如實相印

在佛教思想下的篆刻藝術(shù)呈現(xiàn)出來藝術(shù)風格皆以弘揚佛法為指歸，即一切藝術(shù)皆統(tǒng)攝在佛法中，這是弘一法師印學思想的寫照。弘一法師將篆刻作為佛法弘揚與修身的有效途徑之一，以“圖案法”作書作印，提出“弘一體”印風，體現(xiàn)出弘一法師“如如實相印，法法顯其真”的佛教藝術(shù)精神，追求單純而寧靜、天真而沖逸的篆刻風格，成為佛教篆刻藝術(shù)的典范。

弘一法師李叔同的印學思想，分為在俗期和在僧期兩個階段。在俗期，篆刻起步較早，不擬滯于一家一派，其風格涉獵多變，篆刻作品形式多類；在僧期，篆刻藝術(shù)無論從印文內(nèi)容、字體，還是印材、規(guī)格都深刻彰顯出深厚佛教藝術(shù)精神，同時將篆刻與書法合而為一，形成相得益彰的佛教藝術(shù)形式。

弘一法師將在俗期的篆刻作品自稱“結(jié)習”，見諸于《李廬印譜》“結(jié)習所在，古歡遂多”和《樂石社記》“結(jié)習所存，古歡未墜”，在俗期的“結(jié)習”所指，為個人篆刻風尚不古，積習難改。《李廬印譜》中有大量作品能夠反映其在俗期篆刻風格。李叔同的印學思想主要集中在《李廬印譜序》和《樂石社記》中，分別提出“規(guī)秦撫漢，取益臨池，氣采為尚，形質(zhì)次之”，以秦漢為宗，以書入印，篆刻的神采與形質(zhì)審美特征；“金石刻畫，實祖繆篆。上起秦漢，下逮珠申”，以秦漢印為源頭，窮其流變。這一時期的印學思想與晚清民國時期世俗的印學觀念相同，治印以秦漢印為宗，師法古人為篆刻藝術(shù)實踐的路徑，在篆刻藝術(shù)中所體現(xiàn)的正是傳統(tǒng)儒家文化思想中的“游于藝”。

弘一法師皈依南山律宗，將平生印章交于西泠印社，葉舟以“印藏”筑龕庋藏。自此，弘一法師的篆刻藝術(shù)進入一個新的境界，在《題與漳州印友共勉》中題到：“金石無古今，藝事隨時新。如如實相印，法法顯其真。”并沒有討論篆刻風格技巧等方面的論述，而是提出了佛教藝術(shù)的原則“如如實相印，法法顯其真”。認為佛法廣大，篆刻雖變化萬殊，而在佛家看來真如實相始終如一。

弘一

大明沙門

大心凡夫

辟

佛像印

篆刻為弘一法師書法之調(diào)和補救的要素，要與字幅統(tǒng)一和諧，達到西洋畫之圖案原則，這是研究弘一法師佛教書法藝術(shù)整體性原則的要妙。具體而言，書法依照圖案法，篆刻同樣依照圖案法，拋卻了常人的書法篆刻觀念。不求筆意之個性與抒情，回歸文字的本然狀態(tài)；在章法布局上要嚴整有序，不故作安排。弘一法師致馬冬涵信中“仁者暇時，乞為刻長形印數(shù)方，因常需用此形之印，以調(diào)和補救所寫之字幅也。朽人于寫字時，皆依西洋畫圖按之原則，竭力配置調(diào)和全紙面之形狀。于常人所注意之字畫、筆法、筆力、結(jié)構(gòu)、神韻，及至某碑、某帖之派，皆一致屏除，決不用心揣摩。故朽人所寫之字，應作一張圖按畫觀之斯可矣。不唯寫字，刻印亦然。仁者若能于圖案法研究明了，所刻之印必大有進步。因印文之章法布置能十分合宜也。”弘一法師強調(diào)屏除常人藝術(shù)觀念中的字畫、筆法、筆力、結(jié)構(gòu)、神韻，乃至某碑、某帖、某派，唯獨強調(diào)以圖案法作書寫字刻印。

“圖案法”刻印是以佛教藝術(shù)精神為宗旨，追求單純而寧靜、天真而沖逸的篆刻風格。弘一法師的印學思想，是其自身修行的體驗證悟和佛教精神的彰顯，這種高尚的宗教藝術(shù)精神隨著刀筆自然地流露出來，化為藝術(shù)結(jié)晶，永照后世。