陶瓷釉上新彩的審美初探

黃曉燕

（黃曉燕陶瓷藝術工作室，景德鎮，333000）

0 引言

在陶瓷工藝品的繪制加工階段，陶瓷釉上新彩作為一種裝飾技法，得到了現代人的大力推廣和采用。我國傳統的陶瓷彩繪藝術具有較為漫長的歷史演變過程，現階段的陶瓷裝飾技法日益呈現了多樣化以及融合性的發展趨向。

1 陶瓷釉上新彩的演變發展歷程

1.1 陶瓷裝飾技法的發展進程

陶瓷釉上新彩的重要裝飾技方法主要體現在繪制陶瓷表面的彩色顏料圖案，采取紅爐的加工手段來使陶瓷表面的彩繪圖案形成，其中紅爐的溫度應當限定在700℃左右的燒制溫度。[1]陶瓷制作工藝的釉上新彩技法最早誕生于我國古代的清朝時期，屬于舶來品的釉上新彩工藝技法融合了日本以及德國等西方國家的燒制工藝。

進入到上世紀的中期以后，釉上新彩的工藝技法實現了較大幅度的創新發展，成為了陶瓷裝飾的又一重要裝飾技法。用于制作形成陶瓷新彩的常見原料目前呈現出種類豐富多樣的顯著發展趨勢，其中典型的陶瓷新彩制作成型工藝原料應當包含青花原料以及各種形式的陶瓷釉彩。近些年來，陶瓷彩繪工藝技術逐漸實現了較大程度地演變發展，客觀上促進了陶瓷制品的釉上新彩技術手段實現更加普遍地采用[2]。

1.2 陶瓷釉上新彩的藝術價值

陶瓷裝飾開始要設計裝飾方案，在美化陶瓷外觀的基礎上增加陶瓷色彩搭配設計構思的吸引效果，讓陶瓷欣賞者能夠喜愛陶瓷裝飾效果。新彩技法可以很好地表現設計裝飾方案的色彩效果。在設計構思時針對于陶瓷外觀的圖案色彩在進行合理的選擇采用基礎上，應當能夠展現細膩與典雅的陶瓷外觀審美特征，融入人們期待富足生活以及祈禱幸福的審美藝術元素。帶有傳統文化內涵的陶瓷裝飾紋樣形式具有吉祥美好的人類情感寄托，陶瓷設計的構圖方案應當能夠寄托人們共有的美好情感。具體在傳統經典的陶瓷紋樣與圖案設計形式中可以采用花卉植物、動物或者自然景象等特定的圖案意象來表達設計人員的情感期待，確保實現了陶瓷圖案設計的最佳審美價值[3]。

現階段陶瓷藝術的裝飾設計具體實現形式呈現多樣化的發展趨勢，有新彩、粉彩、古彩、高溫顏色釉、青花等。釉上新彩較其它工藝技法而言更為年輕，在新彩裝飾設計方案中應當融入更多的傳統文化內涵，體現傳統文化的陶瓷裝飾圖案能夠美化陶瓷的外觀造型，同時還可以促進提升陶瓷藝術品本身的審美價值。那么設計人員在選擇與采用陶瓷傳統的工藝裝飾圖案實踐中關鍵就是要適當搭配陶瓷裝飾圖案的外觀色彩以及樣式，陶瓷藝術品的創作設計人員應當能夠準確把握各類裝飾圖案的傳統文化內涵，靈活采用陶瓷外觀的構圖設計形式。陶瓷釉上新彩的設計搭配方案體現在裝點陶瓷藝術品的外觀表面形式，采取形式種類豐富的裝飾圖案來促進陶瓷藝術品的美學價值提升[4]。釉上新彩的陶瓷裝飾圖案不僅富有美學藝術氛圍，還可以促進陶瓷的審美價值優化，從而展現了陶瓷裝飾設計與釉上新彩圖案相結合的意義。

2 陶瓷釉上新彩的具體表現形式

2.1 油畫表現形式

陶瓷釉上新彩的繪畫圖案表現形式集中體現在西方傳統的油畫構圖形式，西方傳統油畫的外觀藝術特征主要涉及直觀展現風景或者事物的輪廓，采用比較鮮艷明快的色調搭配方式來突出事物本身的特征因素。具體在采取油畫作為陶瓷外觀設計的表現形式時，關鍵就是要逐層進行仿油畫效果繪制的顏料添加，新彩顏料可以很好地實現油畫效果。

具體在瓷器加工的過程中，應當采取燒制各個層次油畫顏料的技術手段來實現完整的陶瓷加工效果，從而展示了陶瓷外觀特有的顏色變化，搭配形成細膩與豐富的陶瓷外觀色彩設計方案。具體在繪制陶瓷外觀的油畫形象過程中，應當視情況靈活采用海綿、毛刷、麻布或者竹簽等來替代油畫繪制工具[5]。在烤花過程中，應當能夠確保形成顏色鮮艷并且形態完整的裝飾畫片，有時可以燒多次紅爐來提升了陶瓷藝術品與古典油畫技術相融合的審美藝術價值。

2.2 國畫表現形式

陶瓷屬于我國古代長期傳承下來的經典工藝品種類，因此國畫題材廣泛裝飾在陶瓷上。從根本上來講，陶瓷裝飾與國畫的圖案表現形式之間具有內在聯系，因此陶瓷外觀圖案的設計搭配過程應當能夠充分展現出國畫作品特有的經典繪畫風格。例如，陶瓷藝術品的創作設計人員主要可以選擇花鳥、山水、動物以及人物等造型元素用于裝飾陶瓷藝術品的外觀，因此實現了陶瓷藝術品與國畫風格相融合的目標，提升陶瓷藝術品本身的審美藝術價值，豐富陶瓷制作設計的人文內涵。

繪制國畫作品的常用材料應當為宣紙與毛筆，那么在采用國畫形象來裝飾陶瓷過程中，關鍵就是要突出暈染裝飾風格。增加國畫景物形象的陶瓷藝術品應當能夠帶給人們非常幽深的意境，從而讓欣賞者直觀體會到陶瓷國畫設計元素蘊含的人文情感內涵。

2.3 版畫與剪紙表現形式

陶瓷釉上新彩的常見表現形式除了國畫與油畫的形式外，還可以表現為版畫與剪紙的重要藝術形式。例如對于民間傳統的剪紙藝術造型如果運用于陶瓷釉彩的外觀設計領域，那么可以烘托出生動活潑的陶瓷外觀整體造型氛圍，并且增強了陶瓷藝術品帶給欣賞者的視覺吸引效應。

新彩裝飾中融入版畫與剪紙的藝術元素讓陶瓷外觀的更具多元化審美氣息，在新彩裝飾中，對于陶瓷外觀的構圖形象應當采取靈活變化的創新設計實施思路，防止局限于僵化的模仿照搬設計思維誤區。

3 陶瓷釉上新彩的審美價值分析

近些年以來，我國出現了許多優秀的新彩作品，不僅融合了古典藝術還有現代藝術元素，提升了陶瓷裝飾效果。為了充分體現出陶瓷釉上新彩的獨特審美，藝術家要把重點放在完善設計思路上，創作出新穎的陶瓷裝飾方案，避免存在照搬或者簡單模仿的陶瓷裝飾設計缺陷。具體而言，提升陶瓷釉上新彩的藝術審美價值應當注重于如下的完善措施：

3.1 色彩搭配的審美價值

色彩搭配的陶瓷設計方案集中體現了藝術創作設計人員的創新實踐思維，那么目前針對于陶瓷外觀的造型美化方案應當側重于靈活進行釉上新彩的色彩元素搭配。經過合理搭配以及完善創新后的陶瓷藝術品應當能夠帶給人們凈化心靈的良好欣賞效果，避免存在簡單僵化設計的思維方式誤區。通常情況下，選擇濃烈與鮮艷色調的陶瓷外觀色彩搭配組合形式將會帶給欣賞者非常強烈的視覺震撼體驗，進而留下了比較深刻的陶瓷外觀欣賞印象[6]。

與之相比，采取淡雅色調的陶瓷裝飾設計方案將會帶給人們悠遠的回味體驗，有助于人們聯想到寧靜與幽深的畫面。因此無論采取以上哪種形式的陶瓷釉上彩裝飾設計方案，陶瓷作品的外觀設計價值都要集中于質樸與平淡的陶瓷藝術設計本質。陶瓷藝術的設計方案必須要展現出和諧的色彩搭配形式，經過燒制后的陶瓷藝術品比國畫更能長久保存且色彩不變。（如圖1）

圖1 黃曉燕《江南春》

3.2 外觀造型的審美價值

陶瓷的藝術審美價值重點表現在陶瓷藝術品的外觀布局造型，具有優雅與美觀特征的陶瓷外觀造型才能夠產生較強的直觀吸引力。在設計與創新陶瓷外觀的造型設計方案中，關鍵就是要落實于陶瓷制品的基本使用功能實現，而不能夠脫離陶瓷本身的使用功能。目前針對于各種用途與結構形式的陶瓷制品主要應當采用自然山水或者花鳥的構圖造型設計方案，進而烘托出陶瓷藝術品的寧靜優雅氛圍。欣賞者在接觸到陶瓷藝術品的過程中，能夠發自內心感受到陶瓷藝術品傳達的藝術氣息。

釉上新彩的裝飾陶瓷外觀技法能夠體現出陶瓷藝術品特有的審美價值，采取合理構圖設計的陶瓷作品能夠展現出良好和諧的視覺審美價值，因此應當結合陶瓷作品用途來進行全方位地創新完善。如果要突顯陶瓷的外觀設計良好審美效應價值，則應當合理搭配陶瓷外觀的構圖色彩以及線條，從而生動展現出陶瓷裝飾圖案的立體感。陶瓷外觀結構設計的構圖方式應當體現為良好審美價值，陶瓷外觀的構圖形式主要體現在陶瓷色彩與圖案的合理搭配，應當能夠綜合考慮各個層面的陶瓷外觀設計優化措施。

3.3 藝術融合的審美價值

現階段的陶瓷藝術品不僅局限在我國傳統的陶瓷文化內涵，同時還吸取了西方域外國家的文化藝術精髓成分。為了提升陶瓷藝術品的設計吸引力以及藝術審美價值，那么必須要適當采用融合我國傳統藝術以及西方經典藝術的完善設計思路。在多數的情況下，陶瓷工藝品的釉上新彩設計實施思路應當融合不同地域以及不同形式的外觀設計思路，從而創造出非常新穎而和諧的陶瓷外觀欣賞氛圍。陶瓷藝術品只有全面融合了多個國家地域的經典文化內涵，那么陶瓷藝術品的視覺欣賞價值才會得到更大程度地提高。

筆者以山東臨清獅貓為主題制作陶瓷產品設計畫面，吸收了西方的素描光影知識和色彩學，又結合了國畫的構圖和文化內涵，以陶瓷作為媒介，畫面繪制出來印成花紙貼在各種陶瓷禮品上，受到消費者好評。（如圖2）

圖2 黃曉燕《臨清獅貓》

在融合木刻版畫、民間傳統剪紙以及西方油畫形式的陶瓷創作設計方案中，關鍵就是要選擇融合不同地域文化的陶瓷裝飾材料。經過全方位的對比分析可見，最適宜融合不同地域文化的陶瓷外觀造型應當設計為自然界的景物元素。通過采取和諧的陶瓷外觀色調組合設計形式，那么陶瓷帶給欣賞者的良好審美效應氛圍將會得到最大程度地突出。

4 結語

經過分析可見，陶瓷釉上新彩的工藝造型設計以及色彩搭配形式應當得到充分的重視，關鍵體現在陶瓷釉上新彩的裝飾技術手段合理設計采用。近些年以來，陶瓷傳統制作與裝飾技術的傳承發展力度正在實現顯著的增加，從而決定了陶瓷釉上新彩的傳統加工藝術手段應當得到因地制宜地采用。具體在靈活運用釉上新彩的陶瓷裝飾外觀設計方案過程中，應當集中展現出陶瓷釉上新彩獨特的外觀造型審美、色彩搭配、審美，確保能夠適當吸取不同地域國家的陶瓷設計藝術風格特征。