◇李 倩
在人工智能時代,藝術設計主體和表現對象是密不可分的。藝術設計工作者為了能夠使藝術設計作品更有影響力,可以在新時代背景下,通過探究審美和人的情感、認知、想象力等多方面之間的緊密聯系,利用人工智能交互性、虛擬性以及大眾化的優勢,在藝術設計中借助各種高科技工具和裝備對藝術作品進行多元化的呈現,確保設計出來的藝術作品可以給欣賞者帶來視覺、情感、思維、認知等多層面的感受,讓更多受眾群體從更深的層次欣賞藝術作品,確保廣大群眾對藝術設計的審美情趣有更深入的認知,讓廣大群眾在參與審美討論的過程中滿足個性化發展所需。
審美本身是一種抽象概念,但是與人的文化能力、價值觀念以及興趣愛好息息相關,所以又指人的主觀感知能力。在以往藝術設計領域,由于廣大群眾對藝術設計審美的認知具有一定的局限性,認為審美便是指藝術家通過接觸藝術作品而產生的一種視覺感知和情感,或者欣賞者通過接觸藝術作品而產生的思維和認知等多個層面的交流,大部分停留于個人思想層面,缺乏互動性。在現階段社會發展環境中,人工智能得到廣泛宣傳和應用,藝術家可以利用人工智能優化藝術設計,借助人工智能對創作觀念進行更新,以更好地提升自身的審美能力。而隨著現代社會背景下各種智能產品的出現,廣大群眾的審美意識也越來越強,多會通過多種智能化渠道來彰顯自身的審美特征,并積極地與藝術家進行交互。
在人工智能時代,廣大群眾主要通過各種智能裝置欣賞各種虛擬圖像,這樣不僅可以使欣賞活動更加便捷,而且能夠提高欣賞效率,增強欣賞的目的性。隨著我國人工智能技術應用水平的逐步提升,廣大群眾在欣賞藝術作品中的虛擬圖像時,可借助虛擬影像和高科技的工具、裝備來更為真切地感受無法觸摸的藝術,以更好地滿足精神追求。
如今,社會中的每一個個體幾乎都會受到時代背景的影響,在生活水平和審美觀念方面會有所轉變,同時藝術設計工作者的藝術設計審美也變得越來越豐富。藝術設計工作者在運用人工智能優化藝術設計的過程中,要明確在過去的藝術界,美學僅僅是一小部分人關注的對象。而在社會發展新階段,廣大群眾對藝術的認識在不斷加深,而且藝術設計成本越來越低,所以群眾參與藝術作品審美討論活動的積極性得到提高,可以使美學逐漸成為廣大群眾關注的重點,具備較強的大眾化特點。這既能讓更多受眾群體通過多種路徑了解不同的藝術作品,還可讓廣大群眾對藝術的審美情趣有更為顯著的認識。
比如,以往廣大群眾所參與的美學活動只是在特定時間和特定地點內開展的,具有較強的時空限制性。而在人工智能時代,藝術設計工作者在展現藝術設計作品的過程中,會利用各種科技手段讓藝術作品以多種形式呈現,同樣也會運用不同的人工智能技術手段讓藝術表現載體越來越豐富。因此,廣大群眾在欣賞藝術作品的過程中可以突破多重障礙,不再受限于環境、地點以及時間,從而更好地研究藝術設計和提升審美水平。
過去,由于藝術設計審美主體多為藝術設計工作者和藝術家,所以廣大群眾對藝術作品的審美認知水平并不高,甚至會因缺乏審美觀念而限制個人審美能力的提高。在人工智能時代,由于藝術設計中存在許多智能化裝置,所以更多的藝術設計工作者和藝術家會在社會發展新階段豐富藝術設計審美表現形式,讓越來越多的受眾群體感受和接觸到不同的藝術作品,讓廣大群眾的審美意識日益多樣化,讓更多具有強烈時代特色的藝術作品更具影響力。
隨著人工智能時代的到來,我國藝術領域的藝術設計創作和表現形式都發生了許多變化。對此,為了迎合時代發展潮流,很多藝術設計工作者會依據實際情況采用新科技和大量數據來設計藝術作品,進而改變固有的審美評價體系,使審美評價體系越來越多樣化和合理化。
許多藝術設計者在人工智能時代會利用新技術和新裝備優化藝術設計工作,開展不同的藝術創作,并以計算機、互聯網以及數字技術為依托。這可以加強藝術設計美學與審美對象本身的關聯性,更為顯著地體現藝術設計作品的虛擬性,呈現出更為完美的藝術作品。另外,由于計算機呈現出的智能虛擬圖像與廣大群眾在欣賞藝術設計作品過程中看到的視覺形象有很大的區別,所以藝術設計工作者也可以借助人工智能的優勢,利用其融合人的多種聽覺的特點,讓藝術得到更好的呈現和傳播。當然,在新時代,音樂、音頻以及廣播等多方面的內容都可運用人工智能進行儲存,并不需要完全體現在現實世界中,所以藝術設計工作者可以在人工智能時代以虛擬形式對藝術作品進行儲存和利用。這既可以使藝術作品呈現出更多的審美形態,還能讓廣大群眾在網絡上隨時隨地欣賞一些展覽作品,豐富廣大群眾的日常生活,滋潤廣大群眾的心靈,更好地提升藝術設計審美效果。
在人工智能時代,藝術設計工作者可以利用人工智能技術優化藝術設計工作。這不僅能緩解藝術設計工作者在開展藝術設計工作過程中的工作壓力,而且可以為廣大群眾提供優質的藝術作品。因此,藝術設計工作者應在社會發展新階段明確應用人工智能的必要性,遵循人工智能時代發展趨勢,從而更好地拓展人工智能應用路徑,優化藝術設計審美。
由于藝術作品創作和鑒賞都是建立在廣大群眾主觀意識之上的,所以即便時代背景在發生變遷,其本質是不變的。藝術設計工作者在應用人工智能開展藝術設計的過程中,可以依據人工智能在短時間內處理大量數據的優勢,將藝術設計審美客體存在樣態與交互形式進行重構。這不僅可以將人工智能切實應用到藝術設計過程中,而且能夠增強藝術設計審美客體存在樣態與交互形式的虛擬性,以此解決人工智能在實際應用中缺乏豐富的人類思維和情緒功能并不完善的問題,并借助計算機技術對廣大群眾的感知通道進行拓展,以豐富受眾群體的感官體驗,使其對藝術作品形成新的看法和認知。此外,為了使設計出來的作品具有較強的影響性,藝術設計工作者除了要在傳統藝術設計的基礎上加強科技手段的介入,還需要在人工智能背景下以人工智能技術為導向,優化全新的藝術設計形式。這樣便可以將廣大群眾的視覺、聽覺以及觸覺通過計算機數據的形式進行重組和可視化呈現,完成藝術設計的傳遞,更好地體現人工智能時代下的藝術設計審美。
在人工智能時代,我國要想推進藝術設計領域朝著更好的方向發展,要明確培養高素質藝術設計人才的重要性。各高校在開展藝術設計教學的過程中,要樹立全新的教學觀念和采用有效的教學方法,通過重視美育工作加強教學和美育的融合,在營造良好學習氛圍的基礎上,讓更多學生提高學習藝術設計內容的積極性,以便發散學生思維,培養學生的創造能力和審美能力,進而培養出更多適應新社會環境的藝術設計人才。例如,高校藝術設計專業教師可以在教學過程中營造良好的環境和空間,融入可行性較高的美育課程,將多樣化的教學內容穿插和具體落實到日常教學實踐中,讓學生在審美體驗和審美判斷的影響下,樹立正確的審美觀念,并在隱性教育的熏陶下樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。此外,教師在開展美育的過程中要利用創新性較強的教學內容和多樣化的教學形式滋潤學生的身心,還可以將美育滲透到教學中,營造良好的美育氛圍,讓學生提高專業修養,并將美育內化為自覺行為,讓學生具備良好的綜合素質,擁有更為廣闊的發展方向,確保學生在日后設計出來的藝術作品更有影響力,更能和人工智能時代相融合。
色彩設置會直接影響藝術設計的審美。而將人工智能應用在藝術設計中,其智能設計方法及XKool 平臺等,都可以使藝術設計工作者節省時間和提高效率。因此,藝術設計工作者可以在開展藝術設計的過程中,利用人工智能優化色彩設置,這樣既可以將內心的情感及作品的內涵更為直觀地表達出來,又能賦予藝術作品獨特的風格,從而吸引更多的受眾。同時,各高校在開展藝術設計教學時,應重視人工智能對優化藝術設計色彩設置的積極影響,在教學過程中重點講解人工智能在藝術設計色彩和風格中的應用實例,強調個性化設計,確保學生設計出來的藝術作品與他人不同,增強藝術作品的表現力和影響力。此外,通過優化色彩設置,有利于提升藝術作品的審美性和靈動性,而且學生可以在較短的工作周期內完成設計任務,提高藝術設計效率。
固定的藝術設計形式和內涵并不能在全新的社會發展環境中呈現出更符合時代發展趨勢的藝術作品。因此,藝術設計工作者需要在人工智能背景下,不斷豐富藝術設計內涵,優化藝術設計形式,創新藝術設計作品,這樣才能在數字媒體的推動下,使藝術設計審美形式更為豐富和多樣化,讓更多受眾群體受到良好的視覺刺激,并了解藝術作品中包含的內容和內涵。此外,藝術設計工作者通過不斷豐富藝術設計內涵,還可以打破傳統視覺傳達設計的弊端,在將新媒體的功能與視覺傳達設計有機融合的情形下,借助新時代社會發展環境下的媒體獲得創新發展的動力,讓藝術設計以多種形式進行呈現。這一方面可以實現藝術設計傳播內容的創新,另一方面可以打破傳統藝術設計方式的局限性,不斷豐富藝術設計作品內涵和藝術設計審美形式,使我國藝術設計領域實現可持續發展。
在人工智能背景下,我國藝術設計領域的藝術設計工作者應依據實際情況,在藝術設計中精準應用人工智能技術,優化傳統藝術設計形式,調整藝術設計內容,這樣才能在對藝術設計領域進行擴展的基礎上,讓其市場前景變得更加廣闊,讓更多藝術設計作品在人工智能的引領下,在聲音、圖像以及影像創作方面得到極大的優化,促使受眾群體審美取向更加多樣化。此外,在全新的社會背景下,通過加強對人工智能時代下藝術設計審美的探討,還可以拓寬人工智能的應用,讓人工智能在藝術設計中具有更廣闊的發展前景。這一方面可以推進我國藝術設計領域朝著可持續方向發展,另一方面可以提升我國的科技實力,充分發揮人工智能對藝術設計的影響。