深刻領略音樂之美

我們所聽到的音樂好聽與否，通常都只是冰山一角，理解音樂之脈絡和根系，需要一個長期的過程，需要探尋到其意義和價值。

通過樂器學習讓孩子感受音樂之美，擁有對美的鑒賞能力，是不少父母的心愿，但我認為，界定音樂之美的標準絕不是簡單的好聽與不好聽。音樂本身是一種語言形式和情緒的表達，音樂里的美應該有著豐富的情緒、情感，是多元的。演奏者其實是通過樂器來表達內心對美的理解，并通過演奏樂器表達美、傳播美。

領略音樂之美的過程很漫長

領略音樂之美需要一個緩慢的過程。對學琴的孩子來講，他所接觸的音樂內容通常只是音樂本身的冰山一角或是冰山表面的一小部分，而冰山下的音樂脈絡和根系非常艱深。因此，從一個孩子對音樂有一些喜歡，到有感受，再到有深刻的體悟，需要一個很長的過程，更需要有大量的音樂基礎知識的積累，有演奏實踐經驗的鋪墊，有對不同題材音樂意義的探究，很多綜合因素累積到一定程度，讓他感受到較為深刻的音樂之美。

對于我自己來說，感受到音樂之美已是高中甚至是大學時期。當時因為有好的老師的點撥，加上聽了大量的現場演奏，慢慢地，我對音樂的感受越來越強烈。可以說，這也是我在這個領域深耕多年的原動力—我先是被感動，然后由心而發、由感而發，進而有在我的演奏中表達、傳遞出去這些感受和體悟的欲望。這個過程就是二度創作—我在用自己的手法、自己的心境去表達我想表達的音樂。

父母一定要引導孩子多聽音樂，尤其是多去現場聽音樂會，多了解不同的樂器，多帶孩子看舞臺劇，等等。在進行樂器學習之前，先培養起孩子的感受力，更有助于他今后對音樂的領悟和理解。

另外，對于剛剛走入音樂之門的孩子，我覺得有位好老師非常重要。好老師不僅是孩子在音樂審美之路上的引路人，更可以在孩子的想象力、創造力方面給予充分激發。

積極探尋音樂的意義

愛上大提琴，就像經歷一份感情一樣，從喜歡到愛再到深愛，也是一個長期的過程，可能需要經歷很多有意義的事。一次給一位患重病的老太太演奏的經歷更讓我明確了音樂的意義，以及我所做的事情是為了什么。

我在德國留學時，一個畫家朋友找到我，他的媽媽得了癌癥，臥病在床，他希望邀請我去他家為媽媽過一次生日，為老人家演奏大提琴，這有可能是她今生的最后一個生日。當時，我為她演奏了《圣母頌》《天鵝》《搖籃曲》……當老人家聽到熟悉的曲子緩緩響起時，雖然正在經受病痛的折磨，但依然露出了幸福的笑容。當時，我看見老人的眼淚順著眼角流下來時，內心也受到了強烈的沖擊，我理解了音樂更為深刻的意義，也似乎明白了自己和手里這把琴的使命與價值。

能成為音樂家，肯定與父母的培養密不可分，他們從精力、物力、財力上都付出了很多。現在想來，我的父母給我的教育中，有兩點非常重要。第一是對我學習的支持，他們能看到我需要什么，然后全力以赴地、無條件地支持我。第二是以身作則、甘心付出。小時候我家沒有私家車，記得有很多次刮風下雨時，爸爸媽媽依舊堅持騎自行車馱著我和大提琴去上課，條件比現在要艱苦得多。在學琴的路上，爸媽和我風雨無阻，為了能按時上課學琴付出了巨大的努力和代價。我從他們的身上學到了堅忍、自律、樂觀，這對我日后走上音樂道路至關重要。

通過音樂學習，讓自己的人格更加完善，包括性格的塑造，這是音樂學習中更有意義的部分。

讓掌控和駕馭成為練琴的動力

掌控和駕馭，聽起來是近義詞，但表現在演奏樂器上是兩個層次的要求：掌控是指能夠做到，而駕馭則需要做得更加精準。

練琴，就是為了提升對樂器和演奏的掌控和駕馭。當一個演奏家有了靈感，也知道該怎樣去演奏，希望自己的演奏傳遞出一種什么樣的狀態，這時候他的目標很明確，此時再去練琴就完全不覺得枯燥，反而會覺得那些音符非常有意思、有意義。所以，在孩子練琴時，一定要讓孩子有目的地用腦練習，不能盲目地、機械地練習。

藝術家簡介 李成

中國交響樂團大提琴聲部副首席?？既胫袊豁憳穲F，赴世界巡演及參與多項政治任務。2013年在人民大會堂成功地為中外領導人演出。2014年參與接待外賓訪華的文藝演出，同年為德國總理默克爾演奏了中德室內樂作品；APEC期間為普京總統演奏了中俄經典作品，均獲得了高度贊譽。