鐵畫銀鉤藏雅韻，粗微濃淡漫馨香

呂曉影

畫家用筆留存繽紛世界，文人用筆揣摩人間燈火，書法家則用筆賦予文字生命。筆走龍蛇，鐵畫銀鉤，一撇一捺間，盡顯文字的靈魂。

書法的基本定義

中國書法藝術始于漢字的產生階段，“聲不能傳于異地，留于異時，于是乎文字生。文字者，所以為意與聲之跡”（語出《書林藻鑒》）。而漢字書法，最能集中體現一個人的精神氣質、文化修養等素質。無論是單字成幅還是多字組合成幅，對于運筆的力度，起、承、轉、合、收筆等技術的掌握配合，都必須做到適宜得當，要能引發和給人以觀賞的樂趣，素來有“無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂”之美譽。

書法的演變歷史

中國書法歷史悠久，從甲骨文、金文演變為大篆、小篆、隸書，再到東漢、魏、晉的草書、楷書、行書諸體，書法一直散發著獨特的藝術魅力。

商至秦末——從夏商周到春秋戰國時期，再到秦漢王朝，兩千多年的歷史發展帶動了書法藝術的發展。此時，各種書體相繼出現，有甲骨文、金文、石刻文、簡帛朱墨手跡等。其中，篆書、隸書、草書、行書、楷書等字體在數百種雜體的篩選淘汰中逐漸定型。

春秋戰國時期，各國文字差異很大，是發展經濟文化的一大障礙。秦始皇統一國家后，丞相李斯主持統一全國文字，稱為秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基礎上刪繁就簡而來的。秦代是繼承與創新的變革時期。《說文解字序》說：“秦書有八體：一曰大篆，二曰小篆，三曰刻符，四曰蟲書，五曰摹印，六曰署書，七曰殳書，八曰隸書。”基本概括了此時字體的面貌。由于李斯的秦之小篆，篆法苛刻，書寫不便，于是隸書就出現了。“隸書，篆之捷也”，目的就是為了書寫方便。

兩漢時期——主要有兩大表現形式，一為主流系統的漢石刻，一為次流系統的瓦當璽印文和簡帛盟書墨跡。書法藝術的繁榮時期是從東漢開始的。最早的書法理論的提出者是東西漢之交的揚雄，而第一部書法理論專著則是東漢時期崔瑗所著的《草書勢》。

南北朝時期——這一時期的書法進入北碑南帖時代，以無名書法家為主流，繼承了前代書法家的優良傳統，為形成唐代書法百花競妍的局面創造了必要的條件。

唐朝時期——唐代文化博大精深，達到了中國封建文化的最高峰，可謂“書至初唐而極盛”。唐代墨跡流傳至今者也比前代多。整個唐代的書法，對后世的影響遠超過以往任何一個時代。

宋至明中——如果說隋唐五代的書法是求“工”的體現，那么到了宋代，書法開始以一種尚意抒情的新面目出現在世人面前。到了元代，書法的特征是“崇尚復古”，成就大者依舊在行書或草書方面。明代書法則可分成以下階段：1.明初書法“一字萬同”，“臺閣體”盛行。2.明中期吳中四家崛起，書法開始朝著尚態方向發展。3.晚明書壇追求大尺幅、震蕩的視覺效果，側鋒取勢，橫涂豎抹，滿紙煙云。

明中至清——明末書壇狂放不羈、憤世嫉俗的風氣在清代得到了進一步的延伸。

近現代——在書壇走向多元化的今天，書法藝術升華到了觀念變革的高層次，無疑是向前邁了一大步。

書法的形態審美

整體形態美。中國字的基本形態是方形的，但通過點畫的伸縮、軸線的扭動，也可以形成不同的動人形態。結體形態主要受兩方面因素影響：一是書法意趣的表現需要；二是書法表現的形式因素。就后者而言，主要體現在三個方面：一為書體的影響，如篆體取豎長方形；二為字形的影響，有的字是扁方形，有的字是長方形；三為章法的影響。只有在上述兩類因素的共同支配下進行積極的形態創造，才能創作出美的結體形態。

點畫結構美。構建方式主要有兩種，一種指各種點畫按一定的組合方式直接組合成各種美的獨體字或偏旁部首。一種通過將各種部首按一定的方式組合成各種字形。中國字的部首組合方式無非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包圍式、半包圍式這幾種。依照的原則是比例原則、均衡原則、韻律原則、節奏原則、簡潔原則，等等。這里特別要注意的是比例原則，對點畫結構美非常重要。

墨色組合美。墨色組合的藝術性主要其組合的秩序性。書法結體的墨色組合主要涉及兩個方面：一是對背景底色的分割組合，人們常說的“計白當黑”就是這一方面的內容。二是點畫結構的墨色組合。從作品的整體效果來看，不僅要注意點畫墨色的平面結構，還要注意點畫墨色的分層效果，以增強書法的表現深度。

書法的集大成者

王羲之：天質自然，豐神蓋代

王羲之，東晉時期著名書法家，素有“書圣”之稱。兼善隸、草、楷、行各體，精研體勢，心摹手追，廣采眾長，備精諸體，冶于一爐，擺脫了漢魏筆風，自成一家。世人常用曹植《洛神賦》中“翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松。仿佛兮若輕云之蔽月，飄飖兮若流風之回雪”一句來稱贊王羲之的書法。其代表作《蘭亭集序》被譽為“天下第一行書”。

歐陽詢：不擇紙筆，皆能如意

歐陽詢，字信本，唐朝著名書法家，楷書四大家之一，與同代的虞世南、褚遂良、薛稷并稱“初唐四大家”。因其子歐陽通亦善書法，故又稱“大小歐”。他與虞世南俱以書法馳名初唐，并稱“歐虞”，后人以其書于平正中見險絕，最便于初學者，號為“歐體”。代表作包括《九成宮醴泉銘》《皇甫誕碑》《化度寺碑》，行書《仲尼夢奠帖》《行書千字文》。所寫的《化度寺邑禪師舍利塔銘》《虞恭公溫彥博碑》《皇甫誕碑》被稱為“唐人楷書第一”。

顏真卿：唐朝新書體的創造者

顏真卿，字清臣，出身瑯琊顏氏，于唐玄宗開元二十二年（734年）登進士第，歷任監察御史、殿中侍御史。顏真卿書法精妙，擅長行、楷，初學褚遂良，后師從張旭，得其筆法。其正楷端莊雄偉，行書氣勢遒勁，創“顏體”楷書，對后世影響極大。與趙孟頫、柳公權、歐陽詢并稱“楷書四大家”；又與柳公權并稱“顏柳”，被稱為“顏筋柳骨”。有《韻海鏡源》《禮樂集》《吳興集》《廬陵集》《臨川集》，均佚。宋人輯有《顏魯公集》。

柳公權：書貴瘦硬方通神

柳公權出身河東柳氏，為唐憲宗元和三年（808年）狀元。柳公權工于辭賦，擅長書法。其書法初學王羲之，后遍觀唐代名家書法，吸取了顏真卿、歐陽詢之長，去粗取精，自創出獨樹一幟的“柳體”，以骨力勁健見長。傳世碑刻有《金剛經刻石》《玄秘塔碑》《馮宿碑》等，行草有《伏審帖》《十六日帖》《辱向帖》等，另有墨跡《蒙詔帖》《王獻之送梨帖跋》，傳于世。

趙孟頫：繪事擬圣，墨妙入神

趙孟頫，字子昂，漢族，號松雪道人，浙江吳興（今浙江湖州）人。南宋晚期至元初著名書法家、畫家、詩人。趙孟頫博學多才，能詩善文，懂經濟，工書法，精繪藝，擅金石，通律呂，解鑒賞，尤以書法和繪畫的成就最高。趙孟頫善篆、隸、真、行、草書，尤以楷、行書著稱于世。其書風遒媚、秀逸，結體嚴整、筆法圓熟，創“趙體”，與歐陽詢、顏真卿、柳公權并稱“楷書四大家”。

董其昌：顏骨趙姿

董其昌，字玄宰，號思白、香光居士。出身貧寒之家，但在仕途上春風得意。董其昌的書法以行草書造詣最高，他對自己的楷書，特別是小楷相當自負。董其昌雖處于趙孟頫、文征明書法盛行的時代，但他的書法并沒有一味受這兩位書法大師的左右。他的書法綜合了晉、唐、宋、元各家的書風，自成一體，其書風飄逸空靈，風華自足，用筆精到，始終保持正鋒，少有偃筆、拙滯之筆。章法上，字與字、行與行之間，分行布局，疏朗勻稱，力追古法。用墨也十分講究，枯濕濃淡，盡得其妙。