胡曉燕 宋益群
《義務教育課程方案(2022年版)》特別強調,要“加強課程綜合,注重關聯”“開展跨學科主題教學,強化課程協同育人功能”。加強音樂學科與其他課程融合,運用音樂教學內容合理設計跨學科主題學習,落實“五育”并舉,促進學生健康全面發展是藝術課程教學的努力方向和奮斗目標。音樂教師要以藝術美為核心,引導學生在感受美、欣賞美、表現美、創造美的過程中逐步形成藝術核心素養,培養學生適應未來發展的正確價值觀、必備品格和關鍵能力,使其成長為德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人。
運用聯想,關聯藝術作品領略和諧之美
要讓學生從“無形有聲”的音樂和“有形無聲”的書法作品中感受其豐富內涵,需要開發學生的聯想能力,啟發學生通過具體作品發掘其關聯性,為進一步提高審美能力奠定基礎。
在學習歌曲《采菱》時,筆者選擇了書法作品《西洲曲》輔助教學。《采菱》是一首曲調婉轉流暢、歌唱江南水鄉的歌曲;《西洲曲》通過朗朗上口的古樂府民歌,講述了采蓮姑娘的故事。學生很快學會了演唱歌曲,進而對江南水鄉泛舟采菱產生興趣。教師適時引導學生展開想象:一群小伙伴或在河里游泳,或劃著小船在荷花叢中穿梭。帶著對水鄉采菱的興趣,學生欣賞了字跡清麗、筆法流暢的書法作品《西洲曲》,仿佛看到江南水鄉曲折流動的河水,筆鋒盡處似有水霧氤氳,蜻蜓立在枝頭。學生欣賞后,便開始分享他們心中的水鄉:碧波蕩漾的水中,搖曳著圓圓的荷葉、亭亭玉立的荷花,荷花叢中還藏著紅菱……有學生描述寧靜和諧的靜態美景,有學生想象自己采菱采蓮的過程,有學生詢問菱角是長在荷花上嗎,打算畫一幅寫實的水鄉豐收圖……通過盡情聯想,學生對水鄉風情有了更加深刻的了解,仿佛品嘗了歌曲里“山中的清泉香噴噴,湖里的水菱甜又爽”的江南美味,同時置身于《西洲曲》“采蓮南塘秋,蓮花過人頭。低頭弄蓮子,蓮子清如水”的美景之中。整個教學過程中,學生欣賞到的不僅是音樂、書法作品,還有文字語言之美,還能感受水鄉的美景如畫,領略人與自然的和諧之美。
聯系實際,結合藝術作品探尋生活意趣
音樂教學必須貼近生活,藝術不僅是“陽春白雪”,同樣是“下里巴人”,只有貼近學生生活實際,才能讓藝術熏陶真正落實,讓美育不再是“空中樓閣”。
小學音樂教材中的古詩新唱內容,特別適合開展“音樂+書法”融合教學。教師引導學生唱古詩、賞書法并嘗試跟隨音樂摹寫古詩。為了激發學習積極性,教師應結合學生生活經驗,感受生活中的藝術。如古詩歌曲《梅花》中膾炙人口的兩句詩“遙知不是雪,為有暗香來”,教師可通過展示梅花圖片引導學生回憶自己是否見過梅花。如果學生沒見過梅花,教師可通過常見花卉引導學生想象“自己走在路上忽然聞到一陣清香,原來是鮮花開放”的場景,進而體會:詩人遠望一片潔白卻知道那不是雪,因為早已聞到了梅花的香氣。教師也可以帶一枝梅花作為教具,讓學生體驗“踏雪尋梅”的雅趣。這樣一來,學生能夠將“詠梅”和現實生活中的美好聯系起來,充分體會梅花凌霜傲雪、暗香襲人的風采,進而深入品味歌曲和書法中的梅花風骨與創作者的情感志趣。這種古詩新唱,既可以實現藝術與生活的聯系,也可以升華學科間的融合,讓學生從藝術之美中體會文學之美,從文學之美感受自然之美,以開闊的視角全面看待學習與生活,讓所學知識融會貫通。
視聽交融,感受藝術作品同源共性之美
音樂是聽覺藝術,書法是視覺藝術,要將書法與音樂有機融合,就要充分發揮學生的視聽能力,讓學生感受音樂與書法的共性之美。教師可結合成語、典故、寓言等,簡要介紹藝術作品相關基礎知識與創作背景,確保學生在足夠的知識支撐下有感而發。
教師可以開門見山,直接展示本課學習內容,讓學生通過欣賞介紹音樂或書法作品的宣傳片、講解視頻等,對學習內容產生興趣;也可以巧用“說說自己的感受”或者“誰知道XX作品”等問題打開學生的話匣子。若學生擁有該知識儲備,或者比較擅長賞析這種藝術,教師則助其提升,啟發產生更多思路;若學生感到迷茫,教師要及時普及知識,提高學生認知,促其與藝術之美對接。教師還可以直接將背景知識等內容放在導入部分,幫助學生總體把握本課教學內容,隨后逐步深入,一同沉浸在美學世界中。在教學過程中,“如何聽”和“如何賞”需要教師根據學生的水平、個性等進行調整。
確定了素材內容,教師應思考怎樣帶領學生沉浸式感知、賞析作品。筆者的經驗是“聽音樂”不可“全程聽”。整堂課從頭聽到尾,作品就成了背景音樂,氛圍感或許能保持,卻忽略了主題。因此,整曲傾聽、片段欣賞、邊聽邊唱、打節拍做動作等環節要穿插其中。“賞書法”應當“動靜結合”。書法作品的展示要與播放動態素材相結合,如通過觀看書寫視頻,直觀感受書法家書寫過程;通過播放藏品制作講解、宣傳視頻,將當時的社會風貌、創作者的情懷志趣、精妙絕倫的著作原稿一一呈現,帶領學生走近歷史,了解文化,且聽且看,且賞且析。學生多種感官被調動,注意力高度集中,更能充分感受音樂和書法作品的同源性和共性之美。
巧用通感,跟隨音樂旋律感受書法節奏
“通感”也叫“移覺”,能夠使感覺轉移,將人的視覺、嗅覺、味覺、觸覺、聽覺等不同感覺互相溝通、交錯,使被描述的客觀事物形象更加立體、鮮明。音樂與書法聯動,也可借助通感方式,連通聽覺效果與視覺效果,讓學生隨著音樂旋律感受書法運筆節奏。如讓學生用手指跟著音樂打節拍,通過凌空描摹、感受書法作品的筆勢。當學生對音樂、書法作品熟悉之后,便可化身為一名“書法家”,以手指為筆跟著音樂節拍進行創作。教師也可讓學生拿起筆來聽著音樂真實地寫一寫。
為了給“通感”創造條件,選擇音樂和書法作品時要綜合考量藝術風格、節奏等要素。比如欣賞張旭草書作品《肚痛貼》,此書字如飛瀑奔瀉,開合狂放,背景音樂不宜選擇婉轉曲調的音樂作品。看過《肚痛貼》后,有學生說:“真的感覺肚子很痛,一開始他的字跡還比較整齊,后面就飛起來了。”也有學生表示:“欣賞這幅作品應該配一首更加豪放的曲子,作者雖然不舒服,但他很興奮,看起來張牙舞爪的……”學生通過欣賞書法,在教師的指導下嘗試選擇合適的音樂作品作為此書法的“靈魂伴侶”,并能有理有據點評一二。如果說觀其字如見其境,僅僅發揮了視覺與聯想能力,那么看到書法作品,心中仿佛奏響了音樂,則實現了通感。“音樂+書法”的融合是視聽藝術的有機結合,音樂形式的曲折跌宕,書法變化的動靜柔剛,二者既各具魅力,又兼具藝術美感。以鑒賞書法的方式聽賞音樂,以聽賞音樂的方式鑒賞書法,可以更好地引領學生一起感受視聽世界中動與靜的和諧之美。
“音樂+書法”教學融合既具可行性,也具必要性,二者幫助我們探索世界,了解人類,將美學哲思傳遞給藝術活動的參與者。在對美的追尋中,在對人與未知世界的探索中,音樂與書法課程充分發揮協同育人功能,引發學生共鳴,通過感受、模擬創造美的過程,追尋美的蹤跡,展開美的想象,收獲美的享受,提高欣賞美的能力與素養,從而樹立歌頌美、傳播美、傳承美、創造美的意識,提高踐行美的能力。
音樂在心靈奏響,書法以風骨寫就。在千百年歷史發展歷程中,音樂與書法始終是人類文化中的動人篇章,是豐富人們生活、充實人們心靈的藝術。音樂與書法的教學融合,既是對志趣同歸的創新,也是美育中的靚麗風景。有形與無形間的轉化將會打破時空的束縛,無聲與有聲的交織也將實現文化理念的突破,在融入書法的音樂課堂中,小小少年們將學會在美的世界中創造更美的生活。
責任編輯/曹小飛