賈俊
在課程改革和教學改革的同步推進下,音樂課堂亟須改變課堂教學策略,更新學科教學理念,改變教學模式,激發學生對音樂的興趣,培養學生愛聽音樂、聽懂音樂、創作音樂的能力。本文通過分析課程標準的音樂教學理念,基于蘇教版教材提出促進小學音樂課堂教學效率提升的三點建議,以期搭建多維學習平臺,在音樂教學中貫徹“以美育人”的總方針,讓更多的學生獲得藝術的熏陶。
音樂課是人文學科的重要領域,在音樂教學中,教師要充分尊重學生的主體地位,將學習內容與思想教育相結合,讓學生在品鑒音樂的過程中提高思想覺悟,樹立正確的世界觀和價值觀。
《義務教育音樂課程標準》指出,應著重培養學生的音樂實踐能力,重視學生實踐活動。在培養學生音樂素養的過程中,教師要明白學生的學習是知識建構的過程,因此音樂課堂就是讓學生在感性體驗的基礎上,理性地分析音樂,理解作曲家的表達意圖,將所學知識運用在生活中。
教學情境可以激發學生的情感共鳴和想象力。具體教學時,教師要了解學生想知道什么、已經知道什么,才能在創建情境時,既符合學生思維方式,又兼顧其認知水平,使他們樂于學、易于學。教學過程中,有很多的附點節奏、切分節奏的體驗,教師可以與歌曲場景相結合,融入學生容易理解的日常情境。如,對于音樂速度快的音樂可以融入馬蹄的動作、數字舞蹈等,而對于速度慢的歌曲,可以讓學生想象劃船的場景。另外,針對低段的教學,教師可以通過課前的問好歌,幫助學生梳理“音符朋友”“節奏朋友”“力度朋友”,鞏固前面所學的知識。
想要體現課堂的環環相扣,教師的問題就應具有明確的指向性和過渡性。傳統課堂教學中,教師經常會提出“你認為,歌曲的情緒是怎樣的”“聽完這段音樂,你有什么感受”等問題,這樣的提問過于寬泛,學生艱難回答。對此,教師可以引導學生結合音樂要素來回答問題,如,將問題設計為“你從音樂中聆聽到了什么”“你認為,選擇哪一個詞語更能表達這首歌曲的情緒”“理由是什么”“從哪些音樂要素(如音高、節奏、速度、力度、音色等)中聽出了這些情緒”等,逐步引導學生深入思考問題,為學生學習樂理知識提供合適的“腳手架”。
生動、有趣、形象的音樂情境是上好音樂課的主要媒介。音樂課堂情境的創設,既要注重情境的真實性和有趣性,還要關注情境的合理性。
創設情境要符合學生的認知接受水平,接近學生的學習生活,這樣才能拉近學生與音樂之間的距離,才能讓學生在音樂學習中滲透音樂素養。
例如,教學《童聲里的中國》一課時,其教學重點難點是要激發學生作為“中國娃”的自豪感,培養學生熱愛祖國、胸懷大志的高尚品質以及樂觀向上的生活態度。因此,在具體教學過程中,教師應根據小學生的年齡特點創設情境,設置教學任務:“‘六一’兒童節快到了,根據大隊部的部署,五年級的紅領巾志愿者要向一年級新加入少先隊的小弟弟小妹妹宣講中國故事,希望他們從小愛祖國,長大為祖國效力”。將情境任務貫穿教學課堂,可以使學生體驗愉悅的音樂學習,可謂“以情入境,以境促情,情境交融”。
此外,在情境教學中,充分利用現代多媒體教學手段也是激發學生學習興趣的重要途徑。如教學《水花花泥巴巴》一課時,教師先播放下雨的音頻,讓學生猜猜是什么聲音,激發學生的學習興趣。接著,請學生用聲音或節拍來模仿聽到的聲音,學生模擬的聲音有“滴—答—滴—答”也有“滴—滴—答—滴—滴—答”。在聆聽音頻的過程中,不僅喚醒了學生的音樂能力,鍛煉了學生對音響、音色和音高的敏感度,提高了學生的聽覺能力,也在潛移默化中引導學生能關注生活中的聲音,感受生活中音樂的美妙,從而逐步提升學生的審美品鑒能力。
如果說情境創設是音樂教育的前提,那么有效的互動教學便是音樂課堂的高度體現,搭建以互動為基礎的合作探究式學習,是為音樂課堂賦能的有效途徑。
例如,教學《牧童短笛》一課時,教師就采用了圖片導入和談話導入的方式進入新課。首先,教師出示釣魚竿、風箏、蝴蝶的圖片,提示學生“這只蝴蝶要飛到哪里去?在下面的音樂中就有一段短促而有力的樂曲,讓蝴蝶時不時地扇動它的翅膀,你可以用你的耳朵來捕捉它,請跟著我做一做”。接著,教師帶領學生做出蝴蝶飛翔的動作,時而快速、時而緩慢,并請學生用手勢、聲音或者動作表示自己聽到的旋律。這樣的方式可以引導學生,跟著教師在邊聽音樂邊做動作的過程中感受音樂的旋律美,感知短笛樂器吹奏出的節奏變化,自然而然地體會歌曲所表達的歡快愉悅的情緒。接著,教師提出問題:“這個旋律是一個音樂記號的旋律,這是什么記號呢?”然后銜接上面的內容出示波音記號,引導學生關注本節課的音樂符號。最后,引導學生跟著音樂律動感知韻律,讓學生在游戲中掌握音樂節奏的特點。
音樂教育是美育的重要途徑之一,通過游戲進行音樂教育,既是幫助學生形成音樂審美觀的有效手段,也是促進學生全面發展,提升核心素養的重要渠道。
對小學生而言,游戲是其本能性活動,在游戲中學生可以獲得輕松和愉悅感,學生出于自己的興趣和愿望,會自發自愿地進行游戲活動。因此,在音樂課堂教學中,教師可以利用“動作游戲”幫助學生學習音樂,這不僅可以提高學生的音樂素養,也能激發學生的創造力和想象力,提升其情感表達能力,增加身體靈敏度。具體來說,就是讓學生將身體單獨作為一種“樂器”,讓他們隨著音樂的節奏和旋律的變化,在走、跑、跳、擊打、拍掌、拍肩、拍手或者敲擊身體其他部位發出音響,創造與表現出他們所聽到的相應的音樂動作,最大限度地激發學生的創造力,使其在多樣化的教學實踐中感受音樂的能動性,并大膽表現音樂。
例如,《月光下的鳳尾竹》是一節音樂欣賞課,教學重點是聆聽音樂,感受少數民族音樂的獨特魅力。在導入環節,教師展示傣族生活的場景和美麗景色,吸引學生的注意力。接著,播放不同樂器的演奏視頻,引導學生從視覺和聽覺上感知葫蘆絲獨特的音色。同時,演奏鋼琴、打鼓、葫蘆絲,使學生在對比、聆聽中感受葫蘆絲獨特的音色美,體會民族音樂的獨特魅力。在新授環節,以“任務驅動”的教學方式,采用舞蹈律動教學法引導學生感受音樂的變化,通過擊掌拍肩的力度來感知音的強弱。接著,讓學生分組奏出一段樂曲的旋律,比一比哪個小組的旋律最準確。在這樣的游戲體驗中,學生的聽音識辨能力得到了有效訓練,通過小組合作的方式激發學生的競爭意識。
此外,在音樂課堂教學設計中,教師還可以通過改變音樂的速度來拓展音樂教學方式。音樂“速度”是指在一個單位時間內“拍”得多少,多的就快、少的就慢。如一分鐘60拍和一分鐘80拍比較,80拍就比60拍聽起來快。同時,音符只有相對的關系,并不具有絕對關系。四分音符不一定比八分音符慢。一分鐘60 拍可以是四分音符,也可以是八分音符。這種情況下,四分音符與八分音符聽起來就是一樣的快。
例如,在執教《美麗的喀納斯湖》一課時,音樂教參給到的音樂速度很慢,學生唱起來懶洋洋的,而加快節拍以后,快樂的聲音就回來了。音樂有速度,速度讓音樂更美。因此,在課堂教學中加入游戲,兒童的運動器官和感官能力都能得到更好的發展。
綜上所述,隨著課程改革的不斷推進,音樂教育工作者應意識到,音樂學科也應當實現深度學習,不斷提升課堂實效。這就要求教師要圍繞課程標準更新音樂教學理念,提升對教材與教學目標的研讀能力,要從學生認知和情感入手,設置層層遞進的音樂練習環節,探索整合課時內容,通過創設豐富的課堂實踐活動,利用畫彩虹線、游戲、律動、動作銜接樂句等方式創新課堂教學,引導學生進行深度體驗式學習,切實提升學生的音樂核心素養。