中國傳統色彩在現代視覺傳達設計中的應用探究

言琳華/桂林電子科技大學

0 引言

中國傳統色彩在現代視覺傳達設計中的應用是一個備受關注的話題。中國傳統色彩豐富多樣，每種顏色都有其獨特的文化內涵和象征意義。在現代視覺傳達設計中，運用中國傳統色彩可以為作品注入濃厚的中國文化氛圍，增強作品的藝術感和獨特性，也可以讓觀眾更容易地與作品產生共鳴，增強身份認同感。因此，設計師們應該充分利用中國傳統色彩的獨特魅力，創作出更具藝術性和創新性的作品。

1 現代視覺傳達設計與中國傳統色彩概述

中國傳統色彩源于人的本能與直覺，注重精神的傳達，以觀念為核心，以表現性的手法傾訴內心情感，色彩的文化屬性更加強烈[1]。我國古人賦予了色彩種種深厚的寓意，對各種色彩取了獨特的稱謂，而且這些名字極具意境美。以天青色為例，天青色就是汝瓷的主要釉色，在色彩上介乎于綠色和藍色之間，既有藍色的冷靜，又帶有綠色的溫情，是一種溫潤適中、十分和諧的色調。古代曾有詩曰：“雨過天青云破處，這般顏色作將來”便是形容汝窯天青色瓷器的詩句。傳聞中，天青色瓷器起源于宋徽宗的一場夢，夢中宋徽宗看到了雨過后的天青色異常美好，于是就要求宮廷里的瓷器顏色要像雨過天青色一樣。這種顏色從某種程度上可以反映出宋徽宗尊崇道教審美情趣的思想，其含蓄靜穆、清幽淡雅的色澤符合文人士大夫追求的含蓄素雅、極端至簡的意境，也能夠體現出道家講求清靜無為，崇尚自然含蓄，沖淡質樸的審美觀。此外，檀、松花色、水色、水黃、霜色、石青、紫棠等傳統色彩也能夠展現出古人的文化智慧以及對自然和生活的熱愛。《中國國家地理》雜志曾將98 種中國傳統色彩制作成色卡，使人們能夠真切地感受其魅力。

視覺傳達設計包括標志設計、書籍設計、包裝設計、廣告設計、版式設計等眾多內容，目的是通過將色彩、圖形、文字等視覺要素有計劃地組織起來，以實現信息和情感的傳達[2]。中國傳統色彩的理論知識包括五行五色觀、色彩意境美、色彩兇吉觀等，可以以這些觀念為基準，將中國傳統色彩融入現代視覺傳達設計。色彩在現代視覺傳達設計中占據的地位最甚，這是由于色彩在所有視覺要素中直觀性最強，能夠率先被視覺感知，同時，色彩本身具有指代性與象征性，能夠與人的心理感受相關聯，對于設計作品信息與情感的傳達影響重大。因此，在現代視覺傳達設計中融入中國傳統色彩，可以提高現代視覺傳達設計對美的表達水平。

中國傳統色彩與西方色彩在使用方向上和寓意上有一定的差別，中國傳統色彩大多是來源于自然色彩，例如黑白灰紅黃藍等，與自然和人物有很大的關系。西方傾向于選擇較為鮮艷、飽滿、艷麗的色彩，將色彩作為直接表達感情的手段。例如，中國山水畫中經常會用線條和墨色表達畫家的意圖，不會使用色彩凸顯畫作的意境。而在西方，畫家更加重視色彩的搭配和變化，會使用不同的顏色和色調表達自己的意圖和想法。從色彩使用的原料來看，中國傳統色彩大多來源于天然礦物和植物染料，因此顏色比較樸素，而西方使用的色彩大多來源于化學顏料，兩者呈現的色彩使用效果不同。中西方色彩追求在審美方面的差異表現為：中國人追求寫意，用色也較為保守、細膩；而西方重視整體的布局，用色熱烈而又大膽。從色彩使用和審美呈現上可以看出中西方審美情趣上的差異以及性格的差別。

2 中國傳統色彩在現代視覺傳達設計中的應用策略

2.1 利用中國傳統色彩中原色與無彩色豐富設計作品情感信息

中國傳統色彩中，道家崇尚黑和白，追求色彩的淡雅之美。我國文人畫也受到這一理念的影響，習慣以水墨的變化體現出作品的意境美。在現代視覺傳達設計中，也不乏將黑白色和水墨韻味融合在一起的作品，這些作品符合現代審美需求，也可以展現出極簡主義和自然主義的審美特色，尤其是作品具有的水墨風情與西方現代視覺傳達設計作品有很大的差別，極具意境美。[3]實際上，中國傳統色彩包含的青、赤、黃、白、黑五色與西方現代色彩理論中的三原色和無彩色相吻合。西方的無彩色除了白色和黑色之外，還包括黑色和白色相互調和形成的不同程度灰色效果。西方無彩色不受色相和飽和度的影響。西方三原色包括紅綠藍三色，這三種顏色可以調和成任意顏色。可見，西方三原色和無彩色與中國傳統色彩有一定的差異性。三原色更加明亮鮮艷，放在現代視覺傳達設計中能夠有效吸引視線，并且體現出強烈的色彩對比感，進而豐富設計作品的情感信息。[4]不過設計師在使用原色和無彩色設計作品時需要注意三原色具備較高的色彩純度，而且比較明亮鮮艷，有強烈的對比效果，為了保證設計作品色彩的平衡性，需要對色彩使用量和使用位置進行控制，否則會影響作品的觀感。設計師利用中國傳統色彩設計作品時，需要盡量將整個作品畫面的色彩數量控制在三個以內，并且利用合適的色彩面積占比強化色彩效果。此外，在開展視覺傳達設計的過程中，設計師還需要明確顏色位置對比產生的色彩效果差異性。由于原色之間位置距離越遠，色彩對比效果越弱，反之就會越強，因此設計師需要利用這一點平衡作品畫面的色彩效果。除了顏色之外，合理應用無彩色也可以調和作品畫面的整體色彩效果，使作品呈現出更好的視覺體驗感。

以vivoS9 印象拾光系列手機為例，vivo 與時尚芭莎合作，針對印象拾光系列進行了以“中國傳統色”為主題的藝術創拍活動。時尚芭莎利用鏡頭和光影效果展現了vivoS9 印象拾光系列蘊含的古典美。通常情況下，“國潮風”設計大多取自有中國傳統特色的圖案，但是印象拾光系列卻將九種中國傳統色彩融入到機身配色設計中，將機身配色現代化設計與中國古典色彩美學有效結合在一起。此次，印象拾光系列與時尚芭莎合作的創拍圖詳細分析了手機配色對應的中國傳統色彩，包括延維、竊藍、朱柿、咸池、桃夭、青粲、退紅、正青、松花等（圖1），這九種色彩與《中國傳統色：故宮里的色彩美學》給出的色彩名稱和寓意吻合。來源于窯變釉菊瓣式扁壺的“咸池”、脂水粉彩花蝶小碗的“桃夭”、藍釉白花三足爐的“監德”等中國傳統色彩借助現代化技術完美融入于印象拾光的機身配色設計方案中，給人雅致又鮮明的視覺沖擊。

圖1 時尚芭莎拍攝的vivo S9海報（圖片來源：網絡）

2.2 借助中國傳統色彩的隱喻象征賦予設計作品深厚的意境美

中國傳統色彩不僅可以給人帶來物理性和生理性的感官影響，也會對人們的心理和思想觀念產生影響，這是因為中國傳統色彩蘊含隱喻象征。[5]設計師利用這一點設計作品時可以使作品富有意境美。設計師在使用中國傳統色彩開展現代視覺傳達設計工作時，需要考慮到人們的文化需求和喜好，并且尊重不同國家的文化習慣。以白色為例，中國民間文化中白色往往帶有消極悲傷的色彩，因此經常用于祭祀活動，但是在現代生活中受到西方文化的影響，白色也被賦予了神圣、純潔、和平等正面含義。設計師在利用白色設計作品時需要對其進行處理，協調中國傳統文化和外國文化。設計師在設計作品時也不僅僅只參考色彩蘊含的傳統隱喻象征，也會融入更多文化因素，使整個作品更能凸顯設計師追求的意境。

《如懿傳》中如懿所居的翊坤宮正殿設置了一幅繪有白孔雀的屏風（圖2），這扇屏風從色彩搭配、色彩內涵上都可以展現出人物的品格以及最終的命運。整個畫面使用了白孔雀的圖案，孔雀通身純白，寓意了如懿高潔、善良、慷慨的品格，而且白孔雀一塵不染、有較強的包容性，也暗合了如懿的性格。畫面中兩只白孔雀相互依偎在枝頭嬉戲、十分甜蜜也能夠展現出如懿一心追求一生一次心意動，一夫一妻相互扶持、白頭偕老的心愿。美術設計師使用白色也暗示了如懿最終的命運，因斷發被厭棄，死后也不能盡享哀榮。在中國古代傳統色彩寓意中，白色有死亡和重生的含義，這里使用白色預示了如懿最終會走向死亡，但是也會獲得心靈上的重生。本劇美術設計師團隊對中國傳統色彩和劇本人物的揣摩十分到位，能夠根據劇中人物性格和故事情節靈活使用傳統色彩，既展現出中國傳統色彩的深厚寓意，也能夠完美貼合劇本，在古裝劇美術設計中是一次成功的范例。諸如此類的設計在《如懿傳》這部劇中屢見不鮮，例如皇后端方持重，因此居住的長春宮使用了黑色、深棕、深綠、深藍等色彩進行設計；炩妃善于利用身體和計謀得到榮華富貴，因此永壽宮使用了粉色、藕荷色等色彩進行設計。這些色彩的使用都與人物的性格和角色定位有很大關系。由此可見，現代視覺傳達設計作品中使用中國傳統色彩也需要綜合分析各方面因素，保證色彩使用的合理性，展現出中國傳統色彩的最佳使用效果。[6]

圖2 電視劇《如懿傳》翊坤宮白孔雀屏風設計作品圖示（圖片來源：網絡）

2.3 憑借傳統色彩搭配凸顯設計主題

平面設計比較重視色彩的搭配，因此設計師在開展平面設計工作時需要保證色彩搭配的多樣性和合理性，利用色彩搭配更好地凸顯設計主題。在這個過程中，設計師將中國傳統色彩與平面視覺傳達設計相融合可以憑借色彩組合進一步凸顯藝術表達效果，滿足人們的色彩需求。鑒于中國傳統色彩具有較強的感染力和表現力，且獨具東方韻味，因此將其加入到平面視覺傳達設計中，可以與其他設計元素融合在一起，相輔相成，大大提升作品的藝術魅力。設計師可以參考中國傳統工筆畫的創作方式和流程，利用色彩疊加展現出整個畫面的層次感，使平面視覺傳達設計作品能夠擁有獨特的表現印記和風格特點，這一點從當下比較流行的國潮風中可見一斑。國潮風正是中國傳統色彩與流行文化元素相結合形成的產物，是設計師利用現代化設計理念和表達形式，將傳統色彩元素進行重組之后設計形成的作品。以央視春晚中東方國色美學為例，春晚的主要色調是茜紅、槐黃兩色，之所以使用這兩種顏色搭配在一起，是為了對應五星紅旗的顏色，也代表了“生生不息、欣欣向榮”的中國傳統色彩在新時期的傳承和發展。2023 年央視春晚的色彩觀念設計更是充分展現了中國傳統色彩蘊含的中式審美文化。這一系列歌舞節目的策劃人郭浩正是《中國傳統色：故宮里的色彩美學》出版人，對于中國傳統色彩有深入的研究。其策劃的《滿庭芳·國色》蘊含了47 種中國傳統色彩，能夠充分展示出傳統色彩的詩情畫意，這些傳統色彩包括梅紅、鞠衣、松花、丁香、麹塵、緗葉、滄浪、東方亮、胭脂等，無論是從取名還是配色上都能夠展示出中華傳統文化的魅力。

以2022 年北京冬奧會頒獎禮服為例，“瑞雪祥云”“鴻運山水”“唐花飛雪”三個系列將中國傳統色彩和中國韻味融入到冬奧會賽場中，使冬奧會頒獎禮服展現出了濃厚的傳統文化內涵。冬奧會頒獎禮服中包含的中國傳統色彩既能展現出吉祥喜慶的氛圍，也可以體現奧運賽事的拼搏精神。而且，冬奧會頒獎禮服色彩中包含的天霽藍、冰藍、霞光紅、瑞雪白、迎春黃等顏色來源于中國傳統礦物質顏料，也融合了設計者對自然四時、天地五方和24 節氣文化的深入理解。以迎春黃為例，迎春黃是迎春花的顏色。迎春花與梅花、水仙和山茶花統稱為「雪中四友」，因迎春花開后即是春天而得名。迎春也是中國二十四節氣中立春的習俗。北京冬奧會開幕時正值壬寅年立春，象征著激情相約，朝氣蓬勃。三套頒獎服裝的設計方案都是以紅藍搭配為主，但是每一套又有自己獨特的特點。例如，“鴻運山水”頒獎禮服（圖3）創意來源于《千里江山圖》，不僅學習了《千里江山圖》的配色，也將圖畫的遠景和近景進行合理搭配形成了具有層次感和豐富表現內容的山形圖案，科學的配色以及山形重疊設計效果充分展現了千里江山連綿不絕的氣勢。

圖3 2022年冬奧會頒獎服裝—— ——“鴻運山水”（圖片來源：網絡）

3 結語

我國在上千年的歷史傳承中提煉了很多優秀文化元素，這些元素在當今時代背景下也可以得到創新發展的機會，中國傳統色彩就是其中之一。在漫長的歷史變遷過程中，古人在不斷總結和實踐的同時也匯總了色彩理論知識體系，發現了很多傳統色彩元素。在現代視覺傳達設計中，這些色彩知識和色彩元素可以得到有效應用，并且為作品賦予更加濃厚的歷史文化底蘊。如今，很多設計師都會吸收借鑒中國傳統色彩元素創新視覺傳達設計的內容和形式，使設計出的作品更富生命力，能夠帶給人們更強的體驗感。可見，中國傳統色彩在現代視覺傳達設計中可以得到更大的使用空間，設計師需要尋找更多兩者融合的思路和方法，使中國傳統色彩在新時期能夠煥發生機。