“追光者”王小蓮，在舞蹈教育中喚醒生命

“很多舞蹈老師都不像你這樣教，跟他們一樣教形體、教舞蹈賞析、教特長生舞蹈不是更輕松嗎？你為什么一定要這么做？”2022年，北京師范大學第二附屬中學舞蹈教師王小蓮以《還舞于人，以舞育人：全員全程的高中舞蹈課程群建設》為題，申報了國家級教學成果獎，這是在專家指導環節，她被問到的第一個問題。

“當時特別震驚，心里一直有個聲音，我要忍住別哭。”評審專家的問題直擊王小蓮內心，十余年的教學片段不時浮現在眼前。自碩士期間接觸到“素質教育舞蹈”，到成為一名邊緣性學科的授課教師，為學生爭取資源、建設課程群，她在持續探索中追問生命的意義，也借舞蹈讓學生們正視自己、發展自己，一同探尋舞蹈教育的理想模樣。

從“正統”之路出走

5歲學舞，11歲進入專業院校，21歲赴北京舞蹈學院讀研，王小蓮從小成長在聚光燈之下，專業性的舞蹈是她的全部世界。按照這樣的專業發展路徑，未來她要么成為一名職業舞者，要么成為培養職業舞者的教師。

2008年起，我國著名舞蹈教育家呂藝生及其團隊提出藝術教育要具有專業性與普及性，關注學生的真實發展，著手開發面向全體學生，探索適合我國教育實際的教育性舞蹈課。剛讀研的王小蓮初次接觸到“素質教育舞蹈”項目，在聽講座時突然被觸動：在普通中小學里，舞蹈要么存在于形體課當中，只給女生授課；要么是特長生為了獲取更好升學機會的“專屬”課程，在功利傾向中慢慢趨近于職業舞蹈。

“我的第一感覺是無地自容。作為一個學了這么多年的舞蹈人，竟然從沒想過自己國家的舞蹈教育是什么樣。”王小蓮開始思考，在中小學里，舞蹈以這樣的方式存在是否合適?！翱赡芤驗槟贻p，覺得自己能做很多事，使命感一瞬間被喚醒，我告訴自己要為改變這樣的現狀做些事情?！彼暾埣尤雸F隊，參與教育性舞蹈課程的研發與推廣，空閑時就去中小學授課。課堂上學生那種忘我的、肆意的模樣讓她深受觸動：“如果沒有外界固定的標準，孩子們原來能夠這么自由、快樂地跳舞。”她開始真正明白，舞蹈可以不只是教師示范、學生模仿，教師可以運用各種創造性的方法引導學生由心而動。來自學生的反饋、校長和家長的認可，讓20多歲的王小蓮產生了極大的滿足，但又不止于滿足。目睹學生的變化，她越來越多地感受到教育性舞蹈的意義。

“成為一個師者而非舞者?！蓖跣∩彴蛋迪铝藳Q心。

正視并喚醒生命

“好像每個人小時候都會跳舞，我們常常能看到幼兒聽到音樂就會不自覺地點頭、跺腳，為什么長大后沒能繼續發展？為什么很多學校要求學生們保持規范的坐姿，一個‘多余’的動作都不被允許？”王小蓮認為，學生慢慢不再跳舞，反映的也可能是一個人的生命本能被抑制。

王小蓮在開始教學前，最重視的是為學生構建一個溫暖、安全的支持性環境。她不太關注學生們的動作標準與否，更在意他們敢不敢自由地動、有沒有由心而動。“跟隨聽到的音樂自然律動，我認為那就是最美、最動人的?！彼J為學生的舞蹈動作沒有一個硬性標準，“如果一定要說標準，那就是他們的動作應是自己的本真表達”。她期望喚醒學生的生命力，而后使其接納和欣賞生命。

學生慢慢知道，無論如何表現，老師都會給予表揚鼓勵，同學會有掌聲，從而逐漸愿意打開自己，敢于運用自己的肢體。在一次與畢業生的交談中，一名學生說道：“現在回憶舞蹈課，最大的印象是改變了一些功利的想法，不再覺得舞蹈一定是要塑造身形或是表現出所謂標準的美，而是可以喚起人的‘良善’?！蓖跣∩徸穯枺骸盀槭裁磿恰忌啤@個詞？”學生陷入短暫的沉默，答道：“忙碌的高中學習、生活之外，我時常想著追求更多的生命意義。舞蹈讓我看到了生命的美好，也感受到身邊同學豐富的生命力。我想，這樣的經歷可以喚起年少時的良善?！?/p>

另一名男生回憶起那年為“北京市第二十屆學生藝術節”創編參賽舞蹈的日子。這是北京市教育系統內一項非常專業的舞蹈比賽，既往的選手大多來自專業團隊?？吹奖荣愅ㄖ翘欤跣∩弳枌W生：“咱們要不要玩個大的？”班里的男生們表現出極大的興趣，13個男生決定參賽。王小蓮沒有站在自己女性舞者的視角本能地給出男子群舞的建議，而是讓學生們深度參與創編過程。那時劉慈欣的《三體》正風靡于校園，有男生提議排一個以《三體》為主題的舞蹈。

“你能一下感覺到普通學生和舞蹈生思維模式的不同，他們的第一想法是選擇天文物理這類主題，給我很大沖擊?！蔽璧干朴谑闱?，拙于敘事。清楚這一特點后，男生們將場景設定為一群軍人在若干年后進入太空的畫面。在創編過程中，他們為了“更酷炫”，驗證過很多設想：在教師的指導下設計爆炸，但組委會禁止有明火；想過利用干冰“騰云駕霧”地出場，但測算后無法和表演節點匹配上。最后他們與航模社開展合作，在節目中進行人機互動。腳踢出去、飛機飛遠，手伸開來、飛機靠近……比賽謝幕，臺下7個航模小組的學生一齊站立，場館內響起熱烈的掌聲。在這樣的專業比賽中，人們沒有見過這種充滿男性力量感和科技感的非專業性作品。

“比賽候場時，我們的男生和評委在上下樓時打了個照面，當時評委就很好奇，這是哪個參賽隊的學生？評委對他們評價極高，說男生就應該是這個樣子?！?/p>

在跨學科融合中成長

工作的第三個年頭，王小蓮越來越多地發現，學生們在創編舞蹈作品的過程中會不自覺地融入其他學科知識。一次作業，她給了學生一段非常緩慢的音樂，要求大家利用教室空間進行調度編排，并以小組為單位進行展示?！耙允婢彽囊魳窞楸尘?，是為了便于學生更多考慮身體的情緒表達。這是舞蹈課的任務，我也只是關注舞蹈本身?！蓖跣∩徴f。學生們呈現出的作品令她驚喜，“有的小組表現了受精卵發育的整個過程，包括如何破壁、如何有絲分裂，還有的呈現出牛頓力學和線速度、角速度等知識”。這些在常規舞蹈教學中幾乎不會出現的主題和內容啟發了她。2017年，借由申報北京市教育科學規劃辦課題的契機，王小蓮成功立項，開始深入地研究跨學科融合，思考體系化的課程設計。

“所有教師可能都會面臨這樣的問題，你要不要接受現狀，要不要有新的突破？在我看來，為了實現自己的人生意義和自我價值，教師一定要成長，而這也一定會促進學生的成長?！?020年，線上教學成為常態，在愈發感受到生命的有限后，王小蓮開始思考自己想以什么樣的方式度過一生。一次次旁聽線上教育講座后，她感受到自己的局限，決定繼續求學。讀博后，隨著眼界的開闊和理論認知的加深，她開始了對課程與教學的再認識。在一次與導師郭華的聊天中，王小蓮被問道：“舞蹈的知識是什么？”她一時語塞，開始重新嚴肅地思考：過去自己教的是知識嗎？舞蹈的知識是什么？

王小蓮排斥百科式教學，一直不太喜歡在課上教授舞蹈常識。舞蹈有哪些舞種、哪些流派，各個時期的舞蹈家有哪些……在她看來，即便學生當下記住了這類問題的答案，未來也不一定用得上。如果有學生對這些感興趣，也能夠自己搜索相關信息，沒必要專門去教授。如果這不屬于知識，舞蹈技能就屬于知識嗎？她不愿承認，因為那又會走回專業性教學的老路。

學生們該從放松、真實的身體表達中獲得些什么？時至今日，王小蓮依然沒有一個明確的答案。“但我開始真切認識到知識不只是以符號為載體，它可以是表現于學生們身上的技能，可以是能力、是素養。”“舞蹈要參與學校的整體育人，而不僅僅宣稱它就是好。”讀博后，在導師的啟發下，她站在更為宏闊的視角，將舞蹈置于整體育人的脈絡中，發揮學科的特長?？鐚W科也的確提高了學生的學習效率，產生了“1+1gt;2”的效果。采取跨學科項目式學習形式，構建會賞、會編、會演的舞蹈創作能力培養閉環，亦是對新課程改革的積極回應。學生的舞蹈創作能力體現于作品主題、題材、結構、動作、調度、音樂、舞美等多個方面，他們的創作除與舞蹈專業直接相關外，還與其他藝術門類以及文學、哲學、心理學、物理和信息技術等學科密不可分。

以傳承優秀傳統文化的“詩樂舞跨學科項目式學習”實踐為例?！霸?、樂、舞三種古老的藝術形式本是由節奏、韻律結合而成的同根同源的生命體，隨著藝術品類的不斷細化，三者逐漸發展成為獨立形態，中小學教育隨之將其拆解到語文、音樂、舞蹈課程范圍?！蓖跣∩徴J為，培養學生舞蹈創作能力完全可以返本歸源，組織學生基于《詩經》中的名篇展開想象，根據詩、樂、舞的藝術相通性創編舞蹈作品。教學中，各科教師先進行文學、音樂、古典舞知識的串講，而后由學生從中選擇感興趣的篇目。

一個小組創編的是《伐檀》，講述了統治階級剝削勞動人民，使得民不聊生的生活情境。學生們并非再現篇目中的場景，而是結合當時的熱點新聞事件進行了轉化。他們學習魯迅的批判視角，審視現代人的生存處境。學生選用的音樂有種中世紀暗黑風格，編排的動作更接近于現代舞，最終的表現形式又是一群“吸血鬼”控制著缺乏自我意識的工人們。即便王小蓮原本期望學生緊扣傳統文化，不被內容和形式所限制，但逐漸成形的作品與她此前的設想還是有著不小出入，“這時其實要做一個抉擇，決定要不要支持這樣的‘非傳統’。但我又發現學生這樣做時，它的意義是不同的。他們將傳統文化描述的情境融入當今的社會去思考，作為青少年能以這樣的視野去看待世界，我覺得更能體現傳統文化的意義?！?/p>

另一個小組選擇的篇目是《葛生》，講述了一個妻子悼念戰爭中亡夫的故事。這個小組的學生導演在確定主題后，逐漸明確自己的編排思路：“當我在網上觀看一些古典歌舞劇時，我發現它們大多局限在詩歌本身的歷史環境中，而戰爭導致的妻離子散是在世界各地都會發生的，于是我當即就把這首描述古代中國的民詩與西方的歷史事件聯系起來，將劇本的背景設定為二戰時期，用這樣中西結合的方式，更能體現出戰爭不是對于某一個具體小人物的傷害，更是對于世界所有人民的傷害。”男生的父親是一位退伍軍人，在觀看表演后欣慰于如今的學生仍能關注到戰爭中小人物的命運。

“在我們從小接受的教育里，每一門學科都是獨立存在的，這讓我們很容易對每個學科形成孤立的看法而忽略它們背后的聯系。而在這樣的藝術創作中，我發現，一部完整的藝術作品需要文學作為內核，用音樂、舞蹈把其中的情感外化出來，三者缺一不可。帶著這樣的觀點去思考問題，就會發現如果只是運用單一的學科思維，那么所呈現的效果一定是單薄苦澀的。在生活中也是如此，每一個學科都是從不同角度、不同思維方式出發的，有著理性與感性的區別，而只有我們將它們完美融合在一起、形成一個綜合的學習觀和藝術觀，才能更充分、更深刻地觀察人間百態，體悟百味人生?！蹦猩谧约旱摹皩а萑沼洝崩锶缡菍懙?。

舞蹈是“身心一元”的，舞蹈教育不僅要教學生完成“跳”的動作，更要在知性、感性和理性的交互作用中幫助學生實現身心和諧。舞蹈成為北師大二附中很多學生學科學習之外重要的心靈棲息地?！案呷奈璧刚n好像是一個暫停鍵，讓我們在每天做題、講題的重復中，找回了缺失的時間概念。進入下學期，不再有這種喘息機會，會覺得很累。”在高三最后一個學期，為了準備升學，學生們不再有舞蹈課，幾個學生的傾訴中盡是失落。

這些年，讓王小蓮最有成就感的一節課正是發生于高三。那是一個11月，教室外是北京城冬季里常有的天氣，一點點霧霾之下，天色陰暗。教室內四十多名學生一步一步經由引導完成他們的獨舞即興，進入心無旁騖的狀態，周身似有柔和的光彩。那是她心目中的職業高光時刻。

“我見過最鮮活、最有生命力的學生，所以不愿意隨波逐流、得過且過。”那次國家級教學成果獎的指導現場，王小蓮這樣回答。