探尋群眾文化藝術舞蹈編導法則

隨著時代的進步，人們的精神文化需求日益增加。為了更好地滿足群眾對舞蹈編排的需求，相關部門要積極開展舞蹈編導工作，認真思考如何將時代族精神融入群眾舞蹈作品中，讓群眾舞蹈更有魅力。現通過探討當前群眾舞蹈的深刻內涵與其存在的問題，提出群眾文化舞蹈編導法則，旨在推動群眾文化藝術深度發展。

群眾文化是一種獨特的社會現象，其以人民群眾活動為核心，以自娛自樂和自我教育為主導，旨在滿足群眾的精神生活需求。近年來，隨著舞蹈藝術的日益普及，越來越多的人通過舞蹈來表達自己的情感和思想。舉辦群眾舞蹈文化藝術活動能夠滿足群眾的精神文化需求，提升群眾的實踐能力。舞蹈編導法則的運用可以提升群眾對藝術的理解，為群眾提供更多優質的作品。

群眾舞蹈的內涵及其特色

首先，舞蹈是一種通過肢體動作表達情感的藝術形式，能夠在表演者的表演過程中將情感傳遞給觀眾。其次，舞蹈是一種能夠展現人類內心情感的重要表達方式，表演者的表演可以表現出舞蹈作品蘊含的情感。

舞蹈文化是一種非語言文化模式，其能夠跨越語言障礙表達情感，可以通過多樣化的舞蹈形式拉近群眾之間的距離。

群眾舞蹈是一種非常受歡迎的藝術形式，隨著時間的推移，越來越多的群眾喜歡上了群眾舞蹈。群眾舞蹈不僅符合社會發展的要求，還為群眾提供了更加豐富的精神文化生活。

相比于職業舞蹈，群眾舞蹈更加注重藝術表現形式，更加強調舞蹈的美感和藝術感。群眾舞蹈的素材來源于群眾的日常生活，其更加注重群眾情感的表達，在舞蹈動作和表演技巧上也更加注重實用性。與職業舞蹈的動作相比，群眾舞蹈的動作更加簡單，不論年齡大小都可以參與表演。此外，群眾舞蹈更加注重娛樂性，適合在某些場合進行“自娛自樂”，供大眾消遣。與職業舞蹈相比，群眾舞蹈的表演既能讓觀眾參與其中，也能供觀眾欣賞。

群眾舞蹈創作編排現狀

隨著群眾文化的不斷發展，群眾的審美發生了諸多變化。群眾文化的發展不僅滿足了群眾的精神文化需求，還推動了社會主義精神文明建設，同時也促使群眾舞蹈興起，群眾舞蹈傳統、單一的表演方式轉變為多樣化和豐富的健身方式。群眾舞蹈源于群眾的勞動生活，旨在為群眾帶來歡樂。

群眾趣味變化

群眾趣味的變化使得群眾舞蹈發生了巨大的變化，也增加了群眾舞蹈創作編排的難度。隨著群眾物質生活水平的不斷提高，群眾對舞蹈創作和編排提出了新要求。傳統的群眾舞蹈曲目已經無法滿足人們的精神文化需求，因此新的舞蹈作品應該更加豐富，動作更加精彩，可視性更高。

創作水平較低

當前，群眾舞蹈的創作者素質參差不齊，舞蹈創作編排水平整體偏低。群眾舞蹈的表演者大多是群眾，沒有接受過正規的專業培訓，因此在為他們創作編排舞蹈時難度會更大。因此，群眾舞蹈的動作往往比較簡單，以方便更多的人參與和學習。然而，這并不意味著優秀的舞蹈動作無法被編入群眾舞蹈的作品中。表演者的技藝水平也是影響群眾舞蹈表演效果的重要因素。由于參與群眾舞蹈的群眾文化背景和表演基礎不同，每個人的舞蹈技巧和演繹方式都存在差異。這可能導致整個舞蹈表演的效果無法達到預期。

舞蹈設施不足

隨著時代的進步，群眾舞蹈已經成為群眾文化的重要組成部分。然而，目前在一些偏遠地區，基層文化館的群眾舞蹈仍處于初始發展階段，缺乏相關配套設施，甚至只有一些音響設備，場地也非常簡陋。這些給群眾創作和編排舞蹈帶來了極大的挑戰。

脫離群眾需求

群眾舞蹈是一種由群眾表演的藝術形式，但是由于一些基層文化館工作者缺乏專業知識和對藝術的執著追求，導致他們在創作過程中忽略了群眾表演者的綜合素質，從而影響了群眾舞蹈的整體效果。一般來說，群眾舞蹈既可以讓群眾欣賞，又可以讓群眾參與，但是由于各種原因往往無法達到預期的效果。例如，由文化館主辦的群眾舞蹈比賽本質上是要喚醒公眾對藝術的興趣，傳承和弘揚當地文化，但是在實際操作過程中，由于各種原因，部分創作者只追求成績，從而忽視了群眾舞蹈的獨特性及其所蘊含的深刻含義。這就導致群眾舞蹈雖然看起來很精彩，但實際上并不符合群眾的期望。

群眾文化藝術中舞蹈編導法則

深入群眾生活了解群眾

基層文化館編排和創作群眾舞蹈的目的是滿足群眾的娛樂需求和心理需求。為了更好地幫助群眾快速學習和掌握舞蹈技巧，基層文化館編排和創作群眾舞蹈應該從群眾需求出發，深入研究群眾的生活習慣，并結合實際情況，讓群眾更好地理解舞蹈。

為了更好地讓舞蹈服務于群眾，舞蹈編排和創作人員應該深入了解群眾的日常生活，結合實際進行舞蹈編導。只有這樣，才能把群眾喜歡的舞蹈類型和動作融入舞蹈中，吸引更多人參與到舞蹈活動中，從而更好地發揮出基層文化館的作用，提高人們的生活質量。

掌握群眾的舞蹈藝術能力

舞蹈是一種復雜的藝術形式，由一系列動作組成，每個動作之間都有著密切的聯系。基層文化館在設計舞蹈動作時應兼顧非專業人士，讓參與者能夠更好地掌握舞蹈動作，達到良好的表演效果。

為了讓更多人參與到舞蹈的編排和創作中來，基層文化館應該從非專業人士的角度出發，根據他們的舞蹈水平和生活習慣來設計舞蹈動作；同時，也要確保每個動作都簡單易懂，以便讓更多人能夠輕松掌握，進而提高人們的參與積極性。

選擇合適的音樂促進群眾積極參與

音樂是舞蹈的重要組成部分。在編排和創作群眾舞蹈時，基層文化館應該重視音樂的選擇，以激發群眾的參與熱情，并讓群眾在舞蹈中感到快樂。簡潔明快、節奏活潑的音樂更容易讓群眾感受到音樂的魅力；結構復雜、內涵深刻的音樂可能會讓群眾感到困惑，降低他們對群眾舞蹈的興趣。

音樂敏銳度對于編導人員來說是非常重要的。它不僅能夠幫助編導人員更好地理解音樂，還能夠讓他們更好地將音樂與舞蹈動作相結合，創作出更加生動的舞蹈作品。此外，編導人員還需要具備節奏感和韻律感，以及對音樂情感和意境的深刻理解，如此才能夠準確地把握音樂的情感和意境，并將其融入舞蹈創作中。因此，選擇合適的音樂可以突出群眾舞蹈的特點，更好地滿足群眾的精神文化需求。

深度完善群眾舞蹈的主題

舞蹈編導工作人員在編排和創作舞蹈動作前，必須明確主題，才能達到預期效果。選擇與社會和公眾相關的主題可以讓舞蹈更有意義和影響力。考慮到舞蹈的娛樂性和參與性，可以選擇與喜慶、快樂和歡樂等相關的主題，讓群眾在舞蹈中感受到輕松和愉悅。

深度完善群眾舞蹈主題可以讓舞蹈與群眾相契合，提高群眾參與舞蹈學習和表演的積極性，同時也可以通過舞蹈展現群眾的情感。

引進布景、道具等表演設備

在群眾舞蹈中，布景和道具具有重要作用。例如，在演繹民族舞蹈時，使用民族特有的道具可以增強舞蹈的生動性和觀賞性。在群眾舞蹈中使用布景和道具，不僅能提高群眾的參與度，還能提高表演水平。

基層文化館在選擇道具時，應該確定舞蹈的主題和情感，包括舞蹈的情節、人物形象、情感表達等。這樣可以更好地選擇合適的道具，確保其與舞蹈的主題和情感相契合。為了讓群眾舞蹈與眾不同，編導人員必須對其進行創新。這就需要編導人員擁有較高的文化和藝術修養，并且對群眾的生活非常熟悉。

群眾舞蹈是一種復雜的藝術形式，其中樂器、道具和布景的運用至關重要。巧妙地運用這些元素，可以讓群眾舞蹈更加生動，更容易被觀眾理解。

突出民族文化的價值

中華民族擁有5000年的文明發展史，各民族共同創造了悠久的中國歷史、燦爛的中華文化。在創作群眾舞蹈時，基層文化館必須深入了解和研究民族文化，尊重和保護民族文化的獨特性，使群眾舞蹈更好地適應社會發展的要求。此外，基層文化館在編排群眾舞蹈時，需要將創新與傳承相結合，培養群眾對民族文化的認同感，在實現民族文化有效傳承和發展的同時，為人民群眾提供良好的舞蹈藝術體驗。

為了更好地彰顯群眾舞蹈的魅力，編導人員需要全面理解不同文化背景下的價值觀，并將其融入舞蹈中；同時也要注重舞蹈的普適性和觀賞性，以吸引更多觀眾的關注和喜愛。

為了更好地傳承各地的歷史文化，相關工作人員應該深入研究各地歷史文化，并將它們融入群眾舞蹈的編排和創作中。這不僅能夠彰顯出當地歷史文化的魅力，還能激發人們對家鄉的熱愛，并通過舞蹈表達他們的情感。

加大舞蹈資源傾斜投入力度

首先，基層文化館應該立足于實際，與相關部門積極協調溝通，闡明群眾舞蹈的重要性和發展需求，為群眾舞蹈創作團隊提供有力的支持。為了促進群眾舞蹈的發展，基層文化館應該為群眾舞蹈創作團隊提供學習和訓練場地，讓群眾舞蹈在更廣闊的舞臺上得到展示。

其次，基層文化館應購買最新的數字化多媒體設備，以增強舞蹈效果，提高群眾參與度。例如，高質量的音響設備可以達到清晰的聲音效果，增強舞蹈表演的感染力；互動屏幕可以實時顯示舞蹈動作，讓觀眾更直觀地感受舞蹈的魅力。

最后，基層文化館應該建立素材資料庫，匯集各民族舞蹈特色、民族文化特色、非遺文化資料、鄉村振興故事實例等，更好地展示各民族的舞蹈文化特色，為群眾舞蹈創作團隊提供更多素材，激發他們的創作靈感。

隨著時代的進步，群眾舞蹈已經成為人們日常生活中不可或缺的一部分。人們通過跳舞放松身心，表達情感，展示藝術和文化的魅力。因此，基層文化館應該積極推動群眾舞蹈的發展，吸引社會各界的關注，讓群眾廣泛參與其中；應該為群眾提供良好的學習和訓練環境，幫助群眾舞蹈團隊進行編排和練習；還應該為群眾提供豐富的舞蹈資源，培養他們的創新能力。當前，為了促進群眾舞蹈的發展，基層文化館應采取多種措施，創作出獨具特色的群眾舞蹈，豐富群眾的文化生活，提升他們的藝術素養。

（作者單位：江西省景德鎮市演藝有限公司）