新媒體語境下講好中國故事探究
——以《哪吒之魔童降世》為例

徐 赫 李 陽

一、研究背景

2013 年，在全國宣傳思想工作大會上，習近平總書記首次提出“講好中國故事”的重大論述，為傳承中華優秀傳統文化指明了方向。2021 年5 月31 日，習近平總書記在主持中央政治局第十九屆第三十次集體學習時強調，講好中國故事，傳播好中國聲音，展示真實、立體、全面的中國，是加強我國國際傳播能力建設的一項重要任務。

講好中國故事，為廣大人民群眾提供精神食糧、增強民族自信心自豪感，凝聚民族精神和傳統文化；發出中國聲音，提升國家軟實力文化的親和力、國家創造力的親和力、思想影響力和觀念文化的親和力、文化產品的傳播力和輻射力，是擺在我們每一位文藝工作者面前的一項重要的任務。

作為軟實力的一種表現形式，動畫電影也是一種國家形象和國家文化的表達。當下，越來越多的中國消費者接受并喜愛國產動畫作品，大量的國產動畫、原創動畫IP 的銷售以及聯動游戲的授權和運營深受消費者青睞，無論是國產動畫電影，還是視頻網站活動。跨入新時代，中國動漫如何取得高品質的發展，還有待于更深層次的探討。

《哪吒之魔童降世》(以下簡稱《哪吒》)作為動畫電影于2019 年夏季上映。截至2022 年9 月17 日，其票房已超過50 億元，位列內地電影票房總榜季軍。華語影史動畫電影票房第一，被奉為“國漫英雄”。但三年過去了，國內依舊沒有其它動畫電影超過這次票房，是什么造成了這個現象，中國動畫如何將中國故事講好？如何創造一個屬于中國的“動漫宇宙”，實現軟文化變“硬”，傳承傳統文化，這背后值得深思。

二、《哪吒》是如何脫穎而出的

《哪吒》刷新紀錄，成為全球單一市場票房最高的動畫電影，對我國動畫市場形成極大刺激。導演餃子曾表示“不為顛覆而顛覆，一切服務于主題”，影片之所以大獲成功，與理性的傳承和大膽的創新是分不開的。

（一）重塑傳統形象，引發受眾共鳴

《哪吒》中的大部分人物造型都進行了重新塑造。《哪吒》這部影片很好地詮釋了什么叫“推陳出新”，它對原有的人物形象進行特征化的修改，讓不同人的特征盡顯于觀眾的視野之中，哪吒的古靈精怪，太乙真人的風趣幽默，都為觀眾留下了十足的記憶點。同時，它還順應著時代潮流，為不同的角色搭配不同的造型風格，使得《哪吒》整部影片都充滿了豐富的藝術風格和奇妙的視覺體驗。這種在原有形象下進行重新闡述，在不丟失其“本體”的情況之下進行修改的手法是能夠引起大眾以及市場共鳴的。

（二）情節合理改編，符合現代人情

戲說不是廢話，雖然全片新增了混元珠、被囚禁在海底煉獄的龍族、騎著豬的太乙真人、說話結巴的申公豹等諸多原著神話中沒有的設定，但其劇情發展始終沿著原著故事的主線脈絡，圍繞人物性格不斷向前推進。

創作團隊在緊扣原著劇情的同時，還對一些在現代語境中顯得過于尖銳的劇情進行了脫胎換骨的改造。比如“哪吒弒父”的情節，在封建社會講究“父為子綱”的大背景下，“弒父”對于那個年代的人來說，是對人生最強烈的反抗，也是哪吒反抗精神最能體現的有力佐證。但是，在如今講究民主的開放家庭里，這樣的交鋒未免太過慘烈。取而代之的是當今社會都有所共鳴的話題“家庭之中的父子的矛盾”。改編后的放映版電影情節中李靖為了救哪吒，四處奔走，忙得不亦樂乎。甚至為了兒子的命不惜犧牲自己，哪吒也是言聽計從配合父母的教誨。在不影響主線劇情的情況下，“弒父”情節被刪減，不僅讓影片增加了一絲溫情的氣息，也讓哪吒與“魔丸”的身份之爭更加凸顯出來。

（三）擺脫“失語”困擾，盤活傳統文化

令人眼花繚亂的中華意境，蓮花形象的一再出現，龍族形象的精心設計，“山河社稷圖”與過山車等現代游樂項目的組合，坐騎打個噴嚏噴出視頻回放的魔幻效果，無一不讓新時代的中國傳統文化元素煥發出勃勃生機。在觀影過程中，我們可以清晰地感覺到，那是一個存在于古書傳說中的神仙世界，但同時又讓人覺得親切無比。制作團隊用他們巧妙的設計，讓中國傳統文化在現代語境中娓娓道來，綿延千年的中華文化得以傳承。

（四）樹立全齡意識，吸引不同觀眾

長期以來，中國動畫都被詬以“低齡化”，只是給小孩子看的作品。但隨著《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇：緣起》等作品的橫空出世，讓不少人意識到，原來不會去消費國漫的中國動畫也可以很酷、很成人。如果說《大圣歸來》是中國動漫成人化的星星之火，那么《哪吒》則是中國動漫向全齡化發展形成燎原之勢的一次強力沖鋒。不同年齡層次看這部動畫的角度不一樣，低齡觀眾可以在優秀的視覺畫面中感受到強有力的文化刺激，青少年可以從哪吒和敖丙間的關系中品味到友情的心心相惜，感受家長想的是如何管教孩子。如此既能促進家庭關系和睦，又能寓教于樂的動畫，想必都值得每個家長帶孩子去觀看。

三、中國動畫在講好中國故事的前提下如何破局

（一）拓寬受眾，創造全齡化品牌IP

動畫的受眾面不應僅僅局限在低幼兒童。而應該是老少咸宜的，同一IP可以根據不同年齡段進行不同形態的藝術加工，以達到最適合當前年齡觀眾的水平，全民的參與才能印證“中國故事”講好了。我國早期動畫多是以“早教”形式出現，對于出生于上個世紀70年代和80 年代現已經步入壯年的群體來說，往往認為看動畫是幼稚、不成熟的表現，這種看法是片面的，實際上動畫是一種藝術形式，它也不單單是只有“早教”這一種形態，其所承載的內涵和蘊意是由內容所決定的，而非單純的動畫形式的外殼。創造全年齡IP 可以使我國動畫市場的類型題材出現差異化和多元化，可以使我國的文化不會出現文化斷層的現象，對文化傳承、傳承意義重大。但是也要做好年齡化的尺度，一些并不利于兒童的元素不應該出現在兒童能看到的動畫之中，過于“獵奇”的動畫會對兒童的心理健康產生不利的影響。

（二）繼承風骨，技術與藝術有機融合

動畫技術早已發展多年，動畫制作的流程也在不斷創新，數字技術和動畫藝術進行良好的結合是破局的關鍵路徑。不論是傳統中國動畫還是傳統迪士尼動畫，他們都采取逐幀手繪攝影的方式，以達到1 秒24 張的流暢視覺體驗；一經面世就引起國際轟動的《小蝌蚪找媽媽》也是在做好每一張畫面以后進行攝影后達到的效果，顯然，這種方法費時費力，門檻極高。而當數字技術發展后，使得二維、三維的制作變得可能，電子設備可擦寫，可定義的形式更是改變了傳統動畫的制作流程，制作者可以在數位屏上進行作畫，這種可更改的邏輯加速了動畫產出的速度，而三維動畫的發展也愈加火熱。《哪吒》這部電影便是使用三維技術制作而成，這種技術流程便是如今動畫電影行業所普遍使用的流程，從模型綁定，到動畫渲染，最后是特效合成等不斷發展，愈加便捷的新技術需要有意義且有內涵的藝術故事來對其進行填充，單純地堆砌技術會使做出來的動畫丟失風骨，缺乏靈魂，只有實現技術和藝術的有機融合才可以讓藝術的價值實現最大化，兩者相輔相成，互相成就，這樣可以讓中國故事可以被更多的人了解。

（三）及時創新，改善動畫產業鏈條

我國動畫影業當前處于蓬勃階段，習近平總書記強調指出，講好中國故事、傳播好中國聲音，展示真實、立體、全面的中國，是加強我國國際傳播能力建設的一項重要任務。在政策的不斷扶持以及疫情常態化的大環境下，我國逐漸建立起一套獨屬于我國的動畫影視產業鏈，在動畫影視策劃時就將重點落在了中國故事上，中華文化博大精深，蘊涵著豐厚的內涵。對于當代藝術創作者來說是取之不盡、用之不竭的靈感源泉，如今的制作流程也已成熟，對當前動畫影業最大挑戰的是疫情常態化以來觀眾對于電影院觀影這種非必須需求的期望降低，相應的消費減少，而導致原有的產業鏈條難以支撐。解決當前產業鏈難題的方法之一便是進行IP 拓展，加強衍生IP 的制作與發行，豐富原本單一的票房盈利模式。

（四）增大影響，構建中國動畫宇宙

中國神話故事息息相連，其內涵聯系與獨特風格是其他文化不曾擁有的。而將故事講好，將每一個故事建立起內在聯系，建立一個中國動畫宇宙，以此來提升文化傳播影響力，讓作品從過去的單元化到如今的系列化、體系化、宇宙化，是講好中國故事的破局之法。“漫威電影宇宙”便是以同一個世界觀進行不同人物故事塑造的一個“漫威宇宙”，這種宇宙的建立對于文化傳播是一種強有力的加持，在不同電影內容中進行多人物塑造，最后塑造出一個立體形象的手法。對于中國動畫來說，建立這種“互現”的動畫宇宙擁有得天獨厚的優勢，首先，中國文化存在這種豐富內涵的文藝故事，取之不盡用之不竭；其次，中華文化的內涵不是單純片面的，而是全面立體的，宇宙的建立可以更好地輔助故事的敘述，更好地讓各種不同的人體會到中華文化的魅力，主動對中華文化產生興趣。所以，建立中國動畫宇宙傳播中華文化是復興中華文化的破局之法。

四、結語

中國動畫想要走向更大的舞臺，干出一番更大事業，唯有筆耕不輟地創作、繼承傳統、推陳出新才是最好的方式。中國動畫要以國風經典為依托，以傳統文化為內核，創作出更多屬于中國人自己的好故事。