淺析紫砂套組作品《禪蓮》的形體之美與人文意蘊

繆錫強

紫砂壺的發展離不開茶文化的盛行，兩者可謂是相輔相成，相互成就。飲茶已經成為了我們生活之中的一個日常習慣，談到飲茶，我們就會想到茶禪一體，茶道文化也極具禪意。禪意這個詞語的運用在中國傳統文化之中也極其常見，禪意的來源正是佛教文化。佛教的歷史悠久，對大家的影響也不用過多贅述，佛教文化之中也經常會出現蓮花的元素，這也是筆者創作這套紫砂作品《禪蓮》的用意。

當我們談到紫砂壺，就不可避免地會提及宜興。宜興作為中國陶器之都，其對紫砂壺的發展奠定了十分重要的基礎。江蘇宜興可謂是人杰地靈，地處江南水鄉，豐富的文化資源以及水鄉的吳儂軟語，為紫砂藝術骨子里的儒雅打下了基礎。江南水鄉的地理優勢，讓各式各樣的風景都能在宜興得到展現。從漫山遍野的竹林到江南水鄉亭亭玉立的荷花，從小橋流水人家到喀斯特地貌的山脈，宜興囊括了全部。南朝四百八十寺，宜興當地的禪意更是不用多說。天時地利與人和，造就了紫砂藝術的繁榮發展。喀斯特地貌的地理特點，也產出了全世界最有名的紫砂泥料。好的紫砂泥料是一切的基礎，它的色彩、質地、透氣性、可塑性等等方面都會影響到一件紫砂作品最后的狀態。筆者創作《禪蓮》時選用的是最經典的原礦紫泥，顧名思義這種泥料的色澤是偏深泛紫的，通體色澤均勻，較暗的色澤將紫砂藝術的神秘感進行了勾勒，同時也將紫砂該有的莊重之感進行了呈現。燒制過后的《禪蓮》顏色更加濃郁，光澤度也更好，細膩的觸感在經過長時間的泡養之后會更加光滑。原礦紫泥極佳的透氣性，讓《禪蓮》更適用于日常與三五好友的品茗聚會，感受茶的本味，修身養性，感受生活之中的點點禪意。

這件紫砂作品《禪蓮》的造型十分簡約，沒有過多的裝飾點綴，僅用幾根流暢的線條對蓮花的意境美進行了展現。紫砂套組中的紫砂壺，造型以經典的圓器為創作原型，壺身也參考了十分經典的西施壺，橢圓的形制讓壺身看起來更加流暢圓潤，弧度也恰到好處。壺蓋與壺身的銜接之處筆者特地制作了線圈般的裝飾為整件作品增添線條的層次感，同時壺蓋與壺身的銜接也十分完美，仿佛融為了一體。壺嘴與壺把的設計都仿照了最經典的形制，三彎流的壺嘴出水利落干脆，不拖泥帶水；耳朵狀的壺把使用方便，不易打滑，同時也與壺身的比例十分和諧，構成了一個有機的整體。壺鈕的設計也別具巧思，壺鈕雖小，但依舊精致可愛，筆者將壺鈕制作成了與壺身相類似的形狀，起到了一個呼應的作用，十分的巧妙。《禪蓮》套組中的兩個茶杯起到了襯托紫砂壺的作用，同樣延續了圓器的造型，杯口圓潤，簡單的茶杯造型沒有喧賓奪主，反而將紫砂藝術的典雅大氣顯露無疑。紫砂壺與茶杯的組合構成了一個整體，將紫砂的儒雅與禪意之道完美融合。

“料到如來修已到，蓮花心地藕聰明。”蓮花自古以為就是文人墨客心中追捧的高潔之物，蓮花的亭亭玉立與出淤泥而不染的品質，讓蓮花成為了圣潔的象征。自然而然，蓮花也與禪意相聯系在了一起。在中國傳統文化歷史之中，蓮花與禪文化也確實是息息相關的，禪意中蓮花的出現也是極為普遍的。禪與茶一體，筆者在這件《禪蓮》中，用禪意裝飾了壺身，用極具線條感的蓮花的塑型來展現佛教精神所承載的理念。滌塵凈心，這即是佛道之途，亦是茶道之本。蓮自足下生，筆者將蓮花的紋理裝飾于壺身的下端，仿佛是有佛足踏蓮而行。步步生蓮，就是如此。從另一種角度出發，又仿佛是菩薩端坐于蓮花寶座之上，將禪意之中的那一抹清靜、圣潔展現給了眾人。作品《禪蓮》將紫砂文化、佛教文化互相交融，又將其與茶文化相互契合，可謂是真正做到了“蓮含清韻，壺融禪意”。

總之，《禪蓮》這組紫砂作品是筆者精心之作，通過這件作品將紫砂文化與禪意文化進行跨文化的融合，同時也將傳統文化在紫砂壺身上得到了體現。《禪蓮》將抽象的禪意以蓮花的象征寓意寫實地進行了展現，體現出紫砂藝術的包羅萬象以及極強的學習能力。在紫砂壺的傳承之中，堅守初心、堅守經典固然重要，但是也要符合時代的口味，不斷創新，才能屹立不倒。我們需要不斷提升自身的文化以及藝術修養，才能汲取源源不斷的靈感，讓紫砂藝術繁榮發展！