金湖秧歌的演唱形式和教學研究

溫 震

（南京特殊教育師范學院 江蘇 南京 210000）

金湖縣地處淮河下游，三面環湖，水域寬廣，盛產魚蝦、稻米，素有“魚米之鄉”的美稱，就是這樣的環境下，孕育出了另一種水鄉特產“金湖秧歌”。“金湖秧歌”是金湖地區勞動人民在秋季插秧勞動中，以樸實的情感和集體的智慧創造出來的一種特有的演唱形式，是金湖傳統文化中的瑰寶。

“金湖秧歌”最早出現可以追溯到明朝，后來在清朝時期發展比較迅速，清朝末年已經相當成熟，“金湖秧歌”在“文化大革命”時受到打壓和排擠，由興衰慢慢地走向沒落，改革開放之后，金湖人民心系這一地方曲藝，在幾代人不懈地努力下，“金湖秧歌”又開始慢慢地發展起來。

一、金湖秧歌的音樂形態

（一）“金湖秧歌”唱詞豐富

“金湖秧歌”歌詞通俗易懂，形象生動，內容十分豐富，主要分情歌和生活兩大類，生活類主要反映人民的辛勤勞動，比如《拉網歌》：“早上拉網是黃金，晚上拉網是白銀，蕩里處處有珍寶，高郵老湖聚寶盆。”《漁樵耕讀》：“波浪層層霧蒙蒙，只見船頭一漁翁，別說我十網九網空，抵你鑿草一年工。山連山來嶺接嶺，樵夫砍柴上山林，砍的柴草長街賣，逍遙自在度一生。小小秧田四角圓，農夫牽牛下莊田，春種夏耕多流汗，但忘秋季是豐年。明窗凈幾亮錚錚，書房傳來讀書聲，四書五經讀通了，進京趕考跳龍門。”《桑園就是小銀行》：“養蠶姑娘忙又忙，起早帶晚采蠶桑，一籃桑葉一籃繭，桑園就是小農行。”這幾首都反映了通過自己的辛勤勞動帶來對幸福生活的向往。“金湖秧歌”的情歌也是優美動人，并且占相當大的比例，是“金湖秧歌”的精華所在，比如《姐姐愛我我愛她》：“我和姐姐隔蘆芭，姐姐愛我我愛她，姐姐愛我種莊田，我愛姐姐會當家，好姐姐，不如兩家并一家。”這首詞反映了青年男女對愛情的向往。

（二）音樂體裁樣式綜合

“金湖秧歌”綜合了號子、山歌、小調的因素和特征。“金湖秧歌”是以比較自由且帶有即興演唱性質的山歌旋律為主，節奏自由，句尾多用自由延長的拖腔，多用倚音和有明確時值的上下滑音為潤腔。

（三）套曲結構別致

套曲結構的特點主要體現在由鑼鼓師傅演唱的長篇敘事歌中。每一首長篇敘事歌都由不同的曲牌循環交替演唱，從而構成了長大而有序的套曲結構。其曲牌有“四句頭”“五句半”“串十字”“搶八句”等，旋律的柔美體現了水鄉的韻味。

二、金湖秧歌演唱形式

“金湖秧歌”的演唱形式別具一格，主要分為“打鼓唱唱”和“鑼鼓秧歌”兩種表演形式。“打鼓唱唱”是適合廣大人民群眾演唱的，“鑼鼓秧歌”是由專業鑼鼓師傅演唱的。他們的演唱形式以及藝術特點都有很大不同。但是正是有這兩種類型并存的緣故，在金湖秧歌幾百年的千錘百煉中，這兩種類型相映成趣，相得益彰，才有了今天金湖秧歌的成熟與精煉。

（一）打鼓唱唱

“打鼓唱唱”是“金湖秧歌”流傳最廣泛、影響最大的曲調，保存下來的歌詞有千首之多。“打鼓唱唱”一般為勞動者在田間栽秧時自娛自唱，就是用歌聲代替鑼鼓聲作為引子或伴奏，當地人稱之為“打鼓”。打鼓唱唱用歌聲代替鼓點后，用大段大段的那種言情或者故事或者歷史的歌詞傳遞給插秧的人。這種節奏打出來鏗鏘有力，后面的人唱的時候也是干勁十足，田里的人就拼命插秧勞作。“打鼓唱唱”的唱段通常比較短小，部分的唱詞為即興創作，由于參加演唱和創作的人數眾多，加上農村一些塾師和文人的加工，曲調更加優美動聽，內容更加豐富和生動。

（二）鑼鼓秧歌

“鑼鼓秧歌”是“金湖秧歌”中主要用于中長篇敘事秧歌為主，并且能現場即興編詞，盡情發揮的一種演唱方式。“鑼鼓秧歌”一般為兩個人演唱，一人拿鑼，另一人持鼓。演唱時，持鼓者一邊唱，一邊用右手以竹楗敲鼓，左臂膀則一邊夾著鼓一邊用左手拍鼓，右手竹楗敲鼓心為“冬”，敲鼓邊為“達”，左手拍鼓為“扎”。

“鑼鼓秧歌”的歌手都具有相當的演唱功底，他們的肚子里一般都裝有許多中長篇演唱文本，演唱也是近似于職業化的，歌手們受雇演唱并獲取酬勞，民間稱他們為“鑼鼓師傅”。“鑼鼓師傅”除了擅長演唱中、長篇的敘事秧歌外，還須具有即興編詞、現場發揮的演唱能力。在插秧的時候，唱“鑼鼓秧歌”最主要的目的是監工。由于長時間的朝陽勞動，大家都會感到疲憊，于是“鑼鼓秧歌”就是在這樣的環境下應運而生了，只要鑼鼓聲一響起，無論是青年人還是老年人，都會立馬下田。因此，“鑼鼓秧歌”最重要的作用就是帶動大家的積極性，提高插秧的效率。

“鑼鼓秧歌”的特點是演唱必須得按照一定的程式，金湖民間稱為“套數”來進行（相當于現代的組歌或聯唱）“鑼鼓秧歌”的演唱中除了上面所說的曲牌外，還有“說頭”“緣起”和“收歌”等曲牌。演唱的聲音色彩是暗淡的，發聲位置相對靠后，在演唱那些中長篇敘事秧歌時，他們唱中帶吟，吟中有唱，生動地表現故事的情節，以吸引觀眾。

三、金湖秧歌在高校聲樂教學中的研究

《樂記》有云：“為樂不可以為偽”，這就是說，音樂所能帶來的都是真實而切實的感受。尤以充滿民族特色的地方民歌來說，雖然地方民歌衍生于不同地區、不同民族，但是它的內容、韻律以及人們對美好生活的追求和向往，對社會和人生的解讀都是共通的。也正是因為地方民歌所具備的這些特質，我們才更有必要在高校聲樂課上將其還原以及演唱，從而能更好地欣賞、理解、感悟地方民歌的風格、內涵以及影響，從中體悟到中華民族生機勃勃、各放異彩的精神文明和生活態度。

“金湖秧歌”豐富獨特，在高校中教學中，可以激發學生的創作靈感，學生通過學習“金湖秧歌”豐富的音樂特征，可以有效地提升傳統民歌在高校中的時尚感和傳唱度。“金湖秧歌”在高校聲樂教學中的應用與實踐，能夠有效促進高校聲樂教育，提升聲樂教學的藝術性，在一定程度上提高學生的音樂素養，讓學生在民歌的感染力中進行學習，從而加深高校學生對我國民族文化的理解與傳承，增強學生的民族意識、文化自信，讓地方民歌文化得到傳承與發展。

（一）金湖秧歌的發展現狀

“金湖秧歌”的挖掘與保護工作歷史已久，早在1957 年，金湖尚未建縣時，國家、省、市音樂家和寶應、高郵的音樂工作者就曾在寶應湖西地區和高郵的閔塔區采集過地方民歌。此后除文革時期，傳統民歌一度遭禁外，金湖的文化工作者們從未中斷對金湖民歌的收集、整理與研究。尤其是自20 世紀70 年代末期，金湖文化館的音樂工作者借助全國民歌集成編纂活動，開始在全縣范圍內進行系統的較大規模民歌搜集、整理和保護工作。由于當時歷史條件的局限，民歌的搜集工作在廣度與深度方面存在某種不足，民間仍有相當數量的民歌未能采集到手、整理到位。眼下，“金湖秧歌”出現了傳承隊伍薄弱、研究隊伍水平參差不齊、傳承人年齡偏大、傳承形式單一等問題，如此，將可能導致傳承難以為繼的困境。

“金湖秧歌”的傳承保護工作需要政府和文化管理部門的大力支持和正確引導，否則將無法實現有效的保護、開發和演出，從而阻礙了整個行業的發展。由于為“金湖秧歌”搭建展示的平臺十分有限，使得部分傳承人及音樂工作者雖然付出一定的心血，但可能也無法保障這項工作能夠長期穩定有效地開展下去。在傳承發展“金湖秧歌”工作中，尚缺乏清晰明確的保護措施，宣傳力度及經費的支持也遠遠不夠，可能會影響預期的保護效果。

（二）教學策略研究

首先，建立特色聲樂教材，配套地方民歌課程。目前，地方民歌聲樂教材，特色民歌曲目的收錄量也不足。為了提高學習效果，我們應該選擇更多優秀的“金湖秧歌”曲目，并編寫相應的聲樂教材。此外，我們還可以通過編寫“金湖秧歌”譜、刻錄MP3、開設“金湖秧歌”講座等方式來豐富學習內容。通過深入探索“金湖秧歌”的歷史淵源、特色文化內涵以及豐富的理論知識，可以為學生提供一個全面的視角，讓他們深刻領略“金湖秧歌”的魅力，并且能夠更好地把握它的精髓。

其次，通過培養本土文化意識，激發學生的學習興趣。當今，許多大學生誤解“鄉土氣息”中所包含的地方民歌，將其視作落后于西方音樂的舊形式，因此，在將其應用于聲樂教學時，應當改變這種錯誤的觀念，正確理解其價值和意義，從而更好地傳播和發展這種傳統文化。事實上，當地的民歌深深植根于中國勞動人民的智慧之中，它們不僅代表著中國文化的精髓，更展示出一種獨特的民族精神。為了提高“金湖秧歌”的知名度，我們應當大力宣傳它，并鼓勵學生去探索它的獨特之處，從而培養他們的音樂鑒賞能力。我們希望能夠幫助學生更好地理解當地的文化，培養他們的本土意識，并喚起他們的情感共鳴，促進他們對當地民歌的深入研究，高校可以多開設“金湖秧歌”的講座來激發學生的學習熱情。

再次，通過與本地“金湖秧歌”傳承人的合作，我們建立了一個專門的教學點，并且實施了許多教學實踐。“金湖秧歌”是一項國家級的非物質文化遺產，它的傳承人都具備一定的藝術水平和能力。為了更好地了解“金湖秧歌”的歷史和文化，我們期待通過與“金湖秧歌”的當地組織的合作，讓學生親身參觀“金湖秧歌”的起源，深入探索這一傳統文化的精髓；為了幫助學生更深入地理解“金湖秧歌”，我們將邀請優秀的“金湖秧歌”傳承人參加聲樂課程，進行專題演講和技能培訓，同時還將提供多樣的藝術實踐活動，使學生認識到他們也是保護和傳播這一民族音樂的重要力量。

最后，為了滿足當代學生的審美需求，我們尋求傳統大眾的審美需求，并將這些因素融入改編作品中。藝術旨在為社會帶來更多價值，并通過它來培養人們的情操。因此，在改編傳統民歌時，我們應該既保留它們的傳統特色，又要符合當代的審美標準。例如，我們可以使用現代音樂創作技巧和電子合成技術來提高傳統民歌的時尚感和傳播度，這樣學生們就能夠更快、更有興趣地學習“金湖秧歌”。

（三）教學效果研究

首先，提高了學生對于民間音樂演唱和理解的能力。“金湖秧歌”的內容豐富，比如涉及日常生產勞動的、涉及愛情生活的、反映日常生活的、描述傳說故事的、逗趣調侃的等，這些形式大多為即興，這就要求高校聲樂教學中的學生有足夠的探索能力和領悟能力，教師在課堂教室中所跟學生進行的教授與交流中，也著重注意對這些民歌內容的開發和研究，經過一段時間對該些內容的學習與演唱，使得學生演唱其他類型歌曲的時候，自然而然地也會采取一些共性的處理方式，演唱其他民歌時更能傳達出其中的韻味以及風格，長此以往就會對音樂的理解能力更深一層。

其次，聲樂教師在聲樂課堂上穿插引入“金湖秧歌”的演唱形式，小組合作進行學習，其中一人演唱選曲民歌，另一人則根據音的高低、強弱、長短、色彩等性質進行相對應的鼓點進行伴奏與幫腔合唱，在之后的練習過程，再配合相應的鑼點進行合樂，不斷磨合演唱更具淳樸之氣，鄉土之情。通過這種不同的演唱形式，極大地豐富了除鋼琴伴奏外的其他演唱形式，在實際的演出中也取得了熱烈的積極反響。

最后，通過對民歌所傳達的情感信息的思考，來引導學生對于文化精神的建設。民歌作為中國的獨特音樂，是中國的，更是世界的。在不同時期，民歌所描繪的故事，傳達的情感都是不一樣的，就如“金湖秧歌”一般，在不同的時代背景下它所傳達的和體現的都有所不同，民歌中所傳達的感情與同時代所處人的思想形成共通，能夠影響、感化人們。在高校聲樂課堂中，我們依舊要探索民歌所傳達出來的能量，實現精神與時代，內心與民族的緊密相連。