我和敫桂英的心靈交流

“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣……”六百年水磨腔聲聲慢，四百載《牡丹亭》綿綿長，昆曲，這一古老的戲曲藝術(shù)，歷經(jīng)數(shù)百年朝遷市變依然芬芳。我一個土生土長的蘇州小娘魚，從小就生活在粉墻黛瓦小街小巷，甜糯悠長的昆曲就如悠長的河水滋潤了我，讓我對她產(chǎn)生了濃厚的興趣。小時候的我甚至在弄堂里咿咿呀呀模仿著唱起來，大人們戲稱我是弄堂“杜麗娘”。就這樣小娘魚漸漸長大，在我的軟磨硬泡下父母才同意我去學(xué)昆曲，從此真正走上昆曲表演之路。

在昆曲學(xué)校，我總是練功最積極的那一個，因為我知道昆曲對演員的基本功要求很高，要想成為優(yōu)秀的昆曲演員，必須在唱腔、念白、形體、身段上下苦功，只有這樣才能支撐起舞臺表演。就由于基本功扎實，我如愿進入蘇州昆劇院，成了一名旦角演員。通過十多年的舞臺摔打，我的基本功愈加嫻熟，由此而來的是對表演的愈加自信，認(rèn)為只要我有了這些技術(shù)的支撐，我創(chuàng)作表演的舞臺人物就會很好看。那一天我拿到了《焚香記·陽告》的劇本，院里讓我飾演敫桂英，我心中暗喜，這出正旦唱功戲考驗的就是演員的全面技能，這不是我的一次很好的展示機會嗎？帶著小傲嬌我開始了排練。給我教授這出戲的是著名昆曲表演藝術(shù)家周雪雯老師。開始排戲的頭幾天，老師沒有教一個動作一句唱腔，只是帶著我們反復(fù)地讀劇本，反復(fù)地讀，此時的我很是不解，這詞我都記熟能脫口而出了，怎么還不下地排戲？過了圍讀劇本的階段，終于開始排練了，鉚足勁的我感覺自己的小宇宙要爆發(fā)了，帶著這股勁我就想著第一句就能把觀眾抓住！第一句是“恨漫漫天無際，啊呀王魁嚇，閃賺人無靠無依……”，我想著這出戲是敫桂英去海神廟控訴，那一定是悲烈勁切，于是我急速碎步出場，甩發(fā)加亮相，用盡力道聲嘶力竭的唱出了“恨漫漫天無際”，周老師直接叫停，問道：“敫桂英從何而來？因何而來？來此做甚？”我嘀咕道不是來海神廟告狀的嗎？“那她當(dāng)時的精神會處于這樣的亢奮狀態(tài)嗎？不是悲憤生氣嗎？一個癡情女子滿腔期盼情郎獲取功名而歸來，卻不料等來一紙休書移情別戀，老鴇又逼迫她改嫁他人，加之旁人恥笑嘲諷，還能有如此精氣神嗎？她受到如此打擊，精神還能不崩潰嗎？此時的她是否應(yīng)該是無助之極，渴望在這兩人海誓山盟的海神廟里得到海神老爺?shù)淖C明嗎？把你設(shè)計的身段、形體、唱功都暫時放掉，先找準(zhǔn)敫桂英這個人物的內(nèi)心狀態(tài)。”面對周老師提出的這些問題，我有點迷茫，這一出出戲不都是通過一個個身段形體來表現(xiàn)的嗎？這一個個角色不都是靠一句句唱詞來表達的嗎？怎么把這些都放掉呢？放掉了那我在舞臺上演什么呢？

帶著疑惑我捧著劇本呆呆地坐在排練廳冥想，百思不得其解。就這樣我望著窗外坐了很久，也不知什么時候下起了蒙蒙細雨，沒了陽光的初春有點冷，大大的排練廳就剩下孤零零的我，我不由得地打了個寒戰(zhàn)，一種無助的感覺油然而生，這種強烈的無助感把我拉到了敫桂英接到王魁書信的那一刻，她滿腔期待得來的是這樣的一個晴天霹靂，她怎么能接受得了？一個弱女子怎么面對，何處喊冤？此時此景應(yīng)該就是上天無路，入地?zé)o門，無助、無奈、無主的境地，也許當(dāng)時的桂英已在紅樓呆坐一宿想盡了人間的喊冤之處，卻無處可去？她徹夜無眠，精神恍惚，已經(jīng)到了崩潰的邊緣，最后才抓住王魁和她海誓山盟的海神廟這根稻草，也只有在崩潰的狀態(tài)下才會去向海神爺訴怨，所以她絕不可能神清氣爽、大義凜然地沖向海神廟，也許就是恍惚間跌跌撞撞地來到了海神廟。一下子我明白了，我的處理太表面了，理解沒有深度，不符合人物的內(nèi)心，于是我開始在排練廳漫無目的地游走，一圈兩圈三圈……走了無數(shù)圈，越走越迷茫，越走越?jīng)]有方向，我的眼神開始迷離、空洞，仿佛瞳孔都有些放大，當(dāng)時的敫桂英是不是這種七魂丟了六魄的狀態(tài)？我是不是找到了敫桂英訴廟的精神內(nèi)核？

第二天的排練，我以昨夜尋找到的狀態(tài)來排練，出場踉踉蹌蹌，雙眼空洞無力，用貌似很弱的聲息演唱敫桂英的第一個曲牌【端正好】，抓住了人物的基調(diào)，得到了周老師的認(rèn)可，在準(zhǔn)確地理解人物內(nèi)心情感的前提下去完成舞臺塑造。接下來的排練我都把尋找角色的內(nèi)心作為第一步，在敫桂英第二個曲牌【滾繡球】的處理上，我還是沿用出場時的內(nèi)心狀態(tài)來表達，因為這一段是敫桂英的內(nèi)心獨白，她回憶了與王魁的當(dāng)初，講述了曾經(jīng)情郎的誓言錚錚，卻發(fā)現(xiàn)原來是暗藏拖刀之計。整個唱段我都是在靜靜地唱、安靜地唱，整個唱段的舞臺調(diào)度都很小，小到幾乎可以忽略不計，空洞的眼神漫射著四方，讓人不由得同情這癡情女子的遭遇，為之怨恨，由此很自然地把觀者帶進了人物的戲劇環(huán)境中，抓住了觀眾的內(nèi)心。到了第三個曲牌【叨叨令】，這是向海神爺求訴控告王魁，結(jié)果當(dāng)時和王魁廟里焚香明誓的見證人海神爺、判官、小鬼都一聲不吭無動于衷，這時候的敫桂英開始失望，這時候就需要用戲曲的表現(xiàn)來強化戲劇張力，我就用跪步，很大的跪步，三次拍打桌面表達不滿。“海神爺、判官爺、小鬼爺，可憐可憐我……”弱女子發(fā)出絕望的吶喊，吶喊不是音發(fā)得有多高，也不是調(diào)有多大的力量，是從心里發(fā)出的最后的吶喊，是滴血的吶喊，特別是在說“可憐可憐我時……”，這是敫桂英用生命發(fā)出的哀求，一個停頓一個靜場，敫桂英看到海神爺、判官、小鬼依然一聲不響，徹底絕望的敫桂英此時完全精神失控，開始打神表達不滿，讓觀者看到一個處于瘋癲狀態(tài)的敫桂英。昆曲的打神是寫意的，是通過水袖來表演，這時候的水袖功是戲劇手段，是人物內(nèi)心狀態(tài)的外化表達。當(dāng)技能和人物心靈交融在一起時是最好的，只有當(dāng)技能為人物服務(wù)時才是最好的戲劇表達。戲總是起起伏伏的，一段激烈的打戲過后就是第四個曲牌【滿庭芳】，這是全折戲的高潮，在凄慘的雁聲過后，敫桂英夢醒緩緩從地上掙扎而起，回想起夢中海神爺告知陰陽兩界相隔無法伸冤，除非敫桂英來到地曹陰府。望著天上孤雁仿佛自己，孤雁雖單但一生一配，想起此時的王魁緯羅帳里成雙纏綿，自己卻在枯廟泥磚作枕，問雁子，該去哪里？回去？老鴇逼嫁姐妹恥笑，無家可歸無路可走，唯有一死……【朝天子】曲起，在赴死之前人反而愈發(fā)平靜，敫桂英取下羅帶，想著羅帶生也腰間，死繞脖頸，對著羅帶作最后的傾訴。這里的情感處理很重要，因為敫桂英已經(jīng)決定赴死，她只有成了陰曹地府之人才能去責(zé)問王魁為何如此負(fù)心，在整折戲中就在此責(zé)罵王魁一句，也還是收住，她當(dāng)時只是希望王魁能認(rèn)錯一回，她就放他性命，這為后面戲的發(fā)展埋下伏筆，也體現(xiàn)出敫桂英的有情有義。最后她背對觀眾，舉羅帶繞脖自盡，完全是用昆曲的大寫意造型作為這折戲的落幕。

回望這次創(chuàng)作我感觸很深，古老的昆曲不僅僅是手眼身法步，不僅僅是唱念做打翻，更需要和人物進行心靈的交流，通過這一次的創(chuàng)作，我明白了昆曲經(jīng)典的創(chuàng)作在嚴(yán)格的昆曲規(guī)范下還要賦予當(dāng)代的審美價值，我們必須把古代人物的內(nèi)心世界當(dāng)代化，有人說這是經(jīng)典必須原汁原味不能動，這說的不能動是指對昆曲經(jīng)典的文學(xué)性和規(guī)范性的遵守，但和人物進行心靈交流很有必要，這種心靈的交流為的是搭建古代經(jīng)典人物和當(dāng)代觀眾之間的一座橋梁，讓傳統(tǒng)價值觀和當(dāng)代審美來一次互聯(lián)互通，而演員就是聯(lián)通的媒介和催化劑，從而讓當(dāng)代觀眾在古代的故事里獲得美好的享受、體會傳統(tǒng)文化的精神價值，通過和人物的心靈交流保證情感密碼輸送的正確性，通過演員這一時空隧道把觀眾輸送到故事的年代，讓觀眾進入戲劇的假定環(huán)境，成為戲中人。傳統(tǒng)經(jīng)典的思想，只有通過演員這一反應(yīng)堆，讓當(dāng)代觀眾所接納產(chǎn)生共情。一出戲能夠歷經(jīng)百年依然流傳，我想除了經(jīng)典的劇本、抓人的故事情節(jié)、觀眾喜愛的人物之外，離不開一代代演員的創(chuàng)造，有外化的技巧更有不同時代的審美，不同時代內(nèi)在的心靈交流，就是這出戲的流傳基因，而且它是不斷的發(fā)展變化的，但它也是永恒的。