浮雕藝術在現代配飾中的應用

孫謀

摘 要：浮雕是一種高于基材表面，并依附在一定形體上的造型藝術，它是介于圓雕和繪畫之間的形象塑造，浮雕既可像繪畫一樣表現各種宏大的場景及豐富內容，也可以用于表現各類小型物品的裝飾。隨著人們生活水平的提高，家居陳設和私人飾品的需求越來越旺盛，其市場潛力也非常大。浮雕飾品以自身所特有的審美價值，為其出現并活躍在藝術品、裝飾品市場創造了有利條件，因此，利用浮雕可以小型化的特點，運用不同的工藝及材料語言和傳統造型方式相結合，針對飾品、家具、收藏品、部分家居陳設等方面，打造出新穎而又兼具個性特點的配飾作品，使其能更好地融入人們的日常生活中并發揮其藝術價值。

關鍵詞：浮雕；小型化；形式美；工藝技術

中圖分類號：J524文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）32-00-03

隨著人類文明的發展和人們審美眼光的改變，人們將對美好的追求和現實的生活相結合，慢慢試著在器具上進行浮雕藝術作品的創造，好的浮雕設計可以調節使用者的情緒，給人們帶來更愉悅的心理享受。不同環境、不同傳統和文化中使用的器皿具有不同的特點，融合文化選擇合適的浮雕設計，不僅可以美化環境，凈化眼睛，還可以改善文化氛圍，形成獨特的表現形式。例如，如果主題餐具所用的器皿采用玫瑰雕刻的浮雕設計，將突出就餐環境的浪漫氛圍。再比如，以荷花為浮雕主題的首飾，會更好地襯托出寶石或貴金屬的高雅。

一、現代浮雕的表現手法

（一）透視法

浮雕制作的透視法指的是在塑造畫面物體的立體效果時，對物體空間進行壓縮處理，形成形體上層次的疊壓關系。透視法分為一點透視、兩點透視和散點透視等，例如，意大利文藝復興時期藝術家基培爾提的浮雕作品更多運用了一點透視來表現畫面的空間感。近大遠小的透視規律被遵循，通過壓縮維度展現空間位置的遠近關系。

在中國浮雕藝術制作中，由于人的視覺點和浮雕面的關系，出現了散點透視和破時空透視等特殊藝術形式。散點透視法是中國浮雕藝術中的一種重要透視法，它不同于西方的焦點透視法，而是展現出獨特的藝術效果。散點透視法允許藝術家從不同角度或時間差異來組合視覺對象，提供更自由的創作體驗。這種方法被廣泛用于中國古代浮雕作品，如龍門賓陽洞帝后禮佛圖、大足石窟中的“三品九生”圖等。在當代浮雕制作中，散點透視的構圖更加自由，追求二維平面空間的分割與結構，具有獨特的形式感。它可以更好地呈現創作意圖，將具有時間跨度意義的對象組織成一幅圖像，比焦點透視更具靈活性[1]。

（二）“線”的運用

“線”作為中國傳統藝術中重要的造型語言，承載著藝術家對東方哲學的思考，并具有流動的韻律性。這種造型語言廣泛應用于歷代著名的浮雕作品中，如原始玉琮、畫像石刻、建筑裝飾等。線條在浮雕藝術中的運用可以追溯到藝術的起源——史前巖畫，古代陶器浮雕裝飾線條的韻律也令人陶醉。從古代陶器到商周時期的青銅浮雕裝飾，再到東漢時代墓室石刻藝術，線條的運用逐步演變，強調線型的凹凸性，創造豐富多變的圖像，展現東方風情之美。宋代時期，線條的運用更加多樣化，強化了畫面的力量感，豐富了畫面的細節，使其更加生動。可以看出，中國古代浮雕藝術尊重“線”的造型語言，利用線條的曲直、長短、粗細構建出生動的形象特征，并賦予如詩歌般的韻律節奏感，體現了裝飾美感和形式美感的民族特色。

沈文強在創作浮雕作品《樂章篇》時，巧妙運用線條的弧度、凹凸度和密度變化來勾勒形象對象，強調形式的聯系與轉折關系，尤其在表現服裝圖案的裝飾性與結構性方面，生動地表達了“線”流動性的藝術語言。這種靈活運用線條的創作方式展示了線條的多樣化運用，突出了其在創作中的重要性。以線造型、以線達意，在長期的歷史實踐與發展過程中，被賦予了概括性、象征性和抽象性等特色。當前的浮雕創作以創新為目標，尋求從傳統中獲取靈感，探索新的形式和規律，以實現思想、形式、美學和生產的完美融合。這種創新精神使得浮雕藝術保持活力，不斷演變并吸引更多人關注和欣賞。

（三）構圖法

構圖是浮雕畫面的重要組成部分，它能科學地組合和穿插藝術形象在浮雕畫面中，形成藝術組織結構，創作出富有藝術感的浮雕作品。古代浮雕藝術圖案具有多樣的構圖形式。以漢代浮雕藝術為例，通過形狀的大小來區分主次人物，靈活運用各種畫面元素作為空間主題的邊界，打破刻板的布局方式，將豐富繁多的內容情節鋪陳開來，做到前后連貫、疏密有致、相互呼應，并具有一定的審美享受，在打破現實時間與空間的藩籬與束縛的同時，盡情地顯示出情感世界的浪漫幻想，突出浮雕制作的匠心。古代亞述雕塑也展現了浮雕作品獨立的整體效果和連續性的特點，隨著時間的推移，浮雕作品的構圖逐漸向完整的、連續的作品發展。隨著時代的進步，浮雕構圖也不斷豐富演變，適應不同時代和地域的特點。藝術家彥涵在負責《勝利過江》浮雕構圖設計時，通過特殊題材凸顯了解放軍雄獅般的氣勢。構圖上突出平衡和動感，具有裝飾性，展示了浮雕構圖的設計過程，強調通過綜合設計來實現預期效果[2]。

總的來說，浮雕構圖是一個需要不斷思考和組織的過程。古代浮雕藝術為現代構圖提供了豐富的參考，現代創作應繼承傳統并發展新的構圖規律，創造更具創意和畫面氣質的優質構圖。

（四）壓縮法

浮雕藝術中物體按構成比例被壓縮成平面體，創造近大遠小和近厚遠薄的對比，使各層平面呈階梯狀與底面相對應。這種技巧突顯了物體的立體感和空間深度，為藝術作品增添了動態和層次感。以雕塑家李象群的《爭霸春秋》浮雕為例，通過將人物壓平組合在一個畫面上，創造了戰爭的宏大場面。此種構圖方式使觀者能夠感受到戰爭的壯觀氛圍和人物間的緊張關系。在中國古代雕塑中，塑造人物或動物形象時并不追求嚴格的比例和解剖關系，而強調氣氛、情感和體驗。重視功能、關系、節奏的審美意識，強調人物和動物的魅力和形象。中國式美學強調“以形描繪神”，強調神的重要性超過形式，以塑造人物精神氣質和人格特征為重點。但在西方的浮雕藝術中采用了幾何圖形、解剖和透視的概念，追求自然所見的客觀真實。總的來說，中國傳統雕塑更注重內在形象氣質的塑造，而西方雕塑更傾向于外在形體的研究刻畫。

在現當代藝術創作中，我們應該兼收并蓄這兩種不同的藝術審美，再結合創作者的思想和體驗進行取舍，從而創作出符合當下時代和環境的作品。現代浮雕不斷創造出新的形式感，如利用不同材料制作金屬片，在模具中成型，然后附著在平面上進行裝飾浮雕。這些作品呈現抽象性，豐富了環境氛圍，使墻壁不顯得空洞。現代浮雕也通過光的照射作為陪襯，創造不同的視覺感受，增強作品的視覺呈現，常應用于抽象物體的表現。這種創新形式為浮雕藝術帶來了更豐富多樣的表現方式和更廣闊的創作空間[3]。

二、生活器物中的浮雕元素

由于浮雕具有二維半的造型規律和相對應的審美法則，使其形成了獨特的藝術語言。在浮雕藝術的表現中，人們不僅遵循形式美感，同時也將心理活動、情感體驗等與主觀元素結合起來，使塑造的形象更加生動且具有人性的溫度。所以浮雕還具備如下幾個特性：第一，物質性特征。呈現在我們眼前的浮雕，它們的形態是占據一定空間的實體，具有強烈的物質屬性，其質感、材料屬性是其藝術價值體現的存在基礎。第二，行動性特征。浮雕是一個創作過程，藝術家運用擅長的造型手段，將情感和審美思維注入作品中，整個活動具有明確的主觀意識和能動性，浮雕是思想的具體表達。第三，隨機性特征。浮雕依據空間和器具的特性，因式造型、隨機而變，具有很強的靈活性和機動性，使浮雕具有廣闊的生存空間。第四，多樣化特征。浮雕運用具有變化的空間樣式，比如將虛實空間相互轉換、增加空間深度等使得浮雕在配飾藝術中獨具一格。接下來，筆者將分別從家具、飾品、燈飾、日用品這四個方面來分析浮雕元素在其中發揮的作用。

（一）家具裝飾中的浮雕

在我國古典的家具中，無論明式還是清式家具，雕刻手法的運用是非常多的，主要表現為浮雕、透雕和圓雕，其表現方法和效果上有一定的區別。透雕因鏤空的運用增強了家具的通透和輕盈感，圓雕較多運用于家具的某些特定局部，浮雕和透雕的使用多見于家具上的多個平面，利用嵌板的方式來實現。其中又以浮雕的使用最為普遍，多使用圖案紋樣的裝飾效果，使家具顯得高雅華麗。其工藝手法是保持底面平整，突出表面圓潤挺拔的線條，與平底形成較強的視覺對比。而透雕可以看成浮雕的一個變體，它強調線與面的結合去表現物象。線塑造細節和輪廓，而輪廓圍合而成的就是面，其他地方則鏤空去掉。浮雕中對陽性線條的運用上可以窺見，在工藝技術層面的背后，其實是古代哲學思想中扶陽抑陰的一種體現[4]。

（二）飾品中的浮雕

飾品雕刻采用的工藝技術主要有浮雕、凹雕、圓雕和鏤雕等方式，飾品中較多使用貴金屬和玉石等材料，而浮雕等工藝的運用進一步提升了飾品的藝術價值。在飾品設計制作的過程中，要充分考慮珠寶玉石的材質特性，發揮想象，為材質本身注入活力。針對表現的藝術形象，要融入象征和有寓意的元素，使飾品具有充分的文化內涵。所以在眾多珠寶首飾的雕刻工藝應用上，不是簡單地運用技法去實現一個圖案或文字符號，而是抓住材質特點和造型規律，結合象征和寓意的表達進行再設計和創作，最終使其具有了材料屬性、審美意義、獨特工藝等多重因素融合而成的藝術品特性，同時也彰顯了飾品的個人文化特質。值得探討的是，現代首飾工業的興起，如數控機床的運用取代了傳統的鏨刻和鍛造工藝，更有3D建模技術結合3D打印技術可以直接實現首飾制作的整個流程，從而能夠輕松地將想法變成一件件首飾作品，極大提高了設計和工藝效率。然而在絕對的造型自由面前，又有一部分人重新開始重視傳統工藝，重視手工生產的溫度與過程體驗，學會理解和欣賞材料在制作過程中產生的肌理美感，因而這一類返璞歸真的飾品造型又有重新回歸的趨勢。

（三）燈飾中的浮雕

室內燈具上也是非常喜歡用浮雕手法來進行裝飾的。室內環境中，對燈光的要求一般有照度，色溫和色彩表現力的要求。浮雕在燈飾上的呈現一般是依附在燈具的表面，一般是球體或者柱體上。常用的有鏤空、粘接、鑲嵌等的手法，在燈罩上呈現出一定的浮雕效果。首先，這樣的浮雕效果比起普通燈飾來說，給予了燈飾更多的光影表現的空間，簡單的燈飾通過浮雕的表現呈現出更多的立體效果和光影表現的魅力。其次，浮雕介于二維空間與三維空間之間，它本身的造型也需要依靠光線才能實現。故而，我們在將浮雕與燈飾相結合的同時，可以更深一層地考慮光線對浮雕本身的影響，因為浮雕效果的呈現與燈光照射密不可分，不同形式浮雕其展示方法也不同，不同方向的光線也會對浮雕的展示形成不同的影響。如淺浮雕的正面面對光源時陰影部分極少，如果燈光直射的話，會很難彰顯浮雕的體積感。故此，我們在將浮雕與燈飾進行結合時，需要燈飾本身既能表現浮雕本身的立體感和美感，滿足自身的造型需要，同時又能滿足室內空間的照度需要，通過浮雕也能夠帶給室內空間環境更多的體驗性和光影表現魅力。相信在這樣的原則指導下，浮雕與燈飾的結合會越來越多，帶給人們更多的浮雕之美[5]。

（四）日用品中的浮雕

如今，在日常實用器具上裝飾浮雕的運用也非常普遍，比如日本的井蓋藝術，是將實用性、裝飾性和藝術性巧妙結合的典范。除此之外，還有我們熟知的硬幣和紀念幣上的浮雕。通過裝飾浮雕的形式，其面積雖小，信息量卻非常大，依附在表面可辨識的數字和圖形不但具有實用性還具有廣泛的宣傳、教育效果，如中國香港回歸紀念幣、自由女神像銀幣等，精湛的工藝又使得硬幣具有極高的藝術價值。在生活用品中，還有許多裝飾浮雕在其中運用的例子，在這些小小方寸之間，裝飾畫浮雕展現出獨特的魅力和功用。這類浮雕多講究工藝技術，做工精良而具備收藏價值。

三、結束語

現代浮雕飾品融合了雕塑藝術與繪畫藝術的表現手法，既具有裝飾區域的平面裝飾性，又擁有浮雕藝術的立體裝飾性。其獨有的多層次、多角度的特點，使其更具有豐富的裝飾效果，也為浮雕飾品在環境的適應性、生活環境的運用性等各方面起到了非常重要的作用。

伴隨著大眾物質水平及需求的提高，人們更加看重生活情趣、生活品位。人們的關注重點逐漸從衣食住行轉移到生活品質、藝術審美等方面。浮雕飾品以自身所特有的審美價值，為其出現并活躍在藝術品、裝飾品市場創造了有利條件，使其能更好地融入人們的日常生活中并發揮其藝術價值。如何使現代浮雕飾品更好地走進人們的日常，這需要我們在已有的基礎上繼續不斷創新、多元化發展，使之更貼近大眾。推出更多更好的藝術作品，從而推動現代浮雕飾品藝術的發展。

參考文獻：

[1]劉曙光.論現代壁畫藝術的審美特征[J].裝飾，2004（10）：23.

[2]蘇自兵.環境空間中的浮雕壁畫[J].裝飾，2004（12）：21.

[3]曹林.裝飾藝術源流[M].北京：文化藝術出版社，2006.

[4]陳瑛.現代裝飾設計[M].武漢：武漢大學出版社，2005.

[5]楊曾憲.審美價值系統[M].北京：人民文學出版社，1998.