書道盡處見天然

任蒙的書法在形態結構和筆墨施運上，融入了主體生命的情感和人格性，一筆如是，筆筆如是。從勻稱合理的架構布局上可以看到，任蒙在開筆寫字時，胸中、眼中俱有全字，才寫第一筆，心馳第二三筆。筆畫之間用意，則筆筆沉著，筆筆生動，一點一波皆可單行，任蒙的行書看上去雖然整飭，但仍不失錯落之感。

著名作家任蒙的書法，在文學界是個美談，人們驚異于作家能有一手好書法；而作為書法家的任蒙，在書法界也是一段佳話，人們稱羨書法家還能寫出一手好文章——文學與書法的復合型文化名人，在當代中國，還真的很珍稀，難得一見。所以今天，我們從另一側面打開任蒙書法的密碼，在文化視野下對其書法進行觀照與還原、凝視與回味，就有了抵達一種實質的意義。

自古以來，書法就是文人的天下。文人善書，是一個傳統。縱觀三千年的中國書法史，大書法家都是大文人，反過來說，也必須具備深厚的文化修養與學養，才能成為書法家。而今天，似乎握管而書，能寫毛筆字者，都叫“書法家”——對這種傾向，任蒙先生和我都是反對的。因為書法自遠古誕生的那一天起，在其發展演進中，始終是在文化的包蘊中完成蛻變與裂變，在筆墨中塑造著人格化的藝術形式。從一定角度來說，書法也是詩性的特定產物。因為書法在歷代文人的詩性融注下，其點畫特征已充滿詩性邏輯的想象，更多詩意化的質素使得書法活力四射，因此，評判書法好壞，“活力”就成為一項重要標準。

任蒙的書法在形態結構和筆墨施運上，融入了主體生命的情感和人格性，一筆如是，筆筆如是。從勻稱合理的架構布局上可以看到，任蒙在開筆寫字時，胸中、眼中俱有全字，才寫第一筆，心馳第二三筆。筆畫之間用意，則筆筆沉著，筆筆生動，一點一波皆可單行，任蒙的行書看上去雖然整飭，但仍不失錯落之感。現代很多書法家追求書法技法的嫻熟和摹臨上的惟妙惟肖，往往忽視了書道理念。書法先有“法”，而后有“道”，“道”是在“法”的基礎上，總結了普遍性的真理再上升到哲學的高度。書道的含義已不限于點畫結構，而在于書法作品的整體氣息、氣質和面貌，以及人格化之后的精神指向。也就是說，書道處于精神與哲學的層面，體現了“道”的書法，在主體的書寫者與客體的作品之間，有著精神對話的通道。這樣的書法給人帶來的不是感官的瞬間快樂，而是精神的長久愉悅。所以，我以為，任蒙的書法就是沿著書道之途，正在往遠方延伸。

古人對書法“道”的認識，比之今天，似乎有著更清醒的智識。《易經》里早已出現“形而上者謂之道，形而下者謂之器”的名句。任何藝術創作只有踏上“形而上”的高階，才能進入“道”的境界。書法也是這樣，僅僅停留在點畫、結字、布局的技法層面，也就是將書法作為“器”來使用、支配，恐怕永遠也進入不了自覺的高妙境界。孔穎達《周易注疏》進一步延伸了這一古已有之的藝術觀：“形由道而立”。“形而上”的終極方向是“道”，那么，“道”的盡頭是什么呢？天然！無論文學還是書法，或者是文人書法，達到天然的高妙之境，是一切藝術創作的終點。任蒙先生在書法創作中深悟其理，因而其書法善于用理，也善用意。理是晉人書法之“理”，循理而法生；意是宋人書法之“意”，用意而變通，二者造就了任蒙書法的古典意蘊。任蒙行書的用筆，欲疾還徐，藏鋒包氣，神含其中，猶儒人雅士信步閑庭，因而其書法呈現出圓勁秀潤、蘊藉渾穆的整體風格。

任蒙書法常見于武漢乃至湖北一些地方的公園、景區和街頭的牌坊、匾額、門柱等公共建筑物，是其作為書家實力的重要體現。

任蒙為人謙和溫良，襟量恢廓，羨其風骨者眾。古人云：“書貴有骨，然骨存其人。”缺少風骨的文人，是寡味的文人；缺少風骨的書法，是淺薄的作品。因而為人寫字，保持文人應有的風骨與風范，成為任蒙堅守的底線。在文學創作之余，任蒙將許多空閑時間用在書法練習上，雖不能做到“筆成冢，墨成池”，但書法確然已成為他的生命的構成，陡添了許多人生樂趣。

“書不必皆紙也。”古人如此，任蒙也是如此。筆者粗略搜集了一下任蒙的刻石、鐫木等戶外書法作品，有百十幅之多，有些已成當地的文化招牌。公園門石題字：“頤湖公園”“府河郊野公園”“《靜夜思》誕生地”；樓閣題字：“尚書樓”“知音樓”；館廳題名：“江小圖書吧”“奧斯卡攝影”等；品牌題名：“恩師酒”“天鑄奇石”“中福臺”等；書刊題名：“中華廚圣食典”“大悟文藝”“廣水印象”等；公眾場所題字：“一山湖畔”“美麗鐵城”等；社會活動題字：“賓客如云”“長青騰健康行”等。任蒙為漢口吉慶街牌樓所書楹聯：吉云照影觥樽盡顯生活秀，慶雨映燈弦歌舒展歲月稠。因為當年這條頗富特色的飲食文化街風聞天下，這副楹聯也曾在報刊網絡廣為傳播。

任蒙還有為數不菲的為建筑物上的附屬物題銘書法。如果我借用一句比較時尚的說法，叫它“應用書法”，也是合適的。古人的書法載體，也并非都是紙張，古代書法刻石的情形更為復雜多樣化，塔銘、浮圖、橋柱、井欄、柱礎、石闕、摩崖、符箓、璽押、題榜、楹聯等，不一而足。古人沒有放大設備，在這些紙張以外的室外硬質載體上能體現書法真味，更需要真功夫。除了刻石，古人在衣裳、器皿、柿葉、棋枋板、澡盤等各種媒介，都可留下書跡，撇開古時紙張極其難得的客觀原因，另外也說明古人書法的實用主義思路。但正是這些在各種特殊媒介上的書跡，為今天保存了珍貴的書法傳統，歷經歲月的漫漶、時間的磨泐，如今仍煥發著自然書性的光輝。

在這里，有必要單獨強調一下任蒙的公園題名“頤湖公園”鐫刻在一塊巨石上，重達60噸，長9米，高2.8米；作為“府河郊野公園”的門石，長約8米，高2米有余；“《靜夜思》誕生地”當然也是一塊巨石，大詩人李白當年在此隱讀，是怎樣神仙附體吟誦出這首千古名篇，我們已不得而知。如今，任蒙在此題字，想必心情也是激動的，我們凝神靜思，其筆力自見，今不逮古是焉？看他六個擘窠大字，鉤鐫入石，筆鋒勁邁，截鐵之意，溢于筆端，書法整體感極佳。刻于巨石，置之蒼野，與背景綠色形成鮮明的映襯，莊重、靜穆、壯逸之感油然而生，書法的自然之美直擊人心。

在偉大的史家絕唱《史記》中，保存有我國關于石刻的最早記載：“刻于金石，以為表經。”這是關于秦始皇的刻石文辭。由此可見，書法刻石在我國具有悠久的歷史，是中國書法的天然組成部分，今天的人們從古代刻石的書跡中受益，絕非一般。我以為，任蒙樂于將書法勒石鐫木，為公共場所奉獻書法的公益特質，是文化名人回報社會的善舉，值得為之點贊。

和許多書家一樣，任蒙日常書寫最多的是古典詩詞。一個偶然的時機，我在一家藝術期刊上看到他寫李白的《春夜洛城聞笛》：“誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。”細細品其書法，這首絕句也更能漫溢出詩意。

無論寫于宣紙，還是勒石鐫木，任蒙的書法都是保持了鮮明的個性：本乎運心，以重取勢，筆外傳神，君子之風穆穆然。書法不為小技，是一個人的心跡和思想，一種心靈的呼喚和傾吐。一幅好的書法，不但給人以遐想，以快慰，以昂奮，以啟迪，而且還能帶你回到自然的野境，感悟天地的寬博，騁懷往念，讓靈魂與萬物融合，在書道的盡處享受天然之美！對于任蒙，我們有理由這樣期待。