數字背景下博物館的美育發展

王婧雯

培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人，是新時代我國教育的根本任務。在新時代全能型人才發展過程中，美育作為其中一項發展路徑，受到重點關注，是促進學生培養審美、提升情操、豐富想象力、激發創新思維和培養創新意識的重要途徑。2020 年，中共中央辦公廳、國務院辦公廳發布《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》，以期在傳統學校教學過程中改進新時代學校美育工作，以美育人、以美化人，并強調學校美育工作的開展需統籌整合社會資源，加強美育的社會資源供給，推動基本公共文化服務項目為學校美育教學服務，進一步強化學校與社會美育育人的融合[1]。隨著學習型社會的建立，人們獲取知識、進行教育過程的場所不再局限于學校，而是逐漸拓展到除學校這種正式學習場合以外的非正式學習環境[2]。在非正式學習環境中，博物館占據著重要地位，博物館美育也是當下社會美育的重要組成部分[3]。在校園之外，學生能夠通過在博物館內參觀、游玩的方式獲得知識、感受文化、接受美育。伴隨著全民數字化時代的到來，“互聯網+”的浪潮推動學習內容和形式不斷更新，在數字技術的支持下，非正式學習的場所也在不斷創新，適應技術發展下的非正式學習開展[4]。借助技術手段，博物館能夠更好地幫助學生感知美，增強了博物館美育的趣味性和深度。在新冠疫情期間，“云觀展”參觀博物館形式的出現也大大加快了博物館向智慧博物館發展的步伐。線上博物館活動的開展讓觀眾能夠足不出戶感受博物館，帶來跨越時間、空間的美育感受；數字技術與展品的結合方式也為博物館美育發展提供了更多的思路。因此，分析數字背景下博物館美育的創新之處，旨在促進博物館在非正式學習環境中借助技術手段實現教育功能，推動美育工作的實施，加速博物館教育在傳授知識、傳播文化等方面的發展。

一、博物館教育中的美育

作為非正式學習的重要組成部分，博物館成為當下“第二課堂”“校外實踐”的熱門場地，彌補了傳統教學的不足，能夠拓寬學生視野，提升學生核心素養。這種變化產生的原因，不僅是教育場所的更改帶來的新鮮感，更是因為在這種環境中可以給學生帶來不同于傳統教育理念的新學習觀[5]。雖然不同的博物館展示的內容各有側重，但作為博物館美育載體的每件展品，都能夠收藏記錄過去、展示現在、傳遞思想精神。通過對展品的了解，參觀者能夠獲得知識、感受文化、提升審美。在歷史發展的過程中，科技不斷發展進步，又在文化差異的影響下呈現出豐富多彩的樣態，促進歷史發展與文化交流相融合，并在這一過程中不斷地進行創新[6]。將歷史與當下進行了有機鏈接，使得美育的開展途徑在此過程中得到了充分的拓展，博物館內展品的呈現方式也變得多姿多彩。

美育，也稱審美教育。審美是一個人對具有美感的自然或人造審美對象進行感知、享受、判斷和評價的人類基本的精神與行為過程，而幫助人們形成這樣一種能力的教育叫作美育[7]。美育通過提高人們的審美來召喚人們自身的高尚情操[8]，按照美的標準和規律培養人的審美感受力、創造力以及改善審美趣味，重視形象化和情感性。在這個過程中，對美的體驗往往是從直觀認知、感官體驗，再到產生美感，從而產生對美的向往，激發美德，形成良好的道德行為[9]。既可以理解為在日常生活中融入美的精神，陶冶情操，塑造靈魂；也可以上升到以文化人、以文載道，為中華文化筑基，促進民族興盛的層面[10]。通過與博物館內的文化知識進行碰撞，了解展品及展品背后的歷史和故事，學生能夠在這里接受知識，感受文化，獲得精神上的富足，得到深刻的美育感受。相較于傳統的學校教育，博物館能夠更好地實現實物與精神背景的融合，讓學生的視覺、聽覺甚至觸覺相結合，帶來更具真實感的體驗，從而更好地承擔起對學生的美育工作。

（一）多感官感受美

與傳統的以書本為主要教學載體的學校不同，作為非正式學習的主陣地，博物館內有豐富的、真實的展品資源。學生能夠在參觀博物館的過程中閱覽展品，通過超出文字描述的感知方式來看到展品的美。并且除了展品本身，博物館也借助各種載體、科技手段對展品進行多視角呈現，比如藝術館中的文字解說、自然館中的動物叫聲、科技館中的實驗模擬等，在實施博物館可持續發展計劃的同時，也幫助觀眾獲得更豐富的參觀體驗[11]。在博物館內，參觀者可以接收視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等多感官刺激，對知識和文化的感受更加身臨其境，印象更加深刻。因此，參觀博物館借助不限于文字的展示方式讓學生能夠通過多感官的方式感知到美，了解更多的知識，能夠很好地激發學生的學習興趣，在潛移默化中促進學生對知識和文化的感知、學習與記憶。

（二）自主探索美

由于博物館具有更強的自主選擇性和環境真實性，博物館教育也更具個性化與情景化，學生可以作為參觀主體完成具有高自我選擇性的博物館參觀瀏覽，主動探索美。博物館的環境能夠激發身處其中的學生對展品的參觀興趣，有效促進參觀者的好奇心與探索欲，完成“自定義”的博物館教育。在博物館中，學生可以自主選擇感興趣的展品主題和內容，通過文字介紹、活動交互了解展品背景和背后的故事。學生可以通過互動學習增加參與度，促進個性化學習，讓學生從被動的信息接受者轉變為具有主體能動性的個體知識建構者[12]。學生在博物館參觀過程中可以自己規劃路線，選擇參觀時間，從而制訂自己的學習計劃；還可以通過自主選擇學習伙伴，營造一個適合自己的安全學習氛圍,使得博物館作為知識的生產和共享機構來為學生提供個性化的知識教育及美育[13]。這在很大程度上使得學生處于學習的主導地位，能夠在學習過程中擁有更大的自主選擇權，從而激發學生的學習積極性。

（三）共情理解美

在面對展品時，參觀者能夠身臨其境地感受歷史、文化內容，探索歷史、文化的發展，從而促進參與者進行更深刻的思考，產生自我意識、精神上的相關提升。有研究者指出，科技類場館應當培養學生的科學興趣、獻身科學的意愿和社會責任感等[14]。同理，在不同博物館中，學生不僅能夠從感受展品中獲得知識，從自主探索中了解文化及歷史，也能夠在情感層面獲得更深刻的感受，轉化為提升自身精神的助力劑，做到精神層面的優化，真正從感受美變為理解美，如從藝術博物館中感受時代性、從自然博物館領悟物種多樣性和環保的重要性、從科技館中感受知識如何真實運用于生活中等，從而產生對文化和精神文明的共情。同時，博物館也可以源源不斷地贏得高質量的事業愛好者、傳承者[15]。

博物館美育不僅能夠教會學生感受美、欣賞美，更重要的是結合展品使其理解美，培養學生的心靈美和精神美，豐富其想象力，培養創新意識，激發創新創造活力。借由自主選擇性、環境真實性和共情性的特征，博物館可以進行文化的展示、重現以及深化，觀眾在博物館中主動地、充滿興趣地參觀、游覽和學習，了解歷史，感受文化，深化情感，從而實現博物館的美育功能。

二、數字背景下的博物館美育

博物館是思想和文明在時間和空間兩個維度上傳遞的匯聚處，記載著不同時期展品的故事，展現著不同文化在時間長河中的變化。這些展品是博物館中“美”的記錄和“美”的展現，讓人們能夠在博物館中看見美、認識美和傳承美，并在這一過程中完成美育，提升展品的美育效能。以技術為核心驅動力的數字時代使得社會發生深刻變革，也為博物館藏品的展出和傳播提供了新的路徑：VR、AR 和直播等技術優化、拓展了展品展出的方式；多種類型媒介的出現使得美的傳播方式也更加多樣化，觀眾可以獲得對藏品更深刻的認識。技術投入也使得觀眾的游玩過程轉變為可被量化統計的數據，博物館也可以通過這些數據進行展示和傳播等，更好地推動觀眾接受美育。技術的持續進步推動博物館不斷發展創新，數字背景下的博物館也極大地豐富了美育的途徑。技術的加持使得博物館能夠更好地提升自身美育優勢，幫助學生更好地感受美、探索美和理解美，完成更優質的博物館美育。

（一）感受方式的數字化——技術呈現美

在博物館中，展品是觀眾直觀感受美的窗口，尤其是其中的文物，更是智慧美的象征、文明美的呈現以及傳統美記錄和傳承的載體。但是，直接呈現展品、對產品進行“鑒賞”可能會隱藏展品或產品背后更加深刻的意義或背景，使得大部分參觀者無法獲得很好的參觀體驗。因此，展品的呈現方式需要借助技術進行豐富，將略顯單調的“觀看”展示轉變為借助技術進行更深層次的了解和賞析。在這一過程中，為拉近文物與參觀者的距離，博物館可以選擇對文物進行數字化掃描和精細化修復，并將文物的三維影像進行數字化保存。這樣不僅能夠讓觀眾近距離、多方位、細致地觀看展品，還能夠妥善保存易損壞展品或稀缺展品。在博物館內，利用AR、VR、MR 等技術對部分展品進行虛擬展示，參觀者可以看到因為材質、損壞等原因不能直接展示的展品。博物館還可以通過虛擬講解員協助、觀看動態展品等方式彌補過去展品“只可遠觀”的無接觸參觀，讓參觀者通過講解了解展品背后的故事，感受展品的深度美。三維立體交互的展示形式也使得展覽更加有趣，更具有吸引力，參觀者能夠充分享受參觀過程中的每一刻，獲得多樣化的觀看、聆聽和觸摸體驗[16]，擁有更具參與感的博物館參觀體驗，在保護展品、保護美的基礎上，能夠進行多感官地參觀，擴展了學生對美的感受途徑。

對非數字化的壁畫進行數字化轉換是很好的一個例子。敦煌壁畫的數字化工作是一項高保真圖像的采集工作，將壁畫進行掃描，高精度采集、存儲為高質量的數字化版本。這樣做既能夠將因環境影響或自身原因未能被展示的壁畫進行電子化展示，也能夠永久記錄下這些歷史的智慧之光，讓它們以另一種形式永久傳承下去。采用VR 技術可以在白墻上直接呈現立體的莫高窟壁畫，通過這種方式，參觀者能夠看到暫時無法直接觀看的窟內壁畫全貌，更近距離、更細節、更深刻地觀看莫高窟內的壁畫，產生不同于身處窟內參觀的全新體驗。在參觀過程中，參觀者還可以通過AR 技術與“飛天”、九色鹿等壁畫元素進行互動，在情境中真切體會敦煌文化。

數字技術手段為展品的呈現提供了更多的可能性，學生在參觀博物館的過程中能夠體驗到的參觀方式也更加豐富。多感官感受美的體驗更加深刻，促進了學生在博物館學習過程中對美的認識和理解。

（二）探索方式的數字化——技術豐富美

在博物館中，觀眾看到的許多藏品是被淡化了文化背景的[17]，大量展品的深度意義表現得不夠強烈，其意蘊遠超出有限空間與現場文本所給出的解釋，物理環境下直白的展示使得觀眾不能夠感受到展品背后的深刻意義。各類新媒體技術的出現豐富了博物館的展覽形式，也為觀眾在博物館中真切地探索美提供了更多渠道。在博物館內，學生可以通過視頻、語音或導航臺的詳細介紹了解展品的信息和內容，更深度地了解其背后的含義，更直觀地匹配展品與其信息。博物館還會設置交互機器和數字觀影場所，以便參觀者能夠在參觀過程中多方位、更深度、更主動地感受文化和探索美，增強學生的參與感。在新冠疫情期間，各類線上博物館的出現也滿足了大眾在疫情期間的參觀需求，各種各樣的“線上展覽”為全球公眾提供了絕妙的視覺體驗?！叭ブ行幕钡牟┪镳^參觀體驗讓參觀者能夠在博物館中更加深切地感受美、體會美。技術不僅在空間上縮短了參觀者感受美的距離，也在時間上拉近了參觀者感受歷史、感受文化的距離，激發人們主動探究美的興趣和動機。技術也豐富了大眾感受美的方式，提供了更多感受美的途徑，讓人們能夠自主選擇適合自己的方式，更清晰、更明確地了解美及其背后的意義，提升人們自主探索美的能力，更深度地完成美育。

在敦煌莫高窟的參觀流程中，正常參觀的途徑是數字觀影及實體觀摩，參觀者可以在不一樣的環境中參與博物館活動，獲得探索體驗。通過數字建模、信息匯總的數字觀影環節在一開始就帶參觀者回到過去，先一步感受壁畫的精美、莫高窟的雄偉以及歷史的厚重，之后再回到現實借助多樣的展示方式讓參觀者多角度地參與其中，體驗歷史沉淀下的璀璨文明?！霸朴巍睌底侄鼗偷木€上旅程，也讓參觀者可以借助掃描好的圖像和相應的信息介紹，對每一個窟進行線上參觀，通過視頻、圖片、活動等方式更全面、完整、清晰地了解、探索壁畫，足不出戶就能夠感受到莫高窟的精美絕倫，打破時間、空間限制自由游覽。通過不同的參與探索方式接觸到更深層次、更系統化的敦煌莫高窟，能夠更進一步感受壁畫的美，探索敦煌文化的美。

技術的加持增強了學生參觀博物館的主體性，學生在游覽博物館過程中的參與體驗大大提升，為博物館開展美育的時間和地點提供了更多可能性，美育的方式也更加多樣化，從而使得博物館美育更加具有廣度和深度，學生的主動性也得以進一步提高。

（三）理解方式的數字化——技術傳播美

新媒體的傳播方式也推動了傳統博物館的發展，媒介的多樣性使得參觀者與文化的接觸方式也變得多樣化，從而更具創意地促進參觀者對美的理解。利用網絡、新媒體等現代媒介對博物館文物進行多視角、多方位、多維度的動態展現，二者的融合也促進了文化的傳播與傳承。近年來，許多探索節目和紀錄片，如《國家寶藏》《我在故宮修文物》等，通過網絡、電視等媒介平臺，將博物館藏品更廣泛地推向大眾。通過彈幕互動、評論留言等高度自由的互動方式，大眾可以更加全面地了解博物館和展品，獲得超越參觀過程本身的博物館教育體驗，完成對文化和思想的感知和領悟，真正做到理解美和傳播美。在采取不同媒介進行博物館展示的同時，博物館文創的開放和市場化也成為博物館未來實現跨越式發展的契機[18]。隨著數字時代的發展，博物館的角色發生了從“守護”到“公共服務”的轉變。借助擁有豐富典藏的優勢，博物館進行富有自身特征底蘊的產品研發，通過構建IP，實現對博物館文化和思想符號的構建。這也促成了美的抽象要素被賦予潮流的具象形式，引導大眾提高思想文明自覺，增強思想文化自信，能夠真正在生活中做到“潤物細無聲”地影響人們的審美和思想，主動承擔起傳播美的責任。

敦煌研究院借用當下人們熟悉的網絡平臺進行展品的生活化滲透，將文物融入日常生活中，讓大眾能夠在日常生活中隨時隨地接觸到壁畫的美，感受敦煌文化，比如：推出的微信公眾號平臺和小程序會每天更新開屏的“今日畫語”，將壁畫以日歷形式進行每日推送，讓參觀者更有興趣完成每日打卡，了解不同的壁畫內容；《敦煌歲時節令》將中國傳統節日及二十四節氣與敦煌壁畫、塑像等內容相結合，巧妙并有趣味性地將古人智慧成果引入到現代人的生活中，帶領人們探古尋今。同時，敦煌研究院還推出了多種多樣的文創商品，包括絲巾、文件夾、帆布包等生活用品，其中“敦煌詩巾”活動是通過小程序定制專屬絲巾，由參與者自行完成主題選擇和元素添加環節。參與者可按照自己的喜好選擇九色鹿、青鳥、守寶龍等具有莫高窟特色的表征，并選擇相應主題的元素，定制自己眼中象征“敦煌文化”的絲巾。通過這種方式，參與者能夠以有形的載體來感受和闡述無形的敦煌壁畫文化，實現由對物品的感知上升到對文化的共情[19]。

數字背景下的博物館從感知、參與探索與共情等角度將展品與新媒介進行了有效融合，通過感知方式、參與方式以及推廣方式的數字化，將數字化融入博物館美育中，幫助參觀者在博物館中進行更豐富的多感官感受、自主探索和共情體驗。在這一過程中，思想、文化和藝術得以借助技術發展獲得進一步傳播，從而實現讓人們在數字背景下感知美、認識美和傳播美的目標，促進其對美的深度理解和運用，使其做到會審美、追求美、創造美。

三、數字背景下博物館美育的發展方向

盡管技術發展日新月異，但博物館美育在開展中仍面臨諸多困難和挑戰。美始終是一個抽象的概念，展品與其背后承載的文化思想黏合度不夠，人們對美育內涵的理解和對美育任務的認知還不完整，在教育實踐中更是缺乏主動性[20]。如何通過觀念、方式、機制創新博物館美育的傳播途徑，讓受眾主動接受美育、思考美育是開展博物館美育急需解決的問題[21]。2020 年，國家文物局印發《關于新冠肺炎疫情防控期間有序推進文博單位恢復開放和復工的指導意見》，明確提出“繼續利用數字資源，通過網上展覽、在線教育、網絡公開課等方式，不斷完善豐富展示的內容，提供優質的數字文化產品和服務”[22]。從時代化的角度來看，博物館數字化也是推動博物館信息化發展，實現現代化發展的需求。由此可見，推進博物館數字資源開放機制建設，加強博物館的網上服務功能，將是未來博物館事業發展的重要內容[3]。因此，博物館中抽象的思想文化與技術的有效融合，就是未來博物館發展的重點關注問題。在促進博物館美育發展過程中，要注意對在數字背景下開展博物館美育工作的重要性和緊迫性的堅定認同，在美育工作的框架性層次上進行戰略思考和籌劃，在過程中進一步推進在博物館中借助技術完成博物館美育的開展方式的優化、推廣方式的豐富和教育內容的深化，使學生美育在博物館中得到深度發展。

（一）個性化感知——激發美育動機

博物館是集多種感官學習、具有直觀感受的學習場所，教學手段相較學校教育更加豐富，尤其是技術的加入，使得博物館內展品的展示、展覽主題的確立都更加生動，再加上有著不同的具身化文化情感的差異化個體，從而創造出個性化的情境，能夠很好地激發學生的參觀興趣，讓學生獲得深刻的學習體驗[23]。但是，在技術被廣泛運用于博物館進行展品展示的過程中，如果過多地注重技術的使用，可能會出現不恰當運用媒介的情況，博物館在布展過程中過分強調技術的運用，將重點放在高科技上，導致學生的注意力集中在新穎技術帶來的新鮮感上，而忽略了展館內所擺放的展品，展品的意義價值被架空。

因此，在布展時要十分注重博物館中展品的重要地位，時刻銘記博物館展示美、傳承美的使命，根據不同類型的博物館選擇合適的技術手段以凸顯不同展品的意義價值，進行個性化展示。此外，也可以提供多種感受美的方式，方便學生選取最適合自身的技術來完成美的發現。利用豐富的技術凸顯展品的特征，激發參觀者的參觀興趣。保證技術與博物館美育相互支撐，互相促進，技術促進美育的優化開展，美育也促進技術使用方式的多元化，激發感受美的動機，使人深切體會博物館美育的價值。

（二）體驗性參與——產生深度美育理解

由于展品的思想和意義不易呈現，參觀者不能全方位、近距離感受展品，在博物館內使用技術進行展品展示可以解決這一問題。例如，利用全息影像進行展品展示，能夠帶給學生立體、多樣的展品觀看體驗，讓學生更深刻地感受其背后的深度含義。但如果不考慮展品的文化背景和時代意義，單一地利用技術，對展品進行簡單展現、對文物元素簡單復刻，可能會導致作為參與者的學生產生低效的用戶體驗。博物館對于展品美的傳遞反而失去活力，不能很好地激發學生的參觀興趣和動機，無法實現博物館傳播美、讓學生感受美的目的，展品背后所蘊含的思想和文化底蘊隨著技術的增加而消散。

因此，在博物館建設中，適當的技術增加需要與文物的思想文化意義相結合，對展品內容及其背后所蘊含的含義進行詮釋，并且在參觀過程中增加體驗性的參與活動，學生可以對展品的理念與意義進行深度了解；使用的數字化手段可以與展品的時代背景相結合，進行契合時代背景的場景化展示，詳細展現展品背后的故事；技術手段也要與展品所包含的情感價值相結合，使用情境化、多角度的展示方式，借助技術的力量讓學習者更直觀、更深刻地感受到展品的美，思考展品的美，讓學生能夠更加便利地接觸博物館，感受博物館的文化和底蘊。通過數字技術開拓博物館中活動參與方式，在活動中不僅能夠體現展品的內涵，還能夠讓學生深刻感受展品背后所蘊含的文化價值和思想價值，在美的知識獲取與情感體驗中產生共振，完成具有深度的美育。多樣化的展示方式也為博物館美育的推進提供了多種可能性，可以選擇不同的展示方式進行美的感受與理解，使得博物館美育更具有范圍廣泛性和個體深度性。

（三）美育共同體——靈活遷移美育能力

博物館美育最重要也是最困難的便是考慮如何讓學生創造美，將美運用于生活、投射于思想。利用技術可以使得學生對美的理解更加多元化，促進學生產生美的意識與精神共振。在博物館中，借助技術打造氛圍感，讓學生參與具有體驗性、情境性的“支架式”參觀，從身心全方位理解美，并同時設置提問或者挑戰，為學生帶來更具開放性、深刻性的自我創造，在思考與反思中進行美育能力的自我挖掘及遷移。在正式學習與非正式學習的融合過程中，可以增加學校與博物館聯合的活動設置，讓學生可以獲得更多參與博物館活動的機會，進行所學知識的遷移運用，也能夠獲得具有趣味性的參觀過程。第一，參與和開發博物館美育課程，讓學習者能夠在正式學習中感受到不同于傳統知識的過程美，高效、系統化地進行博物館美育。將博物館教學的數字化體驗與學校教學的理論化相融合，協同創新促進實現知識互通，運用不同的方式完成任務以達到知識趣味性、深度化遷移運用的目的。第二，在技術支撐下設計真實情境化的學習環境，學生在其中可以深入參觀展品，感受展品背后的思想與文化，通過一些審美活動完成美育能力的遷移，與學校學習的知識相關聯，并進行相應的延伸，從而使博物館給學習者帶來全面的、終身的美育體驗。第三，舉辦校園博物館沙龍活動。為進行思維碰撞，校園里可以定期舉辦博物館主題活動，學生參觀線下或線上博物館后，根據不一樣類型的博物館數字化呈現方式選擇不一樣的展示方式，讓學生通過交流感想、參與周邊創作、展示實驗過程、進行劇目表演等方式，進一步對自己理解的美進行交流、討論后再創造。以學生為主體，博物館與學校融合，構成美育共同體，在學校及社會多方面帶給學生美育體驗，讓學生深刻體會美、運用美、創造美。

技術的加入提升了博物館美育中學生的主體地位，學生可以更加豐富地體驗博物館的展出，感受沉浸式的參觀活動，獲得更加深刻的直觀感受；選擇不同的適合自身發展的參與方式，主動完成博物館的知識學習，與課堂所學內容相結合；參加更多元化類型的博物館主題活動，主動、有深度地提升審美遷移能力，并在生活中運用審美能力，產生對于美的意識，完成有意義的美育過程。

四、總結

在博物館中，我們能夠借助技術進行文化與思想的呈現、凸顯和強化，從而開展深度的博物館美育，幫助學生在真實情境中感受美的魅力，提高審美品格。在數字背景下對博物館美育的方式進行探究時，要時刻注意，技術能夠幫助博物館進行美的感受、展示和理解，能夠對美育的開展產生正向影響。在技術發展的當下，利用技術激發美育動機，讓學生產生對于美的深度理解、靈活遷移美育的能力，才能夠實現技術與博物館美育的有機結合，幫助學習者在這種非正式學習環境中進行不一樣的學習體驗，與課堂教育一起完成更全面、更深刻、更有意義的美育，構成學生—博物館—學校的美育學習共同體。