高校音樂教育中心理塑造的有效途徑
——評《音樂教育心理學教程》

書名：《音樂教育心理學教程》

作者：馬淑慧

出版社：上海音樂學院出版社

ISBN：978-7-8069-2649-9

出版時間：2011 年7 月

定價：20 元

我國音樂學科意識覺醒經歷了漫長的過程，從早期單純引入西方音樂理念、資源及教法等，逐步將音樂教育研究范圍拓展到“全學科領域”，明確了音樂史學、音樂哲學、音樂社會學、音樂心理學等學科的獨立性地位，由此形成了復雜的音樂功用體系。客觀上，音樂學科意識覺醒，加速了音樂教育在細分領域的理論建設，尤其伴隨著腦科學、積極心理學、音樂療法等發展，音樂教育心理學（課程概念）迅速進入實質性的內涵與應用建設階段，它可以指導學生音樂心理活動（包括音樂感覺、音樂知覺、音樂注意、音樂思維等）在健康、和諧的狀態下進行，對于學生心理塑造發揮了積極作用。《音樂教育心理學教程》（上海音樂學院出版社，2011年7 月版）一書由馬淑慧編著，該書具象還原了音響對人類心理的作用機制，系統論述了音樂在心理撫慰、心理調節、心理引導等方面的功能，同時揭示音樂心理的實質是“腦器官對音樂的反應能力”。立足音樂教育語境，“心理塑造”的根本目標是利用音樂對腦器官的干預機制，引導人的情感、意志、思維、想象等“心理跡象”維持在積極狀態或傾向上，即達到所謂心理健康、穩定、和諧的目標。總覽全書，該書圍繞音樂教育心理學提出的一系列“教與學規律”，對構建心理塑造的有效途徑具有指導意義。

該書以音響屬性為切入點，通過分析“發聲-聽音”的相互過程，闡明音樂對心理塑造的基本原理。音樂（music）的本質是音響（sound），但音響想要上升到音樂藝術的層次，則對自身屬性有一定的要求，如音高、音程、音色等處在“噪聲之外”的區間，或節拍、強弱、和聲等具備一定和諧規律。以音響屬性為切入點分析，音樂對心理塑造的基本過程是“發聲-聽音”的相互過程，而音樂對心理塑造發揮積極作用的基本原理，就是音響能夠引起大腦器官的積極條件反射。在明確這一原理的基礎上，高校音樂教育中心理塑造應遵循兩個基本原則，一是共識性原則，理論上說，嘈雜、混亂的音響更容易激起人的負面情緒，因此在音樂教育初期，應多采用經典音樂作品，指導學生展開音響屬性解構。二是個性化原則，高校音樂教育突破“基礎階段”之后，可以根據學生音樂喜好的差異性，引導他們認識非主流、小眾化的音響屬性，此時學生已經具備較強的音樂分析能力與接受能力，可以減少心理塑造誤入歧途的風險。

該書以音樂反應為著力點，通過分析“生理-心理”的效應轉化，闡明音樂對心理塑造的多元功能。該書認為，音樂反應屬于是非條件反射的反應的范疇，無論是不諳音律的嬰兒，還是已然成年的個體，聽覺系統接收到音樂后都會做出一定的生理反應，如點頭、踏步、身體律動等，這說明音樂反應是具備生理性特征的。從腦科學的角度說，“生理-心理”的效應轉化是無法逆轉的，大腦會根據生理反應做出“喜愛”“厭惡”“無動于衷”等各種心理反應，也正因為如此，音樂療法被納入到音樂教育心理學的研究領域，它在胎教、抑郁癥治療、精神疾病恢復等方面發揮了一定作用。以音樂反應為著力點，可以發掘音樂對心理塑造的多元功能，例如中國古代教育提出“禮樂教化”的觀點，強調音樂具備協調社會大眾心理的作用，根據這一觀點展開音樂學生心理塑造，可以配合職業素養教育、創新創業教育、課程思政教育、心理健康教育等活動展開。

該書以音樂測試為落腳點，通過分析“能力-成就”的協同關系，闡明音樂對心理塑造的有效路徑。音樂測試不是為了簡單地判定學生是否具備音樂天賦，而是為了給學生的音樂能力提供一個量化指標，以明確他/她究竟適合哪一種音樂教學方式。通過測試，在了解學生音樂能力水準的基礎上，還可以進一步細分音樂實踐領域，如音樂演奏、音樂作曲、音樂鑒賞等，以此明確學生在哪一個領域能夠取得更大的音樂成就。顯而易見，無論是對于音樂能力還是音樂成就的測試，依據都是學生對音樂正向的（或負面的）、積極的（或消極的）心理傾向，這屬于音樂教育心理學在實用維度的表現。通過分析“能力-成就”的協同關系，可以提出有效的心理塑造途徑，即采取“行為心理教學”的模式，一方面組織學生開展音樂行為活動，如樂器演奏、唱歌、舞蹈等，觀察學生音樂行為進行中的情緒波動與情感體驗。另一方面，將學生表現出積極情緒波動、正向情感體驗的音樂行為挑選出來，針對個體制定個性化的教學方案，強化音樂文化熏陶、音樂作品鑒賞、音樂表演參與等手段，以實現對心理塑造的助力。

通讀全書，能夠幫助高校音樂教育主體更好地維護學生心理健康，進一步拓寬音樂價值空間。該書觀點詳實、富于創新，能夠助力音樂教育工作者高質量完成育人任務。