以博物館課堂推動中華優秀傳統文化在美術課堂中的創造性轉化

陳鐵梅

中華優秀傳統文化是中華民族的精神根基。在歷史星河中，華夏兒女將價值觀念、精神追求、文化符號、民俗民風、社會生活等，凝聚成有形或無形的文化形態和民族意象，深沉且厚重，獨特且璀璨，永久地傲立在世界的東方。站在新的歷史起點，深入挖掘中華優秀傳統文化的內涵與特質，將之“有機融入課程，增強課程思想性”［1］，講好中國故事，落實立德樹人根本任務，已經成為中小學美術教育的時代命題和歷史課題。博物館是中華優秀傳統文化的重要載體，借助它開展教學活動，可實現育人目標，為創造性轉化、創新性發展奠基。

一、中華優秀傳統文化是美術教育的重要組成部分

中華優秀傳統文化浩瀚無垠，其中由中國美術相關知識體系和中華美學精神構建而成的審美文化，是美術教育的重要組成部分。

1.獨樹一幟的中國美術知識

中國美術知識主要包括以下內容。

中國美術史知識。從遙遠得記不清歲月的過去，到日新月異的今天，龍飛鳳舞的戰國帛畫、人面魚紋的仰韶彩陶、精致華美的青銅器皿、磅礴生動的秦漢雕塑、琳瑯滿目的漢代工藝品、秀骨清像的北朝雕刻、筆走龍蛇的晉唐書法、已入無我之境的宋元山水、波瀾壯闊的紅色美術……美術以豐富且直觀的視覺形象成為中華文明進程的記錄者、承載者和推動者。

中國美術分類知識。歷經上下五千年，中華兒女逐步形成了各具形態的藝術表現類別：筆墨傳情的中國畫、厚重滄桑的雕塑藝術、榫卯連接的木結構建筑、宛自天開的園林、骨力追風的書法篆刻、五彩繽紛的工藝美術、寄托對美好生活無限向往的民間美術，都在表達著人們對自然生活、天地宇宙的關注、認識和理解，以及對“有意味的形式”［2］的審美文化的不懈追求。

中國美術基礎知識。伴隨著毛筆、墨硯、絹帛、宣紙的發明，中國美術語言呈現出了不同于其他國家的樣貌，中鋒、側鋒、逆鋒等運筆遒勁有力，焦、濃、重、淡、清等墨色變化萬千，胭脂紅、玳瑁黃、松霜綠、秋波藍、豆蔻紫、芡實白等色彩詩意無窮……這些樣貌積攢著中國人千百年來的智慧與靈性，噴涌出蓬勃的生命活力，成為獨樹一幟的中國符號和中國象征。

2.博大精深的中華美學精神

中華美學精神具有“天人合一的和諧包容理念、既入世又出世的人間情懷和營造意象的詩性寫意品格”［3］等基本內涵特征，它是政治、經濟、文化、哲學、藝術等多種因素綜合作用的產物，是中國傳統美術的根基，也是中國審美觀念的集中體現。因此，作為一個復雜的審美價值體系，中華美學精神亟須通過美術教育教學這一途徑，帶領學生加以學習、領會、傳承和創新。

二、博物館課堂是中華優秀傳統文化創造性轉化的重要路徑

當中華優秀傳統文化帶著濃濃的審美氣息從歷史中走來，它與時代背景、認知系統、社會水平、審美趣味等方面有著巨大差異的當代學生產生文化碰撞。學生在不認識、難融入中華優秀傳統文化時，有可能產生文化斷層和割裂。這時，博物館便可以自身優勢引領學生走近它、喜歡它，繼而實現弘揚與傳承、轉化與創新。

1.學習情境：實物與實境合力共建

博物館為美術學習提供真實且豐富的學習情境，拉近了學生與傳統文化之間的距離。一是展陳的實物大多是經典之作，學生能遠觀近看甚至觸摸。造型、色彩、材質、紋理等美術知識在實物細節中被一點一點讀取，歷史、科技、人文、生命、社會等諸多信息被串聯后，沖破了實物本身，成為立體的知識宮殿，使學習豐滿起來。二是展陳的實物、圖文、影像資料，突破了教材的框定而能做到三維立體，再輔以燈光、布景，能夠有效激活學生的感官系統，引發審美感知，喚醒學習興趣。三是專業解讀精準、細微，無論是說明性圖示還是介紹性文字，都是專業人員集體智慧的結晶，這為學生提供了專業指導，繼而為持續理解夯實基礎。

2.學習活動：正式學習與非正式相輔相成

博物館展品種類、布局的多樣化為美術學習提供了多樣性選擇。一是正式學習，即根據教學主題內容，師生以班級為單位，在博物館里選擇展品展開的學習活動；二是非正式學習，即學生根據興趣愛好，選擇概覽式學習或者探究性學習。前者注重引導性學習，后者注重自主性學習，兩者相輔相成，促進學生喜愛并主動參與到傳統文化的傳承與創新中。

3.學習方式：美術學科與其他學科跨界融合

博物館課堂大多通過跨界學習揭示傳統文化的秘密，打通學科通道就是打通認知通道。例如，欣賞、解讀收藏于中國國家博物館的“船形彩陶壺”，從美術學科角度學習，就能理解陶壺的造型設計，借物象形，兩端如船形上揚，壺身裝飾網紋，上端的兩肩上橫置兩個橋形小耳，既便于提拿，又可穿繩背負，這是一件實用又美觀的器皿；從科學學科角度學習，就能知曉陶壺距今已有七八千年的歷史，反映了新石器時代仰韶文化時期的制陶工藝；從地理學科角度學習，能在陶壺的取材上分析當時的自然環境；而從社會歷史學科視角學習，由陶壺造型和裝飾紋樣，能聯想到漁船、漁網、捕魚等水上生活場景，由此了解當時社會的文明程度。跨越學科邊界的賞析，才讓作品展露出歲月留下的華光。

三、博物館課堂推動中華優秀傳統文化創造性轉化的實施策略

隨著文化重心由語言轉向圖像的視覺文化時代的到來，博物館課堂成為美術課堂教學的有效補充和延伸，成為學生學習美術文化、提升審美素養的重要策略。

1.建設校外文化基地，構建真實博物館課堂

這里的博物館課堂也包括美術館課堂，只是用博物館課堂概之。真實博物館課堂，顧名思義是在博物館實地開展的教學活動，這需要兩大基礎支撐，一是建立校外文化基地，得到文化部門支持，獲取當地博物館資源；二是掌握博物館展覽動態，選擇合適的展覽或展品作為教學主題，開展教學活動。例如，當本地國家二級博物館江海博物館舉辦“蘇州博物館明清文人書房用品展”時，一節《文房雅玩》的真實博物館課堂就此展開，學生沉浸在由筆墨紙硯和書房清供構成的世界里，對中國智慧、文人審美有了真實的認識、領悟。

在品析實物整體中學習傳統文化賞析方法。學生通過分組找尋展品主體，即筆墨紙硯的延伸品時，了解了書房清供的內容、內涵，并總結了從器形、材質、雕刻內容、雕刻技法等層面欣賞清供的路徑，理解了這些精美的文房物品除了實用以外，也代表著書房主人的審美情趣。

在研究實物細節中領悟傳統文化深厚意蘊。學生在賞析展品《竹刻鏤空人物香筒》中雕刻的局部——《西廂記》“拷紅”的細節時，知曉了古代文人品茗操琴，是收斂心情、修養心性、沉浸讀書的必備程序和儀式，以此強調“讀書是一件高雅的事情”。

在分析實景布展中感悟傳統文化精神內核。學生對展覽的環境進行觀察，結合展出的案幾以及明朝畫家文震亨的專著《長物志》中的文字“壁間懸畫一，書室中畫惟二品，山水為上，花木次，鳥獸人物不與也”，理解了書房主人寄山水心胸、增浩然正氣的胸襟與情懷，以及中華民族對追尋自我精神內核的孜孜以求。

2.圍繞傳統文化主題，構建模擬博物館課堂

模擬博物館，是指依照博物館或美術館的形式舉辦校園展覽，引發學生對美術文化的持續關注和學習。例如，學習中華優秀傳統文化代表之一的剪紙文化，就可以在學校圖書館舉辦“走進博物館——中西剪紙藝術展”，以模擬博物館課堂《從剪花娘子到馬蒂斯》展開中西美術文化比較研究，旨在通過賞析，幫助學生建立強大而堅定的文化自信。

在比較研究中打開文化視域。學生對剪紙大都停留在了紅色、窗花、線線相連等顯性認知中。沒有寬廣的視閾，談何創新？！談何文化自信？！因此，教學應圍繞“打開視閾局限，從高遠的文化角度審視、判斷中西剪紙文化”展開。一是空間比較，研究點遴選中國民間剪紙藝術家代表、以工細著稱的剪花娘子庫淑蘭，以質樸著稱的“東方畢加索”王桂英，西方剪紙藝術家代表選擇以想象著稱的安徒生、以抽象著稱的馬蒂斯，學生著力分析他們之間的相同點和不同點，再以中國地圖和世界地圖的形式推演，領悟“藝術不分國界，剪紙是全世界人民共同的藝術愛好，但因為文化背景不同、生活經歷不同等因素，他們的表現形式各具特色”。二是時間比較，比較目前發現最早的、新疆吐魯番出土的剪紙作品與當代剪紙，幫助學生理解剪紙在發展歷程中的不同理念和表現手法。比較研究，是站在時代和文化的高度，俯視藝術的發展軌跡，也是博物館課堂的優勢所在。

在欣賞分析中理解剪紙意味。教學中重點選擇造型和色彩作為研究方向，幫助學生理解庫淑蘭剪紙藝術造型精致、色彩絢麗背后中國文化的博大精深，王桂英剪紙藝術樸素豪放背后中國農民的精神氣質，繼而理解中國民間剪紙“大俗”與“大雅”之間的判斷和轉化；理解安徒生剪紙與他的童話故事之間的相依相生，馬蒂斯剪紙與他的“野獸派”繪畫風格追求之間的遙相呼應，繼而理解西方藝術對感性表達與理性審美的思考和詮釋。

模擬博物館課堂的一大優勢，就是即時性與長效性相結合，可以應時應景開展短期或長期的學習活動。模擬博物館課堂《從剪花娘子到馬蒂斯》是短期學習活動，而學校舉辦的“名畫中的黨史”系列主題展是展出時間為一個學期的中期學習活動，學生通過較長時間的賞析，認識了不同時期的紅色經典美術作品，重溫中國共產黨的百年發展之路，厚植家國情懷，激發報國之志。“名畫中的黨史”建成“中華文明學習中心”，以“美的歷程”為統領，將膾炙人口的鴻篇巨制、革故鼎新的科技成果、余音繞梁的千古絕唱、精美絕倫的歷史畫卷等燃燒著五千年來傳承不息的中華文明之火，展現在學生每天必經的長廊里。這種長期的、永久性的學習活動，激發著學生升騰起激昂奮進的民族自豪感。

3.利用文化數字資源構建虛擬博物館課堂

隨著信息時代的到來，網絡資源以爆炸式裂變噴涌而來。學生的學習平臺和路徑已經超越書籍走向了極具視覺沖擊力的數字產品，世界各大博物館、美術館都建設了供讀者自由欣賞的數字作品，資源種類繁多、制作精良。中國美術館和博物館也不例外，研發的諸多產品都呈現了中華藝術瑰寶的前世今生，是學生認識、學習傳統文化的寶庫。因此，網絡環境下的虛擬博物館課堂，為傳統文化的研習、傳承與創新提供了有趣且寬廣的平臺。例如，“中國十大名畫”之一的《韓熙載夜宴圖》賞析教學，就可借助故宮博物院出品的APP展開。

APP 為學習活動提供資源支撐。課前，每一位學生的平板電腦都安裝了《韓熙載夜宴圖》APP。其平面與立體相結合，靜態與動態相結合，圖片與文字解讀、音樂相結合的制作，全面而生動地演繹了作品的創作背景、藝術特色、文獻資料。學生以“鑒賞家”的姿態，對作品的價值、畫家的藝術觀、主人公的心理展開自主的、系統性的學習，感官系統被打開，眼感知圖文信息，腦反饋刺激思考，口接收交流分享，手協同創意表達。這一過程充滿了可感性，吸引學生沉浸其中，學習變得有目標、有意味，學生的學習興趣被充分喚醒。

APP 為學習活動提供功能支持。通過動畫演示功能，學生從解讀文本中的“偷偷”一詞展開討論，了解了這幅畫卷實則是給皇帝李煜的密奏，由此理解古代畫家“以畫記史”的職責。通過局部閃爍功能，教師對作品上題寫的“夜宴圖”中的“宴”字進行追問：“顧閎中表現的是宴前，宴中，還是宴后？為什么？”由此分析宴罷聆音、擊鼓伴舞、畫屏小憩、玉人清吹、夜闌余興五個場景，用屏風作了巧妙分隔，構成了既相互獨立又情景相連的整體，將韓熙載和他的朋友們糅雜在清歌艷舞之中，所以這幅作品被贊譽為“中國古代情節性繪畫的杰作”。當學生再次聚焦研究畫家是如何表現“夜”的時候，畫面中唯一的燈檠和蠟燭的作用呼之欲出——蠟燭，表明是在夜晚。用一個典型的物件來表示時間、地點等，是中國藝術以少勝多、以一當十、計白當黑的表現手法。通過APP 中的局部放大、縮小功能，局部細節能被清晰呈現，學生通過對“蠟燭”局部的臨摹和研究，能充分體會線條細、潤、圓、勁的特點，由此明白了工整細致的畫法是中國畫重要的畫科工筆畫，以及工筆重彩的表現特征；隨著APP中圖片被縮小，學生能輕松將主題色紅色連起來，由此發現跌宕起伏的音樂的節奏之美；再放大APP 局部，又在“擊鼓伴舞”貌似形散神未散的構圖中，認識到了中國古代藝術高超的表現技巧，體現“音樂般的時空流轉”的美妙和禪意。

APP 為學習活動提供鏈接功能。點擊文字解讀、視頻播放等小圖標，作品背后的歷史、文化、文學等信息就隨之鋪陳開來。例如，分析“燈”的“言外之意”，研討韓熙載是一個“兼濟天下”成就“大我”與“獨善其身”保護“小我”的矛盾體；而皇帝李煜創作的詩詞歌賦、六爻舞等文化信息，以及畫面中出現的人物、家具、糕點等，都為學習提供了豐富的資源。

虛擬博物館已經成為美術教學重要的教學資源被廣泛運用，讓原本難以呈現的中國形式美感的特征、內涵，以直觀有趣的方式呈現出來，并與學生的知識、社會、生活產生著深刻共鳴。

四、博物館課堂對中華優秀傳統文化創造性轉化的美育價值

1.融入生活美學，開啟審美人生

隨著生活質量的提升，學生對藝術文化的渴求日益遞增，博物館作為藝術文化的重要載體，已經成為學生追尋美好生活的精神家園。因此，博物館課堂幫助學生以審美化的心境面對日常生活和周圍世界，實現知識學習、生活方式與審美素養提升的互融互進，繼而使鑲嵌在日常生活的審美活動成為生活必需品。假以時日，學生就能擁有感知美、欣賞美和創造美的能力，能發現日常生活的亮點和暖點，積極改造生活，讓生活更美好，成為生活美學家，構建起澄明神暢的審美人生。

2.實現大美育人，增強文化自信

經由博物館課堂的學習，學生對中華優秀傳統文化有了較為深刻的認識和理解，能夠體會毛筆劃過宣紙的張力，能感知墨色在水中綻放的韻味，能在一點一劃、一撇一畫中欣賞中國書法的優美，由此發現中國藝術透露出來的無限魅力；能夠敏銳地覺察清風曉月的舒朗，欣賞南山蘭菊的優雅，領悟竹林七賢的孤傲，感佩狼牙英雄的豪邁，由此獲得中華美學傳遞出來的人格力量……這樣的課堂，不再囿于技術和知識的教授，而是超越了個體需求，走向高格局、美人生，影響著學生的情感、趣味、氣質、胸襟，溫潤心靈，激勵精神，自信擔當。因此，這樣的課堂是推進社會主義現代化發展進程的大美育，是弘揚中華美育精神的理性回應。

綜上所述，博物館課堂連接著過去、現在和未來，我們應引導學生進行選擇性學習和自主建構，從而為優秀傳統文化的創造性轉化奠基，賡續中華民族之精神命脈，鑄牢中華民族共同體之歷史根基。