

我的創作靈感來源于對荒涼美的體悟,對這種毫無造作的美的體驗使我能暫時擺脫都市生活條條框框的束縛,感受自由自在創作的舒適。
安靜,是我作品給人的第一感受。在天馬行空的想象中創造出一個新的邏輯,虛空產生了一,一產生了二……從虛空中想象出一個又一個新的畫面,在創作中注入細膩的情感,在繪畫中尋找生命的完整。
對" 話
M:在教學實踐中,您如何理解版畫創作?
C:版畫創作分為“為個人的創作”與“為社會的創作”,而這兩個概念是螺旋關系。我們是時代的觀察者,也是其中的一分子,反映當下時代的創作中注入了個人情感,反映個人內心的創作中又有著當下時代的社會性特點。所以版畫創作應該是反映社會、哲思當下和表現內心情感的真誠創作。因此在版畫教學中,我認為應當引導學生關注自然、社會、人和當下形勢與發展,并思考各種存在的現象,最后用版畫創作自由地表達。
M:在版畫創作中,您認為應當如何創新?
C:我認為任何事物在創新之前都會有深厚的積淀。于版畫創作而言,首先要有認知,了解藝術的發展脈絡,其次要有足夠的眼界,最后就是在認知、眼界的基礎之上才能進行創新。一件作品是由“形式”和“內容”兩個部分組成,二者不可分割,所以創新也可以從這兩個方面入手。形式的創新需要不斷積累,從基礎練習和材料實驗中可以開辟新的領域;而內容的創新則需要讓創作者保持對世界的觀察和思考,就好比新聞報道,選題內容考驗著新聞工作者的觀察角度和思考深度。從本質上來說二者是相同的,都是在表達,但內容的創新要求創作者對世界、時代、社會、個人保持觀察與思考,保有自己的態度,才會擁有創新的內容。
創新也是不斷激勵激發的過程,就好像“搶凳子”游戲,所以在創新上對于學生來說,教師要有支持、鼓勵的態度,鼓勵學生去思考、創作,無論是“老題新作”“新題舊作”,還是“新題新作”,都是值得鼓勵,因為藝術創新是一個勇往直前的過程。
M:您對川音成都美院版畫系有什么樣期待?
C:我希望川音成都美院版畫系能成為有特色的版畫系,有自己獨特的教學方式和創作路線。
M:現在,有想對第一屆版畫系的同學們說的話嗎?
C:首屆版畫系的同學,希望你們能不吝嗇地使用學校為你們提供的良好資源,不吝嗇地花時間投入到材料的試驗中,不吝嗇地花精力投入到版畫的創作中。唯有付出才有收獲!