何加林

歐陽波的作品,可以結合他的為人和學習經歷來看。很明顯,他的作品具有幾個方面的傾向:一是藝術主張上的人文主義的關懷,其作品總有一點對現實社會的觀照和敏感,與傳統文人畫的避世有所不同,如他的“吐魯番”“嘉峪關”“庫車”“磐陀”系列作品。二是藝術風格的強化,他把從廣州美術學院學到的知識結構,即對唐之前的古代壁畫傳統和現當代的藝術手法結合到傳統山水畫筆墨語言體系中來,嘗試走出一條既簡約、概括、單純、平面,又飽有一定的筆墨張力的藝術道路,這在他近年隨我去西部寫生歸來后,風格的變化便可以看出端倪。西部山水寫生給他帶來了養分,正好可以嫁接他的兩大知識結構。正是這南方的小個子力扛西北博大氣象的山水,才使得他的作品格外引人注目,能夠在包括一些國家級主題性美術創作上一展身手,受到社會的關注。三是對生活的細微觀察與情感注入,尤其是對家鄉“瀟湘”故土的皈依,他把這一系列從古代文人山水畫脈絡的傳統設定在“常懷青云”系列作品中,圖寫自己的精神家園。這十余年他隨我下鄉寫生時,總是不斷地調整自己的筆墨語言和圖式。在我對生命體悟的過程中,要求學生們以筆墨個案去面對每個不同的物象進行品讀與表達的教學理念影響下,他每每寫生都會有新的體會、新的收獲。正如他思考如何把書法篆刻的美學形式融入到中國山水畫的表現形式中一樣,他也盡力把生活中獲得的真切感受,通過寫生轉移到筆墨語言中而使之賦于形式美感和思想情感。
我曾經對自己在藝術探索的道路上說:“寧愿在崎嶇的山路上艱難地前行,也絕不愿踏著溫情的舞步榮歸。”我也希望歐陽波能夠在自己的藝術人生之旅中,常懷青云志,勇往直前,不懼風雨,堅守自己的林泉初心。
(作者系中國國家畫院美術館原館長)