程度的挖掘出學生藝術想象力和創造力，促使學生能夠在實踐中及時發現自身存在的不足。所以不管是音樂舞蹈專業學生參與到編排的文藝演出活動，還是輔助專業教師完成整體的策劃設計活動，所有環節都可以培養學生的創新才能，并能真實地展現出新時期音樂舞蹈專業大學生的內心精神世界。引導參加藝術實踐是激發創新思維的有效手段和保證專業生命延續的可靠保障。

四、結語

地方本科院校音樂舞蹈專業在課程設置上雖然加大了藝術實踐活動學分的占比，提高了對學生實踐能力培養的認識，但是實際情況是藝術實踐教育過程中仍存在著學生專業技能與德育分離的教育現象。由于專業指導教師與學生管理工作在藝術實踐活動中未能有效溝通，導致了培養出的學生缺乏人文精神。當前參加藝術實踐活動的學生突出存在著兩種思想：一是參加藝術實踐是學校的硬性要求，為了修滿學分盲目參與；二是將金錢報酬標準作為是否主動參與到藝術實踐活動的條件。[5]因此，針對新時期大學生藝術實踐特點，要完善鼓勵機制、激發學生興趣，帶領他們開發出形式多樣，內容豐富的藝術實踐活動。同時，專業指導教師和學生管理人員依據學生的個性特點和專業能力開展有針對性的指導，端正他們參與活動的思想認識，引導他們樹立明確合適的實踐目標。

參考文獻：

[1]王立燕.高等藝術院校大學生藝術實踐教育管理工作研究[J].科技信息，2013（4）.

[2]浦嫻娟.藝術類高校實踐教學管理研究[J].學周刊， 2014（0）.

[3]劉茜.高等藝術院校藝術實踐工作的管理與創新[J].佳木斯職業學院學報，2015（7）.

[4]高揚.高等音樂院校學生藝術實踐管理工作的問題與對策[J].遼寧經濟管理干部學院（遼寧經濟職業技術學院學報），2014（2）.

[5]劉蕊，王岳喜，張云芳.高職思想政治教育專業共享型專業教學資源庫建設與實踐[J].科技信息，2013（4）.

基金項目：本文系四川文理學院科研啟動基金資助項目“OBE教育理念視閾下應用型本科院校音樂舞蹈專業產教融合發展路徑研究——以四川文理學院為例”研究成果。

作者簡介：唐清雄（1988—），男，四川文理學院音樂與演藝學院，教學秘書，研究方向為教學運行管理。