“非遺”木偶戲融入小學教育的策略研究

呂曉諾，王笳力,張麗芬

（江蘇理工學院 江蘇 常州 213001）

木偶戲又稱“傀儡戲”，是我國的非物質文化遺產，其發展歷史源遠流長，品類豐富，具有豐富的文化價值與獨特的藝術價值。建設社會主義文化強國，需要加深教育變革，發揚文化自信。將木偶戲融入小學教育，可以利用木偶深受兒童喜愛的特點，提高學生語言表達、藝術審美、社會合作、肢體協調等多方面的能力。筆者從非遺文化與基礎教育融合的角度出發，思考其實施條件，分別從德育、美育、智育等多個方面探索木偶戲與小學基礎學科交叉融合的方法與策略，達成塑造健全人格、積淀人文底蘊、培育創新創造能力等一系列新時代教育目標，創新木偶戲文化在小學校園這一大眾視野下的傳承路徑。

一、研究背景述評

（一）在教育研究領域

習近平總書記在二十大上提出“辦好人民滿意的教育……培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人……加快建設高質量教育體系，發展素質教育，促進教育公平”[1]，新時期人民群眾對良好教育生活質量的追求已經出現了歷史性轉變，要加快建設高質量教育體系，就必須大力發展素質教育。現今，中國戲劇作為中國優秀傳統文化的集大成者逐漸走入人們的視野，并呈現與基礎學科相融合的趨勢。海淀區教科研院自2012 年起鼓勵公辦中小學校實行話劇教學，在其引導下，截至2016年，該區已經有將近百分之六十的中小學校實行了話劇教學，近七十所中小學校將話劇作為正式校本課程并組建了話劇協會。[2]在個別城市中也出現了將木偶劇送進校園的嘗試，初步完成了木偶教學實驗課的建設，[3]并產生了一批適應兒童的木偶劇本和小木偶的制作方法。

二十世紀初，發達國家中便出現了教學劇目，而英美兩國也立法規定將戲劇教學引入到中小學的義務教育體系中。在現代，許多國家越來越重視并且推進戲劇教育，這一領域的相關研究成果也比較豐富。但與歌劇、話劇、舞劇等知名劇種相比，課堂教學中木偶戲的素材較少，且不同地區木偶戲的藝術特色差異較大，其深層的教學價值還有待發掘。

（二）在木偶戲文化領域

目前國內學界對木偶戲的研究，多著眼于其起源歷史、地方唱腔、表演技藝和藝術特色等。在傳承上，一些地區如卸甲鎮，政府也在積極推動卸甲肩擔木偶戲藝術入選非物質文化遺產名錄。[4]政府的助力與保護非常重要，但如何讓木偶戲進入更多人的視野中值得我們思考，目前較少有針對木偶戲與基礎教育相結合的思考。

綜上，我國小學戲劇教育尚處于起步階段，學界對木偶戲的研究大多集中在其歷史溯源、藝術特色、地域差異等方面，而缺少對具體領域實踐的研究，對融合木偶戲與基礎教育的研究更少。如何讓木偶戲融入課堂，契合新教育理念目標，并實現與基礎學科相互融合，亟待進一步探索。因此，筆者立足非遺類戲劇文化與基礎教育的融合，進一步探析如何將木偶戲與小學基礎學科相融合。

二、木偶戲融入小學教育的可行性分析

（一）木偶戲文化底蘊深厚，傳承價值高

在中國傳統戲曲中，木偶戲是最能體現藝術綜合性的劇種。其歷史淵源可追溯到漢朝時期。它把傳統的唱、念、做、打和操縱木偶表演的藝術聯系起來，獨具一格。例如福建很多地區的木偶戲，其木偶軀干大多由布料縫制而成，所以又稱為布袋木偶戲。表演者用指掌操縱木偶，活靈活現，深受當地小朋友們的喜愛。它還是歷史變遷的見證者，蘊含豐富的人文歷史知識，是中華優秀文化的縮影。木偶戲融合了獨特藝術形式與豐富鄉土文化資源，卻因為重視度不夠、新媒體沖擊等諸多因素而漸漸沒落。為此，國家積極鼓勵和推動“非遺進校園”活動，營造良好的校園文化氛圍，各地木偶戲劇團體也響應號召，積極開展木偶藝術進校園活動，靈活地將民間兒童文學作品、神話傳說等故事題材融入木偶戲表演中，發揚木偶的民俗性。

將木偶戲融入學生的教育之中，也是對傳統文化的創造性發展。讓學生近距離感受木偶戲，能增進學生對木偶戲這一國家級非物質文化遺產的了解，同時熏陶情操，潤澤心靈。這是教育與傳承的融合，也是民俗文化與大眾視野的融合。小朋友們在深入了解民族文化知識的同時，也可在潛移默化中樹立起文化自信。

（二）木偶形態符合兒童審美心理，可接受性強

小學階段大多是七至十二歲之間的兒童，這一年齡段在兒童心理學中被劃分為童年期。這一時期的兒童，相較于追求淺顯單純的內容與直觀感官刺激的幼兒期兒童，其審美能力處于一個不斷增長的過程，審美心理建構水平有很大的提升空間，會開始產生自覺的意識思考。他們開始發現奇幻性的神秘美、幽默性的喜劇美、故事性的情感美等觸動心靈的審美形態。兒童心理具有天馬行空、幻想豐富的特點，木偶戲中有很多民間故事、中外名著、童話寓言改編而來的劇目，其中豐富的情節、飽滿的人物、生動的表演均可滿足兒童觀眾的欣賞需要。

一般兒童對直觀感知外的世界會產生較強的好奇心與求知欲，而木偶舞臺的神秘性無疑非常貼合兒童的探索心理。傳統木偶戲的設計往往是藝人在幕后一邊操縱木偶一邊演唱。以布袋木偶為例，在表演時用帷幔將四周圍起來，只留下一個小小的臺口面對觀眾展示，藝人置身其中將手舉過頭頂操縱木偶，還能同時演奏幾樣樂器。精彩豐富的演出卻大部分靠幕后操作完成，這種深藏不露的藝術形式非常容易吸引兒童的注意。

（三）戲劇形式蘊含游戲性，吸引力強

木偶戲是我國古老民間藝術中的一朵奇葩，而布袋木偶則是眾多木偶中最具典型性的一類，其生動活潑的形態和獨特的布袋形式備受廣大兒童的喜愛。對孩子而言，用手指套著各種布袋人偶的表演可以調動孩子的興趣。使用人偶的過程也正是孩子不斷探索與創新的歷程，在玩中學，在學中玩。[5]豐富多彩的兒童木偶戲劇也同樣深深吸引著小學的孩子們，例如深受兒童喜歡的《霹靂布袋戲》《胡桃夾子》《真假孫悟空》等等。倡導“木偶戲進校園”，就是要讓這些適合小學生的兒童木偶戲為孩子們帶來豐富的趣味與啟發。廣西木偶劇團創作的木偶劇《智斗大鯊魚》參演了第七屆廣西劇展小戲小品展演，將小朋友們和家長帶到神秘多彩的海洋王國中。此外廣西木偶劇團還創作了《小紅帽》《睡美人》《馬蘭花》《皇帝的新裝》等一系列兒童木偶戲作品，成為青少年成長的“心靈雞湯”。在教育教學中，教師也可以選擇一些帶有知識性的小故事，并將它們改編成木偶戲，讓學生自導自演，使他們融入到劇情中，以此達到寓教于樂的效果，利用兒童木偶戲的游戲性，增強學生的學習興趣，探索出特有的“快樂+教育”之路。

三、木偶戲融合小學教育策略概述

（一）劇本文化與表演合作融入德育建設路徑

小學階段是兒童價值觀念、個體意識、社會認知形成的關鍵時期，木偶戲的許多劇目內容、表演過程等對發展德育教育均有建設性的啟發意義。作為一種兒童喜聞樂見的戲劇形式，木偶戲融入小學德育教育能夠達到“潤物細無聲”的效果。

首先，木偶戲作為中國經典民間傳統藝術文化，其中不乏由各種紅色傳奇改編而來的精彩劇目。而中國共產黨領導中國人民革命和建設中的傳奇故事，往往蘊含著勇于探索、謙虛謹慎、堅定不移、獨立自主、集體主義、愛國主義等優秀的革命精神與情感價值，有助于樹立學生積極向上的人生觀價值觀。廣西演藝集團木偶劇團將中國老一輩作家華山的中篇小說《雞毛信》改編成了木偶戲表演，內容描述了十二歲的中國現代兒童“海娃”通過VR 游戲“穿越”至一九四一年，與抗戰的小英雄海娃同伴而行、與敵軍斗智斗勇的故事經歷，[6]其中體現了很多紅色經典文化、自我超越等內在精神，讓兒童在觀賞放松的同時被革命精神感染。上海木偶劇團聚焦上海解放前夕一群互助友愛、光明向上、勇敢地做地下斗爭的小報童，創演的海派木偶音樂劇《報童之聲》，第一次線上直播就有超五十所小學同步觀看。在第二課堂、社會實踐等課外活動中組織學生觀看這些紅色劇目，能夠潛移默化地建構起學生的愛國愛黨意識。此外，一些優秀的紅色經典影視同樣適用于木偶劇改編，如雷珺麟執導的動畫影片《少年毛澤東》，其刻畫的少年毛澤東善良、勇敢、好學且志向遠大，生動的偉人形象很容易成為兒童學習模仿的對象。高年級教師可以根據影片內容帶領學生改編創作劇本并進行演繹，排演過程中與學生共同探討角色精神性格，讓學生以真情實感帶入角色，將角色精神內化為自我意識。

其次，木偶戲集唱腔、木偶、演員、動作于一體，其排演過程需要非常高的配合度。引導學生自制木偶表演的劇目，在排演過程中能夠增加學生的合作機會，培養學生的社會責任心和團體合作能力，是學校開展德育教育活動的有力手段。教師可以安排適合的時間及教室，挑選符合此時教學階段課程主題的偶劇進行排演。正式開始演練前，教師要組織劇組交流會，引導學生認識劇目，優先樹立集體意識，并確定整體進度安排與分工，幫助學生認識個體價值。正式排演過程教師要盡可能少地介入，由學生進行自主操作肢體訓練與臺詞對話，以此相互磨合，逐漸提高交際能力與合作能力。排演結束后在班級或社團、學校進行展演，展演結束后教師進行積極的反饋與歸因訓練，肯定學生的付出與成果價值，以此增強學生自信心，塑造開朗健全人格。

（二）戲曲音樂與木偶裝扮豐富美育教學形式

多元的美育教育屬于非傳統的精神課程活動，它包含了對小學生情感、認知、美學和創造等方面的教育價值，教師也可以從木偶戲這一方面出發對學生進行多方面的美育教育。因其獨特的可操作性和表演性，木偶戲越來越受到老師和學生的喜愛，同時，它也貼合學生的審美心理，可順勢將其融入小學生必修的課程之中，幫助孩子建立健全人格，豐富以戲劇元素為支撐的美育課程。

一方面，可在小學音樂課程教學體系中加入木偶戲，增強學生對民間鄉土藝術的審美感知。教師可以在課上播放和講解一些木偶戲劇，帶領學生認識木偶戲中使用到的我國傳統民間樂器，如琵琶、嗩吶、三弦等，引導學生去分辨不同樂器的音色風格，感受調性不同的樂器是如何融合并帶來流暢聽覺感知的，以此豐富學生的樂理知識，使學生體驗更加多元的音樂美的感受。一些木偶劇獨特的方言發音和多樣特色唱腔也應該成為教師教學時關注的重點，讓學生領略獨特的民間藝術風格。除符合主流審美觀的、優美的劇目曲調，地方劇目中還會出現典型的、與舒適審美相悖的“不協和音”。教師引導學生感受并嘗試接受這種不太舒適的曲調，可以培養學生的多樣化審美。此外，教師還可以在課堂上進行規范的木偶戲曲范唱，或帶領學生為木偶音樂劇配音，如風格活潑的《匹諾曹歷險記》，結合演繹視頻，為學生帶來視覺聽覺相結合的雙重審美沖擊。學校還應該多舉辦一些有關于木偶戲文化的活動，如在揚州梅嶺小學西區校開展的“讓木偶戲進校園，傳統文化潤童心”活動，由揚州市木偶劇院的演員們為小學生們演出了《過年》《安全緊箍咒》等少兒木偶劇，深受在場師生的喜愛。在傳遞快樂的同時，也提升了孩子的審美能力。

另一方面，教師可以在小學美術課程中巧妙利用木偶道具，欣賞木偶人臉譜、服飾等多彩元素的美感。老師首先應該上好關于木偶的美學鑒賞課，播放一些錄像資料，合理利用多媒體教學，帶領學生欣賞木偶戲之美。先嘗試問同學們一些問題，如“你覺得這個木偶好看嗎？美在哪里？”進而引導學生從木偶的色彩、服飾、妝容等方面發現美、感受美、學習美。當然，老師在條件許可的情況下，也可帶著同學們進入木偶展覽館，親身參加并欣賞木偶制造過程和演出內容，這不但可以給同學們更直觀的藝術體驗，也可以調動學生的學習興趣。其次，可以在課堂上帶領同學們制作一些簡單的木偶作品，包括準備材料、制作木偶、做衣服、上色等步驟，利用孩子們身邊隨處可見的卡紙、布料、畫筆等工具，通過簡單基礎的步驟來制作木偶人物和木偶道具，鍛煉學生手指、手腕的靈活度，提高學生對色彩的敏感度，增強學生的審美選擇能力和藝術欣賞能力。這要求美術教師從更具體、更生動和更明確的活動開始，逐步營造氛圍，塑造學生更豐盈立體的個性。

（三）木偶游戲與劇本創編構建語文新型課堂

美國的戲劇教育家先鋒溫妮弗列德·瓦德（Winifred Ward）在1930 年出版的《創作性戲劇活動》（Creative Dramatics）中指出了運用戲劇技術的創意教學方法，讓教師靈活借鑒戲劇的各種形式來創新教學方法，引導學生自發的學習意愿。[7]木偶戲多層舞臺的藝術演繹形式，和其集娛樂、文學于一身的特點，非常適合小學階段語文課堂。

第一，利用木偶豐富抽象的教學內容，提高學生的課堂專注力，降低抽象知識的理解難度。小學時期尤其是低年級層次的學生，注意力的集中度和穩定性很差，更易受到新穎、生動、具體的事物的吸引。對教學大綱中有關漢語拼音、識字寫字等較為抽象枯燥的模塊，教師可以制作或購置一些簡易木偶，如操作相對簡單且生動可愛的布袋木偶，抓住拼音與字詞的突出個性特征，以木偶小短劇的形式設置情境故事，豐富識字、寫字、拼音教學活動。

例如，在學習單韻母“a”“o”“e”時，為了使學生更深刻地記憶這三個韻母的讀音與對應寫法，教師可以用一個扎著辮子的木偶小女孩代表“a”，木偶光頭小弟代表“o”，木偶大白鵝代表“e”。接下來設置情境故事：

一天喜歡唱歌的小女孩a 在湖邊練嗓，唱著好聽的“啊啊啊……”；光頭小弟被小女孩的歌聲吸引，來到她身后想跟她交朋友；

可是光頭小弟太緊張了，結結巴巴地只會說“我……我……”，小女孩聽到后轉過來問：“你有什么事呀？”，光頭小弟更害羞了，不知道說些什么；

就在這時游來一只大白鵝，水中還有它的倒影“e”，光頭小弟靈機一動指著大白鵝說：“看，鵝、鵝、鵝”。

在這個環節中，教師操縱木偶演繹情景故事，木偶的臺詞設計也剛好體現出三個單韻母的發音特點，在趣味的游戲與故事中完成教學目標。而且以這種新穎活潑的教學形式快速抓住學生的注意集中點，也能夠提升學生的記憶力。

第二，鼓勵學生自主改編、續寫課文內容，或獨立編寫劇本，增強學生的寫作能力。一些情節沖突比較明顯，或人物情節豐富的課文均可作為改編劇本的素材，如二年級下冊的《羿射九日》、四年級下冊的《巨人的花園》、五年級下冊的《景陽岡》等。教師可根據教學目標與進度安排自行選擇合適的課文讓學生創作發揮。在編寫時，還可以將傳統戲劇形式與木偶戲結合起來，形成三重劇本結構，讓木偶、操縱者與表演者共處一個情境，相互對話，共同表演。例如讓木偶來扮演戲劇真人角色的內心世界，創設一個類似于“畫中畫”的第二世界舞臺，將學生通過想象產生的戲劇角色的內心活動輸出為“第二世界”的小劇場臺本，豐富整個劇本的內容和層次感，并在這個過程中訓練學生的想象力與輸出能力，培養文字寫作水平。

綜上所述，將木偶戲創造性地融入小學教育，并將其作為課程改革的創新啟發點，借助兒童群體擴展現階段木偶戲傳承的路徑視野，讓更多的人看見、發現、喜愛這一具有獨特韻味的非遺傳統文化。而在推動學科融合、全面發展素質教育的大趨勢下，傳統文化融合教育的模式在今后也必然需要更深層次、更多維度的探索與實踐。