藝術(shù)美學(xué)視角下的電影音樂與情感體驗(yàn)研究

吳詩雅 李佳靜

一、引言

自電影誕生之日起，音樂便與之緊密相連，共同為觀眾塑造獨(dú)特的感官體驗(yàn)。電影音樂是體現(xiàn)影片藝術(shù)構(gòu)思的音樂，是電影綜合藝術(shù)的有機(jī)組成部分，在突出影片的抒情性、戲劇性和氣氛方面起著特殊作用。美學(xué)作為探討藝術(shù)、美和感覺體驗(yàn)的領(lǐng)域，為解讀電影音樂與情感之間的微妙聯(lián)系提供有力工具。本文將從藝術(shù)美學(xué)的視角出發(fā)，深入探討電影音樂如何影響觀眾的情感體驗(yàn)，并將這種影響與電影的藝術(shù)創(chuàng)作緊密結(jié)合，以期進(jìn)一步證實(shí)音樂在電影藝術(shù)中的核心地位和獨(dú)特意義。

二、電影藝術(shù)中的美學(xué)

電影作為20世紀(jì)最具影響力的藝術(shù)形式，自誕生伊始，便與美學(xué)結(jié)下了不解之緣。電影藝術(shù)中的美學(xué)不僅僅是對影像的審美，更是對時(shí)間、空間、動(dòng)作和聲音等元素的綜合考量，這些元素共同塑造了電影的視聽語言。

電影語言的創(chuàng)新與探索始終伴隨著電影的發(fā)展。早期的無聲電影完全依賴于視覺元素來傳達(dá)情感和敘事，而隨著科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，聲音、色彩和特效等元素也被引入，使電影的表現(xiàn)力得到了極大的拓展。[1]電影中的每一個(gè)鏡頭、剪輯和聲效都是導(dǎo)演和電影制作人員在藝術(shù)與技術(shù)之間的權(quán)衡與選擇。在電影藝術(shù)中，尋找真實(shí)與虛構(gòu)的平衡也是一大美學(xué)課題。電影雖然基于現(xiàn)實(shí)，但它并不是簡單的現(xiàn)實(shí)再現(xiàn)，而是對現(xiàn)實(shí)的再創(chuàng)造。導(dǎo)演通過攝影機(jī)鏡頭選擇性地展現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，再通過后期處理，使其呈現(xiàn)出特定的審美效果。電影中的每一個(gè)細(xì)節(jié)，都是對美的追求和對現(xiàn)實(shí)的解讀。此外，電影的敘事結(jié)構(gòu)和影像語言也成了美學(xué)研究的重要對象。電影的時(shí)間性使其與文學(xué)和戲劇產(chǎn)生了關(guān)聯(lián)，但它又通過視聽手段創(chuàng)造了自己獨(dú)特的敘事方式。電影的敘事不僅僅是線性的，也可以是非線性的、碎片化的，甚至是超現(xiàn)實(shí)的，這為電影美學(xué)提供了無盡的可能性和深度。

三、電影音樂的功能

（一）背景音樂與情節(jié)發(fā)展的關(guān)系

背景音樂在電影中的重要性不容忽視。作為電影的無形組成部分，它的存在與電影情節(jié)的推進(jìn)有著直接的聯(lián)系。背景音樂賦予情節(jié)特定的情感，為觀眾提供更為深入的感知層次。情節(jié)在電影中往往經(jīng)歷起伏、轉(zhuǎn)折和高潮，背景音樂起到的作用往往是加強(qiáng)這些情節(jié)變化的情感張力。例如，沖突即將到來時(shí)，音樂節(jié)奏可能會(huì)變得緊張和快速；而在電影的決定性時(shí)刻，音樂則可能轉(zhuǎn)為雄壯和宏大。

同時(shí)，人物之間的關(guān)系和互動(dòng)也常常受到背景音樂的影響。深情的旋律可以使觀眾更加深入地感受角色之間的情感紐帶，而快節(jié)奏的音樂則可能強(qiáng)調(diào)角色之間的對抗和緊張關(guān)系。此外，背景音樂還可以揭示角色的內(nèi)心世界，為角色的動(dòng)機(jī)和情感提供線索。[2]總之，電影的主題和核心思想往往通過情節(jié)來傳達(dá)，而背景音樂則進(jìn)一步強(qiáng)化這些主題和思想。通過與情節(jié)相結(jié)合，背景音樂可以使電影的中心思想更加鮮明，幫助觀眾更好地理解和體驗(yàn)電影的內(nèi)涵。

（二）音樂與人物塑造的關(guān)系

音樂在電影中的應(yīng)用遠(yuǎn)超過簡單的背景填充。它深入角色的靈魂，為人物塑造提供幫助。通過音樂，角色的個(gè)性、情感和動(dòng)機(jī)得到進(jìn)一步的深化，為觀眾提供更為豐富的體驗(yàn)。電影中的人物多種多樣、各具特色，音樂為這些角色特質(zhì)賦予了聲音。例如，主人公的決心和勇氣可能通過雄壯的旋律得到體現(xiàn)，而反派角色的陰險(xiǎn)和狡猾可能由略帶神秘的音效來加以呈現(xiàn)。音樂可以塑造角色形象，使其更具個(gè)性和深度。除了對角色的主要特性進(jìn)行塑造，音樂還能揭示角色的情感世界。角色在電影中的情感變化、內(nèi)心掙扎和個(gè)人沖突經(jīng)常通過音樂得到呈現(xiàn)。[3]

此外，音樂與人物的歷史背景也存在關(guān)聯(lián)。某些音樂元素可能與角色所處的文化背景有關(guān)。例如，一個(gè)來自異國的角色可能會(huì)伴隨具有該地特色的音樂，使觀眾更好地理解和感受角色的身世和文化背景。

（三）音樂在場景過渡中的作用

音樂在電影中的作用絕非僅限于情感的塑造與情節(jié)的推動(dòng)。場景之間的過渡，尤其在電影中，是一個(gè)至關(guān)重要的敘事技巧，而音樂在其中起到核心的橋接作用。通過音樂的細(xì)微變化，觀眾的注意力和情感得到引導(dǎo)，實(shí)現(xiàn)從一個(gè)場景平滑過渡到另一個(gè)場景。[4]場景的過渡可以是時(shí)間上，也可以是空間上或情感上。在這些過渡中，音樂為觀眾提供導(dǎo)航，幫助他們理解情節(jié)的發(fā)展和角色的變化。例如，當(dāng)電影中的故事從白天過渡到夜晚，音樂可能從明快轉(zhuǎn)為寧靜和深沉，為觀眾提供時(shí)間上的線索。

同時(shí)，音樂在場景之間的過渡還可以強(qiáng)化電影的整體氛圍。當(dāng)電影情調(diào)由歡快轉(zhuǎn)為嚴(yán)肅或從輕松轉(zhuǎn)為緊張時(shí)，音樂也會(huì)隨之改變，使整體的敘事流動(dòng)性更強(qiáng)。這種音樂上的過渡不僅能夠加強(qiáng)電影的連貫性，還能增強(qiáng)電影的情感沖擊力。

四、電影音樂與情感傳達(dá)的關(guān)聯(lián)

（一）如何通過音樂傳達(dá)情感

電影音樂作為情感的載體，始終被認(rèn)為是影片情感深度的重要增強(qiáng)器。音樂中的各種元素，如旋律、節(jié)奏和和聲，都可以用來傳達(dá)特定的情感和情緒。首先，旋律作為音樂的主導(dǎo)元素，常常與情感直接關(guān)聯(lián)。簡單、重復(fù)的旋律可能傳達(dá)平靜和安寧，而復(fù)雜、變化的旋律可能傳達(dá)緊張或混亂。旋律的升降和曲線的流動(dòng)性直觀地反映了情感的變化，為觀眾提供情感的指引。其次，節(jié)奏在情感傳達(dá)中同樣占據(jù)重要地位。快節(jié)奏可能引發(fā)緊張和興奮，而慢節(jié)奏則可能帶來沉思和寧靜。通過改變節(jié)奏的速度和強(qiáng)度，音樂甚至可以模擬心跳，進(jìn)而影響觀眾的生理和情感狀態(tài)。[5]再次，和聲的選擇也是傳達(dá)情感的關(guān)鍵。和諧的和聲可能帶來愉悅和滿足，而不和諧的和聲可能產(chǎn)生緊張和不安。通過調(diào)整和聲的復(fù)雜性和張力，使觀眾對電影情節(jié)和角色有更深入的感知。音量和強(qiáng)度也對情感傳達(dá)有直接影響，強(qiáng)烈、高音量的音樂可能產(chǎn)生沖擊感和壓迫感，而微妙、低音量的音樂可能帶來溫柔感和親近感。

（二）經(jīng)典電影中的情感體驗(yàn)與音樂的關(guān)系——以《泰坦尼克號(hào)》為例

《泰坦尼克號(hào)》是20世紀(jì)90年代末由詹姆斯·卡梅隆導(dǎo)演的經(jīng)典電影。影片不僅因其制作規(guī)模和故事結(jié)構(gòu)受到廣泛關(guān)注，其音樂也為觀眾所稱贊。特別是由詹姆斯·霍納創(chuàng)作的原聲帶在整部影片中起到了增強(qiáng)情感深度的作用。電影主題曲《我心永恒》由席琳·迪翁演唱，旋律充滿情感，歌詞內(nèi)涵豐富，與影片中的情節(jié)緊密相連。歌曲在描繪主人公杰克與露絲的浪漫情節(jié)以及泰坦尼克號(hào)悲劇時(shí)刻均有出現(xiàn)，每次都引導(dǎo)觀眾沉浸于對應(yīng)情境的情感體驗(yàn)中。此外，影片中其他部分的背景音樂也呈現(xiàn)出多樣化的情感色彩。在描述愉快情境時(shí)，音樂呈現(xiàn)輕松、明快的特點(diǎn)；而在緊張、危急時(shí)刻，音樂轉(zhuǎn)為急促與激昂，加強(qiáng)了情節(jié)的感染力。當(dāng)影片呈現(xiàn)泰坦尼克號(hào)沉沒的悲劇場景時(shí)，背景音樂選擇了深沉且充滿哀傷的旋律，與影片畫面形成了完美的同步。

（三）音樂與觀眾情感共鳴的機(jī)制

音樂為觀眾提供了一種深入的情感體驗(yàn)，這種體驗(yàn)與其旋律、和聲、節(jié)奏及動(dòng)態(tài)范圍之間的細(xì)致編排密不可分。

旋律是音樂的核心組成部分，與情感的引導(dǎo)和塑造有著本質(zhì)聯(lián)系。上升與下降的旋律軌跡在音樂中產(chǎn)生不同的情感反應(yīng)，使觀眾在聽覺體驗(yàn)中產(chǎn)生與之相應(yīng)的情緒變化。和聲為音樂創(chuàng)造了情感的紋理和深度。主要和弦與次要和弦之間的轉(zhuǎn)換使音樂在情感上呈現(xiàn)出豐富的層次，為聽眾帶來既定的情感指引。節(jié)奏的流動(dòng)和變化與觀眾的生理和情感反應(yīng)直接相關(guān)。較快的節(jié)奏引起緊張和興奮，而較慢的節(jié)奏則使觀眾進(jìn)入冥想和放松的狀態(tài)。音樂中的強(qiáng)烈部分和柔和部分與觀眾的心情高潮與低潮相匹配，從而增強(qiáng)了情感的深度。綜上，音樂中的元素共同作用，形成一種強(qiáng)大的情感共鳴機(jī)制，影響著觀眾的感知和體驗(yàn)。

五、以藝術(shù)美學(xué)視角分析電影音樂與情感傳達(dá)

（一）音樂元素與藝術(shù)美學(xué)的結(jié)合

電影音樂中的各種元素與藝術(shù)美學(xué)有著深厚的關(guān)聯(lián)性。旋律、和聲、節(jié)奏及音樂的結(jié)構(gòu)都在構(gòu)建特定的美學(xué)體驗(yàn)中起關(guān)鍵作用。旋律常被認(rèn)為是音樂的靈魂，一段簡單而又富有感染力的旋律能夠觸動(dòng)人心，成為觀眾耳中的永恒之作，它所帶有的律動(dòng)、高低起伏都在無聲地表達(dá)一種特定的美學(xué)理念。和聲為音樂創(chuàng)造了深度和紋理。通過不同的和弦組合和轉(zhuǎn)換，音樂家可以塑造一種復(fù)雜而又豐富的聲音景觀，這種景觀再次強(qiáng)化了音樂的美學(xué)體驗(yàn)。和聲的選擇直接反映音樂家對于和諧、沖突、解決和平衡等美學(xué)理念的理解。節(jié)奏作為音樂的脈搏，決定了作品的動(dòng)態(tài)和流動(dòng)性。它與時(shí)間的關(guān)系緊密，為音樂帶來一種生命力。通過精心的節(jié)奏編排，音樂家可以控制觀眾的情感反應(yīng)速度，從而使其更深入地體驗(yàn)作品的美學(xué)價(jià)值。結(jié)構(gòu)是音樂中的骨架，它為旋律、和聲和節(jié)奏提供了一個(gè)清晰的框架，一個(gè)均衡且有組織的結(jié)構(gòu)可以使音樂更具吸引力，使觀眾在美學(xué)體驗(yàn)上得到滿足。

（二）電影音樂的創(chuàng)新與傳統(tǒng)

電影音樂的發(fā)展歷程中，創(chuàng)新與傳統(tǒng)始終如兩根紅線交織其中。傳統(tǒng)音樂為現(xiàn)代作品提供了穩(wěn)固的基礎(chǔ)，同時(shí)新的音樂理念和技術(shù)也不斷推動(dòng)電影音樂領(lǐng)域的變革。傳統(tǒng)電影音樂取材于古典音樂、民間旋律以及各種地域性的音樂元素，這些傳統(tǒng)音樂元素為電影賦予了歷史的深度和文化的連續(xù)性。古典音樂的嚴(yán)謹(jǐn)結(jié)構(gòu)與精湛技藝往往被用來強(qiáng)調(diào)某種情感或事件；民間旋律則能夠迅速引發(fā)觀眾的共鳴，使他們與電影中的人物和情境建立起深厚的情感聯(lián)系。與此同時(shí)，電影音樂界的工作者們不斷采用前衛(wèi)的技術(shù)和思維為影片創(chuàng)造全新的聲音體驗(yàn)，電子音樂、實(shí)驗(yàn)音效以及跨界合作都為電影音樂帶來了新的活力，這種創(chuàng)新不僅僅是為了追求新奇，更是為了精準(zhǔn)地配合電影的情感節(jié)奏，以及為觀眾帶來更為豐富的感官刺激。

（三）音樂的和諧、對比和節(jié)奏在情感傳達(dá)中的作用

電影音樂在情感傳達(dá)中的力量，很大程度上得益于其內(nèi)部的和諧、對比以及節(jié)奏。和諧是音樂中各種聲音之間的關(guān)系。在和聲的層次上，和諧為音樂提供了豐富性和深度。和諧關(guān)系的選擇可以強(qiáng)調(diào)某一情感，如溫暖、緊張或輕松。某些和聲關(guān)系可能令人感到不安，而另一些則提供舒適感，這種差異性有助于音樂家在影片中構(gòu)建特定的情感氛圍。對比在電影音樂中同樣具有重要意義。通過使用不同的旋律、和聲或節(jié)奏，音樂家可以在作品中創(chuàng)造張力，例如，明亮與黑暗、快與慢的對比都可以被用來強(qiáng)化情感的動(dòng)態(tài)范圍。對比還能夠幫助塑造電影的敘事結(jié)構(gòu)，為情節(jié)高潮或情感轉(zhuǎn)折提供必要的音樂背景。節(jié)奏是音樂的動(dòng)力源泉，它定義了音樂的流動(dòng)性和速度，決定了作品的整體感覺。快節(jié)奏可以使人產(chǎn)生緊張、興奮或活躍的情感，而慢節(jié)奏則可能傳達(dá)深沉、沉思或悲傷。節(jié)奏的選擇和變化為電影提供了情感脈搏，幫助觀眾與作品中的情感和情境保持同步。

六、在電影音樂創(chuàng)作中融入藝術(shù)美學(xué)的方法

電影音樂創(chuàng)作中融入藝術(shù)美學(xué)需要深入地進(jìn)行審美價(jià)值觀的理解和音樂技能的應(yīng)用。作曲人首先必須理解電影的核心主題、情感和敘事結(jié)構(gòu)，確保音樂與影片的視覺元素和情感質(zhì)感相匹配。

而電影音樂創(chuàng)作中的藝術(shù)美學(xué)考慮則要求作曲人具有對和聲、旋律、節(jié)奏和音樂結(jié)構(gòu)的深入了解，可以借鑒歷史上的音樂風(fēng)格和流派，從中汲取靈感，并將這些經(jīng)典元素與現(xiàn)代技術(shù)和理念相結(jié)合，以創(chuàng)作出獨(dú)特的聲音風(fēng)格。融入藝術(shù)美學(xué)的另一個(gè)方面是考慮音樂與電影的整體和諧性。電影音樂不僅僅是背景填充，更是影片情感和敘事的重要組成部分。因此，作曲人必須確保音樂在審美上與電影的其他元素相協(xié)調(diào)。

此外，電影音樂的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)反映出電影所探討的深層次主題和情感，使觀眾能夠在聽覺和視覺之間建立更深的情感連接。因此，需要作曲人有足夠的敏感性，以確保音樂不僅僅是表面的裝飾，而是深入地與電影的情感和敘事相結(jié)合。

七、結(jié)語

電影音樂在影片中的重要性不容忽視，從藝術(shù)美學(xué)的角度看，電影音樂提供了深入探討電影中各種情感和主題的獨(dú)特途徑，通過對電影主題內(nèi)涵的深入了解，作曲人能夠創(chuàng)作出與電影完美融合的音樂作品，從而強(qiáng)化影片的情感沖擊力和敘事深度。當(dāng)電影音樂與藝術(shù)美學(xué)相結(jié)合時(shí)，觀眾可以體驗(yàn)到一個(gè)更加完整、豐富和引人入勝的藝術(shù)世界。為了保持這種協(xié)調(diào)性，作曲人要確保音樂在技術(shù)和情感上都與電影相協(xié)調(diào)。電影音樂的目標(biāo)是為觀眾提供一個(gè)無縫的、多層次的審美體驗(yàn)，從而進(jìn)一步強(qiáng)化電影的藝術(shù)價(jià)值和影響力。

參考文獻(xiàn)：

[1]孟憲宇.電影藝術(shù)與電影音樂的協(xié)調(diào)發(fā)展初探[J].大觀（論壇），2023（05）：78-80.

[2]王璨.被忽視的藝術(shù)：電影中的現(xiàn)代音樂[J].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)，2023（04）：53-62.

[3]卜瑤.傳播視角下電影美學(xué)的表現(xiàn)與運(yùn)用分析[J].喜劇世界（下半月），2023（03）：121-123.

[4]付磊，劉大可.論新媒體時(shí)代攝影藝術(shù)的美學(xué)視角[J].明日風(fēng)尚，2021（07）：47-48.

[5]錢音旋.電影音樂對觀眾情感體驗(yàn)的作用機(jī)理分析[J].劇影月報(bào)，2019（02）：12-14.

（作者簡介：吳詩雅，女，碩士研究生在讀，河北傳媒學(xué)院，研究方向：廣播電視編導(dǎo)；李佳靜，女，碩士研究生在讀，河北傳媒學(xué)院，研究方向：電視編導(dǎo)與制作）

（責(zé)任編輯 葛星星）