淺析二胡演奏中的音色及其技法表達

作為一個歷史悠久的國家，我國漫長的歷史中誕生了眾多優秀文化藝術，二胡作為一種民族特色鮮明的傳統樂器，在我國民族音樂發展歷史上留下了濃墨重彩的一筆。聲樂藝術作為一種特殊的語言形式，影響其藝術表現效果的因素較為多樣，為了能夠生動、形象地抒發情感，增強藝術表現力，做好音色的控制和處理至關重要。基于此，本文主要就二胡演奏中的音色和技法表達內容展開分析，在明確二胡音色特點和影響因素的基礎上，探究二胡演奏的具體技法表達，以求增強二胡藝術魅力和感染力，為相關研究提供參考。

一、二胡演奏的音色特點

（一）如歌性

二胡最早誕生于唐朝，也被稱為奚琴，有一千多年的歷史。二胡音色極具感染力和表現力，具有如歌性特點，通過二胡演奏能夠彌補歌唱不足，提升整體藝術表現效果。縱觀我國傳統音樂發展歷程，二胡出現前，傳統戲曲藝術以吹管樂器為主，拉弦樂器誕生后，逐漸成為樂器伴奏的主體。二胡能夠成為代表性的伴奏樂器，主要得益于其如歌性的音色，能夠更加細膩、形象地傳遞情感，帶給群眾豐富的情感體驗。

比較二胡和小提琴的音色差異，小提琴在演奏中器樂和聲樂是相互獨立的，并且在長期實踐演變中逐漸形成了統一的表現范式，在彌補人聲空白的同時，能夠彰顯出別樣的非線性特色。二胡樂器演奏中以線性旋律為主，各聲部之間配合較為緊密，更加傾向于和諧統一。所以，在長期的伴奏音樂發展歷程中，二胡憑借著聲樂化傾向和不追求脫離人聲的特性，呈現出更具中華傳統美學美感的音色，帶給聽者豐富的審美體驗。

（二）歌唱性

二胡音色的歌唱性主要表現在演奏時揉弦、連弓技巧的使用。揉弦也稱為“吟”，即發出更加悲傷、凄涼的聲音，令聞者傷心、聽者落淚。二胡演奏的揉弦技巧多樣，結合不同的樂器風格特色也會有不同的變化，具體包括一張一弛地壓揉、上下滾動揉弦、單靠指力揉弦等，也有在一首樂器演奏中將上述揉弦技巧組合在一起運用的。由于二胡演奏并無指板，所以演奏技巧靈活，能夠依據演奏需要靈活變化。連弓演奏技巧是指右手運弓部分將原本分散的音符整合在一起，按照一定韻律線性串聯呈現，能夠產生一種連綿不絕的效果，更具意境和內涵。二胡演奏音色與人聲唱腔較為相似，之所以有這樣的效果，是因為二胡分為內外弦，內弦音色柔美、悠揚，更適合表達凄苦、悲涼的愁緒，而外弦清脆、響亮，更適合表達節奏歡快、熱情的情感。所以，在二胡演奏中靈活運用內外弦，可以在豐富旋律變化的同時，更加形象地展現出悲傷或是歡快的情緒。另外，二胡演奏更加傾向于對內外弦獨有特色的挖掘和展現，如劉天華演奏《獨弦操》的過程中自始至終均是采用內弦演奏，整體營造出一種悲涼、哀婉和內斂的氛圍，意蘊更加悠長。

（三）擬聲性

實際上，相比較小提琴而言，二胡的音域較窄，但是卻極具東方藝術美感。二胡音域范圍是三個八度，五個把位。一把位的音色更加渾厚、有力，注重表現內斂、沉著和深情的旋律。二把位和三把位整體旋律較為歡快、熱情，更加動聽。通常情況下，二胡演奏主要是在這三個把位之間來回調整，風格鮮明、情感深刻，音色趨近于人的唱腔，因此具有極強的表現力和感染力。二胡之所以音域狹窄，主要是受到其外形的限制。二胡只有兩根弦，琴桿長短、琴筒大小等因素均在不同程度上限制著二胡的音域。誠然，二胡高音區比小提琴有所遜色，但經過長期的開發和完善，二胡已經形成了相對完善、系統的演奏技法，在演奏中對于單個音的處理變化多樣，極富表現力和情感張力，而這些音色特點是小提琴所不具備的。

二、影響二胡音色呈現的因素

（一）自身特性

二胡自身獨特構造和材料性質等因素，決定了二胡有獨有的音色，而且演奏者自身技術也在一定程度上影響著二胡演奏的音色。演奏者和二胡樂器和諧統一，為音色呈現奠定了基礎。為了保證二胡樂器演奏音色，演奏者應該先了解樂器的具體構造、材質等，這樣才能有效保證二胡呈現音色。在二胡演奏中，演奏者自身的演奏技巧水平至關重要。良好的音色表現為高音明亮、清脆，中音圓潤，低音渾厚，帶給聽者渾厚而不濁的感受。二胡樂器整體屬于一個振動體，選材和制作均滿足聲學震動原理，了解二胡的震動原理，才能呈現出更好的音色。

二胡的音源是琴皮，由于琴皮震動發出聲音，震動頻率、狀態則在不同程度上決定了二胡的音色。所以，在二胡制作時，琴皮要薄厚、松緊適中，否則將會影響音色呈現效果。

二胡的琴筒可以將琴皮產生的震動效果共振放大，選擇的材質不同，最終呈現的音色也存在很大差異。例如，選擇紫檀與紅木為主要材質，二胡音色就會有明顯的差別。采用紫檀材料制作的琴筒，二胡音色整體松脆、明亮；采用紅木材料制作的琴筒，整體音色較為圓潤、厚重。實際上，年歲越老的紫檀、紅木材料，制作出來的二胡音色越佳。主要是因為年歲久、自然干枯的木材內部水分是完全自然揮發的，將其制作成二胡，共鳴效果更佳，音色也更為純凈。

二胡琴弦是通過琴碼將震動波傳導到琴皮，木質松軟、密度低的琴碼產生的音色是柔和、低沉的，密度高的琴碼音色則是明亮、高亢的。二胡琴碼下配備制音墊，具有過濾和消除雜音的作用，能使二胡音色更加純凈。同時，安裝位置、材質薄厚等因素也會影響二胡音色。呢料、布料、海綿等均是制音墊的主要材質，其中呢料的效果最佳。

（二）情感元素

演奏者自身情感也會影響二胡演奏音色，而且對于最終的樂曲情感表達有著決定性的作用。在二胡演奏前，演奏者應該深層次把握樂曲內容、背景和思想等，將自身情感元素融入其中，沉浸其中進行演奏，展現內心情感變化。此種方式能夠賦予二胡演奏別樣的生命力與活力，借助演奏者的演奏技巧創設深邃的意境，令聽眾融入其中，同演奏者形成情感共鳴，進而呈現完美的二胡音色。

三、二胡演奏中的技法表達

（一）二胡演奏的色彩化變化

1.虛實變化

二胡演奏音色的虛實變化，主要是取決于演奏者的右手運弓技法，運弓時不同揉弦力度、角度所產生的音色效果不盡相同。左手觸弦的力度、接觸方式，同樣會產生虛實變化的音色效果。在作品演奏中，過虛或是過實都是不合適的，虛實結合才能令作品更具內涵和意蘊，帶給聽眾豐富的審美體驗。所以要結合作品風格和特色合理運用虛實變化技法。

（1）揉弦。二胡演奏中的揉弦虛實變化，左手掌握揉弦力度，右手貼弦呈現漸強、漸弱和保持等變化。揉弦動作有無交替產生的虛實效果，能夠帶給聽眾由遠及近的敘事感，具有極強的藝術感染力和表現力。演奏二胡作品《月夜》時，長音揉弦是隨著旋律起伏變化的，這種變化細微，但會使音色交替變化。樂曲結尾部分通過左手揉弦舒適、持續，右手擦弦從多到少，這種演奏技法即由實入虛。

（2）滑音。滑音虛實變化強調在單個音進行中的快慢強弱變化，呈現出不同的音色效果。例如，在《漢宮秋月》演奏中，滑音力度由強變弱，可以營造出一種虛化的審美意蘊。又比如《病中吟》的演奏，通過大滑音技巧的應用，前半部分先實后虛，有一種嘆息、哀婉的效果，后半部分先虛后實，呈現出情緒上揚的效果。演奏者在演奏中要仔細感受滑音激發的應用效果，這樣才能展現出不同的音色，提升演奏效果。

（3）按弦。按弦虛實變化具體表現在實音和泛音變化，還有一種虛實變化表現在按弦上抬和下落交替動作中。這種敘事效果是手指離弦和觸弦瞬間變化導致的，捕捉到這種虛實變化，則依靠演奏者左手指間的觸覺。通過日常有意識的訓練來增強觸覺能力，對于豐富音色表現具有重要作用。如《漢宮秋月》演奏中，手指虛按可以增強音色變化，彰顯獨特的個性，同時傳遞神韻。

2.剛柔變化

（1）運弓的音頭、弱起。二胡演奏中的右手運弓技法，通過剛柔變化，能夠展現出不同的音色效果。剛柔變化可以歸結為爆發式運弓、漸發式運弓，其中演奏重點在于音頭、力度，能夠演奏出更加激昂、熱烈的效果，后者則強調中間的過程持續性，呈現出柔美、圓潤的音色，更加適合細膩和豐富的作品演奏。諸如，在《藍花花敘事曲》演奏中，其中有一段悲憤樂段，演奏中要把握人物情緒的突然變化，增強演奏效果的震撼力。開始的音演奏時，瞬間發力，演奏出強有力的音色，隨后稍弱、漸強，用飽滿的音收尾，然后從慢到快演奏一個斷奏長句，可以營造出更加悲涼的意境。

（2）揉弦的剛柔變化。揉弦力度和幅度變化所產生的剛柔效果有所不同。在具體演奏中，揉弦和幅度較大，運弓強，則會呈現一種強烈的戲劇性效果，而揉弦幅度小，力度大，能夠營造出一種節奏起伏大、情緒緊張的氛圍。例如，《藍花花敘事曲》演奏中，慢板段落的旋律時斷時續，主要是用于烘托和營造主人公憂傷、悲痛的心情。進板時，左手揉弦力度和幅度較小，隨著聲音時隱時現，可以更好地帶領聽眾到旋律中。樂器后半段的再現段落，通過輕盈、柔美的揉弦音色，情緒緩緩遞進，平靜且肅穆，生動展現出作者對藍花花的懷念。

3.濃淡變化

揉弦的濃淡變化受到揉弦力度、幅度影響較大，在表現厚重音色時，左手揉弦力度大、幅度大，表現一些古樸且淡雅的音色時，揉弦力度小、幅度小。但是具體揉弦濃度變化要結合樂曲風格特色和旋律變化來調整，這樣才能夠呈現出別樣的層次感。例如，《一枝花》慢板演奏中，旋律遞進時右手運弓開闊、力度增加，左手揉弦力度大、幅度大，更加形象地展現出主人公豪放的性格特點。

左手觸弦濃度變化，左手手指觸弦位置、力度不同，音色也會受到影響。指肚按弦面積大，發出的音色濃郁、渾厚，適合演奏風格豪邁、粗放的樂曲。靠近指尖按弦，發出的聲音內斂、穩重，更適合演奏一些意境深遠、安靜祥和的樂曲，在演奏中可以視情況靈活運用不同觸弦技法。

（二）二胡風格性變化

情感表現和二胡演奏音色風格密切關聯，無論音色飽滿、圓潤與否，都是為了表達不同的情感思想。如果演奏中缺乏豐富情感元素融入，很難引發聽眾的情感共鳴，并煥發深層次的藝術聯想。因此，演奏者在演奏中融入自身情感有助于深化樂思功能，將音色體驗轉化成審美意境，對于提升樂曲整體的表現力和感染力有著積極作用。例如，劉天華《獨弦操》演奏中，借助二胡內弦張力和韌性特點，表現出作者內心深處的迷茫、惆悵和壓抑情緒。左手揉弦力度和幅度大小隨著情緒起伏而變化，大大增強了情感張力，豐富了聽眾的情感體驗。

四、結語

二胡作為一種民族樂器，無論是音色還是技法表達，都是演奏者需要重點關注的內容。演奏者在提升演奏水平的同時，結合不同樂器風格靈活運用不同演奏技法，并融入情感，這樣才能更好地增強演奏效果，傳承和弘揚優秀民族文化。

（甘肅省定西市文化館）

作者簡介：肖靜（1994—），女，甘肅定西人，本科，館員，研究方向為群眾文化、二胡演奏系列。